Ламповый катушечный
магнитофон "Соната" в 1966 году подготовил к выпуску Великолукский
радиозавод. Новый двухскоростной магнитофон был выполнен на базе ЛПМ
магнитофона ''Чайка-66'' и предназначен для записи и воспроизведения фонограмм.
Завод кардинально меняет дизайн корпуса и магнитофон получает новую марку
«Соната». Скорость по-прежнему только одна: 9, 53см/сек. Длительность
воспроизведения уже на 5 минут дольше: тут уже используется магнитная лента
«Тип 6», которая тоньше предшественников. Характеристики магнитофона стали
намного лучше: полоса записываемых частот 40 Гц-12500 Гц, выходная мощность 1 Вт.
11
августа – день рождения Валентины Джозефовны Конен – выдающегося отечественного
музыковеда или, как она сама себя называла, «историка музыки». Мало кто из
специалистов в области истории зарубежной музыки может сравниться с ней по
популярности среди читателей – музыкантов и не музыкантов. Помимо
многочисленных ее заслуг и открытий (о них нужно говорить особо), ей
принадлежит честь «открытия музыкальной Америки», и в том числе – джаза. Ее имя
было известно в 1950-80-е годы самому широкому кругу любителей джаза, когда
одна за другой выходили ее книги и статьи на американскую тему - их список
насчитывает 24 названия из почти 150-ти ее работ, охватывающих период от Средневековья
до конца ХХ века.
В 1914 году Керри Миллс вернулся к той музыкальной форме,
которая когда-то его прославила. Композитор опубликовал свои фокстроты - «KerryMillsTurkeyTrot» и «KerryMillsFoxTrot», чтобы извлечь выгоду из этого,
набиравшего популярность танца. Судя по последующим записям, Фредерик женился
примерно в 1914 году и на Терезе Марион Ливи. В конце 1914 года Миллс размышлял
о переезде на 47-ю улицу возле Таймс-сквер, куда к тому времени переехали многие
издательские фирмы.
Все говорили о ярмарке. Это была всемирная выставка «LouisandClarkWorldExposition» в Сент-Луисе, которая должна
была открыться в 1903 году, но из-за технических проблем была отложена почти на
год. Это только добавило ажиотажа, предоставив композиторам возможность извлечь
выгоду из поднявшейся вокруг этого знаменательного события шумихи. Ко дню
открытия выставки было написано много прекрасных маршей и рэгов, но только
Керри Миллс и его нечастый партнер Эндрю Б. Стерлинг (AndrewB. Sterling)
каким-то непостижимым образом нашли правильную формулу.
Известный американский композитор и музыкальный издатель Фредерик
Аллен Миллс родился в Филадельфии, штат Пенсильвания, менее чем через пять лет
после окончания гражданской войны. В семье лектора Фредерика Миллса и Энни Ланд
кроме сына Фредерика (1869) было ещё две дочери: Флоренс (1863) и Кэролайн
(1877). Глава семьи большую часть времени проводил в разъездах по служебным
делам. Перепись 1870 года, проведенная в Филадельфии, показала, что Энни
проживает со своими сестрами, а также с детьми Флоренс и Фредериком, в то время
как ее муж, мистер Миллс, в списке не числится. В середине 1870-х семья
переехала в Детройт, штат Мичиган, где родилась младшая дочь, Кэрри.
8 августа
1969 года самая известная в мире группа покинула лондонскую студию звукозаписи EMI на улицу Abbey Road и прошла медленным шагом по черно-белым
полоскам близлежащей зебры. Перед объективом фотографа Иэйна Макмиллана, взобравшегося
на стремянку, «Битлз» трижды пересекали улицу взад-вперед. У фотографа было только
десять минут, чтобы сделать снимок: этот участок улицы был специально перекрыт
полицией, так как уже в те времена Эбби-роуд была одной из самых оживлённых в
Лондоне. Шествие, под присмотром одного полицейского, возглавлял Джон Леннон в
шикарном белом костюме; за ним, в строгих темных парах, следовали Ринго Старр и
Пол Маккартни и завершал процессию Джордж Харрисон в джинсах и джинсовой же
рубашке.
Дорогие
друзья! Певица Эстер Филлипс (Little Esther Phillips) родилась 23 декабря 1935
года в США. До переезда в Лос-Анджелес её семья жила в Техасе, где маленькая
Эстер пела во всевозможных церковных хорах. В 13 лет она выиграла конкурс
начинающих исполнителей блюза, который организовал известный импресарио Джонни
Отис. Следующие три года певица записывалась с оркестром Джонни Отиса, а к
шестнадцати годам уже считалась одной из самых перспективных исполнительниц
синкопированного блюза.
«Master of
Reality» — третий студийный альбом английской хэви-метал группы Black Sabbath,
выпущенный 6 августа 1971 года лейблом Vertigo Records. Некоторые критики
считают её основой стоунер-рока (stoner rock) и сладж-метала (sludge metal). Продюсером
выступил Роджер Бэйн, который также был продюсером двух предыдущих альбомов
группы, «Master of Reality» был записан на студии Island в Лондоне с февраля по
апрель 1971 года. Это был последний альбом Black Sabbath, спродюсированный
Бэйном, так как при записи последующих альбомов продюсерские обязанности
перешли к гитаристу Тони Айомми.
Black Sabbath – «Sweet Leaf»
Айомми и
басист Гизер Батлер понизили настройки своих инструментов во время продакшена,
добившись того, что Айомми назвал «более крупным, тяжёлым звучанием». Айомми
вспоминает: «У большей части групп в те времена были ритм-гитарист и клавишник,
а у нас только гитара, бас и ударные, поэтому мы попытались сделать их
настолько жирными, насколько это возможно. Понижение строя, казалось, придаёт
звучанию глубины. Думаю, я первым такое сделал». Вэтомстилебылизаписаныкомпозиции «Sweet Leaf»,
«Children of the Grave», «Lord of This World» и «Into the
Void». Группа в целом подошла к альбому с
более экспериментальной точки зрения, отчасти из-за того, что у них было больше
времени на запись и написание, чем на предыдущих альбомах.
«Master of
Reality» достиг пятого места в UK Albums Chart и восьмого в US Billboard 200. Хотя
критики при выходе приняли альбом негативно, сейчас он считается одним из
величайших хэви-метал альбомов всех времён. «Master of Reality» получил двойной
платиновый статус от Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA)
после продажи тиражом более двух миллионов копий в США. В списке 500 лучших
альбомов всех времён журнала Rolling Stone «Master of Reality» занимает 298
место.
«Revolver» —
седьмой студийный альбом «The Beatles», выпущенный 5 августа 1966 года на
лейбле «Parlophone Records». Продюсер - George Martin.
В хронологии
американских изданий, подготавливаемых компанией «Capitol Records», «Revolver»
был одиннадцатой пластинкой группы, изданной в США 8 августа 1966 года. В
американское издание не вошли песни «I’m Only Sleeping», «And Your Bird Can
Sing» и «Dr. Robert», уже выпущенные 20 июня 1966 года на альбоме «Yesterday
and Today». Одновременно с пластинкой «Revolver» в продажу поступил сингл
«Yellow Submarine» / «Eleanor Rigby».
Украинский
оперный и камерный певец, бас, солист Киевского театра оперы и балета Борис Романович
Гмыря - харизматическая фигура в мировой, советской и украинской культуре. Он
единственный с чрезвычайной силой интегрировал украинскую вокальную школу и
украинскую музыкальную культуру в мировой контекст. И сделал он это, живя и
работая у себя дома, в Украине, а не в чужих странах.
Произведения
в исполнении Бориса Гмыри включены в самые престижные музыкальные каталоги, а
имя украшает списки величайших вокалистов мира. В 1962 его имя внесено в
престижную Международную энциклопедию "Whо іs whо?", 1992 - в список
ста славных украинцев за тысячелетнюю историю Украины, 2001 - в альманах
"Выдающиеся деятели Украины прошлых столетий", 2002 - в альманах
"Золотая элита Украины".
Борис
Гмыря – «Нич яка мiсячна»
Камерный
репертуар певца был огромным – более 600 песен. Он исполнял романсы Глинки,
Даргомыжского и Бородина, Чайковского и Рахманинова, песни Бетховена, Шумана,
Брамса и Грига, вокальные циклы «Зимний путь» Шуберта и «Песни и пляски смерти»
Мусоргского. Манера пения самородка Гмыри поражала естественностью вокальной
интонации, безупречной дикцией, точным ощущением композиторского стиля.
Особенно плодотворным стал его союз с киевским пианистом-концертмейстером Львом
Остриным. По свидетельству современников, именно в ансамбле с Остриным Борис
Гмыря был особенно хорош.
Немецкий
композитор и музыкант, один из основателей и ведущих представителей Берлинской
школы электронной музыки Клаус Шульце (Klaus Schulze) родился 4 августа 1947
года в Берлине в семье писателя и балерины. Многие люди ошибочно пишут фамилию
композитора как Шульц. Однако Шульц (нем. Schultz, Schulz) — это другая
распространённая немецкая фамилия. Единственно корректное написание фамилии
композитора — Шульце (нем. Schulze).
1. Война, ныне почти не известная. Впервые об этой войне я узнал ещё в детстве, когда на одном
дыхании прочитал — или лучше сказать, проглотил — повесть Луи Буссенара
«Капитан Сорви-голова». Жаркие степи Южной Африки, Оранжевая республика и
республика Трансвааль, сражения под Блумфонтейном и Ледисмитом, мудрый
президент Крюгер и незадачливый упрямец генерал Кронье, талантливый генерал
Бота и совершенно мерзкий английский майор по фамилии Колвилл… Вопреки не очень
убедительным попыткам французского писателя напоминать время от времени своему читателю
об ужасах войны, она в его книжке представала романтической чередой приключений
— столь же невероятных, сколь и не страшных. Две маленькие гордые республики,
населённые потомками голландских переселенцев, сплошь благородными и честными
бурами, осмелились с оружием в руках выступить против Британской империи, самой
могущественной мировой сверхдержавы того времени. Буры героически отстаивали
свою свободу и независимость и даже поначалу побеждали, но эти хитрые, коварные
и безжалостные англичане, несмотря на глухие протесты всего мирового
сообщества, направили против них огромную армию под водительством лучших
полководцев…
Дорогие
друзья! Сегодня в рубрике, посвященной джазовым стандартам, хочется представить
одну из самых зажигательных песенок начала прошлого века – «Minnie the Moocher»
(«Минни-Попрошайка» или «Минни-Воришка») Кэба Кэллоуэя и музыкального импресарио
Ирвинга Миллса, написанную и опубликованная в 1929 году. Песня прославилась
своими скат-припевами, например, «Привет-де-привет-де-привет-ди-привет!». Кэб
Кэллоуэй позволил аудитории принять участие в шоу, повторяя каждую фразу в
форме телефонного звонка. Кэллоуэй иногда произносил такие сложные и быстрые
интонации, что аудитория начинала смеяться, вместо того чтобы повторять фразы.
Cab Calloway – «Minnie the Moocher».
Выпущенная
на лейбле «Brunswick Records», «Minnie the Moocher» стала лидером хит-парада
Billboard 1931 года. Кэллоуэй отпраздновал «12-летие» этой песни 17 июня 1943
года, выступая в нью-йоркском «Strand Theater». Он сообщил, что по его
подсчетам: «Она пинала меня в гонг более 40 000 раз». Продавшись на одиночной
пластинке (сингле) в более чем миллионе экземпляров, песня «Minnie the Moocher»
сделала Кэба Кэллоуэя и его группу очень популярным.
Лондонский Симфонический оркестр начал записываться с первых дней своего существования,
начиная с акустических версий из «Увертюры Эгмонта» Бетховена, «Оберонской
увертюры» Вебера и «Венгерской рапсодии фа минор» Листа, сыгранных оркестром под
управлением Никиша. Фред Гайсберг из HMV, который руководил сессиями, писал о
«виртуозной игре, которая была уникальной в то время». С тех пор, согласно
веб-сайту оркестра и журнала Gramophone, LSO сделала больше записей, чем любой
другой оркестр.
В 1860
году северяне играли и пели «Dixie» дома, в музыкальных залах и на инаугурации
президента Линкольна. К 1863 году этого уже не было, поскольку мелодия
символизировала Конфедерацию. В начале войны северяне пели «Lincoln and Liberty», а в ее конце – «Marching
Through Georgia» («Маршируя по Джорджии»). Южане не пели «Shiloh Hill» («Холмы
Шайло») до 1862 года, потому что солдат Конфедерации М.Б. Смит написал ее уже
после этой кровавой битвы. Военные оркестры не играли «HighDQuinceDillon», написанную скрипачом 26-го батальона
Вирджинии Куинси Диллоном уже после 1865 года. На протяжении всей войны янки и
повстанцы пели «Home, SweetHome», иногда друг другу. Диск «Tramp, Tramp, Tramp- MusicoftheCivilWaronHammeredDulcimer» представляет музыку
Гражданской войны в развитии, от начала до конца. Прочувствуйте течение
Гражданской войны через эту эмоциональную музыку.
В 1971 году Джон Кулшоу из телеканала Би-би-си
организовал «Музыкальную ночь Андре Превина», в результате чего классическая
музыка была представлена в новом непривычном виде. Превинвыступилпрямопередкамерой с неформальной речью, азатем представил LSO, члены которого были одеты в
повседневные свитера или рубашки, а не в формальные концертные фраки. Программа
привлекла беспрецедентное для классической музыки количество зрителей. Моррисон
пишет: «Одно выступление LSO в Music Night прослушали больше британцев, чем за все
шестьдесят пять лет концертов оркестра». Популярность Превина среди публики
позволила ему и LSO исполнять произведения, которые при других дирижерах обернулись
бы кассовыми катастрофами, например, такие как симфония «Турангалила»
композитора Оливера Мессиана. В 1973 году LSO стал первым британским оркестром,
приглашённым на Зальцбургский фестиваль.
Если в годы 1-й мировой войны интерес публики к
концертным выступлениям резко снизился, то уже в начале 2-й мировой войны стало
ясно, что существует огромный спрос на живую музыку. LSO организовал серию
концертов, проводимых полностью примирившимся с коллективом Вудом. Когда ВВС
эвакуировала свой оркестр из Лондона и отказалась от выступлений, LSO занял их
место. Фонд Карнеги, при поддержке британского правительства, заключил контракт
с LSO на гастроли по Британии, с живой музыкой в городах, гдесимфоническиеконцертыбылидосихпормало известны.
На рубеже XX века в Лондоне не было постоянных симфонических
оркестров. Владельцы оркестров Ковент-Гардена, Филармонии и Королевского зала нанимали
музыкантов индивидуально для каждого концерта или посезонно. Поскольку имелась жесткая
конкуренция на услуги хороших музыкантов, стала общепринятой практика
свободного перехода музыкантов на более высокооплачиваемое место, не взирая на
уже существующий контракт с каким-либо из оркестров. На свое место
отсутствующий участник оркестра мог прислать какого-либо неизвестного
музыканта, т.н. депутата, что естественно сказывалось на качестве игры всего
оркестра. За хороших оркестровых музыкантов в Лондоне того времени боролись более
пятидесяти музыкальных залов, театров музыкальной комедии Уэст-Энда, а также больших
отелей и ресторанов.
Дорогие
друзья! 28 июня 1902 года в Нью-Йорке, в богатой еврейской семье эмигрантов из
России, Мэми (Леви) и доктора Уильяма Абрахамса Рогазинских родился сын,
ставший известным американским композитором Ричардом Чарльзом Роджерсом
(Richard Charles Rodgers), написавший за свою плодотворную творческую жизнь
более 900 песен и музыку к 45 бродвейским мюзиклам.
«Down to
Earth» («С неба на землю») — четвёртый студийный альбом британской
хард-рок-группы Rainbow. Это последний альбом группы с участием барабанщика
Кози Пауэлла и единственный - с вокалистом Грэмом Боннетом, у которого
своеобразный интересный тембр голоса, не такой "дип перпловский" как
у Ронни Джеймс Дио или Джо Линна Тернера.
Rainbow –
«All Night Long» (1979)
Выпущенный 28 июля 1979 года фирмой Polydor, альбом
содержит хит Rainbow «Since You Been Gone», открывающий более коммерческое звучание
группы.
Один из
самых популярных артистов эстрады конца 1920-х — 1930-х годов, суперзвезда,
идол женщин Руди Вэлли (Rudy Vallée) считается первым из великих, превратившим
свою вокальную слабость в достоинство и проложившим дорогу для Бинга Кросби,
Фрэнка Синатры и для всех других тихо поющих певцов (крунеров), вызывающих
своим негромким голосом сильные эмоции.Он стал первым певцом-мужчиной,
который поднялся как «эстрадный певец» от местных радиопередач в Нью-Йорке до
национальной популярности.
Фёдор
Иванович Тютчев был лёгким и обаятельным человеком, звездой петербургского
света, знаменитым острословом. Он появлялся в очередном салоне – немолодой,
некрасивый, порой небрежно одетый – и все замирали: сейчас начнётся фейерверк
блестящих фраз, точных и неожиданных суждений… Тютчева считали гением ещё при
жизни, хотя вряд ли кто-то мог сказать – в чём именно гений. Поэзия? Вот это
как раз в самой малой степени.
«Nightflight
to Venus» («Ночной полёт на Венеру») — третий студийный альбом группы Boney M.,
выпущенный 28 июля 1978 года компанией Hansa Records в ФРГ, Atlantic Records -
в Англии, Sire Records - в США и т.д.
«Nightflight
to Venus», спродюсированный Фрэнком Фарианом, считается наиболее успешным
альбомом группы, как в коммерческом, так и в творческом плане. Отдельные его
композиции, в частности «Rasputin», «Rivers of Babylon», «Brown Girl in the
Ring» были выпущены как синглы.
Boney M –
«Nighttlight To Venus» + «Rasputin» (Full Version)
Альбом
был в целом положительно оценён критикой и считается классическим для
поп-музыки и направления евродиско 1970-х годов.
Денис
Васильевич Давыдов — русский поэт, наиболее яркий представитель «гусарской
поэзии», мемуарист, генерал-лейтенант. Один из командиров партизанского
движения во время Отечественной войны 1812 года.
С ранних
лет свое истинное призвание он видел в военном деле, поэзия же была неразрывно
связана со стихией войны. «…Мирная и покойная жизнь никогда мне ничего не
внушает, мне надо потрясения моральные, и сильные потрясения, и я тогда только
поэт», — писал Денис Давыдов своему двоюродному племяннику.
Портативный
катушечный магнитофон "Комета-206" с 1966 года выпускал Новосибирский
завод "ТочМаш". Магнитофон четвёртого класса ''Комета-206'' является
одним из первых отечественных транзисторных переносных магнитофонов, где
применены последние технические достижения в области звукозаписи. Но, из-за
последовавших рекламаций торговли и мастерских КБО на плохое качество
магнитофонов, в ноябре 1966 года магнитофон был кардинально модернизирован.
Друзья!
Сегодня предлагаю вам перенестись с 30-е годы прошлого века, вспомнить
неподражаемого Кэба Кэллоуэя и посмотреть мультфильм студии братьев Флейшер
1932 года выпуска с одной из самых знаменитых песенок этого выдающегося
джазового певца и бэнд-лидера «Minnie the Moocher», которую он записал со своим
оркестром в 1931 году. Песня быстро стала очень популярной, и совсем
неудивительно, что братья Флейшеры создали мультфильм со знаменитой Бетти Буп,
основой которого стала «Minnie the Moocher» в исполнении Кэба Кэллоуэя и его
оркестра.
Betty Boop
– «Minnie The Moocher» (1932)
Смотреть этот
фильм стоит уже только для того, чтобы увидеть, как филигранно и пластично
вытанцовывает в нём Кэб Коллоуэй, когда его оркестр исполняет «St. James
Infirmary», — мультфильм начинается именно с этого.
26 июля 2023 года
в Лондоне в возрасте 56 лет скончалась известная ирландская певица, композитор
и гражданская активистка Шинейд О’Коннор.
Ее тело
было обнаружено без признаков жизни в ее собственном доме в Лондоне. Полиция
прибыла туда в среду около 11 часов по местному времени и констатировала смерть
певицы.
В лондонской
полиции заявили, что не рассматривает обстоятельства смерти О’Коннор как
подозрительные. Полицейский рапорт будет передан коронеру, которому предстоит
установить точные причины смерти.
«С
глубоким прискорбием сообщаем о кончине нашей любимой Шинейд. Ее семья и друзья
очень расстроены», – говорится в заявлении семьи.
Славу
неувядающей ленте Эльдара Рязанова «Ирония судьбы…» в немалой степени принесли
замечательные песни, слова к которым написали Белла Ахмадулина, Марина Цветаева,
Борис Пастернак, Евгений Евтушенко. Но одна из них, авторство которой кому
только ни приписывали, включая и режиссера, стоит особняком. Ведь мало кто уже
помнит, что строчки «Я спросил у ясеня, где моя любимая…» написал уроженец
Нальчика Владимир Киршон.
«Я
спросил у ясеня» · Киршон · Микаэл Таривердиев · Сергей Никитин.
В его
трагичной и во многом поучительной судьбе отразились все противоречия 30-х
годов XX века - когда человек в одночасье превращался из гонителя в гонимого, а
подлость бумерангом возвращалась к тому, кто беззастенчиво шел к вершине по
головам окружающих.
Аннабелль
Аллан Шорт появилась на свет в Лондоне, в семье шотландских актеров водевиля
Джона «Джека» Шорта и Мэри Далзил Шорт. Впервые она появилась на сцене в
возрасте трех лет. Когда девочке было 4 года, ее семья на несколько месяцев
переехала в Нью-Йорк. Как позже вспоминала певица, они «получили самый дешевый
билет, который находился прямо в недрах корабля». Позже Шорты вернулись в
родную Великобританию, а Аннабель была оставлена в Америке на попечение тетушки
Эллы Логан (которая, будучи рождена в Старом Свете, добилась славы в США как
актриса и певица).
23 Июля 2023 года скончалась Пэтти Райан, наряду с Modern Talking, Bad Boys Blue и Fancy
входившая в звездную плеяду классического евродиско. Более того, когда в
середине 80-х, то есть на самом пике популярности, Modern Talking из-за
перегруженного графика не смогли поехать с туром по Японии, Дитер Болен
предложил организаторам максимально, так сказать, аналогичную замену - Райан.
После того, как Patty выступила в прямом эфире японского телевидения, ее неофициально
признали «Королевой диско».
Patty
Ryan – «You´re my love, you´re my life»
Пэтти,
вскоре носившая титул "королевы евродиско", приезжала и в Россию,
была встречена сплошь любовью, впечатлилась и записала под такое дело сингл One
Summer Night in Moscow. Кроме того, уже в нулевых артистка работала с проектом
Systems in Blue - успешным студийным предприятием, состоящим из бэк-вокалистов
Modern Talking, C.C. Catch и Blue System. Рольф Кёлер, один из создателей
проекта, к сожалению, умер в 2007 году в возрасте 56 лет.
Patty
Ryan – «You Are My Lover» (Official Video)
"Королева"
умерла на 63-м году жизни. Эту печальную новость принесла ее дочь Мели
Вднер,которая написала на официальном фейсбуке своей мамы, что она скончалась
после серьезной продолжительной болезни.
«Дорогие
друзья! Я бы хотела поблагодарить всех друзей и поклонников моей мамы Большое
спасибо за сообщения с состраданием и ваши соболезнования. Моя мама серьезно
болела долгое время. И к сожалению, сегодня она ушла в другой мир. Мы как семья
сохраним ее в наших сердцах. Она остается любимой и чудесной певицей. Она
оставляет нам всем ее музыку. Пожалуйста, слушайте ее музыку. Я и вся моя семья
выражает вам большую признательность».
Легенда
тяжелого рока, лидер и вокалист группы Black Sabbath Оззи Осборн скончался 22 июля 2025 года в
возрасте 76 лет.
В
заявлении его семьи говорится: «С огромной грустью, которую не передать
словами, мы вынуждены сообщить, что наш любимый Оззи Осборн скончался сегодня
утром. Он был с семьёй и окружен любовью. Мы просим всех уважать частную жизнь
нашей семьи в этот непростой момент».
Выходцы
из английского Бирмингема, Оззи Осборн и его группа Black Sabbath прославились
в начале 1970-х как одни из основоположников стиля heavy metal и считаются
одним из самых ярких явлений в истории рок-музыки.
Вместе
Black Sabbath и затем отдельно Оззи, уволенный из группы в 1979 году за
пьянство и наркотики, продали более 100 млн альбомов и включены в американский
Зал славы рок-н-ролла.
Всего за две
недели до смерти музыканта, Оззи и Black Sabbath дали последний концерт на стадионе на «Вилла
Парк» в их родном Бирмингеме.
Ламповые
катушечные магнитофоны «Комета» выпускались заводом с 1959 вплоть до 1975 года.
Более чем за 15-летний период магнитофон претерпел несколько модификаций.
Музыка соединяет
несоединимое, людей разных континентов... национальность тоже не имеет
значения, белые восхищаются чёрными, чёрные – белыми, и все чувства подчиняются
сердцу. Музыка, идущая от сердца, заставляет любить ярче, плакать сильнее,
острее чувствовать, вдохновлять на какие-то, пусть даже небольшие, но новые
дела…
Популярность
пришла к этой грузинской певице еще в советские времена, и она не утратила свою
славу и до сегодняшних дней. Советская и грузинская певица, пианистка, педагог,
народная артистка СССР Нани Брегвадзе – легенда советской эстрады,
обладательница великолепного голоса с элементами элегии. В ее репертуаре
русские и цыганские романсы, а также песни ее родного народа.
«Чайка» — марка советских катушечных ламповых
магнитофонов III класса, выпускавшихся радиозаводом в г. Великие Луки в 1960-е
годы. Все магнитофоны этой марки были сравнительно простыми недорогими аппаратами,
потому пользовались популярностью у советских покупателей.