Маршалл Стернс – «История джаза» (1956). Часть 3. Американские основы.

Маршалл Стернс – «История джаза» (1956).

Глава 8. "ВЕЛИКОЕ ПРОБУЖДЕНИЕ".

Примерно в 1800 г. религиозное движение широких масс в Соединенных Штатах, известное как "Великое пробуждение", послужило причиной возрождения музыки, исполняемой людьми из народа для таких же людей из народа. В целой серии истерических "Camp Meetings" от Нотрхэмптона (шт. Массачузетс) до Кэйн Ридж (шт. Кентукки) духовные песни-"спиричуэлс" и религиозные гимны -"ривайвл" были воссозданы в новой форме и новом духе. Бедные и скромные люди, посещавшие " Camp Meetings ", предпочитали такой стиль музыки, который помог бы им выразить всеобщее чувство братства и стремление к свободе. Таким образом, в США возник новый вид массового слияния двух великих музыкальных традиций - европейской и западно-африканской.

Ламповые катушечные магнитофоны «Соната» (1967 – 1972).

Советские катушечные магнитофоны

«Соната» (1966).

Ламповый катушечный магнитофон "Соната" в 1966 году подготовил к выпуску Великолукский радиозавод. Новый двухскоростной магнитофон был выполнен на базе ЛПМ магнитофона ''Чайка-66'' и предназначен для записи и воспроизведения фонограмм. Завод кардинально меняет дизайн корпуса и магнитофон получает новую марку «Соната». Скорость по-прежнему только одна: 9, 53см/сек. Длительность воспроизведения уже на 5 минут дольше: тут уже используется магнитная лента «Тип 6», которая тоньше предшественников. Характеристики магнитофона стали намного лучше: полоса записываемых частот 40 Гц-12500 Гц, выходная мощность 1 Вт.

День рождения человека, узаконившего джаз в СССР. Валентина Джозефиновна Конен (1909-1991).

Советский джаз.

11 августа – день рождения Валентины Джозефовны Конен – выдающегося отечественного музыковеда или, как она сама себя называла, «историка музыки». Мало кто из специалистов в области истории зарубежной музыки может сравниться с ней по популярности среди читателей – музыкантов и не музыкантов. Помимо многочисленных ее заслуг и открытий (о них нужно говорить особо), ей принадлежит честь «открытия музыкальной Америки», и в том числе – джаза. Ее имя было известно в 1950-80-е годы самому широкому кругу любителей джаза, когда одна за другой выходили ее книги и статьи на американскую тему - их список насчитывает 24 названия из почти 150-ти ее работ, охватывающих период от Средневековья до конца ХХ века.

Фредерик Аллен «Керри» Миллс (Frederick Allen «Kerry» Mills). «Белый» композитор сочинявший «черную» музыку (1869 – 1948 гг.). Часть 3.

В 1914 году Керри Миллс вернулся к той музыкальной форме, которая когда-то его прославила. Композитор опубликовал свои фокстроты - «Kerry Mills Turkey Trot» и «Kerry Mills Fox Trot», чтобы извлечь выгоду из этого, набиравшего популярность танца. Судя по последующим записям, Фредерик женился примерно в 1914 году и на Терезе Марион Ливи. В конце 1914 года Миллс размышлял о переезде на 47-ю улицу возле Таймс-сквер, куда к тому времени переехали многие издательские фирмы. 

Фредерик Аллен «Керри» Миллс (Frederick Allen «Kerry» Mills). «Белый» композитор сочинявший «черную» музыку (1869 – 1948 гг.). Часть 2.

Все говорили о ярмарке. Это была всемирная выставка «Louis and Clark World Exposition» в Сент-Луисе, которая должна была открыться в 1903 году, но из-за технических проблем была отложена почти на год. Это только добавило ажиотажа, предоставив композиторам возможность извлечь выгоду из поднявшейся вокруг этого знаменательного события шумихи. Ко дню открытия выставки было написано много прекрасных маршей и рэгов, но только Керри Миллс и его нечастый партнер Эндрю Б. Стерлинг (Andrew B. Sterling) каким-то непостижимым образом нашли правильную формулу. 

Фредерик Аллен «Керри» Миллс (Frederick Allen «Kerry» Mills). «Белый» композитор сочинявший «черную» музыку (1869 – 1948 гг.). Часть 1.

Известный американский композитор и музыкальный издатель Фредерик Аллен Миллс родился в Филадельфии, штат Пенсильвания, менее чем через пять лет после окончания гражданской войны. В семье лектора Фредерика Миллса и Энни Ланд кроме сына Фредерика (1869) было ещё две дочери: Флоренс (1863) и Кэролайн (1877). Глава семьи большую часть времени проводил в разъездах по служебным делам. Перепись 1870 года, проведенная в Филадельфии, показала, что Энни проживает со своими сестрами, а также с детьми Флоренс и Фредериком, в то время как ее муж, мистер Миллс, в списке не числится. В середине 1870-х семья переехала в Детройт, штат Мичиган, где родилась младшая дочь, Кэрри.

Классика рока. The Beatles - "Abbey Road" (1969).

8 августа 1969 года самая известная в мире группа покинула лондонскую студию звукозаписи EMI на улицу Abbey Road и прошла медленным шагом по черно-белым полоскам близлежащей зебры. Перед объективом фотографа Иэйна Макмиллана, взобравшегося на стремянку, «Битлз» трижды пересекали улицу взад-вперед. У фотографа было только десять минут, чтобы сделать снимок: этот участок улицы был специально перекрыт полицией, так как уже в те времена Эбби-роуд была одной из самых оживлённых в Лондоне. Шествие, под присмотром одного полицейского, возглавлял Джон Леннон в шикарном белом костюме; за ним, в строгих темных парах, следовали Ринго Старр и Пол Маккартни и завершал процессию Джордж Харрисон в джинсах и джинсовой же рубашке.

Зал славы блюза. Эстер Филлипс (23 декабря 1935 - 7 августа 1984).

Зал славы блюза.

История рок-музыки в 500 песнях.

Блюз

R&B

Джаз

Соул

Дорогие друзья! Певица Эстер Филлипс (Little Esther Phillips) родилась 23 декабря 1935 года в США. До переезда в Лос-Анджелес её семья жила в Техасе, где маленькая Эстер пела во всевозможных церковных хорах. В 13 лет она выиграла конкурс начинающих исполнителей блюза, который организовал известный импресарио Джонни Отис. Следующие три года певица записывалась с оркестром Джонни Отиса, а к шестнадцати годам уже считалась одной из самых перспективных исполнительниц синкопированного блюза.

500 лучших альбомов всех времён. Black Sabbath – «Master of Reality» (1971).

Black Sabbath

Хэви-метал

500 лучших альбомов всех времён.

100 величайших метал-альбомов всех времён.

«Master of Reality» — третий студийный альбом английской хэви-метал группы Black Sabbath, выпущенный 6 августа 1971 года лейблом Vertigo Records. Некоторые критики считают её основой стоунер-рока (stoner rock) и сладж-метала (sludge metal). Продюсером выступил Роджер Бэйн, который также был продюсером двух предыдущих альбомов группы, «Master of Reality» был записан на студии Island в Лондоне с февраля по апрель 1971 года. Это был последний альбом Black Sabbath, спродюсированный Бэйном, так как при записи последующих альбомов продюсерские обязанности перешли к гитаристу Тони Айомми.

Black Sabbath – «Sweet Leaf»

Айомми и басист Гизер Батлер понизили настройки своих инструментов во время продакшена, добившись того, что Айомми назвал «более крупным, тяжёлым звучанием». Айомми вспоминает: «У большей части групп в те времена были ритм-гитарист и клавишник, а у нас только гитара, бас и ударные, поэтому мы попытались сделать их настолько жирными, насколько это возможно. Понижение строя, казалось, придаёт звучанию глубины. Думаю, я первым такое сделал». В этом стиле были записаны композиции «Sweet Leaf», «Children of the Grave», «Lord of This World» и «Into the Void». Группа в целом подошла к альбому с более экспериментальной точки зрения, отчасти из-за того, что у них было больше времени на запись и написание, чем на предыдущих альбомах.

«Master of Reality» достиг пятого места в UK Albums Chart и восьмого в US Billboard 200. Хотя критики при выходе приняли альбом негативно, сейчас он считается одним из величайших хэви-метал альбомов всех времён. «Master of Reality» получил двойной платиновый статус от Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) после продажи тиражом более двух миллионов копий в США. В списке 500 лучших альбомов всех времён журнала Rolling Stone «Master of Reality» занимает 298 место.

1001 Albums You Must Hear Before You Die. The Beatles – «Revolver» (1966).

Dimery R. «1001 Albums You Must Hear Before You Die».

«Revolver» — седьмой студийный альбом «The Beatles», выпущенный 5 августа 1966 года на лейбле «Parlophone Records». Продюсер - George Martin.

В хронологии американских изданий, подготавливаемых компанией «Capitol Records», «Revolver» был одиннадцатой пластинкой группы, изданной в США 8 августа 1966 года. В американское издание не вошли песни «I’m Only Sleeping», «And Your Bird Can Sing» и «Dr. Robert», уже выпущенные 20 июня 1966 года на альбоме «Yesterday and Today». Одновременно с пластинкой «Revolver» в продажу поступил сингл «Yellow Submarine» / «Eleanor Rigby».

Золотий голос України. Борис Романович Гмыря (05.08.1903 - 01.08.1969).

Золотий голос України.

Русский классический романс.

Украинский оперный и камерный певец, бас, солист Киевского театра оперы и балета Борис Романович Гмыря - харизматическая фигура в мировой, советской и украинской культуре. Он единственный с чрезвычайной силой интегрировал украинскую вокальную школу и украинскую музыкальную культуру в мировой контекст. И сделал он это, живя и работая у себя дома, в Украине, а не в чужих странах.

Произведения в исполнении Бориса Гмыри включены в самые престижные музыкальные каталоги, а имя украшает списки величайших вокалистов мира. В 1962 его имя внесено в престижную Международную энциклопедию "Whо іs whо?", 1992 - в список ста славных украинцев за тысячелетнюю историю Украины, 2001 - в альманах "Выдающиеся деятели Украины прошлых столетий", 2002 - в альманах "Золотая элита Украины".

Борис Гмыря – «Нич яка мiсячна»

Камерный репертуар певца был огромным – более 600 песен. Он исполнял романсы Глинки, Даргомыжского и Бородина, Чайковского и Рахманинова, песни Бетховена, Шумана, Брамса и Грига, вокальные циклы «Зимний путь» Шуберта и «Песни и пляски смерти» Мусоргского. Манера пения самородка Гмыри поражала естественностью вокальной интонации, безупречной дикцией, точным ощущением композиторского стиля. Особенно плодотворным стал его союз с киевским пианистом-концертмейстером Львом Остриным. По свидетельству современников, именно в ансамбле с Остриным Борис Гмыря был особенно хорош.

«Если художник больше не может удивлять людей, это конец». Клаус Шульце (4 августа 1947 — 26 апреля 2022).

Немецкий композитор и музыкант, один из основателей и ведущих представителей Берлинской школы электронной музыки Клаус Шульце (Klaus Schulze) родился 4 августа 1947 года в Берлине в семье писателя и балерины. Многие люди ошибочно пишут фамилию композитора как Шульц. Однако Шульц (нем. Schultz, Schulz) — это другая распространённая немецкая фамилия. Единственно корректное написание фамилии композитора — Шульце (нем. Schulze).

Календарь знаменательных дат в области романса и песни. Август.

Русский романс

Натан Ефимович Перельман (1 августа 1906 — 18 февраля 2002)

Николай Владимирович Зубов (3 августа 1867 — не ранее 1908)

Вадим Николаевич Коростылёв (3 августа 1923 — 1 июня 1997)

Илья Ефимович Репин (5 августа 1844 — 29 сентября 1930)

Василий Иванович Лебедев-Кумач (5 августа 1898 — 20 февраля 1949)

Александр Борисович Журбин (род. 7 августа 1945)

Ольга Александровна Ильина-Боратынская (8 августа 1894 — ноябрь 1991)

9 августа 1942 года в блокадном Ленинграде была исполнена Ленинградская симфония Д. Д. Шостаковича

Гия Александрович Канчели (10 августа 1935 — 2 октября 2019)

Модест Ефимович Табачников (13 августа 1913 — 31 января 1977)

Тамара Семёновна Церетели (14 августа 1900 года — 3 апреля 1968)

Александр Александрович Алябьев (15 августа 1787 — 6 марта 1851)

Микаэл Леонович Таривердиев (15 августа 1931 — 25 июля 1996)

Рустем Мухаметхазеевич Яхин (16 августа 1921 — 23 ноября 1993)

Антон Антонович Дельвиг (17 августа 1798 — 26 января 1831)

Валерий Александрович Гаврилин (17 августа 1939 — 28 января 1999)

Муслим Магометович Магомаев (17 августа 1942 — 25 октября 2008)

Павел Кузмич Аедоницкий (19 августа 1922 — 16 марта 2003)

Юрий Сергеевич Энтин (род. 21 августа 1935 года)

Пётр Ефимович Тодоровский (26 августа 1925 — 24 мая 2013)

Календарь русского рока. АВГУСТ

Памятные даты русского рока в августе.

Добавления и уточнения в кoмментариях приветствуются!

_________________________________

Нет войне!