1001 Albums You Must Hear Before You Die. Elvis Presley ‎– Elvis Is Back! (1960).

Dimery R. «1001 Albums You Must Hear Before You Die».

«Elvis Is Back!» (с англ. — «Элвис вернулся!») — четвёртый студийный альбом американского певца Элвиса Пресли, выпущенный компанией «RCA Victor» 8 апреля 1960 года. Это был первый студийный альбом Пресли, записанный после двухлетней службы в армии; кроме того, это был первый альбом Пресли, выпущенный в стереофоническом формате, несмотря на то что в студии певец записывался на стереоаппаратуре с 1957 года.

Предыстория и армейские годы.

В 1957 году, когда слава Пресли стремительно росла. 8 января 1957 года, после своего третьего появления на Шоу Эда Салливана певец получил от призывной комиссии Мемфиса повестку, в которой ему была объявлена классификацию 1А и возможный призыв на службу до конца года. В первой половине 1957 года у Пресли было три хита номер один: «Too Much», «All Shook Up» и «(Let Me Be Your) Teddy Bear». К концу года вышли фильмы с участием певца «Loving You» и «Jailhouse Rock», собравшие хорошую кассу.

Elvis Presley – «Stuck On You» (1960).

20 декабря 1957 года Пресли получил уведомление о призыве. Ему предоставили отсрочку, чтобы он мог закончить свой фильм «King Creole», который уже получил инвестиции в размере 350 000 долларов от Paramount Pictures и продюсера Хэла Уоллиса. В начале 1958 года чарты возглавил сингл Пресли «Don't».

Пресли отбыл к месту службы 24 марта 1958 г. Вскоре после начала базовой подготовки в Форт-Худе, штат Техас, его навестил Эдди Фадал, бизнесмен, с которым певец познакомился во время своего турне в январе 1956 года. По словам Фадала, Пресли «твердо верил», что его музыкальная карьера закончена. 1 октября 1958 года, после завершения обучения он был направлен в 3-ю танковую дивизию во Фридберге, Германия.

Elvis Presley - Fame and Fortune (1960).

Средства массовой информации того времени отражают обеспокоенность Элвиса Пресли по поводу его карьеры, но продюсер компании «RCA Victor» Стив Шоулз и Фредди Бинсток из музыкального издательства «Hill and Range» тщательно подготовились к его двухлетнему отсутствию. Используя неизданные материалы, которые певец успел записать до ухода в армию, они поддерживали поток регулярных успешных релизов. За всё время службы в армии у Пресли было десять хитов в Топ-40, в том числе «Wear My Ring Around Your Neck», бестселлеры 1958 года «Hard Headed Woman» и «One Night», а также хит №1 1959 года «A Big Hunk o' Love» 1959 года. За это время «RCA Victor» выпустила четыре альбома, на которых был собран старый материал; наиболее успешными стали альбомы «50,000,000 Elvis Fans Can't Be Wrong» и «Elvis' Golden Records» (1958), который поднялся на третью позицию в чарте LP.

Elvis Presley - Make me know it (1960)

В последние месяцы службы в армии Элвис Пресли начал экспериментировать с новым материалом и обдумывал свое возвращение на эстраду. Для своей первой запланированной сессии Пресли выбрал песни «Soldier Boy» группы «The Four Fellow's», the 's «I Will Be Home Again» группы «Golden Gate Quartet», «Such a Night» The Drifters' и «Like a Baby» Джесси Стоуна (Jesse Stone). Друг певца Чарли Ходж обучал Пресли методам улучшения дыхания и расширения диапазона. Для вдохновения Пресли использовал «I Believe» Роя Гамильтона и его версию «Unchained Melody», традиционную ирландскую песню «Danny Boy» и «There No Tomorrow» Тони Мартина (английская адаптация «O sole mio»). Пресли также изучил записи таких групп, как «The Inkspots» и «Mills Brothers». К концу своего пребывания в Германии Пресли добавил к своему вокальному диапазону целую октаву.

Elvis Presley – «Fever» (1960).

Певец вернулся в Соединенные Штаты 2 марта 1960 г. и 5 марта был демобилизован в звании сержанта. Пока Пресли был в Германии, его менеджер Том Паркер провел переговоры с «RCA Victor» о новых условиях работы артиста, добившись для Пресли увеличения зарплаты и доли прибыли от будущих релизов.

Запись.

По возвращении Элвис Пресли собрал свою старую группу «The Blue Moon Boys», за исключением басиста Билла Блэка. 20 марта Паркер отправил зафрахтованный автобус компании «Greyhound», чтобы перевезти артиста и его свиту из Мемфиса, штат Теннесси, в Нэшвилл, где в студии «RCA Victor» была запланирована запись альбома. В состав сессионного персонала вошли гитарист Скотти Мур, барабанщик Д.Дж. Фонтана, пианист Флойд Крамер, гитарист Хэнк Гарланд, басист Бобби Мур, перкуссионист Бадди Харман и группа поддержки «The Jordanaires». Басист Пресли, Билл Блэк, отказался присоединиться к сессиям, поскольку он успешно выступал с группой «Bill Black Combo». Чтобы не мешали фанаты, было изначально объявлено, что Элвис собирается сыграть на концерте Джима Ривза. К руководителям «RCA Victor» Шоулзу и Биллу Баллоку присоединились в диспетчерской Паркер, его помощник Том Дискин, глава отдела кадров Чет Аткинс, инженер Билл Портер и Бинсток из издательства «Hill and Range».

Elvis Presley – «The Girl of My Best Friend» (1960).

Студия «RCA Victor» была оснащена новым трехдорожечным магнитофоном. Чтобы еще больше улучшить запись голоса Пресли, Портер разместил в студии первые конденсаторные микрофоны «Telefunken U-47», которые можно было использовать для вокала, инструментов и для всей зоны покрытия. Первой записанной песней была «Make Me Know It» Отиса Блэквелла, мастеринг которой состоял из девятнадцати дублей. Позже в пятнадцати дублях была записана «Soldier Boy», за ней последовали неальбомные отрывки «Stuck on You» и «Fame and Fortune». Последней песней, записанной во время мартовской сессии, стала не вошедшая в альбом «A Mess of Blues». Следующая сессия была назначена на апрель. Затем Пресли уехал в Майами, штат Флорида, где записал на пленку «The Frank Sinatra Timex Show: Welcome Home Elvis».

Elvis Presley - «I Will Be Home Again» (1960).

Следующий раз музыканты собрались в студии вечером 3 апреля; к ним присоединился саксофонист Бутс Рэндольф. Пресли начал сессию с песни «Fever», в сопровождении только баса и ударных. Затем он записал новую версию «O Sole Mio», которая называлась «It's Now or Never». После того, как певец несколько раз не смог добиться удовлетворительного результата, Портер предложил нарезать песню из записанных дублей. Пресли отказался и повторял запись песни, пока не добился желаемого финала. «Girl Next Door Went A-Walking» была записана в десяти дублях, за ней последовала «Thrill of Your Love». За версией «Are You Lonesome Tonight», не вошедшей в альбом, дуэтом с Чарли Ходжем была записана «I Will Be Home Again». В последней песне сессии «Reconsider Baby» Лоуэлла Фулсона, Пресли сыграл соло на своей гитаре «Gibson Super 400».

Содержание альбома.

«Elvis Is Back!» явил новый этап в творчестве Элвиса Пресли; этот альбом продвинул его ещё дальше в сторону поп-музыки, и певец продолжал следовать этому направлению большую часть десятилетия. Альбом представляет собой смесь жанров, включая рок, ритм-энд-блюз и поп-баллады. Критики в целом согласились с тем, что Пресли приобрел «более глубокое и жесткое качество голоса», и заявили, что его интерпретации «становились все более изощренными».

Elvis Presley – «Dirty, Dirty Feeling»

«Elvis Is Back!» был первым альбомом Пресли, выпущенным в стереофоническом формате. На обложке альбома изображен улыбающийся Пресли, одетый в армейский плащ и стоящий перед синим занавесом сцены. На задней обложке изображен всё тот же Пресли, одетый в армейскую спортивную куртку и кепку.

Elvis Presley – «The Thrill of Your Love» (alternate take).

В альбоме двенадцать треков; он открывается песней «Make Me Know It». Второй трек - кавер на «Fever», основанный на версии Пегги Ли, хотя запись Элвиса содержит щелканье пальцами, а звуки двух перкуссионистов разделены между двумя каналами стереомикса. «The Girl of My Best Friend» сопровождается doo-wop бэк-вокалом от «The Jordanaires». Четвертый трек – «I Will Be Home Again», медленная баллада, исполненная дуэтом с Чарли Ходжем. Пятый трек - «Dirty, Dirty Feeling», песня, характеризующаяся «грубым рок-звучанием» и сатирическим юмором; она была написана Лейбером и Столлером и ранее исключена из саундтрека к фильму «King Creole». Последний трек на первой стороне пластинки – песня «Thrill of Your Love», где Флойд Крамер аккомпанирует Пресли на фортепиано.

Elvis Presley – «Soldier Boy» (1960).

Вторая сторона альбома начинается с песни «Soldier Boy». Затем следует «Such a Night», в которой Бутс Рэндольф играет на саксофоне. Следующий трек - блюзовый номер «It Feels So Right» с соло-гитарой и сильным использованием перкуссии. Далее следует «Girl Next Door Went A-Walking», и завершают альбом ритм-н-блюзовые песни «Like a Baby» и «Reconsider Baby», которые содержат длинные саксофонные и фортепианные соло.

Релиз и оценка.

Первый сингл с альбома «Elvis Is Back !», «Stuck on You» был выпущен через два дня после его записи с песней «Fame and Fortune» на стороне B, собрав 1,4 миллиона предварительных заказов. На предварительно напечатанном единственном конверте было написано: «Первая новая запись Элвиса для его 50 000 000 поклонников со всего мира». Это был первый сингл Пресли, выпущенный в стерео.

Elvis Presley – «Such a Night» (1960).

8 апреля 1960 года, через неделю после записи последней песни новый альбом Пресли «Elvis Is Back!» уже лежал на полках магазинов в стерео и монофонической версиях. Альбом возглавил UK Albums Chart и занял второе место в Billboard Top LP. Первоначально релиз получил неоднозначные отзывы. Журнал «Billboard» писал: «Элвис вернулся и поет лучше, чем когда-либо, в стиле рок-н-ролла, который он прославил». «The New York Time»s назвала альбом тусклым. Ссылаясь на смену стиля Пресли, журнал «High Fidelity» отметил: «Пресли, очевидно, трудно повторить свои прежние успехи ... Возможно – это первые попытки освоить новый стиль». Журнал «Hi-Fi Stereo Review» также отметил изменение стиля Пресли и назвал альбом «музыкально-шизоидным», несмотря на то, что общую запись он посчитал «хорошей». Коммерческие показатели альбома также разочаровали: в США было продано менее 300 000 копий.

Elvis Presley – «It Feels So Right» (HD movie version).

В последующие годы критическая оценка «Elvis Is Back!» стала все более положительной. В своем обзоре для сайта AllMusic Брюс Эдер написал, что альбом «показывает зрелого Элвиса Пресли, [который] продемонстрировал богатую, глубокую вокализацию, бросившую вызов ожиданиям критиков». Эдер пришел к выводу, что на «Elvis Is Back !» Пресли «звучит лучше, чем на любом из других его альбомов RCA». Уилл Гермес из журнала «Rolling Stone» похвалил «чрезвычайно разнообразный материал, откровенное пение, безупречный стереозвук» альбома.

Elvis Presley – «Girl Next Door Went A'Walking» (1960).

В 2004 году Пол Симпсон писал для «Rough Guides»: «Среди 1800 или около того записей из коллекции Элвиса в Грейсленде есть пластинка «Elvis Is Back !», затертая от частых воспроизведений. Понятно, что это был его любимый альбом». Симпсон восхищался блюзовым исполнением Пресли песен «Like a Baby» и «Reconsider Baby».

Elvis Presley – «Like A Baby» (1960).

Стив Хоровиц из «PopMatters» сказал, что альбом помог Пресли превратиться из «кумира подростков» в «артиста для взрослых» и продолжил: «Голос Пресли был по-прежнему сильным и чистым». «The Seattle Post-Intelligencer» также дал положительный отзыв, заявив: «Элвис вернулся!».

Elvis Presley – «Reconsider baby» (extended sax version).

В январе 2015 года Нил Маккормик писал в своей статье для «The Daily Telegraph»: «Почти повсеместно было признано, что Элвис «умер» в армии. Тем не менее, Элвис вернулся с новым шедевром, который каким-то образом делает его врожденную чувственность еще более мощной». Саймон Гейдж из британской «Daily Express» охарактеризовал «Elvis Is Back !» как «лучший альбом Пресли».

Elvis Presley – «Are You Lonesome Tonight?» (Official Audio).

15 июля 1999 года «Elvis Is Back!» был сертифицирован Американской ассоциацией звукозаписывающих компаний (RIAA) как золотой. В том же году вышло расширенное издание, в которое дополнительно включены 6 синглов певца начала 1960-х годов.

Elvis Presley – «I Gotta Know» (1960).

В 2005 году «Elvis Is Back !» был переиздан на лейбле «Follow That Dream» в виде коллекции из 2 компакт-дисков. Это издание содержит ранее не издававшиеся отрывки из студийного альбома и все ранее выпущенные версии мастеров и отрывков.

Elvis Presley ‎– Elvis Is Back! (1960/1999)

1          Stuck On You            2:18

2          Fame And Fortune   2:29

3          Make Me Know It     1:58

4          Fever 3:31

5          The Girl Of My Best Friend 2:21

6          I Will Be Home Again          2:33

7          Dirty, Dirty Feeling   1:35

8          The Thrill Of Your Love       2:59

9          Soldier Boy    3:04

10        Such A Night             2:58

11         It Feels So Right       2:09

12        Girl Next Door Went A'Walking      2:12

13        Like A Baby    2:38

14        Reconsider Baby       3:39

15        Are You Lonesome Tonight?           3:05

16        I Gotta Know 2:15

17        Mess Of Blues           2:39

18        It's Now Or Never     3:14

 

Backing Vocals – The Jordanaires

Bass – Bob Moore, Hank Garland

Drums – Buddy Harman, D.J. Fontana

Guitar – Elvis Presley, Hank Garland, Scotty Moore

Harmony Vocals – Charlie Hodge (tracks: 6)

Piano – Floyd Cramer

Saxophone – Homer 'Boots' Randolph

Elvis Presley – «A Mess of Blues» (1960).

Although they have common recording origins, two of the three singles, "It's Now or Never" and "Are You Lonesome Tonight," were very quirky by the standards of Elvis songs at the time -- the former inspired by Elvis's admiration for Tony Martin's 1949 hit "There's No Tomorrow," while the latter was recorded at the request of Col. Parker as a favor to his wife. They add to the diversity of sounds on this record, which shows a mature Elvis Presley. "Dirty, Dirty Feeling" and "It Feels So Right" showed he could still rock out and challenge authority and propriety, while "Reconsider Baby" and "Like a Baby" offer some of his best blues performances; but "The Thrill of Your Love" (a very gospel-tinged number), "Soldier Boy," "Girl of My Best Friend," and "Girl Next Door Went a' Walking," also displayed the rich, deep vocalizing that would challenge critics' expectations of Elvis Presley playing rhythm guitar throughout. He also comes off better than on any of his other albums since arriving at RCA, as a musician as much as a "star" (he'd always had a lot more to say about running his sessions than the critics who loathed his RCA years indicated).

---Bruce Eder, AllMusic Review

Elvis Presley – «Its now or never» (1960).

‘Elvis Is Back!’ the album that Elvis Presley recorded in Nashville in March and April 1960 is widely regarded as one of the best and most important albums he ever made.

A half-century later, "Elvis Is Back" is now coupled with 1961’s "Something For Everybody," an album he recorded back in Nashville one year later. Along with one dozen hit single sides also recorded in Nashville’s famous Studio B and which charted over roughly the same period of time.

---elvisinfonet.com

download (mp3 @192 kbs):

https://yadi.sk/d/KbnJBldz3SJCmG

История одной песни. «Маленький принц» (М.Таривердиев - Н.Добронравов, 1968).

Пожалуй, не найдется человека, который хотя бы раз в жизни не слышал эту песню. В чьем бы то ни было исполнении – а исполняли ее многие, в их числе – и Виктор Вуячич, и Алиса Фрейндлих, и Эдуард Хиль, и замечательный дуэт Галины Бесединой и Сергея Тараненко. Но самое известное исполнение принадлежит, конечно, Елене Камбуровой. Однако вряд ли кто-то вот так, с ходу, скажет, откуда эта знаменитая песня эпохи СССР – «Маленький принц».

Действительно, это как раз тот случай, когда саму песню поют и хорошо знают – трогательная лиричность и нежность слов и мелодии тому порукой. Однако песня эта – из советского детского приключенческого фильма «о шпионах» - «Пассажир с «Экватора»». Фильм ныне почти забыт, пионеры не в чести, а песню все еще продолжают исполнять.

Елена Камбурова – «Маленький принц» (1972).

Впервые ее, как раз в фильме, исполнила певица Елена Камбурова. А, поскольку фильм был о событиях, происходивших на территории детского летнего лагеря (предположительно «Артека»), то понятно, почему песня на долгие годы стала хитом в пионерских лагерях СССР.

Конечно же, само название отсылает нас к источнику творческого вдохновения поэта Николая Добронравова, написавшего стихи к песне. Речь идет о бессмертной сказке-притче Антуана де Сент-Экзюпери «Маленький принц». В посвящении к книге (а посвящена она, если помните, другу писателя Леону Верту, с оговоркой «когда он был маленьким») есть замечательные слова: «Ведь все взрослые сначала были детьми, только мало кто из них об этом помнит». Может быть, поэтому такой щемящей нежностью, такой тоской по детству веет от самой песни.

Эдуард Хиль – «Маленький принц».

Сама песня «Маленький принц» на долгое время стала визитной карточкой певицы Елены Камбуровой. Сам ее стиль неповторим и неописуем словами – это ярчайший сплав драматического исполнения, эстрадной музыки, бардовской песни, причем не столько за счет музыкального таланта, а за счет использования интонации разговорной речи. Не зря за рубежом Камбурову принято называть не исполнительницей, а сказительницей.

В разное время Камбурова сотрудничала со многими песенниками, но особенно плодотворной была её работа с композитором Микаэлом Таривердиевым, который был как раз автором музыки к песне «Маленький принц».

Интересный факт: Поэт Николай Добронравов сочинил для этой песни пять куплетов, но большинство исполнителей озвучивают текст песни «Маленький принц» из четырёх куплетов, с повтором первого и без последнего авторского четверостишия:

Где-то оставлены давние друзья,

Жизнь – это плаванье в дальние края.

Песни прощальные, гавани дальние,

В жизни у каждого сказка своя.

Легенды польского рока. Группа "Республика" - Zespół muzyczny «Republika» (1981 - 2002).

История польского рока.

В 1979 году на фестивале «Музыка молодого поколения» в Сопоте дебютировала арт-роковая группа из Торуни «Res Publica». Первые выступления молодого коллектива не встретили хорошего приема у зрителей, и вскоре группу покинул её лидер и гитарист Веслав Русиньский (Wiesław Ruciński), выступавший под сценическим псевдонимом Ян Кастор (Jan Castor). Через несколько месяцев коллектив сменил название на «Republika» и начал развиваться в направлении «новой волны». Новым лидером группы стал флейтист Гжегож Чеховский (Grzegorz Ciechowski), который был автором практически всех песен группы. В 1981 году сформировался окончательный состав «Republika», просуществовавший без изменений до 1986 года: Гжегож Чеховский (вокал, клавишные инструменты), Славомир Цесельский (ударные), Збишек Кшивенский (гитара) и Павел Кучиньский (бас).

Первые годы существования «Republika» связаны со студенческим клубом «Od Nowa» при Университете Николая Коперника в Торуни, где 25 апреля 1981 года состоялся её первый концерт. Первая песня коллектива под названием «Biała flaga» («Белый флаг») сразу стала хитом, и даже сегодня является наиболее популярной композицией группы. Осенью 1981 года «Republika» вместе с группой «Brygada Kryzys» («Бригада Кризис») выступала в клубе «Remont» в Варшаве. Концерт, однако, прервали, так как музыканты наелись печенья с гашишем и не смогли играть.

Republika - Biała flaga (1981).

«Republika» сильно отличалась от других популярных групп того времени. На концертах музыканты были одеты в чёрную одежду и стояли неподвижно, что резко контрастировало с «Lady Pank», «Perfect» или «TSA». Это была важная часть имиджа «черно-белой» группы, создателями которого были лидер Гжегож Чеховский и менеджер Анджей Людэв (Andrzej Ludew). Новаторские музыкальные решения и запоминающиеся тексты вскоре сделали группу чрезвычайно популярной в Польше. Начиная с 1982 года «Republika» давала концерты во всей стране и часто появлялась в эфире ведущих польских радиостанций. Песни группы неоднократно занимали высокие позиции в чартах «Polskie Radio Program III». В этот период были созданы самые популярные композиции «Republika» - «Biała flaga» («Белый флаг»), «Telefony» («Телефоны»), «Kombinat» («Комбинат») и «Sexy Doll» («Сексуальная кукла»).

Republika - Kombinat (Klub «Stodoła», Warszawa, 1982).

В 1983 году «Republika» записала свой первый альбом «Nowe Sytuacje» («Новые положения»), при создании которого Чеховский стремился к музыкальной и текстовой однородности, ради чего отказался включать в него главные хиты группы, что, впрочем, не повлияло на качество самого альбома. В течение первого месяца  продалось 260 тысяч экземпляров «Nowe Sytuacje», несмотря на то, что альбом стоил 700 злотых, тогда как цена пластинок, выпускаемых в Польше в то время, не превышала 160 злотых. Три песни из альбома: «Śmierć w bikini», «Znak równości» и «Arktyka» заняли 1-е место в хит-параде «Lista Przebojów Programu Trzeciego».

Republika- Znak równości (1983).

«Republika» была замечена английской музыкальной компанией «Mega Organization», которая приняла решение о продвижении группы за рубежом. С этой целью «Republika» записала «Nowe Sytuacje» на английском языке. Альбом получил название «1984» и был выпущен в Великобритании в начале следующего года.

Republika – Syberia (Opole, 1983).

В конце 1983 года Гжегож Чеховский вместе со своим другом Збигневом Островским (Zbigniew Ostrowski), работающим на радио, записали фальшивую радиопередачу о произволе «зазнавшегося» Чеховского. Жители одной из многоэтажек в Торуни жаловались, что могут входить на лестничную клетку только в определенное время, потому что так приказал их сосед – лидер группы «Republika» Гжегош Чеховский. Согласно репортажу личная охрана музыканта установила следующий порядок: в 5:45 могли выходить из дому работающие, 7:45 – учащиеся, а в 11:00 - остальные; все без исключения жильцы обязаны были возвращаться домой ровно в 4 дня. Во время интервью с журналистом «герой» передачи вел себя беспардонно и «испугался» только услышав, что разговор записывается. Радиопостановка была вдохновлена известной передачей Орсона Уэлса «Война миров» 1938 года и создавалась с целью проверки общественного мнения. В следующей передаче Чеховский признался, что это был розыгрыш, но группа, всё же, потеряла часть своих поклонников.

Republika - Nieustanne tango (1984).

В 1984 году «Republika» записала на лейбле «Polton» свой второй студийный альбом «Nieustanne Tango» («Непрестанное танго»). Четыре песни из этого альбома: «Nieustanne Tango», «Poranna wiadomość», «Obcy astronom» и «Psy Pawłowa» заняли 1-е место в списках «Lista Przebojów Programu Trzeciego».

Песня «Psy Pawłowa» («Собаки Павлова») отсылает слушателя к известным экспериментам русского физиолога и вивисектора Ивана Петровича Павлова над животными и была впоследствии использована в видеоигре «Superhot». Текст песни «Poranna wiadomość» («Утренние новости») рассказывает о введении военного положения в Польше 13 декабря 1981 года.

Republika - Poranna wiadomość (1984).

«Nieustanne Tango» был выпущен маленьким тиражом в 46 000 экземпляров и упакован в обложку низкого качества. Это произошло из-за смены директора «Polton» и, следовательно, изменения в политике компании. Уже во время записи компания изменила условия контракта, что привело к сокращению тиража. Дело дошло до суда, но было проиграно группой.

В том же году «Republika» выступила на двух больших скандинавских музыкальных фестивалях в Турку (Финляндия) и Роскилле (Дания), которые, однако, не принесли коллективу большой популярности в Европе. Популярность группы ослабла, после того как Чеховского призвали в армию и концертная деятельность группы уменьшилась. Было также завершено сотрудничество с англичанами. В конце 1984 года группа приняла участие в спектакле «Republika — Rzecz Publiczna» («Республика — Общественное Дело») по произведению «Опустошитель» Сэмюэла Беккета.

В феврале 1985 года «Republika» получила золотой диск за альбом «Nowe sytuacje». В мае группа выступала на фестивале «Rock Arena» в Познани, а в августе дала концерт на фестивале в Яроцине, где зрители в начале выступления бросали в музыкантов помидорами, а в конце ликовали и просили исполнения на бис. Фрагменты этого концерта появились в документальном фильме «Fala» («Волна»), рассказывающем о фестивале. Причиной того, что группа была так прохладно принята публикой, была отмена её выступлений на Яроцинском фестивале в 1983 и 1984 годах.

Republika - Moja krew (live Jarocin, 1985).

В 1986 году Гжегож Чеховский, возвратившись из армии, готовился к записи и выпуску третьего альбома группы. Однако, на второй день работы в студии произошла ссора между лидером и другими участниками группы. В результате группа прекратила свое существование, а материал, подготовленный для третьего альбома, был включен в первый сольный альбом Чеховского «Obywatel G.C.» («Гражданин Г.Ч»). Цесельский, Кшивеньский и Кучиньский вместе с саксофонистом Яцеком Родзевичем основали группу «Opera» («Опера»), к которой присоединился участник группы «Wilki» («Волки») Роберт Гавлиньский. «Opera» записала один альбом и завершила свою деятельность.

После выхода дебютных альбомов групп «Republika» и «Lady Pank», между их фанатами начался конфликт. Фанаты сочиняли оскорбительные стишки о фанатах конкурентной группы и о самом коллективе. Это положение невозможно объяснить даже сегодня, так как музыканты обеих групп были приятелями и относились друг к другу с искренним уважением. Непонятно и то, что конфликт разгорелся между поклонниками именно этих двух коллективов, притом, что в те годы на польской сцене присутствовали другие не менее популярные группы, такие как «Maanam», «Perfect»  или «Lombard». Конфликт между фанатами прекратился только в 1988 году после того, как Чеховский написал несколько текстов к песням «Lady Pank», среди которых был мегахит группы «Zostawcie Titanica» («Оставьте Титаника») из альбома «Tacy sami» («Такие же»). Ещё раньше, в 1986 году гитарист «Lady Pank» Ян Борисевич (Jan Borysewicz) играл на концертах «Obywatel G.C.».

В 1990 году на Фестивале польской песни в Ополе был запланирован концерт звезд польского рока в 1980-х годов, на который были приглашены бывшие участники группы «Republika». Позже музыканты отправились в совместный тур по США, где дали несколько концертов для польской общины. После окончания гастролей Цесельский, Чеховский и Кшиванский намеревались продолжить концертную деятельность, которая, однако, не получила одобрения Кучиньского, завершившего свою артистическую карьеру.

В 1991 году воссоединившаяся «Republika», состоящая из трех членов, приступила к записи нового альбома с версиями популярных хитов группы, а также с новыми песнями: «Republika», «Lawa», «Balon» и «Vertigo». Так был создан альбом «1991», который подтвердил популярность группы и правильность решения вернуться к музыкальной деятельности. По причине того, что Павел Кучиньский отказался участвовать в создании альбома, «1991» был записан без басиста. Месяц спустя композитор и аранжировщик Лешек Биолик (Leszek Biolik), известный своим сотрудничеством с Чеховским в конце 80-х годов, стал бас-гитаристом группы.

Republika - Biała flaga '91 (Koncert w «Trójce», 1991).

14 февраля 1993 года в студии «Radia Łódź» «Republika» записала акустический альбом «Bez prądu» («Без тока»). В новый альбом вошли не только самые популярные хиты группы, но и песни из сольного альбома Чеховского «Obywatel G.C.» («Гражданин Г.Ч»), вышедшего годом ранее. Одну из песен  группы исполнила певица Кайя (Kayah), принимавшая участие в этом и нескольких последующих проектах «Republika». Альбом был выпущен в 1993 году ограниченным тиражом в 1000 экземпляров. В 2003 году он был ремастеризован и выпущен повторно лейблом «Pomaton EMI».

Republika i Kayah - Tobie wybaczam (1993).

15 марта 1993 года лейблом «Sonic» был выпущен сборник под названием«'82-'85», содержащий величайшие хиты группы начального периода ее деятельности, которых не было до этого ни на одной долгоиграющей пластинке «Republika» («Biała flaga», «Telefony»). Альбом занял 48 место в списке самых продающихся альбомов по статистике ZPAV (Польский Союз Производителей Аудио — Видео) и 20 февраля 2019 года получил статус «золотого». Девять из десяти песен альбома попало в хит-парад «Lista Przebojów Programu Trzeciego». Старые хиты группы «Kombinat», «Sexy doll», «Telefony», «Biała flaga», «Tak długo czekam (ciało)», «Zawsze ty (Klatka)» и «Moja krew» заняли 1-е место, песня «Sam na linie» попала на 2-ю, а «Gadające głowy» - на 5-ю строчку хит-парада.

Republika – Telefony (с альбома «'82-'85», 1993).

В конце 1993 года «Republika» записала свой пятый альбом под названием «Siódma Pieczęć» («Седьмая печать»), названый в честь фильма «Седьмая печать» (1957) шведского режиссёра Ингмара Бергмана. Гжегож Чеховский посвятил альбом  своему отцу, который умер в 1993 году. Запись  всех песен была сделана в «Студии Г.С.» в августе 1993 года. При создании «Siódma Pieczęć» музыканты ушли от «новой волны» к прогрессив-року. Перед выходом этого альбома группа выступила на фестивале в Сопоте, где представила зрителям некоторые песни с «Siódma Pieczęć». Смена направления, предпринятая музыкантами, не нашла признания в глазах поклонников и альбом был прохладно встречен как критиками, так и фанатами группы. Только две песни «Nostradamus» и «W ogrodzie Luizy» попали в хит-парад «Lista Przebojów Programu Trzeciego», заняв 26 и 20 места соответственно. «Siódma Pieczęć» был ремастеризован в 2002 году и дополнен неопубликованными ранее песнями: «Betlejem jest wszędzie» (1993) и «Tu jestem w niebie» (акустическая версия с концерта 1994 года).

Republika – Reinkarnacje (1993).

В 1995 году в студии «Hendrix» в Люблине был записан шестой альбом группы под названием «Republika Marzeń» («Республика грёз») и, хотя стилистически он был ближе к произведениям «Republika» 80-х годов, тем не менее, оказался еще более спорным, чем «Siódma Pieczęć». «Музыкальный начальник» радиостанции «EskaRock» Дарек Крол (Darek Król) оценил песню «Zapytaj mnie czy cię kocham», как одну из лучших композиций группы.

Republika - Zapytaj Mnie Czy Cie Kocham (1995).

Три песни из альбома: «Republika marzeń», «Zapytaj mnie czy cię kocham» и «W końcu» попали в хит-парад «Lista Przebojów Programu Trzeciego», заняв 11, 4 и 36 места соответственно. Именем альбома был назван наиболее известный фан-клуб группы в Польше.

Republika - W Koncu (1995).

В то же время Чеховский, под псевдонимом Ева Омерник, писал тексты для начинающей певицы Юстины Стечковской (Justynę Steczkowską), а в 1996 году, как Гжегож из Чехова (Grzegorz z Ciechowa), музыкант стал активно работать в области народной музыки. «Republika» выступила на концерте памяти известного польского композитора, певца и музыканта, участника легендарной рок-группы «Czerwone gitary» Кшиштофа Кленчона (Krzysztof Klenczon), где сыграла его песню «Nie przejdziemy do historii». Это была единственная кавер-версия в карьере группы.

Republika - Nie przejdziemy do historii (Opole, 1996).

В сентябре 1998 года был записан седьмой альбом «Republika» под названием «Masakra» («Резня»), считающийся, как критиками, так и самими музыкантами третьим по значимости альбомом группы. Альбом, более электронный, чем прежние, был своего рода возвращением «к истокам» творчества коллектива. Несмотря на то, что музыканты активно использовала при записи сэмплеры и виртуальные инструменты, в песнях сохранился характерный гитарный звук и сильный вокал. Все десять песен альбома были написаны Гжегошем Чеховским и приглашенным композитором Збышеком Кршиванским (Zbyszek Krzywański). Четыре песни: «Mamona», «Odchodząc», «Gramy dalej» и «Raz na milion lat» попали в списки «Lista Przebojów Programu Trzeciego», заняв соответственно 1-е, 3-е, 6-е и 2-е места в хит-параде.

Republika – Mamona (1998).

В альбом были включены также четыре дополнительные песни: «Nie pójdę do szkoły» - песня, написанная к 20-летию группы, «Moja Angelika» - песня из фильма с одноименным названием и ремиксы ранних хитов группы - «Biała Flaga» и «Śmierć w Bikini».

Republika - Śmierć w bikini (1998).

7 ноября 2007 года, как дополнение к ежедневной газете «Речь Посполитая», был выпущен альбом «Trójka Live - Republika» - релиз, записанный 6 декабря 1998 года во время концерта группы в День святого Николая на радио «Trójka» и содержащий все песни из альбома «Masakra» в концертной версии.

Republika - Odchodzac (1998).

После выпуска альбома группа снизила свою активность. Гжегож Чеховский взялся за сочинение музыки к фильмам. 19 ноября 1999 года на экраны вышел фильм «Moja Angelika» («Моя Анджелика») режиссёра Станислава Кузьняка (Stanisław Kuźniak) с музыкой Чеховского. В 2001 году им был написан саундтрек к фильму «Wiedźmin» («Ведьмак»). В 2001 году «Republika» начала готовить материал для своего следующего альбома. Однако отсутствие времени у Чеховского привело к тому, что запланированная на вторую половину 2001 года запись альбома была перенесена на следующий 2002 год. Эти планы были прерваны внезапной смертью Гжегоша Чеховского, который умер 22 декабря 2001 г. из-за аневризмы сердца.

Смерть лидера привела к тому, что «Republika» перестала существовать. В 2002 году на фестивале «Przeglądzie Piosenki Aktorskiej» во Вроцлаве состоялся сольный концерт под названием «Kombinat» («Комбинат») с участием других членов  группы. Это было последнее официальное выступление группы «Republika». В том же году состоялся первый концерт «Памяти Гжегожа Чеховского», на котором выступили молодые торунские группы при поддержке бывших участников «Republika» и вышел концертный альбом под названием «Republika», который в качестве бонусов включал 4 песни из незавершенного альбома группы.

Republika - Smierc Na Piec (2001).

В конце 2002 года вышел последний альбом коллектива под названием «Ostatnia Płyta» («Последняя пластинка»). В 2003 году был выпущен 13-дисковый бокс со всеми ранее опубликованными альбомами «Republika» и дополнительным материалом. Среди прочего были выпущены запись с концерта в Роскильде, и демо-диск с несколькими записями репетиций группы.

29 августа 2007 года, в 50-ю годовщину со дня рождения Гжегожа Чеховского, в специальном выпуске программы «Klub Trójki» («Клуб Тройки») «Polskie Radio Program III» впервые прозвучало произведение «Republika» «I Count», не выходившее ранее ни на одном из дисков группы. Песня была подготовлена в пробной версии.

Republika - Zielone usta (2002).

4 июня 2009 года «Republika» выступила на Театральной площади Варшавы на концерте, посвященном 20-летию падения коммунизма в Польше. Вокалистом группы на этом концерте был известный польский музыкант и композитор, член польской «Akademii Fonograficznej» Томаш Липницки (Tomasz Lipnicki).

В 2014 году Збигнев Кшивенский, Славомир Цесельский и Лешек Биолик вместе с пианистом Бартоломеем Гасюлом и вокалистами Петром Рогуцким, Тимоном Тыманским и Яцеком Будыном Шымкевичем отправились в концертный тур под названием «Nowe Sytuacje», исполняя песни с первого альбома «Republika». Музыканты подчеркивали, что это не восстановление группы «Republika», а всего лишь проект, направленный на напоминание о работе группы. Первоначально планировалось только одно турне, но в 2015 году Лешек Биолик в интервью сказал, что участники проекта собираются продолжить свою деятельность.

Kasia Kowalska, Grzegorz Ciechowski – Telefony (2010).

С 2001 года в городе Тчев проходит фестиваль памяти Гжегоша Чеховского, на котором проводится всепольский конкурс его песен. В 2010 году польская рок-певица Кася Ковальская (Kasia Kowalska) выпустила концертный альбом под названием «Ciechowski. Moja krew» («Чеховский. Моя кровь»), в который вошли песни групп «Republika» и «Obywatel G.C.» в новых аранжировках. «Republika» по сей день пользуется большим интересом у поклонников. В память о группе постоянно организовываются концерты, открываются памятники и мемориальные доски, выпускаются литературные и музыкальные издания. В Торуне, на улице Гагарина, перед студенческим университетским клубом «Od Nowa», где «Republika» начинала свою карьеру, был открыт памятник в честь группы.

 

«Trojka Live» (релиз, записанный 6 декабря 1998 года во время концерта группы «Republika» на радио «Trójka» в День святого Николая).

«Republika» выступала в студии Агнешки Осецкой много раз, и выступления группы были всегда безрассудными и чрезвычайно эмоциональными. Таким образом, вы можете задать вопрос: «Что такого особенного в этом концерте, кроме аспекта Санта-Клауса?». Ответим просто: «Очень много! Это первая встреча музыкантов со слушателями после выхода альбома «Masakra» и первое  концертное выступление  группы после долгого перерыва. И всё это время  «Republika» отсутствовала не только на сцене, но также в чартах и на полках с бестселлерами в музыкальных магазинах. После трех лет потрясающего, феноменального дебюта, отмеченного двумя альбомами: «Nowe sytuacje» (1983) и «Nieustanne tango» (1984), в конце десятилетия музыканты заявили о роспуске группы, оставив подиум победителями. После возрождения «Republika» и не очень хорошо принятых альбомов «Siódma Pieczęć» (1993) и «Republika Marzeń» (1995) лидер группы Гжегож Чеховский долго откладывал с очередным релизом.

Седьмой альбом «Republika» под названием «Masakra» («Резня») был вынесен на суд публики только тогда, когда всё в нём было доведено до совершенства: материал альбома был подобран великолепно, а тексты песен, музыка и исполнение оставались вне всякой критики. Уже после первого прослушивания всем было очевидно, что песня «Мамона» станет следующим хитом № 1.

Концерт состоялся 6 декабря 1998 года в студии Агнешки Осецкой (Agnieszka Osiecka) на польском радио «Trójka». В концерте обращает на себя внимание идеальное сочетание новых песен и старых хитов «Republika» с реверансом в сторону сольной деятельности Гжегожа Чеховского под вывеской «Obywatel G.C.».

 

Ciechowski, Grzegorz - flute, keyboards, vocal

Biolik, Leszek - bass guitar, back vocal

Ciesielski, Sławomir - drums, back vocal

Krzywański, Zbigniew - guitar, back vocal

 

Трэклист:

01. Zapowiedź Piotra Kaczkowskiego 01:22

02. 13 cyfr 05:43

03. Masakra 03:52

04. Odchodząc 04:40

05. Sado - maso piosenka 04:18

06. Raz na milion lat 05:36

07. Mamona 03:31

08. Kombinat 03:32

09. Koniec czasów 04:53

10. Śmierć w bikini 04:38

11. Telefony 04:23

12. Biała flaga 04:56

13. Nieustanne tango 05:27

14. Tak Tak... to ja 04:34

15. Tak długo czekam (ciało) 06:23

 

download (mp3 @192 kbs):

https://yadi.sk/d/JHNksk78zZ7Mo