В Докшицком районе Витебской области есть деревня Парафьяново. Первые упоминания о ней относятся к 15 веку. В 1624 году в деревне был возведен деревянный костел им. Св. Марии. Во время войны 1654-1667 годов костел российские войска сожгли, но изображение его осталось в книгах. 1773 году в результате второго раздела Речи Посполитой Парафьяново вошло в состав Российской империи. В 19 веке имение принадлежало то Пшездецким, то Тышкевичам. По данным 1886 года в Парафьяново проживало 45 человек.
Вот здесь
в семье инженера-путейца на железнодорожной станции родился Владимир
Александрович Дукельский: русский и американский композитор, поэт и мемуарист. В
1910-х годах Владимир посещал классы Киевской консерватории, обучаясь
фортепиано у Болеслава Яворского, а композиции — у Рейнгольда Глиэра. В 1918
году он был официально зачислен в консерваторию, однако уже в конце 1919,
накануне сдачи города Добровольческой армией, семья Дукельских покинула Киев и
в 1920 прибыла в оккупированный войсками Антанты Константинополь, где
Дукельский пишет первые самостоятельные музыкальные сочинения и объявляет
вместе с Борисом Поплавским о воссоздании «Цеха поэтов».
В США
Дукельские переехали в 1921 году. В Нью-Йорке Владимир продолжает сочинять
музыку (увертюра к драме Гумилёва «Гондла» была исполнена 31 января 1923 в
Карнеги-Холле) и пишет русские стихи в подражание акмеистам и футуристам, а
также пробует силы в жанре популярных песен, которые, по совету Джорджа
Гершвина, подписывает усечённым англизированным именем Вернон Дюк. Этим именем
подписана значительная часть музыкальных сочинений Дукельского и обе его англоязычные
книги.
В
эмигрантских кругах Дукельский слыл баловнем судьбы – кумир Бродвея и
Голливуда, мелодии которого звучали в концертах Фрэнка Синатры, Луи Армстронга,
Эллы Фицджеральд и Дюка Эллингтона – там он был известен, как Вернон Дюк.
Прокофьев, Дягилев, Баланчин и Гершвин считали его большим русским
композитором, автором симфоний, балетов, концертов, с успехом исполнявшихся в
Европе и Америке. Он автор оперы, балетов, симфонических,
вокально-симфонических и камерных произведений и многих песен для бродвейских
мюзиклов. Дукельский наиболее известен своими популярными песнями 1930-х годов
– среди них «Апрель в Париже», «Осень в Нью-Йорке» и другие.
«Autumn
In New York» - «Осень в Нью-Йорке», для которой Владимир Александрович написал
и слова, и музыку в 1934 году. В данном случае играли: Декстор Гордон –
тенор-саксофон и лидер; Кенни Дрю – рояль; ЛиРой Виннегар – контрабас и Лорэнс
Мэйрэбл – ударные, Лос-Анджелес, 18 сентября 1953 года.
В целом
судьба многих композиторов-песенников из царской или большевистской России
грустна. Многие из них попали в США с классическим образованием, но попытаться
выжить, сочиняя кантаты или же симфонии, просто было невозможно. И они шли на
Tin-Pan-Alley, «Аллею Оловянных Кастрюль» и становились
композиторами-песенниками популярной музыки. И лишь иногда, часто под конец
жизни, осев, заработав на жизнь, обзаведясь семьей и крышей над головой, они
решались написать, как Вернон Дюк «Ораторию конца Санкт-Петербурга» или, как
Джордж Гершвин, «Концерт для фортепьяно с оркестром в Фа-мажор» или же
«Rhapsody in Blue».
«I Can't
Get Started», «Не могу начать, не могу решиться на роман с тобою». Музыка
Вернона Дюка, слова Айры Гершвина. Лестер Янг – тенор-саксофон; Оскар Питерсон
– рояль; Барни Кессель – гитара; Рей Браун – контрабас и J.C. Хеард – ударные.
28 ноября 52 года, Нью-Йорк.
У Вернона
Дюка есть еще один большой хит, песня «Апрель в Париже», созданный по следам
пребывания Владимира Дукельского в городке на Сене, где он, ободренный самим
Артуром Рубинштейном, завершил начатый ещё в Киеве «Фортепианный концерт».
Концерт
был высоко оценен Сергеем Дягилевым, Игорем Стравинским и Сергеем Прокофьевым.
Дягилев заказал Дукельскому балет «Зефир и Флора», который был поставлен
Леонидом Мясиным в 1925 в «Русских балетах Дягилева». В 1928 Сергей Кусевицкий
дирижирует в Париже премьерой «Первой симфонии» Дукельского.
Композитор
сближается с Прокофьевым и с одним из идеологов евразийцев Петром Сувчинским,
публикует статьи в евразийских изданиях, резко противопоставляет себя «белой»
части русской эмиграции. Одновременно пишет пьески для английских музыкальных
комедий. Увы, после Парижа он возвращается на Tin-Pan-Alley.
С этого времени у Дукельского постепенно развились две параллельные биографии. С одной стороны, он гневно осуждает конвертируемую в культурный товар идеологию модернизма. Как трагико-романтический русский композитор Дукельский создал:
кантату
«Эпитафия» памяти С. Дягилева (1932, на слова Осипа Мандельштама);
балет
«Общественный сад» (фр. Jardin Public, 1934—1935, на сюжет Андре Жида),
поставленный в хореографии Леонида Мясина в 1935 году Русским балетом
полковника де Базиля[1] и повествующий об экзистенциальном одиночестве человека
в западном мире;
эпическую
ораторию «Конец Санкт-Петербурга» (1931—1937, на слова Михайлы Ломоносова,
Гаврилы Державина, Александра Пушкина, Иннокентия Анненского, Фёдора Тютчева,
Михаила Кузмина, Анны Ахматовой, Александра Блока и Владимира Маяковского),
вдохновлённую одноимённым фильмом Всеволода Пудовкина и повествующую о крушении
«цивилизаторской», западнической культуры в России;
«Посвящения»
для фортепиано, сопрано и оркестра (1934—1937, на слова Гийома Аполлинера), а
также многих других сочинений.
С другой
стороны, Вернон Дюк — успешный производитель этого самого музыкального товара
для Бродвея и Голливуда. В сочинениях последнего типа композитор занимал
позицию отстранённо-ироническую, включающую в себя элемент социальной и
культурной критики, выросшей из неприятия высоколобой «цивилизаторской»
культуры. Основой их послужила идиоматика американского джаза. Дюку принадлежит
музыка популярных бродвейских мюзиклов «Безумства Зигфельда 1934» («Ziegfeld
Follies», 1934, 1933, совместно с Самуилом Покрассом), «Безумства Зигфельда
1936» (Ziegfeld Follies 1936, 1935), музыкальной комедии «Хижина в небе» (Cabin
in the Sky, постановка 1940), киноревю «Безумства Голдвина 1938» («Goldwyn
Follies», 1938, 1937, совместно с Джорджем Гершвином) и мн. др. Характерен и
выбор сотрудников. В «Хижине в небе» впервые для исполнения была привлечена
чисто негритянская труппа, а постановка танцевальных номеров «Безумств
Зигфельда», «Безумств Голдвина» и «Хижины в небе», осуществлённая Джорджем
Баланчиным, синтезировала элитарный «классический балет» с «современным танцем».
Авторы слов песенных хитов Дюка — Йип Харбург и Айра Гершвин — сочетают
поэтическую виртуозность с ироническим обнажением штампов повседневного
сознания.
В начале
1940-х годов Дукельский вернулся к серьёзной музыке, написав Скрипичный (1941)
и — по заказу Григория Пятигорского — Виолончельный (1942) концерты. В 1942
году, в самый разгар Второй мировой войны, признанный негодным к строевой,
композитор всё же подал заявление о службе в армии и прошёл службу в войсках
береговой охраны Нью-Йорка. В 1945 году был уволен в запас в звании
капитан-лейтенанта. В 1946 году по инициативе Сергея Прокофьева получил
официальное приглашение вернуться в СССР, однако в последний момент от поездки
отказался. В 1948 году основал франко-американское «Общество забытой музыки»,
целью которого стало исполнение и аудиозапись недооценённых классических
произведений. В 1950 году в Калифорнии написал музыку к кинофильмам «Она
пытается выучиться в колледже» («She Is Working Her Way Through College», с
будущим президентом Р. Рейганом в одной из ролей) и «Апрель в Париже» («April
in Paris», в главных ролях Дорис Дэй и Рэй Болджер), представляющий собой
мягкую сатиру на культурную политику эпохи холодной войны. С тех пор жил в
Калифорнии.
У Вернона Дюка не так уж много
песен-стандартов. Наиболее известные "I Can't Get Started",
"Autumn in New York", "April in Paris", "What Is There
To Say" и «Taking
a chance on Love». Тексты песен для него сочиняли кроме Айры
Гершвина, Джонни Мерсер, «Ип» Харбург, Джон Латуш, Хоуард Дайтц, Огден Нэш и
Сэмми Кан. Фрэнк Синатра, Тонни Бенет, Билли Холидей, Элла и Луи пели его
песни, а его стандарты играли и Каунт Бейси, и Чарли Паркер, Бенни Гудмэн,
Теллониус Монк, и Уинтон Марсалис.
«Taking a
Chance on Love», «Решаясь на риск в любви», музыка Вернона Дюка. Слова следуют.
Бад Пауэл – лидер и фортепьяно; Зут Симс - тенор-саксофон; Пьер Мишло –
контрабас и Кенни «Клук» Кларк – ударные, парижский клуб «Blue Note», 1961 год.
Скончался
композитор 19 января 1969 года в Санта-Монике от остановки сердца во время
повторной операции рака лёгких. В западных источниках и в наиболее обстоятельной
работе на русском языке А.С. Максимовой указывается дата смерти 16 января 1969
года.
Комментариев нет:
Отправить комментарий