День памяти. Ежи Поломский (18 сентября 1933 – 14 ноября 2022).

14 ноября 2022 года умер Ежи Поломский, один из самых популярных польских артистов, долгие годы бывший непревзойденным вокальным образцом для подражания. Музыкальный стиль Ежи Поломского отличался лиризмом, эмоциональностью и задушевностью, певец имел богатый тембр голоса. В подборе репертуара большую роль играет мелодика и тональность произведения. В шестидесятых — семидесятых годах XX века Поломский создал множество хитов: «Весь зал поёт» (польск. Cała sala śpiewa), «Водовоз» (польск. Woziwoda), «Кому песню?» (польск. Komu piosenkę?), «Дай» (польск. Daj), «С девушками» (польск. Bo z dziewczynami) и другие. В его репертуаре также были популярные довоенные песни, в частности «Синий платочек» (польск. Błękitna chusteczka) и «Это последнее воскресенье» (польск. To ostatnia niedziela, русский вариант текста — «Утомлённое солнце») авторства известного польско-советского композитора Ежи Петерсбурского (Jerzy Petersburski). Певец выступал с концертными турами на Кубе и в СССР, Великобритании, Дании, Чехословакии, Венгрии, Югославии, ФРГ, ГДР, Болгарии, Румынии, Швейцарии, Нидерландов, Швеции, Франции.

Предлагаю вашему вниманию прекрасную статью Марии Ольшанской, посвященную творчеству легенды польской популярной песни.

«Если художник больше не может удивлять людей, это конец». Клаус Шульце (4 августа 1947 — 26 апреля 2022).

Немецкий композитор и музыкант, один из основателей и ведущих представителей Берлинской школы электронной музыки Клаус Шульце (Klaus Schulze) родился 4 августа 1947 года в Берлине в семье писателя и балерины. Многие люди ошибочно пишут фамилию композитора как Шульц. Однако Шульц (нем. Schultz, Schulz) — это другая распространённая немецкая фамилия. Единственно корректное написание фамилии композитора — Шульце (нем. Schulze).

56 лет назад родился поэт-песенник Герман Витке (7 сентября 1968 – 12 августа 2022).

Песни, написанные на стихи Германа Юрьевича Витке, попадали в репертуар популярных эстрадных исполнителей. Среди хитов его авторства — «Делай как я», «Все в твоих руках», «Босоногий мальчик» и многие другие. Уход из жизни Витке стал невосполнимой потерей для российского шоу-бизнеса, поэт входил в десятку ведущих песенников России.

Анжелика Варум – «Ля-ля-фа» (1993)

Песни на стихи Витке в разное время исполняли Батырхан Шукенов, Юлия Началова, Лайма Вайкуле, Кристина Орбакайте, Александр Добронравов, Анжелика Варум, Ирина Понаровская, Лада Дэнс, Татьяна Овсиенко, Алёна Апина, Ирина Дюкова, Сергей Крылов, Борис Моисеев, Николай Басков, Евгений Кемеровский, Александр Кальянов, Феликс Царикати, Игорь Корнилов, Юрий Кузнецов-Таёжный, Семён Канада, а также группы «А’Студио», «Рондо», «Сливки», «Динамит», «VIP» и другие исполнители.

День памяти. Айрин Кара (18 марта 1959 — 25 ноября 2022).

Американская актриса и певица, лауреат премий «Оскар», «Золотой глобус» и «Грэмми» Айрин (Ирен) Кара Эскалера (Irene Cara) умерла в своём доме во Флориде 25 ноября 2022 года в возрасте 63 лет.

R.I.P. Сергей Кузнецов (6 января 1964 - 7 ноября 2022).

7 ноября 2022 года умер основатель группы «Ласковый май» и автор песни «Белые Розы», поэт и композитор Сергей Борисович Кузнецов. Предположительная причина смерти сердечный приступ.

R.I.P. Борис Моисеев (4 марта 1954 — 27 сентября 2022).

27 сентября 2022 года на 69-м году жизни скончался советский и российский артист, эстрадный певец, танцовщик, хореограф, киноактёр, заслуженный артист России (2006), многократный лауреат российских музыкальных премий «Овация» и «Золотой граммофон» Борис Михайлович Моисеев.

6 сентября, 50 лет со дня рождения Юрия Васильевича Шатунова (6 сентября 1973 — 23 июня 2022).

Юрий Шатунов – российский музыкант, певец и автор песен, получивший популярность, как юный вокалист легендарного «Ласкового Мая», группы, которую называют первым советским бойз-бэндом. Повзрослев, Юрий начал сольную карьеру, однако немалую часть его репертуара составляли песни, сделавшие его знаменитым в конце 80-х: «Белые розы», «Вечер холодной зимы», «Старый лес» и прочие. Обладатель многих престижных музыкальных премий, для миллионов россиян он был не просто любимым певцом, а символом ушедшей навсегда эпохи, на которую пришлась их юность, время, когда впереди была вся жизнь.

Юрий Шатунов и "Ласковый май" - "Белые розы" (1989)

В последние годы жизни Юрий боролся за право исполнять песни «Ласкового мая»: он лишился его после конфликта с Андреем Разиным, которому принадлежали все авторские права. И в июне 2022 года суд встал на его сторону – но спустя неделю артиста не стало.

День памяти. Збигнев Намысловский (9 сентября 1939 — 7 февраля 2022).

Польский джаз.

«Я счастлив быть джазовым музыкантом, я бы не променял эту работу ни на какую-либо другую профессию. Джаз – это невероятная возможность для творческого развития, свобода, умение выбирать стиль, импровизировать. Он дарит радость и удовлетворение. Я думаю, что большинство джазменов придерживаются того же мнения. Но чувствую ли я себя удовлетворенным? Я все еще жду чего-то другого. Я чувствую недостаток событий в моей жизни, определенный недостаток».

Збигнев Намысловский

Один из самых известных польских джазменов, мультиинструменталист - виолончелист по образованию, тромбонист по выбору, альтовый и сопрано-саксофонист, флейтист, а также отличный композитор и аранжировщик  Збигнев Яцек Намысловский (Zbigniew Namysłowski) родился 9 сентября 1939 года в поезде, на котором его семья бежала из Варшавы в Вильно. Родители мальчика, оба коммунисты, погибли в оккупации: мать умерла в концлагере Штуттгоф, а отец был убит гестапо. Осиротевшего Збигнева воспитывала бабушка Юлия Жеромская, которая позаботилась о его музыкальном образовании. Первоначально он жил в Кракове, где окончил PSM по классу фортепиано. Переехав в 1954 году в Варшаву, продолжил образование в Средней музыкальной школе по классу виолончели и присоединился к варшавскому джазовому сообществу. В 1955 году состоялся его концертный дебют в качестве джазового пианиста в группе «Пять братьев», сформированной в студенческом клубе «Гибриды». Это было единственное выступление группы.

В 1956 году Намысловский стал тромбонистом в любительской диксиленд-группе Мечислава Вадецкого, а затем перешел в группу «Modern Dixielanders» пианиста Витольда Кротохвиля (с барабанщиком Ежи Барцем, кларнетистом Влодзимежем Крушинским, басистом Здиславом Орловским, саксофонистом Богуславом Рудзиньским и корнетистом Стзиньским). С этим ансамблем молодой тромбонист принял участие в Смотре студенческих джазовых оркестров во Вроцлаве, где получил индивидуальное признание.

Однако Намысловский был заинтригован более амбициозными аспектами джаза. В 1957 году он стал виолончелистом в новаторском для тех лет «Современном комбо» Кшиштофа Садовского. В том же году он выступил с группой на легендарном джазовом фестивале в Сопоте '57.

Modern Combo – «Our Melody» (1957)

В 1958 году он вернулся к тромбону и вступил в группу «Hot Club Melomani», с которой участвовал участие в историческом событии – первом джазовом концерте в Варшавской национальной филармонии. Намысловский также принял участие в первых послевоенных гастролях польских джазовых музыкантов в Западной Европе. Он играл с «Polish All Stars» в Дании и с «Modern Dixielanders» во Франции. До 1959 года он играл как тромбонист с группами «Traditional Jazz Makers», «New Orleans Stompers» и «Группа Зигмунда Вихары». На фестивале Jazz Jamboree '59 Намысловский выступал в двойной роли: тромбониста «Modern Dixielanders» и саксофониста «Modern Jazz Group».

Modern Dixielanders – «If I Had You»

Расставшись с традиционными джаз-бэндами, Намысловский радикально изменил свое музыкальное лицо. Первоначально он присоединился к группе «The Wreckers» Анджея Тшасковского, в которой играл на альт-саксофоне до 1963 года. В 1962 году он принял участие в концертах «The Wreckers» в США, приняв участие в престижном фестивале Newport '62.

The Wreckers – «Kalatówki '59» (1960)

Сочинение музыки вместе с Тшасковским не помешало Намысловскому реализовать собственные творческие замыслы. В 1961 году он сформировал свою первую группу «Jazz Rockers» (пианист Кшиштоф Садовский, басист Адам Скорупка, саксофонист Михал Урбаняк и барабанщик Анджей Зелинский), с которой выступил на Jazz Jamboree '61. Реализуя свои намерения и оригинальные проекты, Намысловский создавал все новые и новые коллективы. А последующие проекты получили признание критиков и слушателей. Он нанимал лучших музыкантов. В 1963 году он создал важные для польского джаза формации с Влодзимежем Гульговским, Тадеушем Вуйчиком и Чеславом Бартковским; в 1965 г. с Адамом Матышковичем, Янушем Козловским и Чеславом Бартковским); в 1967 г. с Матышковичем, Романом Дылонгом и Йоном Кристенсеном); в 1972 г. со Станиславом Чеслаком, Томашем Шукальским, Павлом Яржебским, Казимиром Йонкишем; в 1974 г. с Томашем Шукальским, Войцехом Каролаком, Павлом Яржебским и Чеславом Бартковским; в 1977 г. со Славомиром Кульповичем, Павлом Яржебским, Янушем Стефанским; в 1987 г. с Якубом Станкевичем, Дареком Олешкевичем, Хосе Торресом; в 1990 г. с Янушем Сковроном, Збигневом Вегегауптом, Чезарием Конрадом; с 1993 г. совместно с Лешеком Можджером, З. Вегегауптом и К. Конрадом.

Zbigniew Namyslowski – «Piekna Lola, Kwiat Polnocy» (1967).

Намысловский был первым польским джазовым музыкантом, записавшим альбом за границей: в 1967 году лондонский лейбл «Decca» записал альбом «Zbigniew Namysłowski Modern Jazz Group: Lola». Музыкант принимал участие в создании исторического фильма «Клатувки '59». В 1965 году Иоахим Берендт пригласил его для участия в своем документальном фильме «Jazz aus Polen», снятом по заказу западногерманского телевидения.

Zbigniew Namysłowski – «Winobranie» - Jak nie ma szmalu to jest łaź

В течение многих лет Намысловский был музыкантом, который не только создавал новые джазовые стили, но и помогал коллегам получать большой музыкальный опыт в его группах (например, Ч. Бартковский, Л. Можджер, С. Кульпович). Окружая себя лучшими польскими музыкантами, Намысловскому было легко создавать новые группы, в которых он давал другим музыкантам возможность собственного творчества. Лучшими примерами являются «Air Condition», «Namysłowski-Śmietana Band», «The Q».

Намысловский гастролировал по Европе с квартетом Имре Кёсеги. В свой новый проект «Танцы» он включил танцы разных стран и разных времен (танго и вальс, балканские танцы и польские народные танцы, самбу и чарльстон и др.).

Kujaviak Goes Funky · Zbigniew Namysłowski · Zbigniew Namysłowski Quintet (1975)

В 1978 году Намысловский в поисках более широкой перспективы для своего творчества уехал в США, где давал концерты с Михалом Урбаняком и Уршулой Дудзяк, но не чурался и собственных концертов и записей. Однако не достигнув той популярности и признания, которое досталось Урбаняку и Дудзяк, Намысловский в 1980 году вернулся в Польшу. Он играл в группах «Studio Jazzowe PR», «SPTT Chałturnik», коллективах Яна Врублевского, Марека Близиньского, записывал и давал концерты с рок-группами, в том числе с «Niebiesko-Czarni» и «Niemen Enigmatic».

Namysłowski i górale Jazz Jamboree.

На стиль музыки Намысловского повлияло его увлечение польским фольклором, следы которого заметны как в сочинениях, так и в импровизациях музыканта. Его стиль игры имеет определенное сходство с Джеки Маклином и Майком Осборном. В конце 1970-х - начале 1980-х Намысловский отказался от наиболее авангардных элементов своего стиля и, ни на йоту не жертвуя своей индивидуальностью, начал использовать элементы джаза и фьюжн.

В конце 1980-х Намысловский вернулся в мейнстрим хардбопу, возможно, потеряв часть своего юношеского энтузиазма, но сохранив честность и изобретательность. Хотя джаз Намысловского подвержен постоянным изменениям, он имеет свой характерный стиль. Т.н. «джаз Намысловского» определяют «джазово-славянские» композиции и совершенство исполнения. В последние годы большое признание получили совместные записи Намысловского с группой «Zakopane Highlanders» и альбом с музыкой В.А. Моцарта в джазовой обработке.

Z.Namysłowski, L Możdżer,Jan Karpiel Bułecka - Live @ Jazz Camping Kalatówki (2014).

Намысловский считается одним из самых известных и выдающихся представителей современного польского джаза: ему часто удавалось создать «очень индивидуальный, радостный синтез народной музыки, фанка и джаза».

Его альбомы «Winobranie» и «Kujaviak Goes Funky» были признаны журналом «Jazz Forum» лучшими когда-либо выпущенными польскими джазовыми пластинками. В 2006 году Намысловский стал лауреатом премии Фредерика, как лучший джазовый музыкант, а его альбом «Assymetry»  был признан лучшим джазовым альбомом года. 5 июня 2007 года Намысловский был награжден Золотой медалью «За заслуги перед культурой».

Легендарный музыкант умер 7 февраля 2022 года в возрасте 82 лет.

Каждый день вопрос: "Зачем?" Любимый город. Точка. М.

 

R.I.P. Дэн Маккаферти (14 октября 1946 - 8 ноября 2022).

Сегодня в возрасте 76 лет умер шотландский рок-вокалист и основатель легендарной рок-группы «Nazareth» Дэн Маккаферти (Dan McCafferty). Об этом группа «Nazareth» сообщила на своих страницах в социальных сетях. Соответствующее сообщение было опубликовано на официальной странице группы в Facebook от имени бас-гитариста Nazareth Пита Эгнью: «Дэн умер сегодня в 12:40. <…> Мэриэнн и вся семья потеряли замечательного любящего мужа и отца, я потерял своего лучшего друга, а мир потерял одного из величайших певцов, которые когда-либо жили».

Маккаферти основал «Nazareth» в 1968 году вместе с Питом Энгью, Мэнни Чарлтоном и Дэрелом Свитом. Группа стала популярной после выхода альбома «Hair of the Dog» (1975). Маккаферти принимал участие в записи всех альбомов «Nazareth» до 2014 года и гастролировал с группой в течение 45 лет. Он был соавтором таких хитов «Nazareth», как «Broken Down Angel» и «Bad Bad Boy». После ухода из группы по состоянию здоровья в 2013 году Маккаферти выпустил три сольных альбома.

Светлая память...

R.I.P. Джерри Ли Льюис (29 сентября 1935 – 28 октября 2022).

В США на 88-м году жизни скончался певец, пианист, один из пионеров рок-н-ролла Джерри Ли Льюис (Jerry Lee Lewis) Об этом 28 октября сообщил портал Variety. Отмечается, что исполнитель скончался в собственном доме в штате Теннесси. О причинах и обстоятельствах смерти Льюиса не сообщается.

Как отметил его представитель Зак Фарнум, в последние дни исполнитель говорил близким, что не боится умереть и «приветствует загробную жизнь».

Джерри Ли Льюис в 1986 году стал первым членом Зала славы рок-н-ролла. В 2005 году он стал лауреатом премии Академии звукозаписи за заслуги перед жанром, а в возрасте 86 лет стал членом Зала славы музыки кантри.

Музыкант был виртуозным клавишником, исполнителем в стиле рок-н-ролл, кантри, R&B, госпел или поп.

Певец и пианист заработал популярность во второй половине 1950-х годов, встав в один ряд с такими культовыми исполнителями рок-н-ролла, как Эдди Кокран, Чак Берри, Литтл Ричард и Элвис Пресли. Первого широкого успеха музыкант добился в 1958 году, в возрасте 21 года, после того как вышли его синглы «Whole Lotta Shakin' Goin' On» и «Great Balls of Fire».

Джерри Ли Льюс пережил всех своих современников 1950-х годов, включая Элвиса Пресли, с которым он записывал пластинки на мемфисской студии Sun Records в 1957 году.

R.I.P. Franco Gatti (4 октября 1942 - 18 октября 2022)

Умер участник итальянской группы «Ricchi e Poveri» – Франко Гатти

Бывший участник «Ricchi e Poveri» Франко Гатти (Franco Gatti) умер в возрасте 80 лет. Об этом сообщило во вторник (18 Октября) агентство ANSA со ссылкой на близких Гатти.

Франко Гатти родился в Генуе 4 октября 1942 года. Гатти являлся членом «Ricchi e Poveri» с момента основания коллектива в 1967 году и до 2016 года, когда он покинул группу из-за смерти сына. Он являлся вокалистом, гитаристом и клавишником коллектива.

Ricchi e poveri – «La prima cosa bella» (Sanremo 1970).

Как напоминает газета Corriere della Sera, в 2016 году он покинул коллектив, хотя он еще собирался в первоначальном составе для участия в качестве почетных гостей на фестивале эстрадной песни в Сан-Ремо в 2020 году. В ходе своей долгой карьеры, пик популярности которой пришелся на 1970-80-е годы, группа многократно выступала в Сан-Ремо, становясь победителем смотра. Начиная с 1990-х, группа активно работала на телевидении и гастролировала, в том числе по разным странам, включая Россию, где с ее творчеством были хорошо знакомы. Несколько раз «Ricchi e Poveri» приняли участие в записи новогодних концертов "Новогодняя ночь на Первом".

Ricchi e Poveri – «Sarà perché ti amo» (2020).

Формально группа, хотя ее состав сокращался, не прекращала своего существования и сейчас работает как дуэт Анджело Сотджу и Анджелы Брамбати. Они выразили глубокую скорбь в связи со смертью коллеги по группе.

У Гатти остались жена Стефания и дочь Федерика.

Своеобразный голос Франко в песнях «Ricchi e Pover»i неповторим...

Светлая память...

Товарищ Горбачев! До свидания!

Памяти М.С. Горбачёва вспомним песни, которые были посвящены ему европейскими исполнителями в 1980-х.

«Tovarish Gorbaciov»

Первая песенка о Михаиле Горбачёве появилась на Западе. В 1986 году итальянская диско-группа Midnight Moskov исполнила странную композицию «Tovarish Gorbaciov», сопроводив её диковатым видеорядом. Фрик с обликом Фрэнка Заппы выступает с трибуны перед партийными товарищами. Он произносит фамилии и названия, связанные с Советским Союзом, партийные товарищи реагируют на них возгласами «Да!» или «Нет!»:

Сталин – нет!

Сибирь – нет!

Калашников – нет!

Афганистан – нет!

КГБ – нет!

Распутин – нет!

Молотов – нет!

Ленин – да!

Барышников – да!

Стравинский – да!

Достоевский – да!

Гагарин – да!

Нуреев – да!

Пастернак Борис – да!

После этого некий тип оперного вида на чистейшем русско-итальяно-английском языке поёт:

Tovarish Gorbaciov, Tovarish Gorbaciov dasvidania,

Аi no aim gonna druski to de dania!

Уже на заре перестройки итальянские потешники, почему-то, прощаются с Горбачёвым, хотя он только-только приступил к управлению страной. Думаю, так произошло не от злого умысла. Песенка «Tovarish Gorbaciov» и одноимённый клип буквально насыщены чрезвычайно популярными в то время на Западе советскими образами: серп и молот, Сталин-Ленин, Горбачёв, партийные товарищи, газета «Московская правда» и т.д.

PERESTROIKA

Garbo был проектом Коры фон Деметриберг и Светланы Минкоу, всего с одним синглом про Перестройку 1988 года. Cora Von Dem Bottlenberg - известная немецкая певица и бэк-вокалистка. Swetlana Minkow - немецкая певица болгарского происхождения.

 

CLAP YOUR HANDS FOR MICHAEL GORBATSJOV

В 1988 году большинство жителей Советского Союза ещё не догадывались о той роли, которую сыграет в их судьбе и судьбе страны Михаил Горбачёв. Уже появилась поговорка «Куй железо, пока Горбачёв», однако значительная часть населения СССР как-то не соотносила данную установку с окружающей действительностью. Зато на Западе от Горбачёва были в восторге. Эти восторги также разделяли и в Восточной Европе. Жители соцлагеря начинали понимать, что горбачёвская «перестройка» - это не пустые слова, что за ними вскоре последуют реальные и важные дела.

Венгерская певица Csepregi Éva (сценический псевдоним – Éva) спела песенку «Clap Your Hands For Michael Gorbatsjov», что означает – «Аплодируйте Горбачёву».

 

GORBACHEV RAP

Западные исполнители не отставали от своих восточноевропейских коллег в деле воспевания Михаила Горбачёва. В 1989 году панк-дива Нина Хаген (Nina Hagen) исполнила песню «Gorbachev rap», переложив композицию поляка Росевича на немецкий язык (она родилась в ГДР в 1955 году, в 1976 году эмигрировала в Великобританию) и добавив кое-что от себя.

Михаил, Михаил, эта песня для тебя.

Только не позволяй тащить себя по столу,

И не тащи нас через стол.

Михаил, Михаил, оставайся умным,

Оставайся ребенком и будь мужчиной,

И будь храбрым, как женщина,

Иначе вместо масла будут пушки.

Теперь свобода вместо масла.

Мой дорогой Горби, вот что меня волнует,

Нет никакой свободы без еды.

Я не хочу в рай,

Мир не должен быть таким плохим,

Я просто хочу правду, хлеб и помидоры,

Любовь и соевое жаркое.

Возможно, в то время соевое жаркое являлось символом свободы? Или Нина Хаген, зная о продовольственных проблемах в странах социализма, упомянула о продуктах, которые кое-где в соцлагере распределялись уже по спискам и карточкам? В любом случае, Нина Хаген была права: «нет никакой свободы без еды».

 

GORBACHЕV

Бодрая песня, исполненная бодрыми испанцами из группы Loco Mia в 1990 году, посвящена не только Михаилу и Раисе Горбачёвым, но и всему советскому народу:

СССР нас удивляет,

Горбачёв идеален.

Пришло время вернуться на Запад.

Это остановить невозможно,

Горбачёв – это перестройка,

Он умеет командовать.

У Горбачёва есть милая Раиса,

Горбачёву доверяют…

К тому времени в странах соцлагеря о Горбачёве уже не пели, поскольку там рушились коммунистические режимы, происходили «бархатные» и «наждачные» революции. В общем, совершались те самые долгожданные перемены, которые принесли восточные ветры. Обитателям разрушающегося соцлагеря было уже не до песен о Горбачёве. Но на Западе о нём, как видим, продолжали петь.

 

Gorba the Chief

А вот эти бельгийские электронщики Sacher Musak настолько вдохновились генсеком, что учредили аж целое музыкальное направление в его честь - new beat. По крайней мере, в 1989 году они активно продвигали этот музыкальный стиль в других проектах.

 

In Gorbachev We Trust

Второй альбом шотландских инди-рокеров The Shamen называется "Веруем в Горбачёва" и украшен обложкой с портретом лидера, наряженного в терновый венец. Не совсем понятно, при чём тут Горбачёв, но уж что есть, то есть. 1989 год.

 

Ronnie Talk To Russia

Дитер Болен в 1988 году тоже поддался влиянию Горбачёва-мании. Записал некую певицу Anna Florence под псевдонимом Sheree.

 

МИХАИЛ, МИХАИЛ, ТЫ ПОСТРОИШЬ НОВЫЙ МИР

Немногие помнят песню польского исполнителя Анджея Росевича (Andrzej Rosiewicz), который написал и исполнил «Веет весна с востока» («Wieje wiosna ze wschodu»). В июле 1988 года Михаил Горбачёв совершил визит в Польшу. В то время она ещё называлась ПНР – Польская Народная Республика. В Кракове для высокого советского гостя был дан концерт, одним из исполнителей был Анджей Росевич. Он спел зажигательную песенку о весне, которая веет с востока. Другое название этой песенки – «Михаил»:

Веет весна с востока,

Веет весна вовсю.

Люблю весну, мою сестру,

И глаза твои синие.

Может весна и у нас

Уже окончательно настанет,

Может, наконец, отступят

Стражи лжи и темноты.

 

Михаил, Михаил, эта песня для тебя,

Чтобы новые реформы так довёл ты до конца!

Михаил, Михаил, ты построишь новый мир,

Не английский, не французский, но ты русский богатырь!

Концерт проходил во внутреннем дворе Вавельского замка. Рядом с Горбачёвым находилась также Раиса Максимовна, Эдуард Шеварднадзе (министр иностранных дел СССР) и другие гости из восточный страны, откуда веяло весной. В одном ряду с ними сидели представители польского руководства: Первый секретарь ЦК ПОРП Войцех Ярузельский и другие официальные лица. Анджей Росевич исполнял свою песню на польском и русском языках, сопровождая её весёлыми танцами и ужимками. Публике всё это весьма понравилось, Горбачёв и компания комментировали выступление Росевича и добродушно смеялись (в стенограммах партийных съездов такие моменты обозначались стандартной фразой – «Оживление в зале, смех»).

Михаил, Михаил, настоящий ты герой,

Когда-то в красной рубашоночке

Хорошенький такой.

И жена, и жена тоже есть красавица -

Прекрасная Раиса так в тебя и влюблена.

 

Ой, ой мама, кружится земля,

Матушка Россия - родина моя!

Ой, ой мама, хватит, хватит сил,

В новой революции победит Михаил.

Время подтвердило правильность прогноза Анджея Росевича: Михаил таки победил в новой революции. А весна, которой повеяло тогда с востока, принесла странам соцлагеря очень крутые, практически – революционные перемены.