Бродвейский титан, создавший 45 легендарных американских мюзиклов, выдающийся американский композитор Ричард Чарльз Роджерс (Richard Charles Rodgers) родился 28 июня 1902 года.

Зал славы авторов песен.

Лоренц Харт

Дорогие друзья! 28 июня 1902 года в Нью-Йорке, в богатой еврейской семье эмигрантов из России, Мэми (Леви) и доктора Уильяма Абрахамса Рогазинских родился сын, ставший известным американским композитором Ричардом Чарльзом Роджерсом (Richard Charles Rodgers), написавший за свою плодотворную творческую жизнь более 900 песен и музыку к 45 бродвейским мюзиклам.

Советские примадонны. Мария Петровна Максакова (8 апреля 1902 - 11 августа 1974).

Русский романс

Светлый, очаровательный облик этой артистки очень точно передал Сергей Лемешев. Вот как он вспоминает её дебют в Большом Театре в роли Амнерис. «Она так захватила воображение, что я не помню, кто пел Аиду, Радамеса, Амонасро; я только помню, что встретился на этом спектакле с тем великолепным чудом театра, когда забываешь вещи знакомые и ждешь того, что не может случиться: так, хотя я забыл, кто пел Радамеса, но отлично помню, как мы негодовали на него за то, что он влюблен в Аиду, когда все мы были влюблены в Амнерис».

День в истории. 7 марта 1902 года генерал Де ла Рей захватил в плен отряд англичан численностью 600 человек.

Песни протеста

Якобус Геркулаас де ла Рей (африк. Jacobus Herculaas de la Rey), также известный как Коос де ла Рей (африк. Koos de la Rey) — бурский генерал времён Второй англо-бурской войны 1899—1902 годов, один из самых известных военачальников этой войны, национальный герой африканеров (буров). Его партизанская тактика продемонстрировала значительную эффективность. Де ла Рей выступал против войны до самого конца, но когда он однажды был обвинён в трусости на сессии фольксраада (бурский парламент), он ответил, что, если время для войны наступит, он будет бороться дольше, чем те, которые сейчас кричат о войне, а затем сдадутся, и доказал это.

Bok van Blerk – «De la Rey»

Коос Деларей и по сей остаётся национальным героем, буквально культовой фигурой среди буров. В 2007 году популярный среди белого населения ЮАР бурский певец Бок ван Блерк (Bok van Blerk) написал песню «Деларей» («De La Rey»), в которой поётся «Деларей, Деларей, ты придёшь и возглавишь буров? Генерал, генерал, мы сплотимся вокруг тебя!».

Песня повествует о партизане Оранжевого Свободного Государства, которому грозит неминуемое поражение, потеря его фермы и заключение его семьи в концентрационный лагерь во время Второй англо-бурской войны. Размышляя о том, что, по его мнению, является верным уничтожением для африканеров, он призывает Де ла Рея привести их народ к победе.

Песня сразу же стала символом бурского сопротивления. Билеты на концерты Бока ван Блерка всегда полностью раскупаются. Публика сразу требует песню «De La Rey»; её поёт весь зал, стоя навытяжку, и голос певца тонет в хоре.

Bok van Blerk – «De la Rey» (Live)

Департамент искусств и культуры ЮАР сделал официальное заявление о потенциально подрывной лирике ван Блерка, настаивая на том, что песня «напрашивается на то, чтобы быть украденной правым меньшинством», и предупреждая, что «те, кто подстрекает к измене, какие бы методы они ни использовали, вполне могут столкнуться с трудностями». Оппозиционная партия «Демократический альянс» возразила, что песня «De La Rey» не является подрывной, в отличие от песни президента АНК Джейкоба Зумы «Umshini wami» (на зулусском языке означает «принеси мне мой пулемет»).

Аудиоформаты. "Edison Gold Moulded Records" (1902 – 1912 гг.).

К концу XIX века, когда стала очевидной ограниченность коричневых восковых цилиндров, Эдисон попытался усовершенствовать свои разработки в области звукозаписи. В то время стандартной процедурой записи цилиндров было массовое повторение. Исполнитель обычно пел или играл перед небольшим количеством рожков час за часом, при этом каждое выступление давало небольшую партию цилиндров. Последующие разработки в области копирования коричневого воска облегчали процесс повторения этих ранних цилиндров: метод акустического дубляжа позволил отказаться от необходимости в круглосуточных исполнений для тех музыкантов или певцов, чьи мелодии пользовались большим спросом. Тем не менее, средства записи оставались примитивными, а качество записи неизбежно ухудшалось от цилиндра к цилиндру, в зависимости от количества дублирующих сеансов.

Выдающиеся джазовые музыканты. Пол Лингл (3 декабря 1902 — 30 октября 1963).

Выдающиеся джазовые музыканты.

Американский джазовый пианист Пол Лингл (Paul Lingle) был одним из выдающихся исполнителей регтайма на Barbary Coast (Северная Калифорния) во время первого возрождения традиционного джаза и регтайма в 1940-х и 1950-х годах. Терри Уолдо в книге «Это рэгтайм» назвал Лингла «чрезвычайно важной фигурой в истории рэгтайма», поскольку его «интерпретации музыки, возможно, были лучшими из когда-либо созданных».

Популярная классика. Густав Малер – «Adagietto» (1902 г.).

Дорогие друзья! 7 июля 1860 года в Калиште (Богемия, Австро-Венгрия) родился один из крупнейших композиторов и дирижеров рубежа XIX и XX веков – Густав Малер. Этот композитор повлиял на всю музыку последующего времени и, безусловно, на джаз тоже. Ведь в произведениях Малера заложен удивительный эмоциональный спектр! Послушайте одну историю...

Отец американской музыкальной комедии Джордж М. Коэн (1878 – 1942 гг.). Часть 2. Рассвет на Бродвее (1900 - 1909 гг.).

Первый год нового столетия стал последним годом, когда «Four Cohan’s & Ethel» играли в водевиле. Группа работала на трассе «Hyde & Behman», получая зарплату 1000 долларов в неделю (невероятная сумма в 1900 году).  Теперь молодой Коэн мог уже сам диктовать условия контракта, требуя оплаты на самом высоком уровне, продолжительных контрактов и выбора, удобных для него,  маршрутов передвижения. Он также потребовал от создателей первого в США водевильного картеля Ричарда Хайда и Луиса Бехмана, согласия на постановку в ближайшее время одного из своих спектаклей «The Governor's Son». Несмотря на то, что Бехман соглашался на все требования Коэнов, во время гастролей он вынужден был терпеть постоянные истерики Джорджа и Этель, всегда бывшей на стороне своего мужа. Ситуация еще более усложнилась, когда Этель забеременела.  26 августа 1900 года она родила дочь Жоржетту. 

Сергей Яковлевич Лемешев родился 27 июня 1902 года.

Русский романс.

В дни репетиций вокруг Большого театра собиралась толпа. Целое море вдохновенно сосредоточенных женских лиц с безумными, горящими глазами. То и дело проносится благоговейный шепоток: “ОН здесь!” — “А через какую дверь ОН выйдет?” — “Пока не известно”.

Нет, они не кидались на своего кумира, не рвали его одежду на сувениры. “Лемешистки” просто следовали за ним в благоговейном молчании. Бывало, что кто-то из них падал в обморок от восторга. В остальном, если не считать вечных потасовок с “козловитянками” (поклонницами другого великого тенора — Ивана Козловского) — совершенно безобидные девицы. Но самой заветной и — увы! — неосуществимой мечтой Сергея Яковлевича Лемешева было избавиться от них хотя бы на неделю!

Что слушали в Российской Империи в 1902 году (часть 1).

Топ 15 русских песен 1902 года (№№ 1 – 5).

№1. «Тихо, так тихо» - романс, написанный в 1901 году поэтессой и композитором Марией Ивановной Исаковой, в замужестве – Марией Перроте.

«Тихо, так тихо» - Надежда Обухова (1956).

Чуть задумаюсь я о былом,

Как ты снова стоишь предо мною

То с улыбкой, то с грустным лицом,

И я полон, вновь полон тобою.

П р и п е в:

Тихо, так тихо светит луна,

А дума тобой роковая полна.

Иль как ветер осенней порой,

Так гитара твоя зарыдает,

И туманятся очи слезой,

А душа с тобой вместе страдает.

П р и п е в.

А очнёшься, всё пусто кругом, -

Только ветер осенний стучится.

И мечтаю опять об одном,

Чтобы мне поскорее забыться.

П р и п е в.

Романс был впервые записан на грампластинку баритоном Николаем Георгиевичем Северским (настоящая фамилия Прокофьев-Северский) под аккомпанемент фортепиано в 1902 году, а так же входил в репертуар Михаила Вавича и Семена Садовникова.

Зал славы блюза. Скип Джеймс (9 июня 1902 - 3 октября 1969).

Зал славы блюза.

Дельта-блюз

Кантри-блюз

Дорогие друзья! 9 июня 1902 года родился американский блюзмен, певец, гитарист, автор песен, один из наиболее видных исполнителей стиля дельта-блюз, Скип Джеймс (Skip James). Сайт AllMusic заявил: «Сочетая странную гитарную настройку с жутким фальцетным вокалом, ранние записи Джеймса могли заставить волосы встать дыбом».

Skip James – «I'm So Glad» (1931)

Его игра на гитаре отличается темным минорным звучанием, исполняемым в открытой настройке ре-минор с замысловатой техникой подбора пальцев. Джеймс сделал свои первые записи для Paramount Records в 1931 году, но эти записи плохо продавались, так как были выпущены во время Великой депрессии, и исполнитель канул в безвестность.

В 1964 году, после долгого забвения Джеймс был вновь открыт энтузиастами блюза. Артист стал часто выступать на фолк- и блюзовых фестивалях, давал концерты по всей стране и записал несколько альбомов для различных звукозаписывающих лейблов. Его песни повлияли на поколения музыкантов и были перепеты многими артистами. Джеймс был провозглашен «одной из основополагающих фигур жанра» и в 1993 году введен в Зал славы блюза.

Популярные песни 1902 года. Самый известный рэгтайм и боевая песня Бунда.

«Torna a Surriento»

В 1902 году композитором Эрнесто де Куртисом и его братом была написана известная неаполитанская песня «Вернись в Сорренто».

«Torna a Surriento» в исполнении Энрико Карузо. 

По одной из версий, 14 сентября 1902 года Сорренто посетил тогдашний премьер-министр Италии Джузеппе Дзанарделли. Он остановился в гранд-отеле, хозяином которого был мэр города. Мэр решил использовать благоприятную возможность и добиться открытия в Сорренто почтамта. В отеле находился также друг мэра, художник, работавший по просьбе мэра над фресками и предложивший мэру сочинить песню, которая произведёт впечатление на премьер-министра. По другой версии мэр сам обратился к известному художнику и поэту Джамбаттисте де Куртису с просьбой сочинить песню. Якобы тут же был написан текст, после чего Джамбаттиста обратился к своему брату Эрнесто с просьбой подобрать подходящую мелодию. Музыка была сочинена, и музыканты-любители разучили песню тем же вечером. Когда на следующий день премьер-министр ехал на вокзал, его сопровождала эта песня в исполнении местных музыкантов. Однако, согласно семейным документам, мелодия была сочинена значительно раньше, и Джамбаттиста только написал по случаю приезда премьер-министра новый текст. После некоторых изменений в тексте песня была исполнена Марией Каппьеллой на музыкальном фестивале в неаполитанском пригороде Пьедигротта в 1905 году, после чего популярность песни резко возросла. В том же году неаполитанским издательством Бидери были изданы ноты. «Torna a Surriento», став одной из самых знаменитых неаполитанских песен, приобрела популярность во многих странах и была переведена на многие языки.

Звезды польской эстрады 1920-1930-х годов. Адам Астон (17.09.1902—10.01.1993).

Польская эстрада. 1920 – 1930-е годы.

Один из самых популярных польских певцов межвоенного периода, обладающий чувственным и элегантным баритоном. Известен своими сентиментальными танго, а также более беззаботными джазовыми мелодиями, и часто рассматривается как четвертый великий исполнитель того периода, наряду с Мечиславом Фоггом, Тадеушем Фалишевским и Эугениушем Бодо. Пел песни на польском, английском, французском и иврите. Родился 17 сентября 1902 года в Варшаве, умер 10 января 1993 года в Лондоне.

Adam Aston & Ork. "Odeon" – «Tango Notturno» (1938)

"Сладчайшая музыка по эту сторону рая" и скромный парень с оркестром, которого все обожали! Гай Ломбардо (Gaetano "Guy" Lombardo) родился 19 июня 1902 года.

Друзья, почему бы не встретить Новый Год в самый разгар лета? Тем более что ровно 121 год назад – 19 июня 1902 года – на свет появился сам "Мистер Канун Нового года", Гаэтано Альберто Ломбардо (Gaetano Alberto "Guy" Lombardo) – любимец Америки, скрипач, композитор, аранжировщик, дирижёр и бессменный руководитель фантастически популярного эстрадного оркестра "Guy Lombardo and His Royal Canadians" ("Гай Ломбардо и его королевские канадцы").

Его биг-бэнд был лучшим танцевальным оркестром Соединённых Штатов в 1930-40-х годах прошлого века и составлял успешную конкуренцию таким ведущим свинговым оркестрам, как например, биг-бэнды Бенни Гудмана и Глена Миллера. А ещё музыка Ломбардо стала частью традиций празднования Нового года – ведь на протяжении почти полувека с новогодним боем часов по радио или в телетрансляциях звучала пьеса "Auld Lang Syne" в исполнении его оркестра. Поэтому неудивительно, что для миллионов людей он стал символом начала Нового Года, за что и получил свой главный "титул" – "Mr. New Year's Eve" ("Мистер Канун Нового Года"). А в жизни музыканта называли просто "Гай". В переводе с английского это слово означает "парень" – возможно, это прозвище было намёком на простой и скромный характер музыканта, а может, было сокращением от Гаэтано, а скорее всего, – и тем и другим одновременно.

Guy Lombardo – «I'm More Than Satisfied» (1928).

Lead Belly и рингтон Nokia. Музыкальные события 1902 года.

Музыкальные события 1902 года.

В 1902 году началась музыкальная карьера Хадди Уильяма Ледбеттера (Huddie William Ledbetter), известного как Ледбелли или Лед Белли (Leadbelly, Lead Belly), американского блюзового певца, композитора-песенника, гитариста, чьё влияние на последующих музыкантов признаётся огромным. «Midnight Special» — народная песня, впервые зазвучавшая в тюрьмах южных штатов США. В основе сюжета лежит легенда о суеверии, возникшем в ныне не существующей тюрьме города Шугар Ленд (Sugar Land Prison) недалеко от Хьюстона, согласно которому тот из заключенных будет освобожден первым, кто увидит огни Полуночного экспресса.

«Midnight Special» - Lead Belly (With The Golden Gate Quartet).

В 1932 г. Ледбелли была сделана первая запись известного фолк-стандарта  «Goodnight, Irene».

Когда Ледбелли записал песню, предполагалось, что он — её автор. Позже выяснилось, что песня — народная, и известна очень давно. Ледбелли впервые услышал «Спокойной ночи, Айрин» от своего дяди. Самая известная версия песни «Goodnight, Irene» была записана группой The Weavers и в 1950 году вошла в списки Billboard, где в августе того же года поднялась до первого места и находилась на вершине хит-парада 13 недель.

«Goodnight Irene» - The Weavers. 

Курт Кобейн являлся большим фанатом творчества Ледбелли, немалая часть песен группы Nirvana была отыграна и записана с использованием  легендарной акустической 12-струнной гитары Ледбелли, на которой у Кобейна, в действительности, стояло не 12, а 5-6 нейлоновых струн.

Группа исполнила кавер-версию песни Ледбелли «Where Did You Sleep Last Night?» ("In the Pines") во время акустического концерта Nirvana в Нью-Йорке в рамках шоу MTV Unplugged, назвав автора песни «своим любимым исполнителем».

Забавный Факт. «Grande Vals».

В 1902 году испанским классическим композитором и гитаристом Франсиско Таррегой была создана музыкальная фраза для соло-гитары, ставшая главной темой сотовых телефонов Nokia.

В 1993 году Ансси Ваньоки, вице-президент компании Nokia, дал прослушать Gran Vals Лаури Кивинену и они выбрали отрывок, названный "Nokia tune". Мелодия, которую фирма заявила как свой аудиобренд, стала первым музыкальным рингтоном планеты. Эта мелодия звучала по всему миру примерно 1,8 миллиарда раз в сутки, около 20 000 раз в секунду.

Billboard. Ранние годы.

Хит-парад Billboard 1902 года (часть 3).

Top US 40 (№№ 22 – 40).

№22.  «I Want to Be a Lady» -  песня в исполнении звезды водевиля, пионера американской звукозаписи, одного из самых популярных американских певцов конца XIX начала XX века Эдварда М. Фавора (Edward M. Favor) 21 ноября 1902 года достигла 5 места в списке хит-парада Billboard.

«I'm A Lady» - Edward M. Favor (1902).

№23. «For Old Time's Sake» - популярная песня известного американского композитора, пионера Tin Pan Alley Чарльза Касселя Харриса (Chas K. Harris) в аранжировке Джоса Клаудера (Jos. Clauder) «Как в добрые старые времена» в исполнении Джерри Махони (Jere Mahoney) в феврале 1902 года заняла 3 место в хит-параде Billboard и продержалась там 4 недели.

«For Old Times Sake» - Jere Mahoney (1902).

№24. «The Sweet By-and-By» - христианский гимн, госпел-стандарт знаменитого американского композитора Джозефа Филбрика Вебстера (Joseph Philbrick Webster) на стихи Сэнфорда Филлмора Беннетта (S. Fillmore Bennett) в исполнении Haydn Quartet в июне 1902 года достиг 3 места в списке Billboard и продержался там 3 недели.

«The Sweet By-and-By» - Haydn Quartet (1902).

№25.  «Jennie Lee» - популярная песня композитора Гарри фон Тилзера (HarryVonTilzer) на стихи британского поэта Артура Дж. Лэмба (Arthur J. Lamb) в исполнении Гарри Макдонахью (Harry MacDonough) в августе 1902 года достигла 3 места в списке хит-парада Billboard и пробыла там 3 недели.

«Jennie Lee» - Harry MacDonough (1902).

№№26, 27. «Pretty Molly Shannon» - песня, написанная композитором Гео Райаном (Geo. H. Ryan) на слова Уолтера Вольфа (Walter Wolff) в мае 1902 года дважды за один месяц стала хитом в исполнении Дж. Майерса (J.W. Myers) и Мины Хикман (Mina Hickman), заняв соответственно на 4 недели 3 место и 2 недели 4 место в списках хит-парада Billboard

«Pretty Mollie Shannon» - Harry Macdonough (1902).

Mina Hickman - Pretty Molly Shannon (1902).

№28. «I Don't Like That Face You Wear» - песня «енотов» чернокожего композитора и поэта, первого афро-американца, поставившего шоу на Бродвее, Эрнста Хогана (Ernest Hogan) в исполнении Берта Вильямса (Bert Williams) и Джорджа Волкера (George Walker) 3 недели пробыла на 3 месте хит-парада Billboard в январе 1902 года.

«I Don't Like That Face You Wear» - Bert Williams & George Walker (1902).  

№29. «Shepherd's Dance» - отрывок из музыкального сопровождения к пьесе Шекспира "Генрих VIII"., написанного британским  музыкантом и композитором, музыкальным руководителем лондонского театра «Глобус» Эдвардом Германом (Edward German)  в исполнении скрипача Метрополитен оперы, пионера звукозаписи Чарльза Далмейна (Charles D'Almaine) в сентябре 1902 года 3 недели пробыла на 3 месте хит-парада Billboard.

« Shepherd's Dance (Violin)» - Charles D'Almaine (1885).

До 1920-х годов все записи были акустическими, без микрофонов и электричества. 

На фото Чарльз Д'Альмейн записывается в студии сразу на 3 устройства, т.к. до 1902 года не было возможности копировать записи, исполнителю приходилось проигрывать одну и ту же пьесу снова и снова.

The Dickson Experimental Sound Film.

17-секундный фильм «Первая в истории попытка синхронной записи звука и движущегося изображения», снятый в 1894 или 1895 году. Этот короткометражный фильм стал тестом для проекта Эдисона «Kinetophone», первой в истории попытки синхронной записи звука и движущегося изображения. Это был эксперимент Уильяма Диксона по объединению звука и фильма в 1894 или 1895 году. К сожалению, этот эксперимент не удался, потому что они не понимали синхронизацию звука и фильма. Большой конус на левой стороне рамы является «микрофоном» для воскового цилиндра (от камеры). Фильм хранился в Библиотеке Конгресса США. Однако саундтрек к нему считался утерянным в течение многих лет, хотя разбитый цилиндр с надписью «Скрипка WKL Диксон с Кинето» был внесен в каталоги библиотеки ещё в 1964 году. 

Чарльз Д'Альмейн.

В 1998 году Патрик Лафни, куратор отдела кино и телевидения в Библиотеке Конгресса, извлек цилиндр, отремонтировал и перезаписал его. Поскольку библиотека не обладала необходимой технологией синхронизации, по предложению продюсера Рика Шмидлина, Лафни направил видеозапись 17 секунд фильма и аудиокассету с 3-минутным и 20-секундным звуком лауреату премии «Оскар» Уолтеру Мерчу с просьбой синхронизировать видео- и аудио- записи. Оцифровав данные и используя программное обеспечение для цифрового редактирования, Марч успешно завершил неудачно начатый за 105 лет до этого эксперимент.

№30. «Absence Makes the Heart Grow Fonder» - сентиментальная баллада, написанная известным американским музыкантом и композитором Гербертом Диллеа и поэтом Артуром Гиллеспи (Herbert Dillea & Arthur Gillespie), в исполнении знаменитого англо-американского корнетиста Джулиуса Леви (Jules Levy) в феврале 1902 года достигла 3 места в списке Billboard и продержалась там 3 недели.

«Absence Makes the Heart Grow Fonder» - Jules Levy (1902).

Песня стала самым известным произведением композитора и скрипача Герберта Диллеа. 30 декабря 1903 году автор песни, будучи музыкальным директором Mr. Bluebeard company оказался в числе множества людей переживших величайшую катастрофу в истории американского театра – пожар в театре «Ирокез» в Чикаго, унесший жизни более чем шестисот человек. Существует две версии поведения Диллеа во время пожара:  по одной версии он призвал оркестр продолжать игру даже тогда, когда куски пылающего занавеса начали падать на их головы. Семья композитора утверждала, что его ранняя смерть произошла в результате последствий нервного срыва, который Диллеа пережил во время пожара, хотя официальной причиной его смерти было ожирение. 

Театр "Ирокез" после пожара (1903).

Описание поведения Диллеа во время трагедии, данное директором театра «Ирокез» Антонио Фрозолоно несколько отличалось от отчета Диллеа. По словам Фрозолоно, Диллеа «в числе первых вылетел из зала, как пуля из пистолета. Я все еще сидел там, потому что не видел большой опасности ни для себя, ни для кого-либо еще. Я спокойно следил за выходом сотрудников театра, пока все они не покинули сцену и оркестровую яму. Я ушел из зала когда начали гореть брошенные в яме инструменты».

№31. «Nancy Brown» - песня, написанная композитором и автором песен Клифтоном Кроуфордом (Clifton Crawford) в исполнении Дж. Майерса (J.W. Myers) в июле 1902 года достигла 3 места в списке Billboard.

«Nancy Brown» - Harry Macdonough (1902).

№32. «In the Good Old Summer Time» - песня, написанная Джорджем Эвансом и Реном Шилдсом (George Evans & Ren Shields), единственный большой хит певца Уильяма Редмонда (William Redmond). В октябре 1902 года песня 5 недель продержалась на 3 месте в списке хит-парада Billboard.

«In the Good Old Summer Time» - William Redmond (1902).

Песня была впервые исполнена одной из самых ярких звезд ранних мюзиклов Бланш Ринг в бродвейском шоу «The Defender» и сразу обрела огромную популярность. Композитор Джордж "Honey Boy" Эванс, известный своими шоу менестрелей, написал музыку, а Рен Шилдс слова к песне, которую сначала посчитали неподходящей для мюзикла. 

Бланш Ринг. 

Ринг, репетируя «In the Good Old Summer Time» с Эвансом, предложила сделать аранжировку песни с замедленным, часто повторяющимся припевом, чтобы зрители смогли присоединиться к пению. Это нехитрое нововведение понравилось публике, заставив зрителей почувствовать себя частью спектакля, и сделало песню хитом. «In the Good Old Summer Time» стала отождествляться с Бланш Ринг и по сей день остается одной из знаковых песен той эпохи.

В 1903 году песню записал оркестр Дж.Ф. Соузы, в 1905 году – Билли Мюррей, а в 1949 году «In the Good Old Summer Time»  стала названием фильма с участием Джуди Гарланд. 
№33.  «Home Sweet Home» - песня, адаптированная из оперы американского актера и драматурга Джона Ховарда Пейна «Клари» или «Девы Милана» 1823 года. Мелодия к стихам Пейна была написана английским поэтом Генри Бишопом (Henry R. Bishop & John Howard Payne) В исполнении Гарри Макдонахью (Harry MacDonough) песня 4 недели находилась на 3 месте хит-парада Billboard за апрель 1902 года.

«Home Sweet Home» - Harry MacDonough (1902).

№34.  «My Beautiful Irish Maid» - баллада великого американского певца и композитора Чонси Олкотта (Chauncey Olcott) в исполнении Гарри Макдонахью (Harry MacDonough) 2 недели занимала в декабре 1902 года 3 место в хит-параде Billboard.

«My Beautiful Irish Maid» - Harry Macdonough (1902).

Гарри Макдонахью записал «My Beautiful Irish Maid» на Edison Gold Molded Record в 1902 году, который стал своего рода вехой в развитии индустрии звукозаписи. В этом году крупные звукозаписывающие компании ввели в обращение мастер-копию, т.е. одну главную запись,  что сделало процесс записи менее выгодным для артистов, которым в 1890-х годах платили за то, что они пели во время сессии одни и те же песни много раз снова и снова. Мастера использовались и в 1890-х годах, но они изнашивались после производства всего нескольких  десятков дубликатов. Процесс изготовления золотых цилиндров, окончательно принятый в 1902 году, был революционным шагом вперед, и компании, производящие диски, разработали способы создания идентичных негативных штампов. Медная матрица, заменившая хрупкий воск, предполагала создание только одной мастер-копией записанной песни. Сессии для некоторых артистов стали менее частыми, и многие из них завершили свою карьеру в сфере записи, так как новые технологии сделали эту работу менее прибыльной.

Гарри Макдонахью (1871 - 1931 гг.).

Как писал впоследствии Гарри Макдонахью: «На моем первом сеансе я исполнил песню двенадцать раз, за что получил 9 долларов. В то время обычная ставка составляла 1 доллар за песню, но я, будучи новичком, вынужден был довольствоваться малым. Эти 9 долларов показались мне довольно большой платой за день, и у меня не было жалоб ... Вскоре мне уже платили обычную ставку в 1 доллар за «раунд», как это и было принято в те дни. Утренняя или дневная сессия состояла из 30 «раундов», состоящих из пяти или шести песен, выбранных из репертуара в списке, в зависимости от спроса. Иногда, например, мы десять раз записывали «Святой город» и пять раз -  «Зеленые поля Вирджинии». Остальные пятнадцать «раундов» были поделены между песнями, у которых уже износились ранее записанные мастеры ...  Обычно делали по пять мастеров за каждое исполнение песни, и из каждого мастера можно было сделать от 25 до 75 дубликатов. Когда мастера изнашивались, для них нужно было делать замену. «Святой город» долго был хитом и требовал больше мастеров,  чем любая другая песня. Он был моим куском хлеба в течение многих лет». 

№35. «The Palms» - пасхальный гимн, написанный французским певцом-баритоном, композитором Жаном-Батистом Фором (Jean-Baptiste Fauré) для «Вербного Воскресенья». В исполнении Джулиуса Леви (Jules Levy) песня заняла 4 позицию в списке Billboard в марте 1902 года.          

«The Palms (Les Rameaux)» (1902).

«Les Rameaux» - Pol Plancon (1902).

№36. «While the Leaves Came Drifting Down» - автор музыки и слов Хэтти Невада (Hattie Nevada) В феврале 1902          года песня в исполнении С.Х. Дадли (S.H. Dudley) 2 недели провела на 4 месте хит-парада Billboard.

«While The Leaves Came Drifting Down» - Byron Harlan & Frank Stanley (1904).

"Пока листья опадают" – самая известная песня американского композитора Хэтти Невады, который был широко известен в 90-е годы XIX века. Она была записана Гарри Макдонахью в дуэте с А.Д. Мадейрой, затем С.Х. Дадли и Байроном Дж. Харланом в дуэте с Фрэнком Стенли. Другие известные композиции Невады: баллады "On The Old Missouri Shore", "I'm Just an Old Vagabond", "I'll Come Back When the Hawthorn Blooms Again", "My Father Was A Sailor On The Maine".

№37. «Creole Belles» - кейкуок написанный известным американским композитором датского происхождения Бодевальтом Лампе на стихи поэта Джорджа Сиднея (George Sidney & J. Bodewalt Lampe) в исполнении Metropolitan Orchestra в январе 1902 года побывала на 4 месте списка Billboard.

«Creole Belles» - Edison Concert Band (1902).

«Creole Belles» - Bodewalt Lampe (1900, Ragtime piano).

В 1900 году, через год после успеха Джоплина с регтаймом «Maple Leaf Rag», Лампе опубликовал свою самую успешную песню – кейк-уок «Creole Belles», который был продан в количестве более миллиона экземпляров в нотах. Песня была записана Sousa's Band в 1902 году и, вплоть до настоящего времени, остается одним из главных стандартов для джазовых коллективов и музыкантов. 

Лампе также сочинил Mysterioso Pizzicato - основной мотив, ставший стандартным обозначением преступления и вообще какого-либо криминала в кино и мультфильмах.

№38. «The Fortune Telling Man» - песня «енотов» написанная Бертом Вильямсом и Джорджем Волкером (Bert Williams & George Walker) в исполнении Берта Вильямса (Bert Williams) достигла в феврале 1902 года 4 места в списке Billboard.

«The Fortune Telling Man» - Silas Leachman (1901).

Представленная здесь запись сделана Сайласом Филчем Личманом, пионером звукозаписи, возможно, первым человеком, сделавшим записи в Чикаго, и известным в 1890-х годах сотнями тысяч записей на цилиндрах. Личман начал записываться в Чикагском филиале Североамериканской фонографической компании примерно в 1892 году, а затем в 1890-х годах много записывался для Чикагской компании говорящих машин, Колумбии, а после 1901 года – для Виктор. Согласно отчету, впервые опубликованному в «Чикаго Трибьюн» в 1895 году, он записывался в самых разных стилях, часто под вымышленными именами, и лично произвел почти 250 000 цилиндров. 
Наибольшую популярность Личману принесли песни «енотов» - стереотипные изображения жизни афро-американцев – такие как «Daddy Wouldn't Buy Me a Bow Wow» (1892), «Dem Golden Slippers» (1894), «I Guess I'll Have To Telegraph My Baby» (1899), and «Bill Bailey, Won't You Please Come Home?» (1902).
Он продолжал активно записываться в первые годы XX века, но, известно, что к 1920 году уже работал в полиции Чикаго, дослужившись, к пенсии,  до должности инспектора по персоналу. 

№39.  «My Carolina Lady» - песня Джорджа Гамильтона и Эндрю Стерлинга (George Hamilton & Andrew B. Sterling) в исполнении Гарри Макдонахью (Harry MacDonough) заняла 4 место в списке Billboard в июне 1902 года.     

«My Carolina Lady» - Harry MacDonough (1902).

№40. «Bye & Bye You Will Forget Me» - сентиментальная баллада, написанная композитором Уильямом Хантли и поэтом Артуром Френчем (William A. Huntley & Arthur W. French), в исполнении дуэта Гарри Макдонахью и Сэмюэля Холланда Роуса (Harry MacDonough  &  S.H. Dudley) достигла 4 места в списке хит-парада Billboard в июне 1902 года.    

«Bye And Bye You Will Forget Me» - S.H.Dudley & Harry Macdonough (1902).

Хит-парад Billboard 1902 года (часть 1).

Хит-парад Billboard 1902 года (часть 2).