Эстрадный стандарт Ирвинга Берлина «That International Rag» (1913).

Эстрадные стандарты.

«That International Rag» - песня, написанная Ирвингом Берлином за одну ночь, когда ему понадобился новый номер для своего выступления во время турне по Англии.

«That International Rag» - Irving Berlin (1913, Ragtime piano solo).

В 1913 году Берлин принял приглашение пересечь Атлантику и выступить в Лондоне. Это была вторая поездка композитора в Англию, поэтому вскоре после приезда он созвал пресс-конференцию. Это решение было бы нормальной деловой практикой по стандартам Tin Pan Alley, но британской публике оно показалось очень дерзким. Берлин считал пресс-конференцию даже более важной, чем его запланированное выступление в театре «Hippodrome»; по мнению маэстро его репутация больше зависела от впечатления, которое он производил на журналистов, чем от того, как он выступал в театре.

«The International Rag» - Collins & Harlan (1913).

Берлин совершил одну ошибку на пресс-конференции, которая вызвала негативную реакцию в прессе и распространила слух, который будет следовать за ним десятилетиями. Признавшись, что не умеет ни читать, ни писать музыку, он предложил прямо на месте сочинить песню под любое название по выбору журналистов. Один из них предложил название «The Humming Rag», и композитор создал мелодию в течение часа. В энтузиазме продемонстрировать свой талант к быстрой композиции Берлина забыл принять во внимание впечатление, которое произвел на окружающих. Публика посчитала, что он не только неграмотен в музыке, но и не умеет играть на пианино. Те, кто завидовали успеху композитора, называли его игру «не более чем суетливым и навязчивым притворством». По мере приближения премьеры Берлин обнаружил, что все его хиты уже были хорошо известны британской публике.  Он хотел произвести впечатление на публику новой песней, поэтому не спал всю ночь, чтобы сочинить «That International Rag». Берлин был неспособен сочинять в одиночку, потому что он был в первую очередь лириком, который создавал мелодии, поэтому он работал с музыкальным секретарем, Клиффом Хессом, который записывал и аранжировал пьесы Берлина. Как охотно признавался композитор: «Я ничего не знаю о гармонии, но я могу сочинять мелодии». До четырех утра они не добились больших успехов. Когда их работа стала беспокоить соседей в отеле Savoy, Берлин набил пианино полотенцами, чтобы заглушить звук. Он закончил припев и начал писать второй куплет около восхода солнца.

«That International Rag» - Victor Military Band (1914).

«That International Rag» была закончена как раз к своему первому спектаклю. Позже Берлин описал свой метод композиции следующими словами:

«Я потею кровью ... Абсолютно верно. Я потею кровью между 3 и 6 часами утра, и когда капли, падающие с моего лба, падают на бумагу, они становятся нотами».

«That International Rag» - Ethel Merman (Call Me Madam, 1953).

Несмотря на название песни, критики сомневаются, что это действительно рэгтайм. Дэвид Бланке объясняет разницу между рэгтаймом Tin Pan Alley и классическим рэгтаймом следующим образом:

«Наиболее вероятной причиной успеха Tin Pan Alley было то, что он опирался на хорошо развитые и зрелые народные стили, существовавшие в Соединенных Штатах. Опора на фортепианные пьесы в стиле рэгтайм - хороший тому пример. «Alexander's Ragtime Band» Берлина, а затем и его «That International Rag» были песнями в стиле рэгтайм, но не рэгтаймами. Разница была довольно заметной - музыка регтайма была формально структурирована, синкопирована и использовала традиционные европейские гармонии, песни в стиле рэгтайм напротив были гораздо более свободными».

«That International Rag» - Burl Ives (1966).

Выступление Берлина в «Hippodrome» застало врасплох как британскую публику, так и критиков. Все ожидали тяжелого, пафосного спектакля в традициях своего мюзик-холла. Однако выступление было по сравнению приглушенным и скромным. В сопровождении невозмутимого Клиффа Хесса Берлин спел «The International Rag» и все свои известные за границей остальные хиты: «Alexander's Ragtime Band», «Everybody's Doin' It» и «When I Lost You». Если голос Берлина и был слабым, то его ритм и дикция, как всегда, были безупречными, а его уверенность в себе неоспорима. Выступление компзитора смягчило впечатление, которое произвела его первая пресс-конференция, и развеяло сомнения в музыкальном таланте композитора.

«That International Rag» - Sue Keller (1997).

«That International Rag» была хорошо принята публикой, стала популярной темой водевилей и ранних звукозаписей. Софи Такер представила песню в водевиле, а «Victor Military Band» и комический дуэт Артура Коллинза и Байрона Дж. Харлана добились успеха благодаря своим записям. Версия Коллинза и Харлана поднялась в декабре 1913 года на 3-ю строчку хит-парада Billboard. Запоминающиеся версии песни записали «Collins and Harlan» (1913), Этель Мерман (1953), Бэрл Айвес (1966), Брукс Керр (1981) и Сью Келлер (1997).

«That International Rag» - Alice Faye, Tyrone Power, Jack Haley (Alexander's Ragtime Band, 1938).

Песня неоднократно звучала в голливудских фильмах. В 1938 году «That International Rag» появилась в фильме студии Twentieth Century Fox «Alexander's Ragtime Band». Она также использовалась в фильмах MGM «Easter Parade» (1948) и «Call Me Madam» (1953).

Популярная классика. Густав Малер – «Adagietto» (1902 г.).

Дорогие друзья! 7 июля 1860 года в Калиште (Богемия, Австро-Венгрия) родился один из крупнейших композиторов и дирижеров рубежа XIX и XX веков – Густав Малер. Этот композитор повлиял на всю музыку последующего времени и, безусловно, на джаз тоже. Ведь в произведениях Малера заложен удивительный эмоциональный спектр! Послушайте одну историю...

Густав Малер и Альма Шиндлер.

Во время своего второго сезона в Вене, в ноябре 1901 года, Густав Малер познакомился с Альмой Шиндлер, приёмной дочерью известного австрийского художника Карла Молля. Альма поначалу не была рада знакомству из-за «скандалов о нём и каждой молодой женщине, которая стремилась петь в опере». После спора по поводу балета Александра Цемлинского (Альма была его ученицей) Альма согласилась на встречу, которая привела к быстрому браку. Малер и Альма поженились в марте 1902 года, Альма была к тому времени беременна своим первым ребёнком, дочерью Марией. Вторая дочь, Анна, родилась в 1904 году. Брак Густава и Альмы был отмечен выражениями сильной любви и страсти.

Друзья пары были удивлены браком. Театральный директор Макс Буркхард, поклоник Альмы, называл Малера «рахитичным дегенеративным евреем», недостойным красивой девушки из хорошей семьи. С другой стороны, семья Малера считала Альму слишком кокетливой и ненадёжной.

Paul Kletzki - Mahler - 'Adagietto (1959).

А началось всё с Adagietto – это мелодия, известная сегодня всему миру, потрясающая по красоте, завораживающая музыка, настоящее чудо... Она появилась на свет, когда композитор переживал глубокое чувство, счастье встреч, волнения, грёзы и видения... Вскочив однажды ранним утром с постели, он ринулся к фортепиано и, ухватив быстро исчезающую мелодию, сыграл её, а затем записал в нотный альбом. Это была вспышка, озарение!

Adagietto. Симфония № 5 Густава Малера - Оркестр «musicAeterna» Теодора Курентзиса. Режиссер: Nina Wørb

В декабре 1901 года только что написанное Adagietto было послано Малером его будущей жене Альме Шиндлер – причем безо всякого сопроводительного текста, без самой короткой записки. По свидетельству голландского дирижера Виллема Менгельберга, Альма мгновенно поняла, что перед нею признание в любви... Впоследствии Малер сделал инструментовку и аранжировку этой мелодии для симфонического оркестра, и она вошла под названием Adagietto в третий, последний раздел его Пятой симфонии, о которой австрийский и американский композитор, педагог, музыковед, дирижёр, публицист, крупнейший представитель музыкального экспрессионизма, основоположник новой венской школы Арнольд Шёнберг писал Малеру: 

«Я видел Вашу душу обнаженной, совершенно обнаженной. Она простиралась передо мной, как дикий таинственный ландшафт с его пугающими безднами и теснинами, с прелестными радостными лужайками и тихими идиллическими уголками. Я воспринял ее как стихийную бурю с ее ужасами и бедами и с ее просветляющей, увлекательной радугой. И что мне до того, что Ваша «программа», которую мне сообщили позже, кажется, мало соответствовала моим ощущениям? ... Разве должен я правильно понимать, если я пережил, прочувствовал? Я чувствовал борьбу за иллюзии, я видел, как противоборствуют друг другу добрые и злые силы, я видел, как человек в мучительном волнении бьется, чтобы достичь внутренней гармонии, я ощутил человека, драму, истину...»

Jeff Beck - Adagietto from Gustav Mahler's 5th Symphony (2005).

В Adagietto заняты только струнные инструменты — смычковые и арфа, что придает музыке особую лирическую насыщенность. Эта своеобразная миниатюрная оркестровая песня без слов с томительно прекрасной бесконечной мелодией — уникальный образец малеровской инструментальной лирики. Он ясно свидетельствует, что композитор отнюдь не отказался от песенности как принципа, а только от Слова, от конкретизации содержания в его текстовом выражении, от краски чело­веческого голоса. Именно Adagietto подчеркивает сходство Пятой симфонии со Второй. Ведь по существу звучит песня, хотя и не для голоса, а для скрипок с оркестром. Роль скрипок аналогична роли голоса во Второй и Третьей симфониях, а положение Adagietto внутри симфонического цикла аналогично месту песни Urlicht во Второй симфонии — это часть, расположенная между скерцо и финалом, лирическая кульминация симфонического цикла, момент высшей сосредоточенности, обобщения перед последней, завершающей частью.

«Усиление экспрессивной нагрузки на музыкальную ткань, — пишет И. Барсова, — повлекло за собой и новые требования к технике оркестровых инструментов, эксплуатация всех ресурсов которых значительно возросла». Это обстоятельство стало одной из причин сложной судьбы сочинения; сам композитор признавал, что его Пятая симфония для исполнения «очень и очень трудна».

Adagietto - John Horler • Christopher Laurence (1999).

И тем не менее Пятая стала одной из самых исполняемых симфоний Малера: по количеству записей, давно перевалившем за 200, она занимает в малеровской эпопее второе место (после Первой симфонии). Самую первую запись — только первой части и в переложении для фортепиано — осуществил ещё в 1905 году сам Малер; Виллем Менгельберг в 1926 году с Консертгебау и Бруно Вальтер в 1938-м с Венским филармоническим записали только Adagietto; первую полную запись осуществил тот же Бруно Вальтер в 1947 году в Нью-Йорке. Среди лучших интерпретаций, относящихся к 50—60 годам, — записи Германа Шерхена, Димитриса Митропулоса и Леонарда Бернстайна. Но настоящая популярность к Пятой симфонии пришла в 70-е годы, после выхода на экраны фильма Лукино Висконти «Смерть в Венеции», наполненного музыкой Малера, — в 2013 году число дирижёров, записавших симфонию, уже приближалось к 150-ти. Первая запись симфонии в СССР относится к середине 60-х годов и принадлежит главному в ту эпоху пропагандисту музыки Малера в России — Кириллу Кондрашину.

Uri Caine - Symphony Nr. 5: Adagietto (2009).

Будучи не музыковедами, но лишь внимательными слушателями, можно, тем не менее, легко уловить связь этой музыки, например, с музыкой Эннио Морриконе. Возможно, одна из лучших трактовок Adagietto прозвучала в исполнении симфонического оркестра под управлением Пауля Клецки и известного джазового пианиста Ури Кейна.

Официальные гимны штатов и территорий США. ч.8. «Р, Т, Ю» (Род-Айленд, Теннесси, Техас, Флорида, Южная Каролина, Южная Дакота, Юта).

Гимны штатов и территорий США.

Официальными гимнами (песнями) штатов и территорий США (State songs, State anthem, State historical song, State cantata, Official ceremonial march, Official rock song, гимнами и т.д.) называются музыкальные произведения, которые были избраны официальными символами в отдельных штатах США местными законодательными органами или губернаторами. У некоторых штатов нет официальных песен (Нью-Джерси), а у других их несколько (Арканзас, Аризона).

№43. "Rhode Island's It For Me" - гимн штата Род-Айленд был официально принят как государственная песня в 1996 году, заменив песню «Род-Айленд» Т. Кларка Брауна, которая стала официальным маршем штата.

USA State Song: Rhode Island – «Rhode Island's It For Me» (1996).

Слова песни были написаны Чарли Холлом, а музыку написала Мария Дэй. Комик Чарли Холл был известен тем, что подшучивал над Род-Айлендом в песнях, написанных им для комедийных шоу «Charlie Hall's Ocean State Follies» и «Rhode Bytes», высмеивающих политические дела штата. Холл написал свою песню «Rhode Island's It For Me», после того как его попросили сказать о штате что-нибудь хорошее. Песня была впервые исполнена Холлом в шоу «Ocean State Follies» и получила исключительно положительный прием публики.

«Rhode Island» -  песня, написанная Томасом Кларком Брауном, была принята в качестве официальной песни штата Род-Айленд 30 апреля 1946 года. Однако в 1996 году Генеральная Ассамблея одобрила законопроект, согласно которому заменила в качестве официальной государственной песни «Rhode Island» на «Rhode Island's It for Me» и объявила «Rhode Island» официальным маршем штата.

№44. «My Homeland, Tennessee» - первая из десяти официальных песен штата Теннесси, была написана поэтом Роем Ламонт Смитом и преподавателем консерватории «Cadek» в Чаттануге Нелл Грейсон Тейлор. В 1925 году песня победила в конкурсе на создание патриотической государственной песни Теннесси и в 1926 году была принята законодательным собранием в качестве официального гимна штата.

Детский хор Нэшвилла исполняет песню «Моя родина, Теннесси».

«When It's Iris Time in Tennessee» - песня «Когда в Теннесси наступает время ирисов» (ирис является государственным цветком штата), написанная Уиллой Вайд Ньюман в 1935 году была принята 2-й официальной государственной песней штата Теннесси. Песня широко используется в школьных театрализованных представлениях во время фестиваля «Неделя ирисов».

«When It's Iris Time in Tennessee» · Rick Pickren.

В 1919 году, задолго до того, как эта песня была принята в качестве официальной государственной песни Теннесси, дети штата проголосовали за т.н. «Цветок страсти» или Maypop (Страстоцвет мясо-красный, или Пассифлора инкарнатная), как официальный цветок штата. C развитием цветочного садоводства, популярность пришла к довольно эффектному wdtnre Ирис или или Петушок. В начале 1930-х годов была образована «Nashville Iris Association». 22 апреля 1933 года был принят закон, объявляющий ирис официальным государственным цветком Теннесси.

«My Tennessee» - песня, написанная Френсис Ханной Траум, была принята в качестве официальной песни штата резолюцией сената № 36, одобренной 2 июля 1931 года на 67-й Генеральной Ассамблее штата. Резолюция гласит следующее:

«Принимая во внимание, что Фрэнсис Ханна Транум написала песню, которая прекрасно описывает природу нашего штата и дух нашего народа, сенат штата Теннесси принимает решение принять песню «Мой Теннесси», написанную Фрэнсис Ханной Транум в качестве официальной песни штата Теннесси».

Когда сенат одобрил Резолюцию № 36, в Теннесси уже была одна государственная песня. «Моя родина, Теннесси», принятая в качестве первой государственной песни штата в 1925 году.  В результате постановления помощника генерального прокурора штата было решено, что «Моя родина, Теннесси», принятая первой, по-прежнему является официальной песней штата. Окончательное решение по песне «Мой Теннесси» было принято только в 1955 году на 79-й Генеральной Ассамблее штата, когда песня была принята Совместной резолюцией сената № 35 в качестве 3-й официальной песни для государственных школ.

«The Tennessee Waltz» - песня, написанная в 1947 году Реддом Стюартом и Пи Ви Кингом. Первую версию «Tennessee Waltz» автор Пи Ви Кинг записал с собственной группой «Pee Wee King & His Golden West Cowboys»: сингл вошел в кантри-списки, но поднялся невысоко. Примерно в то же время свою версию композиции записали «Cowboy Copas».

Pee Wee King – «Tennessee Waltz» (Redd Stewart, vocal)

В 1950 году в исполнении Патти Пейдж песня возглавила хит-парад «Биллборда», стала национальным хитом, после чего в одном только 1951 году в американский Top 40 вошли шесть её кавер-версий. «The Tennessee Waltz» стал одним из величайших бестселлеров всех времён.

Patti Page – «Tennessee Waltz» (1950).

«Tennessee Waltz» вернулся в чарты в 1959 году, когда рокабилли-версию записали одновременно — Бобби Фуллер и Бобби Комсток («Bobby Comstock & the Counts»).

Bobby Comstock and the Counts – «Tennessee Waltz» (1959)

В 1965 году (согласно сенатской резолюции #9, принятой на 48-й Генеральной ассамблее) был объявлен 4-м официальным гимном штата Теннесси.

«Rocky Top» - песня в стиле кантри и блюграсс, написанная Феличе и Будло Брайантом в 1967 году и впервые записанная братьями Осборн в том же году. Песня, объявленная 5-й из десяти официальных государственных песен штата Теннесси, была записана десятками артистов из разных музыкальных жанров и по сути является плачем горожан по поводу потери простой и свободной жизни на холмах Теннесси.

Osborne Brothers – «Rocky Top»

Блюграсс-версия песни братьев Осборн (1967) достигла 33-го места, а версия Линн Андерсон (1970) - 17-го места в чартах США. В 2005 году журнал «Атланта Джорнал-Конституция» поставил «Rocky Top» на седьмую строчку в своем списке 100 песен Юга.

«Tennessee» - песня Вивиан Рори была признана официальной государственной песней штата Теннесси в 1992 году.

«The Pride of Tennessee» - песня «Гордость Теннесси», написанная Фредом Конгдоном, Томасом Воном и Кэрол Эллиот была объявлена 7-й официальной государственной песней штата в 1996 году.

По своему содержанию песня является уникальной среди остальных государственных песен тем, что дает урок истории Теннесси. В ней рассказывается об одиннадцати знаменитых людях, изображенных на официальной картине, посвященной 200-летию штата, написанной в 1990 году художником из Теннесси Майклом Слоаном. На картине изображены Корделл Халл, Джеймс К. Полк, Энн Даллас Дадли, Эндрю Джексон, Эндрю Джонсон, Дэви Крокетт, Секвойя, У. Хэнди, Элвин Йорк, Ида Б. Уэллс-Барнетт и Джон Севьер.

«A Tennessee Bicentennial Rap» - песня «Двухсотлетний рэп Теннесси: 1796-1996» Джоан Хилл Хэнкс была объявлена 8-й официальной государственной рэп-песней в 1996 году Совместной резолюцией #315 Сената 99-й Генеральной Ассамблеи, чтобы предоставить молодежи и студентам штата веселый и легкий способ узнать и сохранить часть истории Теннесси.

«A Tennessee Bicentennial Rap: 1796-1996».

«Smoky Mountain Rain» - песня, написанная авторами песен из Нэшвилла Каем Флемингом и Деннисом Морганом и исполненную Ронни Милсапом, была выпущена в сентябре 1980 года как первый сингл с его сборника «Greatest Hits». Сингл стал одной из самых известных песен Милсапа. «Smoky Mountain Rain» стала 9-й официальной государственной песней в результате решения Генеральной Ассамблеи Теннесси 3 июня 2010 года.

«Smoky Mountain Rain» - Ronnie Milsap (1980).

Песня стала 16-м хитом Ронни Милсапа №1 в чарте Hot Country Singles журнала Billboard, где она оставалась на вершине в течение одной недели в декабре 1980 года. В 2014 году журнал Rolling Stone поставил «Smoky Mountain Rain» на 96 место в своем списке 100 величайших песен в стиле кантри.

«Tennessee» - песня Джона Р. Бина из Ноксвилла была принята в качестве 10-й официальной песни Теннесси в 2012 году.

«Tennessee» · John Bean.

Эта песня, стилистически сильно отличающаяся от остальных работ Джона Бина, которые можно мягко охарактеризовать как комические, является данью уважения певца родному штату.

№ 45. «Техас Texas, Our Texas» - официальная песня штата Техас, написанная в 1924 году эмигрантом из Ливерпуля Уильямом Джей Маршем в соавторстве с уроженкой Форта Уэрт Глэдис Йоакам Райт. В 1929 году по итогам конкурса, объявленного по всему Техасу, песня была утверждена в качестве официальной песни законодательными органами штата. В числе других претендентов были песни «The Yellow Rose of Texas» и «Dixie». Позднее предпринимались попытки заменить песню на «The Eyes of Texas».

USA State Song: «Texas - Texas, Our Texas».

Хотя «Техас Texas, Our Texas» исполняется на официальных мероприятиях с 1929 года, она была официально принята как песня штата 73-м законодательным собранием в 1993 г. Изначально в третьей строке первого куплета вместо слова boldest использовалось largest, но после присоединения Аляски в 1959 году строчку пришлось изменить. В 1950-х песня исполнялась учениками начальных школ со словом largest, в 80-х — boldest.        

«Bluebonnets» - официальная «цветочная» (блюбоннет (Lupinus argenteus) является официальным символом штата) песня Джулии Д. Бут и Лоры К. Крокетт была принята в 1933 году (Параллельное Постановление Палаты представителей № 24, 43-е заседание Законодательного собрания).

«Bluebonnet Song».

№ 46. «Old Folks at Home (Swanee River)» - песня Стивена К. Фостера стала официальной государственной песней штата Флорида в 1935 году, заменив песню «Florida, My Florida», которая была государственной песней штата с 1913 года. 

«Old Folks at Home (Swanee River)».

«Old Folks at Home» была заказана Форстеру импрессарио Э. П. Кристи для использования его труппой «Менестрели Кристи». Кристи попросил, чтобы его указали как создателя песни, что было сделано на ранних изданиях нот. В результате, хотя песня имела успех, Фостер не получил от нее особой прибыли.

Подробнее о песне «Old Folks at Home (Swanee River)».

«I Am Florida» - баллада, написанная автором из Южной Флориды Алленом Отри-старшим в 2010 году, была объявлена официальной государственной песней штата в 2013 году.

Florida State Song: I Am Florida (2013).

Баллада была вдохновлена стихотворением «Я - Флорида», признанным официальным стихотворением штата Флорида в 2013 году. Написанная Клайдом Оранжем, Адрианом Резза и Лукасом Резза, баллада «I Am Florida» была спродюсирована и записана Уолтером «Клайдом» Оранжем, лауреатом премии Грэмми, автором песен, вокалистом и одним из основателей музыкальной группы «The Commodores».

№47. «Carolina» -  песня на слова поэта Генри Тимрода (1829-1867) и музыку Энн Кастис Берджесс (1874-1910), была объявлена 1-й официальной государственной песней штата Южная Каролина в 1911 году.

South Carolina State Song «Carolina».

«South Carolina on my Mind» - песня коренных жителей Южной Каролины Хэнка Мартина и Базаз Арледжа стала 2-й официальной государственной песней в 1984 году.

«South Carolina on My Mind» - Hank Martin and Buzz Arledge (1984).

№48. «Hail, South Dakota!» -  марш-песня Дикорта Хэммитта была объявлена официальной государственной песней штата Южная Дакота в 1943 году.

«Hail, South Dakota!» -  Rick Pickren.

№ 49. «Utah, This is the Place» -   песня Сэма и Гэри Фрэнсис, написанная в 1996 году к празднованию столетия Юты. в 2003 году была принята в качестве официальной песни штата Юта благодаря усилиям четвероклассников начальной школы Кука, которые сочли прежнюю официальную песню штата «Utah, We Love Thee» скучной для исполнения. Ученики поговорили с представителем штата Даной Лав, и она разработала законопроект, который был принят законодательным собранием штата 28 февраля 2003 г. и подписан тогдашним губернатором штата Юта Майком Ливиттом 15 марта 2003 г. Предыдущая песня штата «Utah, We Love Thee» стала Государственным гимном Юты.

USA Utah State Symbols: Utah, This is the Place.

«Utah We Love Thee» - официальный гимн штата Юта. Песня была написана жителем Юты Эваном Стивенсом в 1895 году. Она была исполнена на торжествах, проводившихся в 1896 году, когда Юта стала 45-м штатом США. Эван Стивенс был дирижером «Mormon Tabernacle Choir» с 1890 по 1916 год. Законодательное собрание штата Юта сделало «Utah We Love Thee» официальной песней штата Юта в 1937 году.

Utah State Hymn: «Utah We Love Thee».

 

Официальные гимны штатов и территорий США. ч.1. «А» (Айдахо, Айова, Алабама, Аляска,Аризона, Арканзас).

Официальные гимны штатов и территорий США. ч.2. «В» (Вайоминг, Вашингтон, Вермонт,Вирджиния, Западная Вирджиния, Висконсин).

Официальные гимны штатов и территорий США. ч.3. «Г, Д, И» (Гавайи, Делавэр, Джорджия,Иллинойс, Индиана).

Официальные гимны штатов и территорий США. ч.4. «К, Л» (Калифорния, Канзас, Кентукки,Колорадо, Коннектикут, Луизиана).

Официальные гимны штатов и территорий США. ч.5. «М» (Массачусетс, Миннесота, Миссисипи,Миссури, Мичиган, Монтана, Мэн, Мэриленд).

Официальные гимны штатов и территорий США. ч.6. «Н» (Небраска, Невада, Нью-Гемпшир, Нью-Йорк, Нью-Мексико, Нью-Джерси).

Официальные гимны штатов и территорий США. ч.7. «C, О, П» (Северная Каролина, Северная Дакота, Огайо, Оклахома, Орегон, Пенсильвания).

Официальные гимны штатов и территорий США. ч.9. (Американское Самоа, Округ Колумбия, Гуам, Содружество Северных Марианских островов, Пуэрто-Рико, Американские Виргинские острова).