История в музыке. 12 июня 1890 года родился Эгон Шиле.

Австрийский художник, один из ярчайших представителей экспрессионизма, самый любимый и талантливый ученик Густава Климта Эгон Шилле (Egon Schiele) прожил всего 28 лет и рисовал по-настоящему всего 10 лет, но стал одной из самых ярких и смелых фигур искусства ХХ века.

Tom Waits – «Innocent when you dream»

Эротичные, откровенные рисунки и картины Шиле трудно назвать чувственными и томными. Ломаные линии рук и ног, лица-маски, иссушенные обнаженные тела – это разговор скорее о страдании и зыбкости жизни, нежели о любви и чувственности. Даже в пейзажах Шиле на пустынных, безлюдных улицах и полях – одиночество и звенящая тишина.

Зал славы блюза. Элмор Джеймс (27 января 1918 – 23 мая 1963).

Зал славы блюза.

Зал славы рок-н-ролла.

Дорогие друзья! 27 января 1918 года в Ричлэнде родился американский блюзовый гитарист, певец, композитор и автор песен, известный как «Король слайд-гитары» - Элмор Джеймс (Elmore James). Он был одним из первых, кто использовал технику слайда на электрогитаре, и считается одним из самых влиятельных блюзовых гитаристов послевоенного периода. Его музыка повлияла на творчество таких гитаристов, как Хаунд Дог Тейлор, Джо Картер, Дж. Б. Хатто, Джими Хендрикс, Брайан Джонс и Джон Мэйалл. В 1980 году Джеймс стал одним из первых членов Зала славы блюза, а в 1992 году был введён в Зал славы рок-н-ролла.

Автор скромного хита, ставшего одним из первых образцов рок-н-ролла Уильям "Уайлд" Мур (William M. "Wild Bill" Moore) родился 13 июня 1918 года.

Дорогие друзья! 13 июня 1918 года в Детройте (штат Мичиган) родился тенор-саксофонист Уильям "Уайлд" Мур (William M. "Wild Bill" Moore), который был удостоен скромного места в хит-парадах R & B со своей пьесой «We're Gonna Rock, We're Gonna Roll», которая стала одним из самых ранних рок-н-роллов.

Отец американской музыкальной комедии Джордж М. Коэн (1878 – 1942 гг.). Часть 3. Император Бродвея (1910 – 1919 гг.).

В начале второго десятилетия XX века Джордж М. Коэн и Сэм Харрис продолжали развивать свой успех на американской театральной сцене. В сентябре 1910 года состоялась премьера мюзикла «Get Rich Quick Wallingford», который стал известен, как самое продолжительное шоу за всю историю представлений на Бродвее.  Это был год, когда компаньоны стали видными членами трех актерских клубов:  «The Lambs Club», «The Players Club», and «The Friars» («Ягнята», «Игроки» и «Монахи»).  Все эти три организации были специально созданы для того, чтобы обеспечить представителей театральной профессии местом отдыха и релаксации. Сам Джордж М. Коэн объяснял разницу между клубами так: «Игроки» - это группа джентльменов, которые пытаются быть актерами. «Ягнята» - это группа актеров, которые пытаются быть джентльменами, а «Монахи» - это группа непонятных парней, которые пытаются быть и теми и другими».

Хит-парад Billboard 1918 года (часть 3).

Хит-парад Billboard. Ранние годы (1894-1935).

Тop 40 USA (№№ 22 - 40).

№ 22. «Belgian Rose» - популярная песня, написанная Джорджем Бенуа (George Benoit), Робертом Левенсоном (Robert Levenson) и Тедом Гартоном (Ted Garton) в 1918 году. В августе 1918 года «Belgian Rose» в исполнении Генри Бэрра (Henry Burr) и Альберта Кэмпбелла (Albert Campbell) заняла 3-е место в списке Billboard.

Henry Burr & Albert Campbell - «Belgian Rose» (1918, Columbia 2559)

В песне описывается участие американских войск в европейской войне, причем особое внимание уделено точке зрения простых солдат. Писатель Тимоти Шойрер отмечает в своих комментариях к песне, что «Belgian Rose», как и другие подобные произведения того времени, предвосхищает события, воспевая послевоенное возрождение в Европе, вызванное обещаниями США. В тексте говорится, что раздавленная тираном роза оживет и «расцветет в более счастливые дни».

В то время как многие песни времен Первой мировой войны были включены с целью поднятия морального духа солдат в сборник песен Комиссии по деятельности тренировочных лагерей, «Бельгийская роза» в сборник не попала, что связывают с её излишней сентиментальностью.

Что слушали в 1918 году.

• "Tiger Rag/Skeleton Jangle".

"Tiger Rag" by the Original Dixieland Jass Band

"Tiger Rag"  - джазовый стандарт, записанный Original Dixieland Jass Band в 1917. Одна из наиболее известных джазовых композиций всех времён. В 2003 году запись ODJB 1918 года была внесена в сокровищницу  National Recording Registry библиотеки Конгресса США.

Original Dixieland Jazz Band исполняет "Skeleton Jangle" – запись сделана 25 сентября 1936 года.

Эстрадный стандарт Ирвинга Берлина «Оh! How I Hate to Get Up in the Morning» (1918).

Эстрадные стандарты.

«Оh! How I Hate to Get Up in the Morning» («О! Как я ненавижу вставать по утрам») — песня, написанная Ирвингом Берлином в 1918 году. Берлин сочинил песню вскоре после призыва в армию Соединенных Штатов, как выражение протеста против унижений армейской рутины. Песня вскоре распространилась по армии и стала популярной среди других солдат, отчасти потому, что ненависть к армейской муштре была всеобщей. Комические жалобы песни пришлись по душе не только солдатам, но и стране в целом. В конце концов было продано полтора миллиона копий нот.

"The President's Own" U.S. Marine Band – «Oh! How I Hate to Get Up in the Morning»

Хотя Берлин изначально писал «О! Как я ненавижу вставать по утрам» без коммерческого интереса, она в конечном итоге появилась в трех различных бродвейских шоу, включая «Безумства Зигфельда» 1918 года, а также в фильме «Это армия». Больше, чем любая другая песня Ирвинга Берлина, «О! Как я ненавижу вставать по утрам» стала самой ассоциированной с Берлином как исполнителем.

Хит-парад Billboard 1918 года (часть 2).

Хит-парад Billboard. Ранние годы (1894-1935).

Тop 40 USA (№№ 11 - 21).

№11. «Tiger Rag» - джазовый стандарт - одна из самых записываемых джазовых композиций в истории музыки, также известная как «Hold That Tiger» в исполнении пионеров джаза «The Original Dixieland Jazz Band» заняла 2-ю строчку хит-парада Billboard 9 августа 1918 года.

The Original Dixieland Jazz Band - «Tiger Rag» (Victor 18472, 1918).    

Песня семь раз попадала в списки Billboard. Согласно исследованию журнала Billboard Джоэлом Уитберном песня находится на 32-м месте в списке самых записываемых песен за период с 1890 по 1954 годы. 

(подробнее о песне см. «Джазовый стандарт. "Tiger Rag". 1917 г.»)

Хит-парад Billboard 1918 года (часть 1).

Хит-парад Billboard. Ранние годы (1894-1935).

Тop 40 USA (№№ 1-10).

№1. «I Don't Know Where I'm Going But I'm on My Way» – патриотическая песня, в которой солдат, уходящий воевать, поёт: «Дядя Сэм зовёт меня, поэтому я должен идти». Она была написана Джорджем Фэйрманом (George Fairman), записана для лейбла «Victor» вокальным ансамблем «The Peerless Quartet» и Генри Берром (Henry Burr). Песня оставалась в топ-20 Billboard с сентября 1917 года по январь 1918 года и достигла 1-го места в январе 1918 года.

The Peerless Quartet – «I Don't Know Where I'm Going But I'm on My Way» (Victor 18383, 1917)

Не только создатель «Вест-Сайдской истории». 25 августа 1918 года родился выдающийся музыкант ХХ века Леонард Бернстайн.

Зал славы авторов песен.

Деятельность Бернстайна поражает прежде всего своим разнообразием: талантливый композитор, известный всему миру как автор мюзикла "Вест-Сайдская история", крупнейший дирижер яркий музыкальный писатель и лектор, умеющий найти общий язык с широчайшим кругом слушателей, пианист и педагог.

Bernstein: Symphonic Dances from «West Side Story» ∙ hr-Sinfonieorchester ∙ Andrés Orozco-Estrada

Хронология американской популярной музыки (1900-2000). Год 1918.

                                                    Хронология американской популярной музыки (1900-2000).

«Интерес к истории популярной музыки растет, но все еще не хватает базовых справочных материалов. Книга Фрэнка Хоффманна «Хронология американской поп-музыки, 1899-2000» (Hoffmann, F: Chronology of American Popular Music, 1900-2000»), заполняет этот пробел, предлагая всесторонний обзор этой области».

Шлягеры 1-й Мировой войны. «Пехота, эта серая пехота» («Piechota, ta szara piechota») (1927 г.).

«Пехота, эта серая пехота» («Piechota, ta szara piechota»), несомненно, одна из самых известных польских солдатских песен, а также самая загадочная - с точки зрения времени и обстоятельств ее создания. Впервые песня была опубликована в «Военном песеннике польского солдата» («Wojskowy śpiewnik żołnierza polskiego»). Но все, кто публиковал эту песню, сошлись во мнении, что «Серая пехота» была создана в Польских легионах во время 1-й мировой войны, не ранее 1918 года. Песня известна также под названиями «Пехота» («Piechota»), «Маршируют, стрельцы» («Maszeruą strzelcy»).

«Piechota, ta szara piechota» / «Maszerują Strzelcy» - Chór Polskiego Radia, Orkiestra Polskiego Radia (1963).

По одной из версий, автором песни был польский поэт и публицист Болеслав Лубич-Захорский (Bolesław Lubicz-Zahorski), автор известной песни «Уланы» («Ułani»), мелодия которой схожа с мелодией «Серой пехоты». Будучи с юности членом Боевой организации Польской социалистической партии и активным участником революции 1905 года, Захорский был приговорен царским правительством к сибирской каторге, откуда через некоторое время бежал в Польшу, где продолжил заниматься подпольной революционной деятельностью. С началом 1-й Мировой войны он поступил в 1-й Уланский полк (1 Pułk Ułanów), сформированный в составе Польских легионов Пилсудского, и ставший основой польской кавалерии. В песне Захорского «Уланы» как раз и идет речь о «Белинских уланах», названных так по боевому псевдониму «Belina» их первого командира полковника Владислава Пражмовского (Władysław Belina-Prażmowski). На основе песни «Уланы» и была создана «пехотная» версия, начинающаяся словами: «Не носим лампасов и серый наш строй…». 

Леон Лускино (1872 - 1948 гг.).

Как это часто бывает с солдатскими песнями, на полюбившуюся мелодию были написаны ещё одни стихи. Как считает Вацлав Панек, автор книги «Польские гимны» (Wydawnictwa Szkolne i Pedagogiczne, 1997.), их автором был выпускник школы юнкеров в Одессе, участник русско-японской войны Леон Лускино (Leon Łuskino). Начало 1-й Мировой войны он встретил в звании капитана Русской Императорской армии, будучи слушателем курсов для штабных офицеров в Ораниенбауме. В годы войны он командовал запасным 291-м пехотным полком, а после Октябрьской революции некоторое время исполнял обязанности польского военного референта в Петрограде. В 1919 году Лускино был арестован большевиками, однако выпущен и передан польской стороне в составе группы по обмену заложниками. С 1920 года – офицер Войска Польского, сначала в чине подполковника, затем полковника. После 1927 года он вышел в отставку, служил в Бюро кинематографии, где занимался цензурой фильмов, причем цензором был жестким и порой вырезал едва ли не половину по какой-то причине неугодного фильма. В 1930-е годы Лускино написал несколько песен для знаменитой полькой певицы Ханки Ордонувны (Hankа Ordonównа). Среди них были такие популярные хиты, как «Два мажора» («Dwie majstrowe»), «Фея» («Wróżka»), «Семейная радость» («Rodzinna radość») и «Сон» («Marzenie»). Композитор трагически погиб в автокатастрофе в 1948 году.

Йозеф Пилсудский на Каштане. Худ. Войцех Коссак (1927 г.).

Польские легионы (Legiony Polskie), для которых написана эта песня, были созданы в годы 1-й мировой войны в австро-венгерской армии. Начало им положила Первая кадровая рота, сформированная 3 августа 1914 года Юзефом Пилсудским в Кракове из членов военизированных организаций «Związku Strzeleckiego» и «Polskich Drużyn Strzeleckich». Легионы были официально созданы 27 августа 1914 года, когда австрийское командование издало приказ сформировать Восточный легион во Львове и Западный - в Кракове. После галицийского разгрома австрияков в сентябре 1914 года Восточный легион был распущен. Из состава Западного легиона был выделен 1-й пехотный полк, который под командованием Юзефа Пилсудского сражался в качестве арьергарда австрийской армии на левом берегу Вислы. Позднее - во время австрийского контрнаступления – полк участвовал в боях за Ласки, Анилин и Кживоплоты. 2-й и 3-й пехотные полки, сформированные в сентябре 1914 года, были отправлены в Карпаты и сражались под Молотоком, Зелёной, Рафайловой и Кирлибабой.

В конце ноября 1914 года 1-й пехотный полк, попавший в окружение в Малой Польше, в отчаянной атаке прорвался на Краков (маневр под Малой Улиной). После короткого отдыха полк сражался под Мшане-Дольне, Лиманове, Марцинковицах и Новом Сонче. В декабре 1914 года подразделение было официально преобразовано в 1-ю бригаду польских легионов, которая весной 1915 года освобождала Люблинское и Подляшское воеводства. В мае 1915 года части, сражавшиеся в Карпатах, были объединены во 2-ю бригаду польских легионов. Ее командование было поручено австрийскому генералу Фердинанду Кюттнеру. Эта бригада участвовала в боях на Буковине (знаменитый штурм под Рокитной) и на Пруте. 8 мая 1915 года из 4-го и 6-го пехотных полков была создана 3-я бригада польских легионов под командованием полковника Виктора Грзесицкого.

Марш «Szara piechota» написанный по мотивам песни «Piechota, ta szara piechota».

Все три бригады вместе насчитывали около 17 000 офицеров и солдат. Осенью 1915 года их перевезли в Волынь, где они участвовали в боях на реке Стырь, где понесли невосполнимые потери. Когда в июне 1916 года русская армия перешла в наступление (Брусиловский прорыв), все три польские бригады, лишенные артиллерии и связи с высшим командованием, имели лишь около 1/3 штатного состава. В сражении у селения Костюхновка, имеющего стратегическое значение для всего австрийского фронта, потери польских бригад составили почти 40% от первоначальной численности. 20 сентября 1916 года остатки Польских Легионов были сведены в Польский вспомогательный корпус. После провозглашения Королевства Польского (акт от 5 ноября 1916 г.) Австро-Венгрия передала командование польскими частями немецкому губернатору Варшавы генералу Гансу фон Беселеру. Попытки ограничить автономию Легионов привели в августе 1917 года к т.н. «кризису присяги». Большинство легионеров отклонили новую версию присяги, содержащую заявление о верности германскому императору. Только 2-я бригада полковника Юзефа Халлера, состоящая из 2-го и 3-го пехотных полков, 2-го полка Улан и 1-го полка легкой артиллерии, принесла присягу кайзеру. «Кризис присяги» был фактически концом польских легионов. 16 февраля 1918 года 2-я бригада в знак протеста против заключения Брестского мира прорвала фронт и перешла на российскую сторону, присоединившись ко Второму польскому корпусу сформированному в России. Это была последняя военная акция Польских легионов.

Леопольд Лис-Куля - один из самых прославленных офицеров "серой пехоты", кавалер ордена "Виртути Милитари".

В дальнейшем на мотив песни «Серая пехота» возникло множество переделок. В годы 2-й Мировой войны различные варианты бытовали в Армии Крайовой, Армии Людовой и в войсках Армии Андерса. Существует пять известных вариантов текста, последним из которых является партизанская песня времен 2-й мировой войны. В базовой версии песни подчеркивается гордость солдат за своё участие в борьбе за возрождение Польши, их мужество и презрение к смерти. Кстати, было бы неверно считать серый цвет мундиров каким-то особенным символом скромности и жертвенности солдат. Это был один из обычных цветов польской военной униформы того времени, не имеющий ничего общего с высшими идеями.

В те же годы в армии Румынии была популярна своя военная песня  - «Румынские батальоны переходят Карпаты» («Treceţi batalioane romane Carpaţii»), мелодия которой очень похожа на мелодию «Piechota, ta szara piechota». Румынским музыкантом Валерой Драгошем (Valer Dragoș) 1 декабря 1918 года были записаны три канонических куплета «Treceţi batalioane romane Carpaţii» в исполнении мужского хора из города Финтеугул-Маре в Марамуреше, авторство же самой песни осталось неизвестным. В феврале 1919 года волонтеры из «Румынского добровольческого легиона Трансильвании и Буковины» («Legiunea Română de Voluntari Transilvăneni – Bucovineni») пели свою версию «Трансильвания, Трансильвания, Трансильвания зовет нас» («Ardealul, Ardealul, Ardealul ne cheamă»). В этом варианте песни к трём ранним куплетам было добавлено ещё пять новых – один в начале песни и пять в конце.

Archd. Mihail Buca & TRoNoS - Treceţi, batalioane române, Carpaţii! Архидиакон Михаил Бука и хор монахов «TRoNoS» в сопровождении военного духового оркестра исполняет песню «Treceţi, batalioane române, Carpaţii!» на концерте «Uniți prin Centenar» («Вместе через столетие»).

Румынский добровольческий легион Трансильвании и Буковины был создан в ноябре 1917 года на незанятой австро-венгерскими и германскими войсками территории Румынии - в городке Хырлеу, из числа австро-венгерских военнопленных румынской национальности, взятых в плен русской армией, а также из числа трансильванских беженцев. Всего было сформировано 3 полка, впоследствии сведённых в одну пехотную дивизию. 

Первоначально действия румынских добровольцев сводились к охране воинского имущества и полицейским функциям, связанным с очисткой Бессарабии от большевистских отрядов. В начале 1918 года командованием союзников была предпринята попытка перебросить добровольцев на Западный фронт, однако этому помешали сепаратные мирные переговоры, начавшиеся между румынским правительством Авереску и державами Оси в городе Буфтя. 28 февраля 1918 года легионерам было приказано сдать оружие. Подразделения Легиона были выведены из-под юрисдикции военного министерства и подчинены министерству сельского хозяйства, под названием «Сельскохозяйственная служба труда». Около 20 000 легионеров были отправлены на полевые работы. Только 17 человек ушли с французскими войсками, чтобы сражаться в Иностранном легионе. 

Corul și Orchestra Ansamblului artistic Doina al Armatei, Corul și Orchestra de studio a Radioteleviziunii Române - Treceţi, batalioane române, Carpaţii!

1 ноября 1918 года с возобновлением военных действий бывшие солдаты легиона были вновь мобилизованы и поступили в состав Румынской армии. После освобождения Трансильвании от венгерских войск и создания румынской администрации на всей территории Большой Румынии 6 июля 1919 года Румынский добровольческий легион Трансильвании и Буковины  был окончательно демобилизован.

В настоящее время широкой популярностью в Румынии пользуется версия известного композитора и музыкального педагога Иосифа Ромулуса Ботто «Treceți batalioane române, Carpații, cor bărbătesc, Arad, 1942», написанная им для мужского хора.

Как считают многие музыковеды, и Леон Лускино и авторы румынского варианта заимствовали для своих произведений мелодию из русской солдатской песни «Черные очи да белая грудь» - а та, в свою очередь, была переделкой популярного цыганского романса «Эх, распошел», написанного гитаристом, певцом и руководителем цыганского хора Николаем Ивановичем Шишкиным. Романс исполнялся одновременно на цыганском и русском языках и имел множество вариантов текста. Романс был впервые записан на грампластинку в 1903 году Русским хором под управлением Е.И. Ивановой для компании Gramophone Concert Record. 

Эх, распошел – Александр Давыдов  (1910).

Входил также в репертуар Вари Паниной, Александра Давыдова, Марии Эмской и других исполнителей цыганских песен и романсов.

Под катом находятся несколько популярных и не очень версий песен «Эх, распошел», «Piechota, ta szara piechota» и «Treceţi batalioane romane Carpaţii». 

Шлягеры 1-й Мировой войны. Гимн траншей Западного фронта - «Quand Madelon...» (1914 г.).

«Quand Madelon...» - маршевая песня, написанная композитором Камиллом Робертом (Camille Robert) на стихи поэта Луиса Буске (Louis Bousquet) в 1913 году, была представлена публике 19 марта 1914 года известным французским комическим певцом, актером и драматургом Бахом (Charles-Joseph Pasquier) в кафе-концерте «l'Eldorado» в Париже. Песня-марш с яркой и живой мелодией, более известная  под названием «La Madelon», т.к. «Quand Madelon...» это первые слова припева, рассказывает историю о двух подвыпивших солдатах, флиртующих с красивой официанткой в небольшой загородной таверне. Каждый куплет заканчивается исключительно запоминающимся припевом, кульминацией которого был тройной призыв: «Мадлен, Мадлен, Мадлен, Мадлен!». 

«Quand Madelon...» - Bach (1919).

В тексте песни, описывающей жизнь солдат в мирное время, подчеркивались два их любимых удовольствия: вино и романтика. Своей долгой популярностью песня, отчасти, обязана тому, что в отличие от многих других солдатских песен того времени, четко говорящих о сексуальных связях между солдатами и женщинами, история Мадлен и солдат так и не доходит до непристойности, выделяясь своей наивностью и чистотой:

«Официантка молода и мила,

И нежна, как бабочка.

Как вино, сверкают её глазки.

Мы зовем ее наша Мадлен.

Мы мечтаем о ней каждой ночью.

Мы думаем о ней каждый день.

Может быть для других

Она всего лишь Мадлен,

Но для нас она сама любовь».

В августе 1914 года шансонье Сиул, присутствовавший на премьере «Quand Madelon...» в кафе «l'Eldorado», был призван в армию и попал в 17-й артиллерийский полк, размещенный в городке Фонтене-су-Буа. В казарме, расположенной в здании школы, он как-то спел эту песню своим товарищам, чем вызвал их бурный восторг. Песня немедленно разошлась в списках по всей французской армии и начала жить своей жизнью.  В 1921 году на фасаде школы в Фонтене-су-Буа была установлена мемориальная доска с надписью: «В августе 1914 года «La Madelon» вышла из этих стен, чтобы покорить мир». 

«Quand Madelon...» - Marche - Antoine Langagne / Stéphne Dubois / La Musique de la Garde Républicaine.

Песня вошла в репертуар армейского театра Баха и многочисленных передвижных групп артистов, выступающих перед солдатами в госпиталях и на фронте. В 1916 году, в худший период 1-й Мировой войны «La Madelon» достигла пика популярности среди солдат французской армии. На исходе второго года мировой бойни французский солдат, или как его называли - «Пуалю» («Волосатый»), стал проявлять больше интереса к «Rose-a-lit» (Розы в кровати), чем к «Rosalie» (штык), как выразился один солдат. Песня стала для солдат, погибающих в аду Верден, желанной альтернативой официальной риторике: в ней не было надоевших призывов к героизму и напыщенных разговоров о красоте «умирать за свою страну». 

Пение «La Madelon» было, таким образом, проявлением первой, робкой оппозиционности, пока не появились гораздо более откровенные, бунтарские песни. В апреле 1917 года, после провалившегося наступления генерала Нивелла в Шампани, которое  сопровождалось колоссальными жертвами, боевой дух во французской армии упал дальше некуда. В мае и июне 1917 года в пяти дивизиях вспыхнули мятежи. Войска, с пением «L'Internationale» и «Chanson de Craonne» отказались подчиниться убийственным приказам и подняли восстание. К мелодии довоенной песни о любви анонимный лирик (или, возможно, несколько) добавил новые горькие слова, описывающие, как войска отчаянно сражались при Краонне, как расстреливали их восставших товарищей. «Chanson de Craonne» быстро распространилась в тыл и произвела неизгладимое впечатление на многих французов, находящихся далеко от места боевых действий. К концу июня командование массовыми расстрелами солдат восстановило порядок в мятежных войсках. Сработали также отстранение генерала Нивелла и обещание более продолжительных и регулярных отпусков; порядок был восстановлен, и войска снова спели старые маршевые песни и любимую «La Madelon».

Французский плакат времен 1-й Мировой войны (1918 г.).

Летом и осенью 1917 года «Quand Madelon...» стал хитом в Париже. Пик популярности песни в парижских мюзик-холлах пришелся на август, сразу после того, как восстание потрясшее армию было подавлено. Как для фронта, так и для тыла  песня о девушке Мадлен стала теплым воспоминанием о мирной жизни и романтических отношениях. «Quand Madelon...» воспевала образ чистой и преданной молодой девушки, привлекательный для большинства французов, как мужчин, так и женщин. По мнению французских мужчин, несколько старомодная Мадлен олицетворяла обнадеживающую альтернативу свободным и эмансипированным женщинам, занявшим их рабочие места в тылу. В 1917 году песню стали часто исполнять женщины, хотя «Quand Madelon...» была изначально  создана, как маршевая солдатская песня. 

Первая запись «Quand Madelon...» была сделана в сентябре 1917 года для компании «Pathé» певцом парижского мюзик-холла Марселли (Marcelly), который в 1914 году ушел на фронт и был комиссован после тяжелого ранения, полученного в боях за Париж. 

«La Madelon» - Marcelly (1917).

Песни же, в которых говорилось о сексуальных отношениях между солдатами и женщинами, подвергались всеобщему осуждению и остракизму. Французская общественность была, например, возмущена песней  Баха «Marie-Margot».  Создатель «Quand Madelon...», по мнению французов, зашел слишком далеко, воспевая «патриотический подвиг» проститутки из солдатского борделя: «Для родины она очень трудолюбива и «работает» без устали. За один день она «освобождает» целый батальон».

«Marie-Margot» - Bach (1917). 

К осени 1917 года появилось множество новых текстов, положенных на мелодию «Quand Madelon...». В кинотеатрах Парижа с успехом прошла драма «La Madelon». В парижском мюзик-холле исполнялись многочисленные пародии на песню, зачастую с довольно рискованными текстами. «Мадлен» стала жить своей отдельной от марша жизнью и ввела в свой текст нового персонажа. Теперь песня не только вызывала воспоминания о любимых девушках довоенного времени, но и напоминала о «пуалю», которые сражались за них под Верденом и Краоном. 

В 1918 году на мелодию «Quand Madelon...» была написана песня «La Madelon de la victoire», посвященная победе в 1-й Мировой войне. Песню сочинили известный шансонье Люсьен Бойер (Lucien Boyer) и композитор Шарль Борель-Клерк (Charles Borel-Clerc). В следующем году её включил в свой репертуар Морис Шевалье (Maurice Chevalier). «La Madelon de la victoire», исполненная великим шансонье в «Casino de Paris», песня вызвала неописуемый патриотический энтузиазм!

«La Madelon de la victoire» - Maurice Chevalier with Raymond Legrand, His Orchestra and Chorus.

В 1920-е годы «La Madelon» короткое время побывала гимном испанского иностранного легиона.  Именно эту песню пели легионеры, когда 24 июля 1921 года, освободили Мелилью от осады восставших марокканцев (подробнее о песнях Испанского иностранного легиона можно прочитать здесь).

«La Madelon» - Versión Legionaria.

Второе рождение песни состоялось 14 июля 1939 года, когда Марлен Дитрих (Marlène Dietrich) спела «Quand Madelon...» в Париже во время празднования Дня Бастилии. В том же году композиторами Фредо Гардони (Frédo Gardoni) и Франсуа Салабертом (Francis Salabert) на стихи Марселя Треверса (Marcel Travers) и Силероя (Cyrleroy) была написана одна из первых песен «смешной войны» «Victoire, la fille de Madelon». Песня с красноречивым названием «Победа, дочь Мадлен» воспевала англо-французское боевое братство и была призвана поддерживать дух французской армии в грядущих сражениях. 

«Victoire, la fille de Madelon» - Orchestre André Valsien (1939).

В годы нацистской оккупации песня стала символом сопротивления и не утратила своей популярности. В 1940 году пять тысяч парижских студентов собрались у Триумфальной арки, чтобы спеть «Quand Madelon...», несмотря на запрет немецкой оккупационной администрации. Поэтами французского Сопротивления было создано множество песен, написанных на мотив «La Madelon». В 1944 году, после освобождения Париже союзниками, Люсьеном Лагардом (Lucien Lagarde) и Морисом Дено (Maurice Denoux) была написана ещё одна версия бессмертной «Quand Madelon...» - «La Madelon de la délivrance». После освобождения Франции музыкант Поль Арма собрал более двух десятков различных вариантов песни.

В 1955 году на экраны вышел французский комедийный фильм режиссера Жана Бойера (Jean Boyer) «La Madelon», созданный по мотивам знаменитой песни. Действие комедии происходит в 1914 году в прифронтовой полосе. Главная героиня фильма Мадлен (Line Renaud), дочь владельца небольшого кафе, получила от «пуалю», находящихся в отпуске, прозвище «La Madelon». Солдаты, плененные озорным обаянием девушки, были в восторге от её пения. Мадлен же весь фильм борется с чересчур настойчивыми ухаживаниями  своих благодарных слушателей.

«Quand Madelon...» (Du film «La Madelon»; Remasterisé en 2013) - Line Renaud (1955).

В 1957 году знаменитая испанская актриса и певица Сара Монтьель (Sara Montiel) спела «La Madelon» в фильме режиссера  Хуана де Ордуньи (Juan de Orduña) «El Último Cuplé». Благодаря роли в этом малобюджетном фильме Сара Монтьель стала чрезвычайно популярной актрисой не только в Испании, но и далеко за её пределами. Певица записала для фильма 11 песен, звучащих не в испанском стиле, а исполненных теплым, чуть хрипловатым голосов в манере, совершенно необычной для этой страны. Кроме того, вся пропитанная эстетикой гламура, Монтьель поразила суровую Испанию Франко голливудским эротизмом, в одночасье став кумиром кино и эстрады. Фильм по сей день остается в Испании абсолютным рекордсменом  по полученной выручке.

«La Madelon»  (El Último Cuple ) – Sara Montiel (1957).

Под катом можно ознакомиться ещё с несколькими популярными версиями «Quand Madelon...» в том числе эстрадном и джазовом исполнении.