Ирландский музыкант и автор песен, в прошлом фронтмен групп «The Pogues», «The Popes» и «The Nips», а также участник многочисленных дуэтов Шейн Макгоуэн (Shane MacGowan) скончался 30 ноября 2023 года в возрасте 65 лет. О его смерти сообщила в соцсетях жена Виктория Мэри Кларк.
«The
Visitors» - восьмой и последний студийный альбом шведской поп-группы ABBA,
вышедший 30 ноября 1981 г.
«The Visitors» - пожалуй, самый меланхоличный, если не сказать унылый альбом АББы. С этой работой ABBA сделали несколько шагов в сторону от «более легкой» поп-музыки, которую они записывали ранее, и альбом часто рассматривается как более сложная и зрелая работа. Почему-то более унылые песни АББы критикам, да и поклонникам нравились больше, чем жизнерадостные ранние: «The Visitors» - один из самых расхваливаемых альбомов группы, а по различным опросам он часто претендует на звание лучшего, соревнуясь с таким же «сурьезным» «Super Trouper» (1980). Некоторые критики даже называли его ответом АББы на знаменитый альбом «Rumours» группы Fleetwood Mac или на альбом «Blood on the Tracks» Боба Дилана, которые прослыли альбомами-исповедями.
«Willy
and the Poor Boys» («Вилли и бедные ребята») - четвертый студийный альбом
американской рок-группы Creedence Clearwater Revival, выпущенный фирмой «Fantasy
Records» 2 ноября 1969 года. Это был последний из трёх студийных альбомов,
выпущенных группой в том году, всего через три месяца после «Green River».
Альбом занял 193-е место в списке Rolling Stone 2020 года «500 величайших
альбомов всех времен».
В альбом
вошла песня «Down on the Corner», от которой получил свое название, выпущенный
в октябре 1969 года, сингл, а также известная песня протеста «Fortunate Son». На
этом альбоме Creedence также выпустили свою собственную версию композиции «Cotton
Fields», которая достигла позиции #1 в Мексике. В 1982 году «Cotton Fields» в
исполнении группы достигла #50 в чарте Billboard's Country Singles.
Альбом планировалось сформировать вокруг концепции, представленной в песне «Down on the Corner», где Creedence взяли на себя имидж старой группы под названием «Willy and The Poor Boys». Тем не менее, за исключением обложки, где группа остается в образе, от этого довольно быстро отказались.
«Будто бы
пеплами, листьями сыплет,
Пусть
поскорее память засыплет.
Скоро
настанет в мире зима:
Зимняя
спячка души и ума».
Эту
осеннюю песни из репертуара ВИА «Синяя птица» написал Сергей Лёвкин. Он же и
исполнил номер на альбоме 1988 года. И хотя звездой ансамбля по праву всегда
считался Сергей Дроздов, второй солист-тёзка внёс немалый вклад в успех «Синей
птицы».
На годы Сергея Лёвкина в составе «Синей птицы» пришлись и гастроли на БАМе, и участие в международных конкурсах в Словакии и Болгарии, и выступление в рамках культурной программы Олимпиада-80. Ансамбль выступал за рубежом от США, Польши и Чехословакии до Вьетнама и Афганистана. В 1981 году ВИА «Синяя птица» начал брать в репертуар песни участников ансамбля. На пластинках появились песни, написанные Сергеем Лёвкиным в качестве композитора.
Классический женский блюз (Водевиль-блюз).
Блюзовая
певица, пианистка и автор песен Sippie Wallace (Сиппи Уоллес, настоящее имя
Beulah Thomas) родилась 1 ноября 1898 года. Ее ранняя карьера в шапито принесла
ей прозвище «Техасский соловей». Между 1903 и 1923 годами она записала более
1927 песен для «Okeh Records», многие из которых были написаны ею или ее
братьями, Джорджем и Херсалом Томасами. Среди ее аккомпаниаторов были Луи
Армстронг, Джонни Доддс, Сидни Беше, Кинг Оливер и Кларенс Уильямс. Среди
лучших блюзовых вокалисток своей эпохи Уоллес стояла в одном ряду с Ма Рейни,
Идой Кокс, Альбертой Хантер и Бесси Смит.
В 1930-х годах она оставила шоу-бизнес, чтобы стать церковной органисткой, певицей и регентом хора в Детройте и исполняла светскую музыку лишь эпизодически до 1960-х годов, когда возобновила свою исполнительскую карьеру. Уоллес была номинирована на премию «Грэмми» в 1982 году и была введена в Зал славы женщин Мичигана в 1993 году.
Столучших песен русского рока в ХХ веке.
Вообще-то
это группа с большой историей и богатым творческим наследием: они начинали со
ска и регги, уходили в фолк, играли поп-рок, записали немало интересных
альбомов и до сих пор выступают, несмотря на смерть одного из ключевых
участников Олега Парастаева.
И всё же,
когда речь заходит об «Альянсе», да и вообще обо всём советском синти-попе и
нью-вейве, в первую очередь вспоминается именно «На заре» — эта песня такой
силы, что способна затмить любые другие заслуги.
После «Dixie's Land», пожалуй, ни одна другая песня не была так любима солдатами Конфедерации, как «The Bonnie Blue Flag». Написанная конферансье Гарри Макарти (Harry McCarthy) и спетая на старую мелодию «The Irish Jaunting Car», связанную с Соединенным Королевством и Ирландией, песня излагает порядок отделения штатов, которые впоследствии сформировали Конфедерацию. Первый флаг Конфедерации представлял собой одну белую звезду на синем фоне. Эта песня, известная также под названием «We Are a Band of Brothers», особенно популярная на Юге в первые годы войны, подсчитывает одиннадцать отделившихся штатов один за другим.
«Русского
и еврейского
Мне
намешали в одном флаконе.
Грешного
и библейского,
Синего с
красным на белом фоне».
(А.Градский)
Советский и российский певец, мультиинструменталист, автор песен, поэт, композитор, один из основоположников русского рока Александр Борисович Градский (при рождении Фрадкин) родился 3 ноября 1949 года в городе Копейске Челябинской области. Он был единственным совместным ребенком у своих родителей — инженера-механика Бориса Абрамовича Фрадкина и актрисы Тамары Павловны Градской. Детство будущего артиста прошло за Уралом, но в 1957 году семья Градских переехала в Москву, где Александр поступил в музыкальную школу.
.jpg)
Сто лучших песен русского рока в ХХ веке.
Анекдот:
«БГ — не
то, что Высоцкий.
Напьется,
бывало, Высоцкий и пишет: «Ой, где был я вчера, не найду днем с огнем, только
помню, что стены с обоями».
БГ - интеллигент. С похмелья он пишет: «Я помню было небо — я не помню где…».
Борис Борисович Гребенщиков (псевдоним — БГ; 27 ноября 1953, Ленинград, СССР) — советский и российский поэт и музыкант, композитор, певец и гитарист рок-группы «Аквариум». Гребенщиков является большим поклонником The Beatles, которые значительно повлияли на его творчество и мироощущение. Свой непотопляемый «Аквариум» БГ создал еще в студенческие годы, учась на факультете прикладной математики ЛГУ, в 1972 году. Состав участников группы за 48 лет своего существования неоднократно менялся, и только певец и идейный вдохновитель группы БГ является участником коллектива с самого момента его основания. Группа «Аквариум» оказала большое влияние на целое поколение музыкантов, фигура же Гребенщикова и вовсе превратилась в культовую. Лирика «Аквариума» часто цитируется в литературе, печати и в песенном творчестве других авторов. Если о людях первой половины XIX столетия говорили, что они жили во времена Пушкина, то мы с вами живем во времена БГ!
Американский гитарист-виртуоз, певец и композитор Джими Хендрикс (полное имя Джеймс Маршалл Хендрикс) родился 27 ноября 1942 года. В 2009 году журнал «Time» назвал Хендрикса величайшим гитаристом всех времен. Широко признан как один из наиболее смелых и изобретательных виртуозов в истории рок-музыки.
Зал славы Рок-н-Ролла
–
Карьера, так же, как и личная жизнь этой исполнительницы, складывалась
непросто, но талант, энергия и работоспособность сделали ее любимицей миллионов
слушателей и принесли титул Королевы Рок-н-Ролла.
Энна Мэй Буллок/Баллок родилась 26 ноября 1939 года в местечке Натбуш, штат Теннеси. Из-за сложных взаимоотношений в семье детство ее было далеко не безоблачным, но зато Энна проявила неплохие вокальные способности, когда пела в церковном хоре. В 1956-м она переехала в Сент-Луис (штат Миссури), где познакомилась с известным рок-н-ролльщиком Айком Тёрнером. Юная Буллок напросилась в его группу "Kings Of Rhythm" в качестве бэк-вокалистки, а после двухлетней работы вышла на лидирующие позиции.
Американская актриса и певица, лауреат премий «Оскар», «Золотой глобус» и «Грэмми» Айрин (Ирен) Кара Эскалера (Irene Cara) умерла в своём доме во Флориде 25 ноября 2022 года в возрасте 63 лет.
(1946 - 1991)
В этот день трагически ушёл из жизни человек-легенда, человек, чьё имя так прочно связано со сценой, что его просто невозможно представить себе в другом амплуа.
Фредди Меркьюри, лидер легендарной группы Queen, умер в возрасте 45 лет от пневмонии, развившейся на фоне СПИДа. Он до последнего вздоха отдавал все свои силы делу жизни - музыке. Меркьюри - один из немногих, кто действительно был рождён для Сцены. Таких артистов, как он, единицы на этом свете.
Зал славы рок-н-ролла
Хард-рок
AC/DC — австралийская рок-группа, сформированная в
Сиднее 23 ноября 1973 года выходцами из Шотландии, братьями Малькольмом и
Ангусом Янгами.
Наряду с такими группами, как Led Zeppelin, Deep Purple, Queen, Iron Maiden, Scorpions, Black Sabbath, Uriah Heep, Judas Priest и Motörhead, AC/DC часто рассматриваются как пионеры хард-рока и хеви-метала. Сами же музыканты классифицировали свою музыку как рок-н-ролл, поскольку в её основе лежит ритм-н-блюз с сильно искажённым звучанием ритмической и соло-гитар.
Вокальный
джаз
«That's
Life» («Такова жизнь») - последний (третий) студийный альбом Фрэнка Синатры из
записанных им в 1966 году, вышедший на лейбле «Reprise Records» в ноябре 1966.
Выпущенный всего за несколько месяцев до того предыдущий альбом «Strangers in the Night» аранжировывал давний соратник Синатры - Нельсон Риддл, а продюсировал Сонни Бёрк, но над заглавной песней - "Strangers in the Night", вернувшей Фрэнка на музыкальный Олимп - поработали совсем другие люди: аранжировал ее Эрни Фриман, а продюсировал Джимми Боуэн. Поэтому Синатра выбрал последних для работы над следующим альбомом. Выбор был оправдан, поскольку Фриману и Боуэну удалось адаптировать звучание Синатры к рок-музыке, которая к концу 1960-х стала доминировать в поп-чартах. Нельзя назвать музыку Синатры того периода роком, но звучание стало плотнее и тверже, что было не характерно для эстрады или джаза.
22 ноября 1940 года в Берлине родился Франк Уве Патц, популярный певец, композитор и дирижер, известный миру под именем Фрэнк Дюваль. Он известен прежде всего благодаря своим инструментальным произведениям, многие из которых стали заставками к теле- и радио-программам, а написанные им песни входили в репертуар многих известных в Европе певцов и певиц. Дюваль и сам не раз оказывался в чартах, в том числе и на первых местах.
С именем
этого исполнителя связана целая эпоха советского песенного искусства. В
1940-60-е годы, пожалуй, не было в стране человека, который не знал бы этого
имени. И многие с замиранием сердца припадали к радиоприемнику, когда звучал
его неповторимой красоты баритон. «Прощайте, скалистые горы», «Севастопольский
вальс», «Пшеница золотая», «Летят перелетные птицы», «Грустные ивы», «Школьный
вальс», «Песня о фонарике», «Шумит волна, звенит струна», «Сирень цветет» – у
этих песенных шедевров разные авторы, но их объединяет певец, который дал
произведениям настоящую путевку в жизнь.
Поп
«Триллер
Майкла Джексона» — четырнадцатиминутный короткометражный фильм режиссёра Джона
Лэндиса, который также является видеоклипом на песню «Thriller», один из
синглов с альбома Майкла Джексона «Thriller». Премьера состоялась на MTV 2
декабря 1983 года. В главных ролях – Майкл Джексон и Ола Рэй.
Существуют противоречивые сообщения о том, сколько составила окончательная стоимость клипа: от 800 000 до 1,1 миллиона долларов, но режиссер говорит, что было потрачено около 500 000 долларов. Таким образом, «Thriller» - самое дорогое музыкальное видео, снятое на тот момент.
В 1980
году в Советском Союзе на музыкальном небосклоне зажглась новая звезда. Причем
судя по жанровому направлению произведений и наименованию коллектива, и в
прямом, и в переносном смысле.
Речь идет о прибалтийской группе под «космическим» названием «Зодиак» («Zodiac»). Для рожденных в СССР название этой группы — значит чуть больше, чем многое. Потому что это была одна из немногих инструментальных групп, которая производила качественную и по-настоящему интересную электронную музыку!
Эйсид-рок
Психоделический
рок
Хард-рок
Прогрессивный
рок
Дебютный альбом британского рок-гитарного трио, у которого был единственный хит «Race with the Devil», попавший в британскую десятку, и которое записало два альбома, прежде чем распался. В состав группы входили братья Пол Гурвиц и Адриан Гурвиц. The Gun образца 1968 года, называли самой многообещающе громкой и оригинальной группой Великобритании, «консерваторским вариантом» «Cream».
Братья Гурвиц (которые в то время препочитали, чтобы их называли аристократичными Кёртис) были убедительны, свежи и на редкость амбициозны. Все музыканты этого виртуозного трио (Адриан Кертис – соло-гитара, Пол Кертис – бас, вокал и Луис Фаррел – ударные) были с классическим музыкальным образованием и неоклассическим растленным воспитанием. В то время как большая часть свингующего Лондона сходила с ума по тягучей и заумной психоделии, The Gun старались довести до слушателей мощь хард-роковой полифонии, следуя за могучими спинами «Сливок» и Джимми Хендрикса.
Ах, какой был феерически многообещающий дебют!
«Легенды ВИА»
ЛЕЙСЯ,
ПЕСНЯ, НА ПРОСТОРЕ
«Лейся,
песня» — красивое и звучащее название стало выразительным в мире отечественной популярной
музыки. Подобно трем китам по течению разных времен имело разные формы
направления. Вначале это было название популярной советской песни. Композитор Венедикт
Пушков и поэт Андрей Алсолон сочинили ее в дороге, когда ехали на съемки
первого звукового фильма «Семеро смелых» (1936 год). Затем, уже в начале 70-х,
на волнах молодежной радиостанции «Юность» появилась одноименная радиопередача.
В ней звучали записи песен первых советских вокально-инструментальных ансамблей
«Поющие гитары», «Песняры», «Дос-мукасан», «Кобза» ... И вот «Лейся, песня» стало
названием популярного молодежного музыкального коллектива. И мы сразу
вспоминаем наши любимые песни — «Прощай», «Песенка про сапожника», «Где же ты
была», «Обручальное кольцо», а также многие другие в большом репертуаре
ансамбля.
Биография «Лейся, песни» с быстрым взлетом, падениями, встречами и расставаниями, новыми удачами, — подобна романтичной повести о светлой и прекрасной любви. Много отличных музыкантов в разное время поработали в составе звездного названия. Безусловно, это почетно и уважаемо. А вот как все начиналось, где и когда? Об этом стоит помнить. И не только слушателям, но и музыкантам современного поколения, сегодня выступающим под историческим лейблом советской музыкальной группы. При этом в первую очередь необходимо отметить создателей коллектива — талантливого музыканта Валерия Селезнева (1951-2003) и музыкального гения, директора, администратора, продюсера Михаила Плоткина. Они были первыми в этой звездной истории. Потом все покатилась удачно, на раскрученном имени. Пожалуй, и сегодня это здорово продолжается и приносит успех в стиле ретро.
20 ноября
1973 года на концерте группы The Who произошел казус. Группа играла в Cow
Palace в Дэйли Сити в Калифорнии, и в финальной части во время исполнения 15-й
песни, Won’t Get Fooled Again, барабанщик Кит Мун, будучи на отходняке после
дозы, отключился прямо за ударной установкой. Его тут же утащили за сцену и,
пока группа завершала песню без него, Муна поливали душем и кололи кортизоном.
В целом прошло минут 30, музыкант пришел в себя и вернулся на сцену. Однако во
время следующей песне Magic Bus опять потерял сознание.
19 ноября
1915 года в тюрьме Солт-Лейк-сити был расстрелян один из самых влиятельных
американских протестных певцов 20-го века, профсоюзный активист и борец за
права трудящихся Джо Хилл.
Джо Хилл, он же Джоэл Эммануэль Хегглунд, рабочий-иммигрант из Швеции, часто сталкивающийся с несправедливостью мира капитала, стал популярным в США автором песен и карикатуристом. Его песни описывают суровую и трудную жизнь странствующих рабочих и призывают трудящихся объединять свои усилия в борьбе за справедливость.
Друзья! Сегодня предлагаю вашему вниманию мультфильм 1946 года выпуска студии "Warner Bros. Pictures" из серии "Веселые мелодии" ("Looney Tunes") — "Book Revue". Как и все фильмы этой серии, мультфильм является доброй комедийной пародией на известных музыкантов того времени.
Вторая
половина 40-х годов прошлого века — золотая пора господства Его Величества
Джаза в Америке и начало идейной борьбы с ним в Советской России, и это же
время — начало холодной войны Америки и СССР. Все эти события косвенно отражены
в мультфильме.
Впрочем, обо всём по порядку.
19 ноября
1905 года в Пенсильвании в Шенандоа родился Томас Фрэнсис Дорси-младший (Thomas
Francis «Tommy» Dorsey, Jr.), или просто Томми Дорси, который практически не
нуждается в представлении. Возможно, в различных рейтингах он часто оказывался
«вторым» после Бенни Гудмана, Арти Шо, Гленна Миллера или Гарри Джеймса, но по
большому счету именно Томми Дорси был самым популярным бэнд-лидером всей Эры
свинга, начиная с 1935-го и заканчивая 1945-м годом.
Его необыкновенно мелодичный стиль игры на тромбоне стал основой фирменного звучания легендарного “Tommy Dorsey Orchestra”. Способность Дорси сочетать горячее эмоциональное исполнение и романтическую сентиментальность позволили ему сформировать уникальный репертуар своего коллектива – микс из баллад и развлекательных номеров (так называемых “novelty songs” – обычно комических или пародийных композиций, или музыкальных «повествований», часто привязанных к актуальным событиям времени). Дорси также отличался несомненным перфекционизмом, бескомпромиссной решительностью в стремлении добиваться того, что хотел, и явным чутьем на таланты – в оркестре Томми играли многие из лучших исполнителей того времени, включая Банни Беригана, Зигги Элмана, Пи Ви Эрвина, Макса Камински, Бадди Рича, Чарли Шейвера и Дэйва Тафа. Он нанимал самых прогрессивных и изобретательных аранжировщиков – Сая Оливера, Акселя Стордала, Билла Финегана, с ним работали лучшие певцы, многие из которых затем стали знаковыми фигурами, определявшими стилистику популярной и джазовой музыки в конце 40-х – начале 50-х: так, у Дорси начинали свой путь к славе Фрэнк Синатра, Дик Хэймс и Джо Стаффорд.
50 лучших альбомов прогрессивного рока всех времен.
«1001 Albums You Must Hear Before You Die».
«Tubular
Bells» («Трубчатые колокола») — дебютный альбом английского музыканта Майка
Олдфилда, вышедший в мае 1973 года на «Virgin Records» во всём мире. «Tubular
Bells» стал также дебютным релизом и для самой компании «Virgin», успешно
начавшей с него свою деятельность. Альбом оказал большое влияние на развитие
современной музыки и техники звукозаписи.
Соло
фортепиано, открывающее альбом, стало саундтреком к фильму Уильяма Фридкина
«Изгоняющий дьявола» (вышел в том же году). Позже Дэвидом Бедфордом альбом был
переписан под оркестр — версия «The Orchestral Tubular Bells». Сам альбом имел
три сиквела в 1990-х: «Tubular Bells II» (1992), «Tubular Bells III» (1998) и
«The Millennium Bell» (1999). В 2003 году «Tubular Bells» был полностью
переписан под названием «Tubular Bells 2003». В июне 2009 года на «Mercury
Records» вышло переиздание оригинального альбома с заново выполненным
мастерингом и бонусным материалом.
На церемонии открытия летних Олимпийских игр 2012 года Олдфилд исполнил отрывки из «Tubular Bells», которые стали музыкальным сопровождением к выступлению о Национальной службе здравоохранения Великобритании. Это исполнение вошло в официальный альбом саундтреков летних Олимпийских игр 2012 года — «Isles of Wonder» («Острова чудес»).
Новая волна
Итало-диско
Во Франции к 1986 году были представлены все стили и направления в электронной и синти-поп музыке. Вышли дебютные альбомы ведущих, в будущем, представительниц французской поп-музыки: Mylène Farmer и Niagara. Яркий дебют прошел и у известных в будущем представителей французского синти-поп группа «Partenaire Particulier». В Италии кроме танцевального направления italo-disco, остаются верные, выбранному стилю синти-поп: дуэт «Righeira» и Gazebo. В Испании преимущественно неординарные new wave / synthpop группы. Испанцы остаются верны своему родному языку, как, впрочем, и французы.
Хард-рок
AOR
«Expect
No Mercy» («Пощады не жди») - девятый альбом Nazareth, выпущенный 19 ноября
1977 года лейблами «Mountain Records» в Великобритании, «Vertigo» - в Европе, «A&M
Records» - в Северной Америке.
Однажды, где-то
в 1903 году руководителем танцевального оркестра «Mahara’s Minstrels», который
гастролировал по южным штатам США и Кубе, трубач и корнетист Уильям Хэнди ждал
поезд в городе Татливер, штат Миссисипи. Тут он услышал человека, играющего на
слайд–гитаре и поющего примерно такие строки: «Иди туда, где на южном
перекрестке пробежала собака».
Эта мелодия и эти слова легли в основу композиции «Yellow Dog Blues», сочиненной Хэнди, после публикации которой его стали называть “отцом блюза”. Все композиции, которые писал Хэнди, были основаны на том, что он слышал на улицах Дeльты. Как говорят, Татливер был родиной блюза, а гитарист, которого встретил Хэнди, был первым, так скажем, «задокументированным», блюзменом.
Михаил
Муромов — популярный композитор-песенник, певец, легенда советской эстрады. Он
не сразу нашел свое призвание, но уже первыми песнями громко заявил о себе.
Артиста до сих пор боготворят поклонницы, а его произведения признаны
нетленными хитами. Слава не испортила музыканта — он не гонится за
привилегиями, а продолжает заниматься саморазвитием и творчеством.
Эстонский эстрадный певец, гитарист, композитор и драматический актёр, получивший всесоюзную известность в 80-е годы Тынис Мяги (Tõnis Mägi) родился 18 ноября 1948 года в Таллине. Будучи людьми музыкально образованными, родители будущего певца воспитывали сына в соответствующем духе. Уже в пять лет маленький Тынис радовал своим пением соседей и родственников. Чуть позже он научился играть на гитаре и сочинять незамысловатые песни, и без стеснения исполнял их перед своими друзьями.
18
ноября 1946 (или 1939) года родилась Аманда Лир (Amanda Lear) – французская
певица, поэт, художник, актриса и модель. История Аманды Лир загадочна и таит в
себе много неразгаданных тайн. Впрочем, это лишь подогревает интерес к ней. Об
этой экстравагантной женщине ходило много слухов, которые чаще всего Аманда
сама и распространяла, окончательно запутав своих поклонников и биографов. В
1984 году вышла ее книга «Дали глазами Аманды», потрясающе недостоверная,
особенно в тех главах, где певица пишет о себе. В конце концов она сама
запуталась и теперь о себе говорит вполне космополитично: «Я - британка,
живущая во Франции, воспитанная в Испании, удочеренная Италией и любящая
Германию. Чувствую себя, как дома, только в старушке-Европе...»
Год
рождения Аманды Тэпп до сих пор не ясен. Сама певица предоставляла различную
информацию о её происхождении и сохраняла свой год рождения в секрете даже от
мужа. Большинство источников говорит о 1939 годе, однако сама Аманда в качестве
года рождения называет 1946, а также 1948 и 1950 года рождения.
18 ноября 1960 года родилась Ким Уайлд (Kim Wilde) — английская певица и автор песен. Приобрела популярность в 1981 году, ворвавшись на музыкальную сцену с песней «Kids in America», которая в главном британском чарте «UK Singles Chart» поднялась на второе место. В 1983 году получила премию BRIT Award в номинации «Лучшая британская исполнительница». Большого успеха в США добилась благодаря своей кавер-версии песни группы The Supremes «You Keep Me Hangin’ On», лидировавшей в американских хит-парадах. Между 1981 и 1996 годами у нее было 24 сингла, которые попали в топ-50 UK Singles Chart. Начиная с 1998 года Уайлд занимается садоводством, сохраняя при этом активность на музыкальном поприще. Во всем мире она продала более 10 миллионов альбомов и 20 миллионов синглов.
Кого было не взять в ВИА “Синяя Птица”, все делали своё дело на пять с плюсом. Однако, пожалуй, без чарующего голоса Сергея Дроздова успех коллектива не был бы настолько весом, явственен или явствен и зрим. А ведь они гремели не только по всему Союзу, за чей развал ещё отольются кому-то горькие слёзки, но и за бугром мастерство ребят отмечалось многими. И, естественно, Дроздов назывался одним из лучших...
Хэви-метал
Поп
Арена-рок
В наше время статус Queen и Фредди Меркьюри в качестве мирового достояния неоспорим, а их самые крупные хиты находятся на подкорке мозга любого жителя планеты, который хоть отдаленно знаком с музыкальной культурой. Однако при этом легко упустить тот факт, насколько разнообразно, странно и нероково звучала эта культовая группа на разных этапах своего развития. Например, в промежутке между их прорывом в середине 70-х и бессмертным выступлением на фестивале «Live Aid» десятилетие спустя. В этот период Queen выпустили самые нетипичные пластинки за всю свою карьеру, углубившись в поп, фанк и диско. Сам Фредди на этот счет высказывался так: «У нас больше общего с Лайзой Минелли, чем с Led Zeppelin. Мы следуем традициям шоу-бизнеса, а не рока».
В Германии в 1986 году продолжал развиваться стиль euro-disco на стыке с synthpop. Группы в этом стиле появились также в Австрии; яркий пример тому - Joy. Выпустили свои единственные альбомы яркие представители pop-rock группы с элементами синти-попа: Dresden China и Blind Date. Также у немцев стал активен стиль бельгийцев Front 242 - EBM. Deutsch Amerikanische Freundschaft (DAF) выпустили очередной альбом. New Scientists выстрелили единственным альбомом, участники которой потом стали известны в группах OOMPH! и Syntec.
Эту
легендарную группу начала 80-х большинство помнят по мегахиту «Московский
озорной гуляка». Современной молодёжи эта группа может быть знакома от отцов,
матерей, родных тёть и дядь - это музыка их юности, которую подпольно крутили
на танцполах и слушали на магнитофонограммах.
Кантри-блюз
Американский
блюзовый певец и гитарист Пинкни «Пинк» Андерсон (Pinkney "Pink"
Anderson) родился в Лоренсе, штат Южная Каролина. В детстве он зарабатывал
деньги танцами и пением на улицах Спартанберга, недалеко от того места, где
родился. Пинкни научился основам игры на гитаре у своего соседа, который научил
его играть на слайд-гитаре. Андерсон впервые официально выступил на сцене в 1914
году, приняв участие в т.н. медицинском шоу «Dr. W.R. Kerr Indian Remedy
Company Medicine Show». Юноша должен был развлекать толпу, в то время как сам «доктор»
Уильям Р. Керр пытался продать свой отвар, якобы обладающий лечебными
свойствами. С этим шоу Андерсон путешествовал по Югу США в течение нескольких
лет, развлекая зрителей своим пением и танцами.
Дорогие друзья! 15 ноября 1943 года в Джамбуле (Казахстан) родилась Лариса Израилевна Мондрус – певица и актриса, звезда эстрады и телевидения СССР 1960-х годов. Многие помнят популярные песни в ее исполнении. Яркая, эффектная, излучающая невероятную энергетику, артистка выходила за рамки, установленные для советской эстрады, что не могло не отразиться на ее карьере. Но настоящий талант помог вокалистке преодолеть все преграды и найти любовь слушателей.
