Лучшие альбомы 1980-х.

 Disco

Reggae

New wave

Фото, использовавшееся для оформления обложки сборника лучших хитов Грейс Джонс "Island Life", впервые появилось за 7 лет до релиза пластинки, на страницах New York Magazine в 1978 г. На снимке Джонс представлена в виде арабески с кожей, отполированной до металлического блеска. Его автор, фотограф, дизайнер и тогдашний партнёр певицы Жан-Поль Гуд, сшил друг с другом фотографии, снятые с разных ракурсов, чтобы создать анатомически невозможный композитный образ. "Я разрезал её ноги на части, удлинил их и повернул её тело к зрителю... затем начал рисовать, соединяя эти части, чтобы создать иллюзию, будто она способна принять такую позу", - писал он в своей книге "Лихорадка джунглей". Что примечательно, сделать это ему удалось без использования каких-либо графических программ, в те годы попросту не существовавших. "Вы сможете принять эту позу только если будете невероятно гибким, - рассказывал он. - Суть здесь в том, что Грейс не смогла бы этого сделать, а основа моей работы - создание достоверной иллюзии". Эффект достоверности оказался столь велик, что фанаты эпатажной дивы легко приняли на веру эту невозможную позу, нежели факт присутствия монтажа.

Музыка. История, открытия, мифы. 10 шедевров советского диско.

Советская эстрада.

Диско.

Универсальный танцевальный ритм в 4/4, приподнятая атмосфера, огни светомузыки, сексуальный заряд. Если фанк в СССР особенно не прижился, а психоделический рок существовал лишь на правах курьеза, то стилю диско в наших широтах действительно повезло, несмотря на абсолютную безыдейность и направленность на чистый релакс.

Ксения Георгиади "Ищу тебя" (1978)

"Ищу тебя" Александр Зацепин писал для Аллы Пугачевой, но из-за ссоры композитора и певицы песня с гениальным текстом Леонида Дербенева была отложена. В итоге она попала в фильм-мюзикл "31 июня"в исполнении Татьяны Анциферовой. Диско на телеэкране на всю страну - это был прорыв! На пластинке этот роскошный танцевальный боевик, не уступающий творениям Донны Саммер, вышел в версии Ксения Георгиади.

 

Ксения Георгиади – «Ищу Тебя» (Мелодия С60‒13951-52 USSR 1980)

Зал славы джаза. Рекс Стюарт (22 февраля 1907 - 7 сентября 1967).

Зал славы джаза

Корнетист, трубач и просто выдающийся солист эпохи свинга Рекс Стюарт (полное имя Stewart Rex William) родился 22 февраля 1907 года в Филадельфии. Его считают создателем нескольких эффектных исполнительских приемов, таких как «бормотание», игра с полуоткрытым раструбом, неполное нажатие вентилей.

Rex Stewart – «Boy Meets Horn»

Дюк Эллингтон так говорил о Стюарте: «Его глиссандо в «Boy Meets Horn» незабываемо, но было бы несправедливо оценивать Стюарта только по этим трюкам». Стюарт унаследовал от Луи Армстронга темперамент и силу звука, от Баббера Майли – эффектное использование сурдин и от Бикса Байдербека – изысканность фразировки.

1001 Albums You Must Hear Before You Die. Billie Holiday – «Lady in Satin» (1958).

Dimery R. «1001 Albums You Must Hear Before You Die».

«Это был предпоследний альбом Билли Холидей, записанный, когда ее тело уже сказало певице, что с него достаточно. Во время сеансов с аранжировщиком Рэем Эллисом она пила водку в чистом виде, как если бы это была вода из-под крана. Несмотря на опустошенный голос, Билли все еще оставалась невероятной певицей. Чувство и напряжение, которые ей удается вложить почти в каждый трек, сделали этот альбом одним из лучших достижений Билли Холидей».

Обзор сайта AllMusic от Rovi Staff.

 «Эта запись угнетала меня на протяжении многих лет. Долгое время этот альбом мне не нравился. Потому что во многих смыслах это была Билли Холидей в худшем ее проявлении».

 А.Б. Спеллман (Национальный фонд искусств).

«Lady in Satin» - альбом великой джазовой певицы Билли Холидей, записанный за три дня с 19 по 21 февраля и выпущенный в июне 1958 года компанией «Columbia Records» (каталог CL 1157 в моно и CS 8048 в стерео). Это предпоследний альбом, завершенный певицей и последний выпущенный при ее жизни (ее последний альбом «Last Recording» был записан в марте 1959 года и выпущен сразу после ее смерти). Аранжировки сделал Клаус Огерман. Продюсером выступил Ирвинг Таунсенд, а звукорежиссером - Фред Плаут. Все записи были сделаны 19, 20 и 21 февраля 1958 года в знаменитой студии CBS 30th Street в Нью-Йорке. Это был один из первых коммерческих стерео LP.

20 лет диску! The Kooks – «Inside In/ Inside Out» (2006).

Indie rock

Post-punk revival

Кажется, что тёплые деньки в 2006-м начались гораздо раньше положенного срока. Во всяком случае, атмосфера веселья, поездок "с ветерком" и беззаботного солнцепёка повисла в воздухе в самом начале года. Сезон открылся благодаря The Kooks и их лучезарному дебюту "Inside In / Inside Out", выпущенному 23-го января 2006 г. силами Virgin Records.

Durium Record or Hit of the Week Records (1030).

Аудиоформаты

Звукозаписывающие компании

«Hit of the Week» («Хит недели») - американский лейбл, основанный в 1930 году, который продавал недорогие пластинки, сделанные вместо обычного шеллака из смолы Durium.

19 февраля 1948 года родился Тони Айомми.

19 февраля 1948 года, родился Тони Айомми — британский гитарист, автор песен и продюсер. Наиболее известен как основатель, композитор и бессменный участник рок-группы Black Sabbath.

Тони Айомми считается отцом тяжелого металла и одним из величайших и самых влиятельных рок-гитаристов всех времён. Он постоянный фигурант списков «Лучших гитаристов всех времён». Тони попал в сотню лучших гитаристов в рейтинге авторитетного журнала Rolling Stone, который поместил его на 86 место. А журнал для гитаристов Guitar World, составляя список лучших гитаристов метала, поставил Айомми на первое место. Также на первое место среди лучших хэви-металлических гитаристов музыканта поставила компания-производитель гитар Gibson. Black Sabbath официально включён в американский и британский залы славы рок-н-ролла.

19 февраля - день памяти Егора Летова.

Песни-предостережения из 1980-х годов

19 февраля 2008 года за все возможные измерения вышел Егор Летов. Сложно сказать, как бы сегодняшняя мировая обстановка отразилась на его творчестве и как бы он её комментировал, да и комментировал ли вообще? Но, что интересно, история, похоже, совершила полный оборот вокруг своей оси и то, что лидер «Г.О.» пел в 80-х идеально легло на сегодняшнюю атмосферу. Давайте вспомним его песни, так подходящие нашему времени.

Поразительно, но сегодня имя Егора Летова часто эксплуатируют те, кто, будь он жив сегодня, травили бы его, как их предшественники в 80-х. Вот, например, недавно депутат Милонов предложил учредить премию его имени. А ведь будь Летов жив, тот же Милонов с пеной у рта требовал бы лишить его выхода к аудитории и, скорее всего, концерты «Гражданской Обороны» в России проводить было бы невозможно.

Егор Летов – «Мёртвые»

Если кто не в курсе, то в конце 80-х Летова и его «Гражданскую Оборону» запрещали, самого Егора принудительно лечили, подлавливали у дома и избивали. Не дворовые гопники, хотя и это бывало, но вовсе нет. Люди в пиджаках с типичными для их породы лицами и манерами. А Егор отвечал на это песнями. В сюжете которых живет современный мир. Послушаем?

День памяти. Евгений Эммануилович Жарковский (12 ноября 1906 – 18 февраля 1985).

Советская песня.

В 1976 году Центральное телевидение готовило большой концерт, посвященный творчеству Евгения Жарковского. Когда программа была записана и смонтирована, выяснилось, что на экране сменяют друг друга такие известные исполнители, как К. Шульженко и Л. Утесов, Е. Беляев и Ю. Богатиков, Л. Зыкина и И. Кобзон, В. Трошин и Н. Соловьев, Г. Ненашева и В. Толкунова — словом, цвет нашего песенного искусства. Уже одно это созвездие имен убедительнее всяких слов говорило о том, сколь популярна музыка Жарковского у исполнителей, а значит — и у слушателей. Причина этого очевидна: как и другие корифеи советской песни его поколения, этот композитор в своем творчестве руководствовался девизом «от сердца к сердцу», писал о том, что волновало не его одного, но и всех советских людей.

Лучшие альбомы 1980-х. Blondie – «Autoamerican» (1980).

Blondie

New wave

Reggae

Funk

Rap

День выпуска своего пятого студийного альбома "Autoamerican" Blondie встретили в статусе маститого коллектива с большим багажом за плечами. Однако нью-йоркские легенды панка и новой волны сделали все, чтобы оставить свои лавры далеко позади - они пустились в смелые эксперименты.

Blondie – «The Tide Is High»

Альбом был выпущен в США 19 ноября 1980 года, а в Великобритании — 29 ноября 1980 года и достиг No. 3 места в британских чартах и No. 7 в США. Группа выпустила два сингла с этого альбома — «The Tide Is High» и «Rapture». «The Tide Is High» занял 1-ое место в нескольких странах, включая США и Великобританию. Второй сингл «Rapture» стал первой рэп-композицией, достигшей 1-го места в чарте синглов в США. Он также занял 5-ое место в Великобритании, 4-ое в Австралии и 3-е в Канаде.

Золотая осень советской эстрады. Вячеслав Малежик (род. 17 февраля 1947 года).

Советская эстрада.

«Я прошел две любительские и три профессиональные группы — «Веселые ребята», «Пламя» и «Голубые гитары», я не причисляю себя ни к одному направлению. Меня недавно спросили, чувствую ли я дыхание молодых в спину. Я сказал, что мы бежим в разные стороны».

В. Малежик

Вячеслав Малежик — талантливый певец, гитарист и композитор, покоривший тысячи своих поклонников виртуозной игрой, эстрадными и бардовскими композициями, а также исполнением рок-н-ролла. Он прошел долгий путь от мальчишки с баяном до настоящей звезды, собирающей полные залы. Несмотря на почтенный возраст и перенесенную болезнь, автор старается не выпадать из медиапространства и периодически выступает с концертами для ценителей творчества.

500 величайших рок- и металлических альбомов всех времён. Nazareth – “'Snaz” (1981).

Nazareth

Хард-рок

Двойной концертный альбом шотландской хард-рок группы Nazareth, вышедший в конце 1981 года на лейблах NEMS Records (NELD 102) в Великобритании, Vertigo в европейских странах, A&M Records (SP-6703) в США и Канаде. В немецком издании в комплекте с альбомом шёл бонус - 7-дюймовый сингл.

40 лет пластинке! The Bangles – «Different Light» (1986).

Pop rock

New Wave

80-е были богаты на ярких сольных исполнительниц, а вот женские группы - то есть коллективы из девушек с гитарами - были немногочисленны. Если кто и спасал плачевное положение, так это The Bangles. Их образ был квинтессенцией классического восьмидесятнического китча, а звук - чистым вдохновением роковых 60-х. Стоя в отдалении от броских Bananarama и героинь "новой волны" The Go-Go's, The Bangles нашли собственные безошибочные поп-рок вибрации. Их дебют 1984 года преподнёс несколько достойных номеров, но его последователь оказался способен на несравнимо большие свершения.

45 лет пластинке! Elvis Costello and the Attractions - Trust (1981).

Colin Larkin «AllTime Top 1000 Albums».

Pop rock

Назовись Элвисом, и фанатская любовь тебе будет обеспечена. Вот так просто, но с небольшими оговорками в виде оригинальности, таланта и обаяния. Ну и уверенность в себе никто не отменял… Так и подумал Элвис Костелло, довольно дерзко присвоив себе псевдоним короля рок-н-ролла. И ведь сработало. Во многом, благодаря тому, что Костелло и Пресли можно было сравнить разве что по имени, а на все остальное новый рок-герой и не думал претендовать. У него и самого идей было выше крыши.

Elvis Costello and The Attractions with Glenn Tilbrook – «From A Whisper To A Scream»

Свою творческую состоятельность Костелло доказал довольно быстро. Все три пластинки, которые он успел выпустить начиная с 1977 г. - "My Aim is True", "This Year's Model" и "Armed Forces", заняли почетное место в списках лучших релизов 70-х годов, и на этом он не остановился. Альбом "Get Happy!!" 1980 г. пополнил список записей, обязательных к прослушиванию, а последовавший год спустя "Trust" довел эту серию побед до логического завершения.

История одной песни. "Гуантанамера" (1929).

Песни протеста.

Одна из самых известных кубинских песен "Гуантанамера" («Девушка из Гуантанамо») в своей широко популярной версии основана на мелодии гуахиры из кубинской музыки. Эта мелодия, в свою очередь, отсылает к некоторым стихам кубинского поэта и писателя XIX века, борца за освобождение Кубы от Испании Хосе Марти.  Поэма была опубликована в его сборнике «Versos Sencillos» («Простые стихи»), вышедшем в 1891 году.

Официально автором песни считается кубинский музыкант Хосе Фернандес Диас («Хосеито»), который впервые популяризировал её на радио ещё в 1929 году (хотя неизвестно, когда состоялась первая запись этой песни). Он же написал полный вариант песни, считающийся «классическим». «Гуантанамера» стала своего рода музыкальным комментарием к событиям дня или даже музыкальной новостной трансляцией. В 1930-х годах припев песни стал синонимом «плохих новостей» на Кубе. Диас позже вспоминал в интервью: «В моих «Десимах» нет ничего выдуманного или сфабрикованного. «Гуантанамера» всегда была выражением чего-то болезненного. Я всегда боролся против несправедливости, эксплуатации, бедности, злобы и дурного характера. Я прожил жизнь с широко открытыми глазами. Если я видел голодающего человека на улице, я давал ему несколько песо, а на следующий день пел об этом».

Joseito Fernandez – «Guantanamera»

Учитывая уважение кубинцев к Марти, можно сказать, что после своего возникновения эта песня стала чуть ли не неофициальным гимном Кубы. Существуют её многочисленные варианты и перепевы.