№11. «Все
говорят, что я ветрена бываю» -
цыганский романс композитора Ф. Садовского на стихи В. Павлова.
Анастасия
Вяльцева - «Все говорят, что я ветрена бываю».
Все говорят, что
я ветрена бываю,
Все говорят, что
я многих люблю!
Ах, почему же я
всех забываю,
А одного я забыть
не могу?
Многих любила,
всех я позабыла,
Лишь одного
разлюбить не могу!
Ах, почему же я
всех забываю,
И лишь его я
забыть не могу?
Не отравляйте
душу мне больную,
Не вспоминайте о
нём, вас молю!
Лучше в могилу
кладите живую,
Но не скажу вам,
кого я люблю.
Романс был
впервые записанАнастасией Вяльцевой.
№12. «Не уверяй,
брось!» - цыганский романс, написанный Иваном Августовичем Бородиным в 1902
году и записанный на грампластинку Анастасией Вяльцевой под аккомпанемент
фортепиано в 1904 году.
Галина Сидоренко
– «Не уверяй, брось!» (2014).
Мне говоришь,
рабом ты будешь,
Молиться станешь
мне одной,
Что век меня ты
не забудешь,
Лишь только б я
была с тобой.
Не уверяй, брось!
И не целуй,
брось!
Все лишь обман,
Любви туман.
К себе ты страсти
не возбудишь,
Не верю я любви
твоей,
Моим ты никогда
не будешь.
И не отдам души
моей.
Не уверяй, брось!
И не целуй,
брось!
Все лишь обман,
Любви туман.
«Не уверяй,
брось!» в исполнении Анастасии Вяльцевой.
№13. «Моя любовь
для Вас забава» - романс для голоса в сопровождении фортепиано, написанный
известным русским музыкантом, композитором и дирижером Яковом Федоровичем
Пригожим на стихи А. Александрова, был опубликован в 1898 году. Романс входил в
репертуар Анастасии Вяльцевой и Надежды Плевицкой.
Лидия Скусниченко
– «Моя любовь для Вас забава» (2020).
Песня была
впервые записана на грампластинку в исполнении автора в 1904 году.
№14. «На старом
кургане» - романс В.С. Калинникова на слова И. С. Никитина.
Владимир Кузнецов
в сопровождении ансамбля казачьей песни «Криница» – «На старом кургане» (2020).
На старом
кургане, в широкой степи,
Прикованный сокол
сидит на цепи.
Сидит он уж
тысячу лет,
Всё нет ему воли,
всё нет!
И грудь он
когтями с досады терзает,
И каплями кровь
из груди вытекает.
Летят в синеве
облака,
А степь широка,
широка...
Романс
представляет собой отрывок из стихотворения «Хозяин», написанного русским
поэтом Иваном Саввичем Никитиным. Произведение было впервые прочитано Никитиным
в Воронеже на вечере в пользу воскресной школы 9 апреля 1861 года. В образе
сокола, прикованного к цепи, поэт дал символическое изображение России,
закованной в цепи рабства. Песня сумасшедшего «На старом кургане в широкой
степи…» положена на музыку русским композитором и дирижером Виктором
Сергеевичем Калинниковым в 1887 году, в своё время пользовалась большой
популярностью. Калинников был непревзойденным мастером хоровой миниатюры,
владел всеми тонкостями хорового письма. Композитором написано немало
оригинальных хоровых произведений на стихи русских поэтов Пушкина, Кольцова,
Никитина.
Хор
Ленинградского радио и телевидения под упр. Григория Сандлера – «На старом
кургане» (2015).
Романс был
записан на грампластинку Василием Семеновичем Шароновым в 1904 году.
№15.«Ночи бессонные» - цыганский романс Я.Ф. Пригожего
на стихи А.А.Протопоповой - фантазия на тему известного романса «Ночи безумные»
на слова А. Апухтина.
Лидия Скусниченко
– Ночи безумные (2020).
Ночи безумные,
ночи бессонные!
Душные комнаты,
пенье цыганское;
Страстные речи,
глаза утомленные;
Смятые розы, в
бокалах шампанское...
Ночи безумные,
ночи бессонные!
Ночи проклятые! В
вас схоронила я
Веру в себя, в человека, в прекрасное;
Вами загублена
молодость милая...
Все дорогое мне,
светлое, ясное!..
Ночи безумные,
ночи бессонные!
Чуть позабудешься
ночью морозною,
Взглянешь на
небо, луной озаренное;
Вспомнится
тройка, да гиканье грозное...
Ночи безумные,
ночи бессонные!
Ночи безумные,
ночи бессонные!
Этот же вариант
текста под заглавием «Смятые розы» опубликован в сборнике «Очи черные:
Старинный русский романс». М.: Эксмо, 2004. - с пометкой: Из репертуара Ляли
Черной (1909-1982). Вольное изложение Л. Черной романса «Ночи безумные».
№6. «Теперь в
твоей, любовь, я власти» - романс пианиста, композитора и аранжировщикаА.Н. Чернявского на стихи неизвестного
автора.
Александр
Николаевич Чернявский (настоящая фамилия Цимбал) после окончания Петербургской
консерватории долгие годы работал аккомпаниатором на эстрадах Петербурга и ряда
провинциальных городов, одновременно с этим сочиняя множество романсов, песен,
куплетов, военных маршей. Его перу принадлежат не только «цыганские» романсы,
исполнявшиеся Варей Паниной, Анастасией Вяльцевой, Натальей Тамарой и другими
звездами дореволюционной и советской эстрады («Жалобно стонет ветер осенний»,
ст. А. Пугачева; «Колокольчики-бубенчики звенят», ст. С. Скитальца-Петрова и
др.), но и романсные стилизации русских песен («У колодца», ст. С. Дрожжина;
«Вижу чудное приволье…», ст. ф, Савинова; «Наша улица, зелены поля», ст. Н.
Панова и др.). Произведения композитора включали в свой репертуар Надежда
Плевицкая, Федор Шаляпин и Леонид Собинов. Военные марши и солдатские песни
Чернявского («Маршируют новобранцы») звучали в русской армии в годы Первой
мировой войны. В предреволюционные годы Александр Николаевич возглавлял
музыкальное издательство «Эвтерпа», выпускавшее общедоступные издания
классической и эстрадной песни («Универсальная нотная библиотека»), а после
1917 года жил в Ленинграде, где писал для эстрады.
Прошли порывы
юной страсти,
Прошел
младенческий тот бред,
Теперь в твоей,
любовь, я власти,
И ты одна даришь
мне свет, да!
П р и п е в:
Любовь, любовь,
пусть ты одно мгновенье.
Любовь, любовь,
пусть ты сплошной мираж.
Любовь, любовь,
хоть ты мне наслажденье,
Любовь, любовь,
ты мне вечность дашь!
Теперь кругом
светло и ясно,
И ты царишь в
моей груди,
Меня манишь к
себе всевластно
И дразнишь
счастьем впереди.
П р и п е в.
Романс был
записан на грампластинку Анастасией Вяльцевой под аккомпанемент фортепьяно в
1904 году.
№7. «Вспомни» -
романс А.Б. Вилинского на слова неизвестного автора. Композитор, дирижер,
оперный и опереточный тенор Александр Борисович Вилинский написал в конце XIX
века множество популярныхпроизведений,
среди которых оперетты «Суд богов» и «Заза», песня «Варяг» на слова Ю.
Репникова и романс «О, я влюблена только в глаз». Его песни входили в репертуарВари Паниной и Анастасии Вяльцевой.
Не в силах глаз я
оторвать
От твоего
изображенья,
И дни надежд и
упованья
В моей душе живут
опять.
И тяжелей на
сердце тучи,
И злоба вновь
кипит во мне,
О, память, сердце
мне не мучай,
Твердя о чудной
стороне!
Вспомни, вспомни,
всё измена губит,
Вспомни наши все
мечты!
Жизнь мою разбил
ты!
Кто другой всей
душой
Так тебя полюбит?
Кто сильней меня
полюбит?
Кто умрёт, любя,
мой друг, тебя?
Иль это всё
тяжёлый сон?
О, нет, душа в
тебе застыла!
Любовь на миг
один светила
И снова в мрак я
погружена.
Я бросила все
мечты, стремленья,
Меня манит лишь
смерть и мгла,
Зачем же в чашу
наслажденья
Ты яд безжалостно
мне влил?
Вспомни, вспомни,
всё измена губит...
Романс был
записан на грампластинку Анастасией Вяльцевой под аккомпанемент фортепьяно в
1904 году.
№8. «Постой,
здесь хорошо» - романс композитора Л.В. Николаева на стихи выдающегося русского
поэта А.А. Фета.
Стихотворение
Афанасия Афанасьевича Фета, написанное 1855 году, было положено на музыку в
1902 году композитором и пианистом, одним из наиболее заметных представителей
отечественной фортепианной школы первой половины XX века Леонидом
Владимировичем Николаевым.
Постой! здесь
хорошо! зубчатой и широкой
Каймою тень легла
от сосен в лунный свет...
Какая тишина!
Из-за горы высокой
Сюда и доступа
мятежным звукам нет
Я не пойду туда,
где камень вероломный,
Скользя из-под
пяты с отвесных берегов,
Летит на хрящ
морской; где в море вал огромный
Придет - и убежит
в объятия валов.
Одна передо мной, под мирными звездами,
Ты здесь царица
чувств, властительница дум...
А там придет
волна - и грянет между нами...
Я не пойду туда:
там вечный плеск и шум!
В 1904 году
романс был записан на грампластинку Леонидом Витальевичем Собиновым
(1872—1934), оперным певцом (лирический тенор), одним из крупнейших
представителей русской классической вокальной школы. Во время учёбы в
университете Собинов пел в студенческом хоре. С осени 1892 года он начал занятия
вокалом в Музыкально-драматическом училище при Филармоническом обществе в
Москве, в котором учился до 1897 года, иногда выступая в итальянской оперной
труппе. В 1897 году Собинов взят солистом в Большой театр, где был дважды
назначендиректором — в 1917—1918 гг. и
в 1921 г.
№9. «Врагу не
сдается наш гордый «Варяг» — песня на стихи австрийского поэта Рудольфа Грейнца
(в переводе Е.М.Студенской), посвящённая подвигу крейсера «Варяг» и канонерской
лодки «Кореец».
«Варяг» в
исполнении ансамбля им. А.В. Александрова.
Наверх, вы,
товарищи, все по местам!
Последний парад
наступает!
Врагу не сдаётся
наш гордый Варяг,
Пощады никто не
желает!
Все вымпелы
вьются, и цепи гремят,
Наверх якоря
подымают.
Готовые к бою
орудия в ряд
На солнце зловеще
сверкают.
От пристани
верной мы в битву уйдем,
Навстречу
грозящей нам смерти,
За Родину в море
открытом умрём,
Где ждут
желтолицые черти!
Свистит, и
гремит, и грохочет кругом.
Гром пушек,
шипение снарядов,
И стал наш
бесстрашный и гордый Варяг
Подобен
кромешному аду!
В предсмертных
мученьях трепещут тела,
Гром пушек, и
шум, и стенанья,
И судно охвачено
морем огня, —
Настали минуты…
«Варяг»- Хор Митьков Варяг Митьковские песни.
После подвига
экипажа крейсера «Варяг» австрийский писатель и поэт Рудольф Грейнц написал
стихотворение «Der „Warjag“», посвящённое этому событию. Оно было опубликовано
в десятом номере немецкого журнала «Югенд». В апреле 1904 года Н.К. Мельников и
Е.М. Студенская опубликовали переводы этого стихотворения, причём у каждого из
них был свой вариант. Перевод Е. Студенской русским обществом был признан более
удачным. И вскоре музыкант 12-го гренадерского Астраханского полка А. С.
Турищев, принимавший участие в торжественной встрече героев «Варяга» и
«Корейца», положил эти стихи на музыку. Впервые песня была исполнена на
торжественном приёме, устроенном императором Николаем II в честь офицеров и
матросов «Варяга» и «Корейца».
Известный в
настоящее время мотив — смешанного происхождения; наиболее распространенная
версия, что он является результатом взаимодействия, по крайней мере, четырёх
мелодий: А. Б. Виленского (его мелодекламация опубликована в марте 1904), И. Н.
Яковлева, И. М. Корносевича и А. С. Турищева.
Песня стала очень
популярна в России. Особенно её любили военные моряки. В годы Первой мировой
войны из песни был удалён третий куплет, так как японцы в этой войне были уже
союзниками.
В современной
песенной практике песня обычно называется просто «Варяг»: так она озаглавлена и
в популярных песенниках, и в аудио-альбомах конца XX-го века (см., например, CD
«Митьковские песни. Материалы к альбому», 1996). А песня, которая раньше
называлась «Варяг» или «Гибель „Варяга“», теперь чаще именуется по первым
строчкам: «Плещут холодные волны…».
Замалчивание
авторства Грейнца началось, вероятнее всего, с вступлением России в Первую
мировую войну и ростом в связи с этим анти-немецких настроений в обществе.
№10. «Последний
нонешний денечек» - песня о призыве в армию. Была очень популярной и
сохранилась во множестве вариантов. Впервые записана на грампластинку в 1904
году Русским хором п/у Е. И. Ивановой.
Мелодия игралась
шарманщиками в эпоху Первой мировой и Гражданской войн. Сохранилась запись
цирковой клоунады 1919 года, где использовались шарманочные мелодии песен
"Последний нонешний денечек" и "Маруся отравилась". Виктор
Калугин, составитель сборника "Антология военной песни" (М., Эксмо,
2006), пишет, что впервые песня была издана в 1911 году, а популярность
приобрела в годы Первой мировой войны.
Последний
нонешний денёчек
Гуляю с вами я,
друзья!
А завтра рано
чуть светочек
Заплачет вся моя
семья,
Заплачут братья
мои, сестры,
Заплачут мать и
мой отец,
Еще заплачет
дорогая,
С которой три
года я жил.
Карета к дому
подкатила,
Колеса о землю
стучат,
В карете старшие
вскричали:
«Готовьте сына
своего!»
Крестьянский сын
давно готовый,
Семья вся
замертво лежит.
«Прощай, папаша и
мамаша,
Прощайте, все мои
друзья!
Прощайте, все мои
кусточки,
Прощай, любимая
моя!»
Песня в
исполнении казачьего хора.
Есть
"женский" ("Скорей, скорей бы было темно") и революционный
варианты (см. "Последний нынешний денечек", ок.1917 г.). Логическим
продолжением песни можно считать другую популярную солдатскую песню "Горит
свеча, в вагоне тихо" (у нее есть блатные версии).
«Горит свеча, в
вагоне тихо» в исполнении хора «Русичи».
В сильно
измененном, однако вполне узнаваемом виде песня сохранилась до наших дней, ее
"современный" вариант - ироничная песня "Новобранцы"
("С деревьев листья опадают...") о событиях Второй мировой войны.
Ироничные варианты бытовали и до революции (например, вариант из репертуара
Жанны Бичевской).
"Последний
нонешний денёчек" в исполнении Жанны Бичевской.
№1. «Всегда и
везде за тобою» - цыганский романс неизвестного автора в переложении Сергея
Герделя (Софуса Гердаля) на слова оперного певца и композитора Н.Г. Дервиза.
Олег Погудин -
Всегда и везде за тобою.
Всегда и везде за
тобою,
Как призрак, я
тихо брожу,
И с тайною думой
порою
Я в чудные очи
гляжу.
Полны они негой и
и страстью,
Они так приветно
глядят,
И сколько любви,
сколько счастья
Они мне порою
сулят.
Быть может, и
время настанет,
С тобою не будет
меня,
И в очи те
чудные, станет
Смотреться
другой, а не я.
Другому приветно
заблещут
Твои огневые
глаза...
Как вспомню их,
сердце трепещет
И тихо струится
слеза.
Валентин
Баглаенко - Всегда и везде за тобою.
Автор слов
романса, оперный тенорНиколай
Григорьевич фон Дервиз с десятилетнего возраста брал уроки музыки у К.
Альбрехта. Пению учился сначала у Ф. Ронкони в Санкт-Петербурге, а затем у его
брата Д. Ронкони в Милане. В ноябре 1871 состоялся первый дебют Дервиза на
Киевской оперной сцене в роли Дженнаро в опере «Лукреция Борджиа» Гаэтано
Доницетти, после чего он получил ангажемент и в течение четырех лет (до 1876) выступал
в Киеве в частных труппах Бергера и Сетова, переезжая на летнее время в Одессу
и Харьков. Вначале пел под собственною фамилией, а впоследствии до самой смерти
под псевдонимом Энде (первые буквы имени и фамилии - Н. Д.). В апреле 1876
удачно дебютировал в Императорском Мариинском театре Санкт-Петербурга в партии
Финна в опере «Руслан и Людмила» М. Глинки и был ангажирован на один сезон;
впоследствии контракт с ним был возобновлен еще на три года. Первый исполнитель
партий Школьного учителя («Кузнец Вакула» Чайковского, 1876), Винокура
(«Майская ночь» Римского-Корсакова, 1880), Шута Никитки («Купец Калашников» А.
Рубинштейна, 1880). Среди других партий: Богдан Собинин («Жизнь за царя» М.
Глинки),Князь («Русалка» А.
Даргомыжского), Княжой дурак («Рогнеда» А. Серова); Фауст (одноименная опера Ш.
Гуно), Элеазар («Жидовка» Ж. Ф. Галеви), Иоанн Лейденский («Иоанн Лейденский» /
«Пророк» Дж. Мейербера), Сэр Эдгар Равенсвуд («Лючия ди Ламмермур» Г.
Доницетти), Манрико («Трубадур» Дж. Верди), Вальтер фон дер Фогельвейде
(«Тангейзер» Р. Вагнера), Йонтек («Галька» С. Монюшко). Дервиз был прекрасным
концертным певцом, неподражаемо исполняя романсы, в которых поражал всех
необыкновенною тонкостью музыкального выражения. Его авторству принадлежат
такие известные романсы, как «Может быть!», «Все грустней мне становится»,
«Глазки» (музыка), «Люби меня», «Я был у ней», «Бывало он везде за мной»,
цыганская песня «Грусть-тоска меня томила» и др.
Варя Панина -
Всегда и везде за тобою.
О композиторе
Сергее Герделе (Софусе или Сойфере Гердале) известно совсем немного. И это
несмотря на то, что он автор прославленных русских романсов, навсегда вошедших
в сокровищницу русской культуры. Он был известен как аранжировщик и автор
текстов множества т.н. «цыганских» романсов, которые, зачастую, не имеют к
цыганам ни какого отношения. Просто вошедшие в моду в 19 веке цыганские хоры с
удовольствием брали эти романсы в свой репертуар — отсюда они и получили название
«цыганских». Да и сами цыганские хоры состояли, прямо-таки скажем, далеко не
только из цыган... С именем Герделя связана история создания самых известных
«цыганских» романсов «Очи чёрные», «Милая», «Всегда и везде за тобою»,
«Ветерочек» и «В час роковой». Наверняка были и другие, к сожалению не
сохранившиеся произведения.
Юрий Морфесси -
Всегда и везде за тобою.
Романс под
названием «Везде и всегда» был впервые записан на грампластинку в 1905 году
Варей Паниной под аккомпанемент гитар К. Василева и Н. Шишкина. Также входил в
репертуар Юрия Спиридоновича Морфесси, который записал его в 1913 году.
№2. «Не тверди» -
цыганская песня композитора А.И. Дюбюка на стихи Павла Муратова (?), написанная
не позднее 1864 года.
Олег Погудин - Не
тверди.
Не тверди для
чего
Я смотрю на тебя
И зачем и за что
Полюбил я тебя?
В твоих чудных
очах
Утопил сердце я
И до гроба любить
Буду только тебя.
Не могу не
любить,
Знаю, страшно
страдать.
Так уж, видно,
судьба
Тебя, друг мой,
узнать.
Не тверди: для
чего
Я смотрю на тебя
И зачем и за что
Полюбил я тебя?
Лидия Небаба - Не
тверди.
Автор музыки
Александр Иванович Дюбюк – выдающийся российский пианист, композитор,
музыкальный педагог, сын маркиза-эмигранта Жана-Луи Бернь-Дюбюка де Бримо
(Jean-Louis Berng-Dubuc de Brimeau), бежавшего из революционной Франции и
осевшего в начале XIX века в России, общее образование получил в московском
пансионе своего отца. Музыке обучался у ирландского композитора,
основоположника ноктюрна Джона Филда, став одним из лучших его учеников.
Потеряв отца во время московской эпидемии холеры в 1830 году, Дюбюк был
вынужден искать самостоятельный заработок и в скором времени стал известным
музыкальным педагогом. Его перу принадлежит теоретическое пособие «Техника
фортепианной игры», принятое в качестве руководства в Московской консерватории,
куда он был приглашён Николаем Рубинштейном в качестве преподавателя и вёл один
из фортепианных классов с 1866 до 1872 гг. Среди учеников Дюбюка были Милий
Балакирев, Николай Зверев, Герман Ларош, Николай Кашкин, Леонид Малашкин.
Дюбюку принадлежит значительное количество фортепианных пьес и этюдов. Особенно
многочисленны его фортепианные переложения: в частности, 40 песен Франца
Шуберта, произведения Александра Алябьева, Никколо Паганини, отрывки из оперы
Алексея Верстовского «Аскольдова могила» и др. Особое внимание Дюбюк уделял
русским народным песням и цыганским романсам, аранжируя их для фортепиано и для
голоса с фортепиано. Он, в частности, выпустил два сборника «Собрание русских
песен с вариациями для фортепиано» (1855).
Романс был
впервые записан на грампластинку Варей Паниной под аккомпанемент гитар К.
Василева и Н. Шишкина в 1904 году.
Автор популярных
романсов «Я ехала домой» и «Лебединая песня» Мария Яковлевна Пуаре была дочерью
французского подданного, содержавшего в Москве популярную школу гимнастики и
фехтования. В молодости она увлекалась музыкой, театром и литературой, однако
дядя Марии (у которого она воспитывалась после смерти матери), а позднее и ее
муж были против подобных увлечений. Давление со стороны родственников привело
Пуаре в психиатрическую клинику, откуда она вышла благодаря антрепренеру М.В.
Лентовскому и стала актрисой его петербургского театра. Через десять лет,
увенчанная лаврами, артистка возвращается в Москву и становится популярной
исполнительницей русских и цыганских романсов. В 1901 году на страницах газеты
«Новое время» были напечатаны первые стихи Пуаре. Для спектакля по пьесе А.
Плещеева «В своей роли» Мария пишет ставшую сразу знаменитой «Лебединую песнь».
Вся Москва буквально валила в «Аквариум», и имя Пуаре было у всех на устах.
Поклонники ходили за ней по пятам, забрасывали цветами и... дарили лебедей.
Мраморных, серебряных...
Наталия Тамара –
Лебединая песня.
В 1904 году Мария
Пуаре с согласия А.С. Суворина, издателя газеты «Новое время», в качестве
корреспондентки побывала на Дальнем Востоке, где шла русско-японская война.
Певица участвовала в благотворительных концертах, а также писала для газеты
очерки и стихи.
После
революционных событий Пуаре осталась в России. В пенсии бывшей артистке
Императорских театров отказали. Спустя какое-то время по ходатайству В.
Мейерхольда, Л. Собинова и Ю. Юрьева Марии Яковлевне все-таки назначили
персональную пенсию. В свои 70 лет она не роптала на жизнь. Живя в нищете,
продавала чудом сохранившиеся безделушки, кое-какие вещи, чтобы купить продукты
и любимый кофе, который она всегда пила из фарфоровой чашечки.
Варя Панина -
Лебединая песнь.
Романс «Лебединая
песнь» стал столь знаменитым, что его распевала вся Москва, публика буквально
валом валила в сад «Аквариум», а имя Пуарэ было у всех на устах. Этот романс
стал любимым в репертуаре Вари Паниной, которая в 1904 году записала его на
грампластинку под аккомпанемент гитар К. Василева и Н. Шишкина. «Лебединая
песнь» входил в репертуар Александра Давыдова, Марии Эмской, Наталии Тамары,
Марии Каринской.
№4. «Я вам не
говорю» - цыганский романс неизвестного автора в аранжировке Д. Михайлова,
написанный не позднее 1883 года. В некоторых источниках указывается, что слова
и музыка К. Бернарова.
Валерий Агафонов
- Я Вам не говорю.
Я вам не говорю
про тайные страданья,
Про муки адские,
про жгучую тоску,
Но вы все видите,
прелестное созданье,
И руку ласково вы
жмете бедняку.
В вас нет любви
ко мне, но вы душою нежной,
Душою женственной
умеете щадить
Разбитые сердца и
дружбой безмятежной
Мятежную любовь
хотите усыпить.
Но если б знали
вы, как сильно сердце стонет,
Какая боль в
груди, какой огонь в крови!
Когда мой робкий
взгляд во взгляде вашем тонет,
И дружбу ищет он,
и тщетно ждет любви!
Варя Панина - Я
вам не говорю.
Романс впервые
записан на грампластинку Варей Паниной под аккомпанемент гитар К. Василева и Н.
Шишкина в 1904 году. Также входил в репертуар Александра Давыдова, Александры
Ильмановой и Кето Джапаридзе.
№5. «Не уверяй,
брось!» - цыганский романс на слова и музыку И.А. Бородина, написанный в 1902
году.
Анастасия Вяльцева (1871 - 1913 гг.).
Мне говоришь,
рабом ты будешь,
Молиться станешь
мне одной,
Что век меня ты
не забудешь,
Лишь только б я
была с тобой.
П р и п е в:
Не уверяй, брось!
И не целуй, брось!
Все лишь обман,
Любви туман.
К себе ты страсти
не возбудишь,
Не верю я любви
твоей,
Моим ты никогда
не будешь.
И не отдам души
моей.
П р и п е в.
Анастасия
Вяльцева - Не уверяй, брось!
Романс был
записан на грампластинку Анастасией Вяльцевой под аккомпанемент фортепьяно в
1904 году.
При написании
поста использованы материалы сайтов Russian Records.com, funeral-spb.narod.ru и
Стихи.ру (страничка Константина Николаева).
