«Золотой голос Чехии», «чешский соловей» - так называют непревзойденного чешского певца Карела Готта. Привлекательный парень с потрясающим голосом быстро взлетел на европейский музыкальный олимп и стал кумиром для миллионов человек. Его песни гремели и сейчас популярны в странах Старого света, а сам он не сходил со сцены более двух десятилетий.
Самостоятельный талант, образовавшийся при неблагоприятных обстоятельствах и победоносно вышедший из трудной борьбы.
Г. Ларош
Дорогие
друзья! 8 сентября 1841 года родился великий чешский композитор Антонин
Дворжак (Antonín Leopold Dvořák). В своем последнем инструментальном сочинении —
написанной в эпических тонах симфонической поэме «Богатырская песнь», впервые прозвучавшей под управлением
Г. Малера и по праву
считающейся самым потрясающим оркестровым произведением А. Дворжака, композитор
запечатлел картину своего нелегкого жизненного пути с подъемами и срывами, с радостью побед и горечью поражений, с упорной борьбой
и конечным триумфом человека, остававшегося, несмотря ни на что, верным
национальным идеалам искусства и труда.
Подобно другим музыкантам эпохи романтизма, включая Чайковского и Грига, он активно использовал в своем творчестве народные мелодии и танцевальные ритмы. Творчество этого композитора до сих пор продолжает вдохновлять джазовых музыкантов, как музыка североамериканских индейцев и спиричуэлсы когда-то вдохновляли и самого Дворжака.
Владимир
Матушка (Waldemar Matuška) родился в артистической семье в городе Кошице. Его
мать Миа Малинова была певицей венских театров оперетты. Он учился на
стеклодува в Подебрадах и одновременно пробовал выступать с разными
коллективами - пел и играл на разных музыкальных инструментах (например,
контрабас, банджо и гитара). После войны он стал секретарем по вопросам
просвещения в Хебе, и его типичная борода отросла в 1956 году. В начале 1970-х
он официально сменил имя на Вальдемар.
Дорогие друзья! 8 октября 1911 года в Праге (тогдашней Австро-Венгрии) родился дирижер и руководитель свинг-оркестра Карел Влах (Karel Vlach). Он был старшим из пяти братьев и сестер и уже в начальной школе стал серьёзно заниматься на скрипке, а позже на кларнете и саксофоне. По старой доброй чешской традиции Карел был обязан научиться какому-нибудь ремеслу, чтобы жить достойно и обеспеченно.
Окончив торговую среднюю школу, он работал в галантерейной,
а потом и в обувной торговой фирме, где приобрёл полезный организационный опыт.
Помимо работы, Карел все чаще играл по вечерам в кафе. Он стал участником таких
коллективов, как "Blue Music", a потом "Charles Happy
Boys". В конце 30-х годов он уже начал создавать собственные ансамбли,
среди которых "Блю Бойз" был наиболее успешным. В мае 1939 года Карел
Влах получил лицензию на предпринимательскую деятельность в качестве
капельмейстера большого оркестра и посвятил свою жизнь музыке, которая
заполнила не только его рабочее, но и всё свободное время!
С 1940 года оркестр Карелa Влахa стал выступать постоянно, а
также начал сотрудничество с трио сестер Аллан. Репертуар во многом складывался
под влиянием биг-бэнда Бенни Гудмана, однако оркестр играл и оригинальные
композиции. Благодаря отличному, как сейчас бы сказали,
"менеджменту", Карел Влах сумел собрать лучших музыкантов и привлечь
талантливых композиторов (в числе которых были Камиль Бегунек и Иржи Тракслер), вследствие чего оркестр имел
огромную популярность и пользовался большим успехом у публики. Оркестр
исполнял кавер-версии мировых шлягеров, а также оригинальные композиции. Влах
также сотрудничал с рядом ведущих певцов (Арношт Кавка, Инка Землянкова и
Иржина Салачова). Во время Второй мировой войны оркестр играл в пражском «Lloyd
Café» или гастролировал по чешским и моравским городам.
После Второй мировой, в 1945 году, когда в городе Плзни еще
стояли войска союзников, он ездил и знакомился с американскими оркестрами,
покупал у них аранжировки, пластинки, менялся нотами, а также переписывал
нотный материал. После освобождения Чехии от фашистских оккупантов, Влах
организовал новый коллектив, который в большей степени ориентировался на
звучание оркестра Гленна Миллера.
Карел Влах всегда стремился создать оркестр, который бы
отличался изысканностью звучания. Он придавал огромное значение оркестровке.
Влах тщательно выбирал музыкантов и комплектовал оркестр исключительно из
профессионалов высочайшего уровня. С его оркестром выступали такие певцы, как
Вацлав Ирманов, Рудольф Кортес и Ирина Салачова.
На рубеже 50-х и 60-х годов многие музыканты его оркестра
также входили в только что созданный танцевальный оркестр чехословацкого радио,
которым руководил Карел Краутгартнер. В середине 60-х свинговая ориентация
оркестра Карелa Влахa стала приспосабливаться к требованиям новых трендов
популярной музыки, и одним из следствий этого стало сотрудничество с молодыми
певцами Иветой Симоновой и Михалом Хладилом.
Оркестр Карла Влаха записал более 2000 пьес, а также музыку
к фильмам «Ангельский плащ» (1947) «Цирк будет» (1954), «Музыка с Марса» (1955),
«Сотворение мира» (1958) и «Лимонадный Джо» (1964).
26 февраля 1986 года Карел Влах ушёл из жизни, но коллектив
его по-прежнему находится на высоте и плодотворно продолжает традиции корифея
чешской свинговой школы. Оркестром руководит дирижер Ярослав Древиковский,
который считает Карела Влаха самой влиятельной и знаменитой фигурой чешской
джазовой и танцевальной музыки. В 2019 году оркестр отметил
80-летие своего существования большим концертом в театре «Hybernia» в Праге.
Антонин
Дворжак оставил после себя огромное количество камерной музыки — одних только
струнных квартетов у него четырнадцать, а фортепианных квинтетов — два, причем
оба в ля мажоре. Первый (соч. 5) был написан в 1872 году, второй (соч. 81) — между
августом и октябрем 1887 года, когда Дворжак в полной мере осознал себя
признанным мастером и, что еще важнее, мастером национального стиля.
Фортепианный квинтет №2 ля мажор, соч. 81 был написан в результате попытки композитора переработать более раннее
произведение - Фортепианный квинтет ля мажор, соч.5, которым Дворжак был
недоволен и уничтожил рукопись вскоре после премьеры. Пятнадцать лет спустя он получил
копию партитуры соч.5 от друга, пересмотрел её и начал вносить исправления.
Однако позже композитор решил, не публиковать исправленную работу, а написать
совершенно новое произведение для того же инструментального ансамбля в той же
тональности. Но на этом сходство двух работ заканчивается.
Если первая
работа была продуктом того времени, когда Дворжак все еще пытался найти себя
как композитор, по соч. 81 - это свидетельство превосходства композитора в
избранной области. Основным стимулом для написания соч. 81 могло быть то, что
незадолго до этого Дворжак пересматривал некоторые из своих ранних произведений,
включая свой первый фортепианный квинтет 1872 года, и, возможно, решил создать ему
более зрелый аналог. Квинтет во всех отношениях является образцовым достижением
Дворжака как зрелого композитора независимо от того, идет ли речь о выборе
тематического материала, превосходном инструментарии или безупречной структуре
отдельных частей.
Произведение
представляет собой смесь выразительного лиризма Дворжака с элементами в стиле чешской
народной музыки. Что характерно, это были не настоящие народные мелодии, а созданные
композитором в аутентичном народном стиле. Дворжак эффективно сочетает
нюансы славянской музыки, в частности, меланхолическую думку во второй части и
виртуозную стилизацию чешского народного танца «фуриант» в третьей. Тем не
менее, это произведение нельзя назвать исключительно «славянским». На пике
своей карьеры Дворжак умело сочетает народные или «национальные» элементы с
«паневропейскими», достигая своего собственного самобытного и убедительного
синтеза. Большая часть квинтета была написана в летней резиденции Дворжака на
Высоке, и кажется, будто идиллическая атмосфера этого окружения была
спроецирована на саму музыку: это безмятежное произведение, излучающее
преобладающий оптимизм, который в последних двух частях, усиливается до
выражения спонтанной радости.
Фортепианный
квинтет № 2 состоит из 4-х частей, общей продолжительностью около 40 минут:
Allegro, ma non tanto
Dumka: Andante con moto
Scherzo (Furiant): molto vivace
Finale: Allegro.
Произведение
впервые прозвучало 6 января 1888 года на одном из концертов, организованных
объединением художников «Umelecka beseda» в пражском Рудольфинуме. Премьера квинтета
была очень хорошо встречена критикой. Йозеф Богуслав Ферстер, например, так
охарактеризовал новую работу в «Народных листах»: «Это произведение редкой ценности,
новаторского тематического материала и впечатляющей глубины, в котором заключено
всё то, что мы ожидали от Дворжака: прекрасный звук и множество интригующих и
оригинальных инструментальных эффектов. Невозможно отдать предпочтение какой-либо
одной его части».
Примерно через месяц после премьеры Прагу посетил Петр Ильич Чайковский. Новый квинтет Дворжака был включен в программу одного из вечеров, организованных в его честь. Позже Чайковский записал в своем дневнике: «Играли квартеты Сметаны и Коваровича, а также квинтет Дворжака. Последний оказался милым и очень мне понравился». В первый же год премьеры квинтет несколько раз исполнялся в Праге, а также в Амстердаме, Франкфурте, Гамбурге и дважды в Лондоне, где в последующие годы он стал одним из наиболее часто исполняемых произведений Дворжака. В 1888 году пьеса была опубликована издательством «Simrock» в Берлине и посвящена профессору Богдану Нойройтеру, ведущему меценату молодых музыкантов в Праге.
Квинтет
был признан одним из шедевров в этой форме наряду с произведениями Шумана,
Брамса и Шостаковича и его мелодии легли в основу многих произведений как
классической, так и популярной музыки. В 2015 году автограф-скетч
Дворжака для квинтета, который он подарил своему итальянскому ученику Леоне
Синигалья, был найден в Италии. В настоящее время он находится в частной собственности
неизвестного владельца, который купил его на открытом аукционе за 50 000 евро.
Dvorák - Piano Quintet Op. 81; Piano Quartet Op. 87
(1999).
Piano Quintet nº 2 in A
Major, Op.81
1. Allegro ma non tanto
2. Dumka: Andante con
moto - Vivace
3. Scherzo (Furiant):
Molto vivace - Trio: Poco tranquillo
4. Finale: Allegro
Piano Quartet nº 2 in E
flat Major, Op.87
1. Allegro con fuoco
2. Lento
3. Allegro moderato,
grazioso
4. Allegro, ma non
troppo
András Schiff - piano
Panocha Quartet:
Jiří Panocha (violin),
Pavel Zejfart (violin),
Miroslav Sehnoutka
(viola),
Jaroslav Kulhan (cello).
download:
