40 лет пластинке! Madonna - True Blue (1986).

Madonna

Pop (USA)

"Все счастливые семьи похожи друг на друга..." Если кто и может поспорить с классиком, так это Мадонна. 30 июня 1986 года состоялся релиз её третьей пластинки "True Blue", вдохновленной счастливым (на тот момент) замужеством с Шоном Пенном. Тогда всем казалось, что союз между самым горячим молодым актером и самой яркой поп-звездой благословили сами небеса, и Мадонна, похоже, верила в это не меньше других...

Блюз, один лишь только блюз! Известный блюзовый пианист и певец Пайнтоп Перкинс (Pinetop Perkins) родился 7 июля 1913 года.

Зал славы блюза.

Список блюзовых музыкантов.

Джо Вилли «Пайнтоп» Перкинс (Joe Willie «Pinetop» Perkins) родился и вырос на плантации на плантации Хони Айлендс, штат Миссисипи. Он начал свою музыкальную карьеру, играя на гитаре. Однако из-за тяжёлой травмы (музыкант был ранен ножом в левую руку) с 1942 года Перкинс стал играть исключительно на фортепиано.

«Улыбчивый Льюис» Смайли (Smiley Lewis) родился 5 июля 1913 года.

Хотя музыканта уже давно нет в живых, и сейчас его мало кто помнит, в истории ритм-энд-блюза навсегда остались его песни, поскольку их исполняли гиганты эстрады, среди которых была даже супер-группа «Aerosmith».

Один из знаменитейших кларнетистов американского джаза Пит Фонтейн (Pete Fountain) родился 3 июля 1930 года.

Пьер Дьюи Фаунтин-младший (Pierre Dewey LaFontaine Jr.) родился на Уайт-стрит в Новом Орлеане, между Дюменом и Сент-Энн, в небольшом креольском каркасном доме в стиле коттеджа, в семье Пьера-старшего и Мадлен. Пит был правнуком французского иммигранта Франсуа Фонтена, который родился в Тулоне около 1796 года, приехал в США в начале 19 века и умер на побережье залива Миссисипи около 1885 года. Отец Пита, водитель грузовика и по совместительству музыкант, изменил фамилию на Фонтейн.

“The Dean of Ballad Singers”.Генри Берр (Henry Burr). Певец, записавший 12 000 песен (часть 4).

Как сольный исполнитель Берр сделал несколько записей в электрическую эпоху. Последний хит «Old Names of Old Flames» (21079), выпущенный компанией «Victor», был записан 11 ноября 1927 года. В этот день была сделана последняя запись Берра для «Victor»  как сольного артиста, но песня «Mother, I Still Have You» так никогда и не была выпущена. Последним диском «Victor», на котором стояло имя Берра, был его дуэт с Гомером Родивером (Homer Rodeheaver) «Where The Gates Swing Outward Never» (Victor, 21337). Дуэт был записан 1 мая 1927 года, но вышел более чем через год в июне 1928 года. Генри Берр участвовал в сессии «Victor» 2 января 1927 г., но ничего из записанного так и не было выпущено.

Are You Lonesome Tonight - Henry Burr (1927).

Фотография Берра редко появлялась на обложках нот, но в 1927 году цветная фотография певца была опубликована на обложке песни «The Daughter of Sweet Adeline»  композитора Теда Снайдера (Ted Snyder) на стихи Аль Дубина (Al Dubin) и Вилли Раскина (Willie Raskin). Ноты были опубликованы компанией «Henry Waterson Inc.». Песня так и не была записана.

“The Dean of Ballad Singers”.Генри Берр (Henry Burr). Певец, записавший 12 000 песен (часть 3).

В 1910 году компания «Columbia» выпустила 2-сторонний десятидюймовый рекламный диск («This Record is NOT For Sale»), который демонстрировал превосходное качество звучания. На одной стороне диска был представлен «Columbia Male Quartette», исполняющий «Kentucky Babe» с Генри Берром в качестве второго тенора, а на другой стороне выступил Фрэнк С. Стэнли (Frank C. Stanley), похваливший качество «двойных дисков» «Columbia». В 1913 году «Columbia Graphophone Company» выпустила вторую демонстрационную пластинку, ставшую одним из самых распространенных дисков, записанных с участием Генри Берра. На одной стороне диска был записан Берр со своим хитом (2-е место в списке Billboard в марте 1906 года) «Good Night, Little Girl, Good Night» композитора Дж. Си. Мейси (J.C. Macey). На обратной стороне  неизвестный оратор выступил с более короткой версией речи Стэнли 1910 года. Он так сказал об исполнении Берра: «Другая сторона этого образца «Columbia» дает лучшее из возможных доказательство качества записей компании». Рекламный диск 1913 года продавался по цене в 25 центов.

“The Dean of Ballad Singers”.Генри Берр (Henry Burr). Певец, записавший 12 000 песен (часть 2).

Около 1903 года Берр заменил второго тенора Джеймса К. Рейнарда (James K. Reynard) в «Columbia Quartet», который тогда состоял из первого тенора Альберта Кэмпбелла (Albert Campbell), баритона Джо Бельмонта (Joe Belmont) и баса Джо Мейджорса (Joe Majors). Белмонт и Мейджорс покинули квартет примерно в то же время, что и Рейнард. В течение нескольких лет квартет состоял из Кэмпбелла, Берра, баритона Стива Портера (Steve Porter) и баса Фрэнка С. Стэнли (Frank C. Stanley). 

В 1905 году журнал «Talking Machine News», издаваемый в Лондоне, высоко оценил один из евангельских гимнов певца, добавив: «Мы считаем мистера Берра одним из самых выдающихся исполнителей современности».

Хит-парад Billboard 1913 года (часть 3).

Top 40 USA (№№ 23-29).

№23. «The International Rag» - песня выдающегося американского композитора Ирвинга Берлина (Irving Berlin), написанная композитором в 1913 году в ночь перед дебютом, когда ему понадобился новый вводный номер для своего выступления во время турне по Англии.

За несколько дней до написания песни Берлин провел пресс-конференцию, которая имела неприятные последствия и заставила публику усомниться в его музыкальном таланте. Он хотел произвести впечатление на публику новой песней, поэтому он не спал на ночь, чтобы сочинить номер, и закончил его прямо перед утренником в Лондоне. Спектакль был хорошо принят; он преуспел в водевиле и в ранних звукозаписях. Позже песня прозвучала во многих голливудских фильмах.

Arthur Collins & Byron Harlan – «The International Rag» (Victor 17431, 1913).

В декабре 1913 года песня в исполнении комического дуэта Артура Коллинза и Байрона Дж. Харлана (Arthur Collins & Byron Harlan) достигла 3-й строчки хит-парада Billboard.

“The Dean of Ballad Singers”.Генри Берр (Henry Burr). Певец, записавший 12 000 песен (часть 1).

Звезда  американской эстрады первой четверти ХХ века, популярный певец Генри Берр (Henry Burr) за свою 30-летнюю творческую карьеру выпустил более 12 000 записей, работая со всеми без исключения ведущими звукозаписывающими компаниями США. Несмотря на то, что за прошедшие сто лет музыка претерпела глубокие стилистические изменения, многие из его песен по-прежнему продолжают быть популярными.  Этот великий тенор остается одним из самых известных, и в то же время, одним из самых забытых артистов звукозаписи всех времён. 

Хит-парад Billboard 1913 года (часть 2).

Top 40 USA (№№ 12-22).

№12. «There's a Girl in the Heart of Maryland (with a Heart That Belongs to Me)» -  популярная песня, написанная американским пианистом и композитором Гарри Кэроллом (Harry Carroll) на стихи Балларда Макдональда (Ballard MacDonald), в исполнении Гарри Макдонахью (Harry Macdonough) достигла в октябре 1913 года 2-го места в списке Billboard. В том же месяце песня в исполнении дуэта Генри Бэра (Henry Burr) и Андреа Сарто (Andrea Sarto) заняла 4-е место в хит-параде.

«There's Girl in the Heart of Maryland with a Heart That Belongs to Me» - Harry Macdonough (1913).

«There's Girl in the Heart of Maryland with a Heart That Belongs to Me» - Henry Burr and Andrea Sarto (1913).

Первоначальная версия песни «В сердце Мэриленда есть девушка (с сердцем, которое принадлежит мне)» была выпущена в 1913 году. Песня стала популярным стандартом и за несколько десятилетий разные артисты записали многочисленные её адаптации.

Хит-парад Billboard 1913 года (часть 1).

Top 40 USA (№№ 01-11).

№1. «Row! Row! Row!» - популярная песня, написанная известными авторами песен эпохи Tin Pan Alley Джеймсом Монако (James V. Monaco) и Уильямом Жеромом (William Jerome) в 1912 году для бродвейского шоу «Ziegfeld Follies of 1912». В исполнении Ады Джонс (Ada Jones) песня в январе 1913 года заняла 1-е место в списке Billboard.

Ada Jones - «Row! Row! Row!» (Victor 17205, recorded in Camden NJ November 1, 1912).

Кроме Ады Джонс в 1912 году эту песню записали вокальный ансамбль «American Quartet» (Victor 17295), Артур Коллинз (Arthur Collins) и Байрон Дж. Харлан (Byron G. Harlan) (Edison 50105-L). Дискограф Том Лорд насчитывает в общей сложности 22 (по состоянию на 2015 год) джазовых кавер-версии «Row! Row! Row!» в исполнении Дика Робертсона (Dick Robertson), Митчелла Эйреса (Mitchell Ayres), Реда Николса (Red Nichols), Рэя Колиньона (Ray Colignon), Дика Хаймана (Dick Hyman), Джека Констанцо (Jack Constanzo), Боба Скоби (Bob Scobey), Джули Лондон (Julie London), Бобби Дарина (Bobby Darin), Перла Бейли (Pearl Bailey), Эла Хирта (Al Hirt), Терка Мерфи (Turk Murphy), Стикса Хупера (Stix Hooper) и других.

Черная Венера парижской сцены. Жозефина Бейкер (3 июня 1906 - 12 апреля 1975).

Одна из самых ярких звёзд эпохи «ревущих двадцатых» – актриса, танцовщица и певица Жозефина Бейкер (урождённая Фрида Джозефина МакДональд), которую современники называли не иначе, как "Чёрная жемчужина", "Бронзовая Венера" и "Креольская богиня" появилась на свет 3 июня 1906 года.

Будущая звезда парижской сцены родилась в трущобах Сент-Луиса – города с богатой многонациональной музыкальной культурой. Её родителями были музыкант-ударник еврейского происхождения Эдди Карсон и прачка-негритянка Кэрри Макдональд. В 1907 году родился брат Жозефины, Ричард, после чего их отец покинул семью. В 1911 году мать вышла замуж второй раз, в этом браке родились ещё две сестры Жозефины. Уже в возрасте 13 лет по настоянию матери Жозефина впервые вышла замуж, но брак продлился всего несколько месяцев. В 16 лет она уже стала женой железнодорожного проводника Вилли Бейкера и оставалась ею, когда уехала в Париж: муж тогда не догадывался, насколько она прославит его фамилию.

Элла Фицджеральд (Ella Fitzgerald) родилась 25 апреля 1917 года.

Зал славы джаза.

Иногда нас завораживают тёмные, волнующие морские глубины, а иногда – сверкающие лучи солнца, бесхитростно играющие на безмятежной водной глади.

Такие лучи – ласковые, живые, тёплые – каждой своей песней дарила Элла Фицджеральд – великая джазовая певица, которая родилась 25 апреля 1917 года в Ньюпорт-Ньюсе (штат Вирджиния) и практически не нуждается в представлении.

Выдающиеся джазовые музыканты. Букер Литтл (1938 - 1961).

И нескольких бликов кристально-чистой зари бывает достаточно, чтобы красота прерванной песни осталась с нами навсегда…

Hard bop

 Avant-garde jazz

Всего несколько лет – и трагическое завершение яркой карьеры. Однако её свет не исчез, а остался играть бликами новых музыкальных идей, открытий и вдохновения для всех, кто его знал или хотя бы просто слушал... Наверное, это и был настоящий дар Букера Литтла (Booker Little), блистательного трубача и композитора, родившегося в Мемфисе (штат Теннесси) 2 апреля 1938 года.

Пожалуй, Букер Литтл человек действительно уникальный в истории джаза. Ему хватило нескольких лет, чтобы обрести собственное гармоничное звучание, отличавшееся чистотой и ясностью тона. Он стал первым трубачом после Клиффорда Брауна, который не просто раскрыл собственный уникальный исполнительский талант, но и способствовал открытию по-настоящему новаторской территории джаза, прокатившись на самом гребне второй волны би-бопа. У него немало последователей среди современных мастеров трубы, таких, например, как Дэйв Дуглас и Рой Кэмпбелл. И его музыка прямо-таки вдохновляет на написание поэтических строк, которым всё равно не сравниться с той красотой, которая сквозит в каждой "фразе" его соло.

Давайте вернёмся к истокам таланта, который зажгли его мама – пианистка и папа – тромбонист, а также остановимся на нескольких моментах его удивительно прекрасного творчества.

1001 Albums You Must Hear Before You Die. Elvis Presley – Elvis Presley (1956).

Dimery R. «1001 Albums You Must Hear Before You Die».

«Никто не ожидал, что альбом Элвиса Пресли, выпущенный 23 марта 1956 года, навсегда изменит историю популярной музыки. Сеансы записи, во время которых создавался этот культовый материал, заняли всего несколько дней (хотя и растянутые по времени). Всего на альбоме было 12 треков, общей продолжительностью чуть более 28 минут. Но этого было достаточно, чтобы привести американцев в восторг, а американских женщин довести до экстаза, который они испытают ещё лишь однажды - во время битломании.

Зал Славы Рок-н-Ролла. Нэт "Кинг" Коул (Nat King Cole) родился 17 марта 1919 года.

Зал Славы Рок-н-Ролла.

Легендарный американский джазовый пианист и певец Нэт "Кинг" Коул (Nathaniel Adams Coles) родился 17 марта 1919 года, в городе Монтгомери штата Алабама. Вскоре его семья переезжает в Чикаго, именно там Нэт начнёт постигать искусство музыки. Его отец – баптистский священник, с ним Нэт поёт спиричуэл и госпел, а мама – органистка и руководитель церковного хора, она научила мальчика играть на органе. У него ещё три брата и сестра, все они поют и играют на фортепиано, и у них очень похожие по тембру голоса. В семье царила счастливая атмосфера, никогда не было ссор, и все любили друг друга, особенно Нэта.

«Fascination» («Очарование») 1905 год.

Эстрадные стандарты.

В 1957 году на экран вышла романтическая комедия режиссёра Билли Уайлдера «Любовь после полудня» («Love in the Afternoon») с Одри Хепбёрн и Гари Купером в главных ролях. В фильме участвовал также французский актёр и шансонье Морис Шевалье. Фильм был снят по роману Клода Ане «Русская девушка Ариана» (1920) и в большинстве европейских стран шёл под названием «Ариана» (Ariane).

«Love in the Afternoon» (1957) - official Trailer.

В американском прокате фильм провалился, так как незамысловатая история любви юной девушки и престарелого ловеласа оставила американского зрителя равнодушным. Тем не менее, лента была удостоена премии гильдии писателей США — за лучший комедийный сценарий. В Старом свете отношение к «Любви после полудня» (под названием «Ариана») было более благосклонным и права на его демонстрацию были проданы европейским прокатчикам.

1001 Albums You Must Hear Before You Die. Frank Sinatra - Songs for Swingin' Lovers! (1956).

Dimery R. «1001 Albums You Must Hear Before You Die».

«[...]этот альбом оказал влияние практически на каждого джазового певца и музыканта, включая таких великих артистов, как Лестер Янг, Майлз Дэвис и Джон Колтрейн, которые очень внимательно следили за творчеством Синатры».

Кейт Шедвик, AllMusic

После несколько тяжеловатого, переполненного сентиментальными балладами альбома «In the Wee Small Hours» (1955) Фрэнк Синатра и Нельсон Риддл вернулись к быстрому свинговому материалу, записывая известные поп-стандарты в более модной и джазовой манере. По своему настроению их четвертый совместный альбом (после Songs for Young Lovers 1953, Swing Easy 1954 и In the Wee Small Hours 1955), работа над которым началась в студии «Capitol» в начале лета 1955 года, кардинально отличался от предыдущего. На смену ночной тьме пришли свет и веселье солнечного летнего дня. Лёгкая и радостная манера исполнения Фрэнка Синатры была гениально подкреплена аранжировками Риддла.

1001 Albums You Must Hear Before You Die. Billie Holiday – «Lady in Satin» (1958).

Dimery R. «1001 Albums You Must Hear Before You Die».

«Это был предпоследний альбом Билли Холидей, записанный, когда ее тело уже сказало певице, что с него достаточно. Во время сеансов с аранжировщиком Рэем Эллисом она пила водку в чистом виде, как если бы это была вода из-под крана. Несмотря на опустошенный голос, Билли все еще оставалась невероятной певицей. Чувство и напряжение, которые ей удается вложить почти в каждый трек, сделали этот альбом одним из лучших достижений Билли Холидей».

Обзор сайта AllMusic от Rovi Staff.

 «Эта запись угнетала меня на протяжении многих лет. Долгое время этот альбом мне не нравился. Потому что во многих смыслах это была Билли Холидей в худшем ее проявлении».

 А.Б. Спеллман (Национальный фонд искусств).

«Lady in Satin» - альбом великой джазовой певицы Билли Холидей, записанный за три дня с 19 по 21 февраля и выпущенный в июне 1958 года компанией «Columbia Records» (каталог CL 1157 в моно и CS 8048 в стерео). Это предпоследний альбом, завершенный певицей и последний выпущенный при ее жизни (ее последний альбом «Last Recording» был записан в марте 1959 года и выпущен сразу после ее смерти). Аранжировки сделал Клаус Огерман. Продюсером выступил Ирвинг Таунсенд, а звукорежиссером - Фред Плаут. Все записи были сделаны 19, 20 и 21 февраля 1958 года в знаменитой студии CBS 30th Street в Нью-Йорке. Это был один из первых коммерческих стерео LP.

«Железнодорожная» песня «The Ballad of Casey Jones» (1909 г.).

«The Ballad of Casey Jones» - одна из самых известных американских т.н. «железнодорожных» песен о машинисте локомотива Джоне Лютере «Кейси» Джонсе, который 30 апреля 1900 года погиб при столкновении пассажирского экспресса IC №1 «Cannonball» («Пушечное ядро»), которым он управлял, с грузовым поездом №83.