45 лет сборнику! Queen – «Greatest Hits» (1981).

Queen

Rock

«Greatest Hits» — сборник британской рок-группы Queen, выпущенный 26 октября 1981 года. В альбом вошли наиболее кассовые композиции, выпущенные группой до 1981 года. «Greatest Hits» считается самым продаваемым альбомом в истории Великобритании (получил 11-кратный платиновый статус). 23 мая 2006 года Американская ассоциация звукозаписывающих компаний присвоила альбому восьмикратно платиновый статус. В Советском Союзе сборник был издан в 1990 году.

Queen – «Bohemian Rhapsody» (Official Video Remastered)

«Greatest Hits» достиг восьмого места в чарте Billboard 200 в ноябре 2020 года — это второй самый медленный взлёт в топ-10 американского альбомного чарта в истории. Один из самых долго находившихся в чартах США, по состоянию на октябрь 2026 года, он провёл 719 недель в чарте Billboard 200 и получил сертификат 9× платинового в США. Также он получил 15× платиновый статус в Австралии, 10× платиновый в Новой Зеландии и 3× платиновый в Канаде. После выхода биографического фильма о Queen «Богемская рапсодия» в 2018 году он вновь вошёл в мировые чарты.

Зал славы джаза. Чарли Барнет (1913 - 1991).

Выдающиеся джазовые музыканты.

Зал славы джаза.

Американский джазовый музыкант, саксофонист, дирижёр и актёр Чарли Барнет (Charlie Barnet) родился 26 октября 1913 в Нью-Йорке. Чарли был выходцем из богатой семьи - его дедом был Чарльз Фредерик Дейли - вице-президент в «New York Central Railroad», банкир и бизнесмен. Когда Чарли исполнилось 2 года, его отец и мать развелись, и его воспитанием занялись бабушка и дедушка (по материнской линии). Родители хотели, чтобы их сын стал юристом, но сам он планировал другую карьеру. К тому времени, когда Чарли должен был поступать в Йель, он уже профессионально играл на саксофоне и руководил собственным оркестром.

Королева госпел. Махалия Джексон (26 октября 1911 - 27 января 1972).

Зал славы музыки госпел

Зал славы Рок-н-ролла

Зал славы Ритм-н-блюза

Дорогие друзья! 26 октября 1911 в Новом Орлеане (штат Луизиана) родилась одна из самых влиятельных вокалисток 20-го века, королева музыки госпел – Махалия Джексон (Mahalia Jackson). За свою 40-летнюю карьеру Джексон сыграл важную роль в развитии и распространении госпел-блюза по всей территории США. В то время, когда расовая сегрегация была широко распространена в американском обществе, певица добилась значительного и неожиданного успеха, продав около 22 миллионов пластинок и выступая по всему миру.

Mahalia Jackson – «Lord Don't Move The Mountain»

Выдающиеся джазовые музыканты. Жак Лусье (1934 – 2019).

26 октября 1934 года родился Жак Лусье (Jacques Loussier) — французский пианист, известный прежде всего джазовыми импровизациями на музыку таких классических композиторов, как Бах, Вивальди, Сати, Равель, Дебюсси и Гендель.

45 лет альбому! Olivia Newton-John – «Physical» (1981).

Pop

Adult contemporary

Dance

Pop-rock

Своей славе Оливия Ньютон-Джон целиком и полностью обязана мюзиклу "Бриолин", в котором она снялась вместе с Джоном Траволтой. И хотя пластинки с её большими голубыми глазами на обложке и до этого не раз занимали высокие места в хит-парадах, именно кинохит 1978 г. превратил кантри-певицу в международную поп-звезду.

Лучшие альбомы 1980-х. Roxette – «Pearls Of Passion» (1986).

Поп-рок

«Pearls Of Passion» - дебютный альбом шведской группы Roxette, выпущенный 26 октября 1986 года. Первоначально альбом был издан на кассетах и виниловых пластинках в Скандинавии и Канаде (31 октября 1986 года). Позднее альбом был переработан и выпущен на компакт-дисках 31 октября 1997 года: CD также включал ранее неизданные бонус-треки. Альбом был также переработан ещё раз и переиздан в 2009 году. Ежедневная шведская газета Aftonbladet называет «Pearls of Passion» «лучшим альбомом группы»

500 величайших альбомов всех времен. Jimi Hendrix – «Electric Ladyland» (1968)

«500 величайших альбомов всех времен»

Психоделический рок

Хард-рок

Фанк

Блюз-рок

Эйсид-рок

Прогрессивный соул

«Electric Ladyland» — третий и последний студийный альбом группы «The Jimi Hendrix Experience» и последний студийный альбом, выпущенный при жизни Хендрикса до его смерти в 1970 году. Изданный «Reprise Records» в Северной Америке 16 октября 1968 года и «Track Recordsruen» в Великобритании девять дней спустя, двойной альбом стал единственной записью группы, спродюсированной Хендриксом. К середине ноября он занял первое место в чартах США, где провёл две недели на 1-м месте. «Electric Ladyland» стал самым коммерчески успешным релизом группы «Experience» и их единственным альбомом №1. Его пик пришёлся на 6-ю строчку в Великобритании, где он провёл 12 недель в чарте.

Jimi Hendrix – «... And the Gods Made Love»

«Electric Ladyland» раскрыл всю ширину музыкального таланта Хендрикса. Он включает образцы каждого жанра музыки от психоделии («Burning of the Midnight Lamp») до блюзового гитарного джема («Voodoo Chile»), рок-н-ролл в стиле 50-х («Little Miss Strange») и эпическую «A Merman I Should Turn To Be», которую можно рассматривать как ранний пример прогрессивного рока. В «Electric Ladyland» вошла также кавер-версия песни Боба Дилана «All Along the Watchtower», которая стала самым продаваемым синглом «Experience», заняв 6-е место в Великобритании и 20-е в США. «All Along the Watchtower» Хендрикса многие (включая самого Дилана) называют лучшей версией этой композиции.

Jimi Hendrix – «All Along The Watchtower» (Official Video)

Хотя в 1968 году альбом вызвал недоумение критиков, с тех пор он считается вершиной гитарного мастерства Джими Хендрикса и часто называется величайшим рок-альбомом всех времён. «Electric Ladyland» был включен во многие списки величайших альбомов, включая список «100 величайших альбомов 2003 года» журнала Q и список «500 величайших альбомов всех времен», составленный Rolling Stone в 2020 году, в котором он занял 53-е место.

Классика рока. Dio – «Strange Highways» (1993)

DIO

«Strange Highways» — шестой студийный альбом американской группы «Dio», выпущенный 25 октября 1993 года. Это первый альбом после воссоединения Ронни Джеймса Дио и Винни Апписа.

После недолгого воссоединения с «Black Sabbath» для записи альбома «Dehumanizer» (1992) и последующего тура, Дио и Аппис вернулись в сольную группу «Дио», наняв Трейси Грихальву в качестве гитариста. Бывший басист «Dio» Джимми Бэйн должен был вернуться в группу, но вскоре он был уволен Дио и заменен Джеффом Пилсоном.  

Альбом недели. Vince Clarke – «Songs Of Silence» (2023).

Vince Clarke

Ambient

Drone

Experimental

«Songs of Silence» — студий ный альбом британского исполнителя Винса Кларка (Vince Clarke), сооснователя Depeche Mode и Erasure, выпущенная на лейбле Mute Records 17 ноября 2023 года. Альбом был записан во время пандемии COVID-19, при этом Кларк строил все песни вокруг модульного синтезатора. Каждый трек основан на одной ноте, которая удерживается на протяжении всей композиции, с добавлением других музыкальных элементов.

Vince Clarke – «The Lamentations of Jeremiah» (Official Video)

Это первая сольная работа британского синти-поп-музыканта, автора песен и участника групп Erasure, Yazoo, Depeche Mode и др. Однако альбом не был записан в стиле синти-поп, который сделал Кларка известным, а выдержан в мрачных тонах, отражающих тревогу музыканта вовремя COVID.

Великие исполнители России ХХ века. Галина Вишневская (1926 – 2012).

Русский романс.

В ее жизни было всё: нищета и слава, предательство и великая любовь, изгнание и триумфальное возвращение. Её голос вдохновил Анну Ахматову на написание, а французский композитор Марсель Ландовски рассказал о судьбе певицы в опере «Галина».

Советская оперная певица (сопрано), актриса, театральный режиссёр, педагог, народная артистка СССР (1966), кавалер ордена Ленина (1971) и полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством» Галина Павловна Вишневская (урождённая Иванова) родилась 25 октября 1926 года в Ленинграде, в семье Павла Андреевича Иванова (1904—1958) и Зинаиды Антоновны Ивановой (1906—1950). Родители Галины развелись, когда она была ребенком. Груз воспитания девочки они переложили на бабушку Дарью, маму отца. Как позже призналась Галина Павловна, родители всегда были чужими ей людьми»

Крис Норман (Chris Norman) родился 25 октября 1950 года.

Сегодня своё 76-летие отмечает популярный британский певец и гитарист классического состава рок-группы «Smokie», композитор и мультиинструменталист Кристофер Уорд Норман.

История одной песни. Чайф - "Аргентина-Ямайка – 5:0" (1999).

Сто лучших песен русского рока в ХХ веке

«Аргентина — Ямайка 5:0» — песня российской группы «Чайф» в стиле регги, выпущенная в альбоме 1999 года «Шекогали». Посвящена крупному поражению сборной Ямайки от сборной Аргентины со счётом 0:5 на чемпионате мира по футболу 1998 года.

Как говаривал сам Шахрин, с чутьём на хиты у него не очень. Рассчитываешь, бывало, на одну песню, а всенародной любимицей становится совершенно другая.

Так и произошло...

Классика рока. Deep Purple – «Rapture Of The Deep» (2005).

Deep Purple

Хард-рок

«Rapture of the Deep» — 18-й студийный альбом английской рок-группы Deep Purple, выпущенный в Европе 24 октября 2005 года, и в США 1 ноября 2005 года. Это четвёртый студийный альбом Deep Purple с тех пор, как Стив Морс присоединился к группе в 1994 году, и второй с участием опытного клавишника Дона Эйри. Альбом был спродюсирован Майклом Брэдфордом, который также был продюсером предыдущего релиза группы — «Bananas».

65 лет саундтреку! Henry Mancini – «Breakfast at Tiffany's: Music from the Motion Picture» (1961).

Soundtrack

Jazz

Stage & Screen

Если вы знакомы с первоисточником, вам несложно заметить, какая пропасть разделяет фильм "Завтрак у Тиффани" с тем, что изначально было задумано автором книги Труменом Капоте. В своём воображении писатель нарисовал трагичную историю о легкомысленной "эксцентричной искательнице счастья", которая сквернословит и курит марихуану. Скандальности повествованию добавляло и то, что шло оно от лица ее соседа-гея. По словам автора повести, во время работы над образом Холли Голайтли он представлял Мерилин Монро и все диалоги писал специально для неё.

"Черный кот" — всегда к большой удаче! Юрий Саульский (родился 23 октября 1928 - 28 августа 2003).

Советские композиторы

Советский джаз

Советская эстрада

Имя Юрия Саульского — одно из важнейших имён в истории советского джаза. Удивительным образом это связано не столько с музыкальной деятельностью Юрия Сергеевича, сколько с его ролью организатора музыкальной жизни. Его можно с полным правом назвать «музыкальным политиком», потому что как минимум сорок лет истории отечественного джаза связаны с его непрестанными усилиями по признанию джаза в СССР полноправным видом музыкального искусства, по преодолению тяжёлого наследия «эпохи разгибания саксофонов». Человек с яркой биографией, этот мастер всегда оставался полон творческих идей, приветствовал новое в плане музыки, шел навстречу молодым талантливым коллегам.