суббота, 24 октября 2026 г.

Классика рока. Deep Purple – «Rapture Of The Deep» (2005).

Deep Purple

Хард-рок

«Rapture of the Deep» — 18-й студийный альбом английской рок-группы Deep Purple, выпущенный в Европе 24 октября 2005 года, и в США 1 ноября 2005 года. Это четвёртый студийный альбом Deep Purple с тех пор, как Стив Морс присоединился к группе в 1994 году, и второй с участием опытного клавишника Дона Эйри. Альбом был спродюсирован Майклом Брэдфордом, который также был продюсером предыдущего релиза группы — «Bananas».

пятница, 23 октября 2026 г.

"Черный кот" — всегда к большой удаче! Юрий Саульский (родился 23 октября 1928 - 28 августа 2003).

Советские композиторы

Советский джаз

Советская эстрада

Имя Юрия Саульского — одно из важнейших имён в истории советского джаза. Удивительным образом это связано не столько с музыкальной деятельностью Юрия Сергеевича, сколько с его ролью организатора музыкальной жизни. Его можно с полным правом назвать «музыкальным политиком», потому что как минимум сорок лет истории отечественного джаза связаны с его непрестанными усилиями по признанию джаза в СССР полноправным видом музыкального искусства, по преодолению тяжёлого наследия «эпохи разгибания саксофонов». Человек с яркой биографией, этот мастер всегда оставался полон творческих идей, приветствовал новое в плане музыки, шел навстречу молодым талантливым коллегам.

четверг, 22 октября 2026 г.

Популярная классика. Franz Liszt – «Hungarian Rhapsodies» S.244, R.106 (1851 - 1885).

* Ференц (Франц) Лист (венг. Liszt Ferenc, нем. Franz Liszt). Родился 22 октября 1811 года в Доборьяне (Венгрия) — умер 31 июля 1886 года в Байройте (Германская империя). Венгерский и немецкий композитор, пианист-виртуоз, педагог, дирижёр, публицист. Один из величайших пианистов в истории.

Произведения на национальную – венгерскую – тематику занимают важное место в творческом наследии Ференца Листа. По словам композитора, он «черпал богатство… в самой толще цыганских оркестров». В конце 1830-х гг. Лист начинает создавать сборник «Венгерские мелодии и рапсодии» (1840—1848 годы), который содержит 21 пьесу – он становится основой «Венгерских рапсодий». «Я черпал богатство там, — писал об этих темах Лист, — где находил: сначала в собственных детских воспоминаниях, которые восходят к Бихари и другим цыганским знаменитостям, а затем в полях, в самой толще цыганских оркестров Эденбурга, Пресбурга, Пешта и т. д., наконец, я запомнил и по-своему воспроизвел много мотивов, характерных черт, которые с редкой щедростью сообщали мне либо на фортепиано, либо в записи...».

Tom & Jerry | Concert Madness

Из девятнадцати «Венгерских рапсодий» большая часть создавалась в 1850-х гг., и лишь четыре последние – в 1880-х. Рапсодия № 1 датируется около 1851 года, тогда же впервые была опубликована № 2, написанная в 1847 году (оба произведения в до-диез миноре), спустя два года появились рапсодии № 3—15, потом, после почти тридцатилетнего перерыва, композитор создал № 16 (1882 год), а в 1885 — № 17—19.

Звезды польского джаза. Уршула Дудзяк (род. 22.10.1943).

Польский джаз

По мнению музыкальных критиков джазовая певица, композитор и автор песен Уршула Дудзяк (Urszula Dudziak), записавшая более 50 альбомов, является ведущей фигурой в польском джазовом вокале. Певица выступала или записывалась вместе с такими музыкантами, как Кшиштоф Комеда, Адам Макович, Михал Урбаняк, Бобби Макферрин, Херби Хэнкок, Джако Пасториус, Рон Картер, Майкл Брекер, Флора Пурим, Нина Симон, Кармен МакРей, Ди Ди Бриджуотер, Стинг и Лайонел Хэмптон. Она давала концерты почти во всех странах Европы, Азии и Америки, в том числе в знаменитом Карнеги-холле в Нью-Йорке и на Ньюпортском джазовом фестивале.

Urszula Dudziak – «Bolero»

В 1972 году престижный американский журнал "Down Beat" присвоил ее альбому "Newborn Light" максимальную оценку в пять звезд. В 1979 году газета Los Angeles Times назвала Уршулу Дудзяк певицей года. Ее песня «PAPAYA» стала мировым хитом. На Национальном фестивале польской песни в Ополе в 2008 году ей было присвоено звание «Артистка без границ». Дудзяк была награждена Бронзовой медалью «За заслуги в культуре» Gloria Artis (2005) и Рыцарским крестом Ордена Polonia Restituta Polish (2009). В 2016 году Организация Объединенных Наций ЮНЕСКО присвоила певице звание «Артист за мир» В 2017 году Дудзяк получила премию «Фредерик» в номинации «Джазовая музыка» за прижизненные достижения.

Urszula Dudziak – «MANGO DANCE» (Official video)

Дудзяк обладает необычайным диапазоном голоса; ее сравнивали с Имой Сумак, перуанской певицей с 5-октавной гаммой. Свобода и совершенство интонации и вокальной техники снискали ей репутацию оригинального и творческого артиста. Она известна тем, что использует классическую вокальную технику под названием «скэт». Певица является мастером популярного в джазе способа пения, заключающегося в имитации звуков инструментов.

Джазовые стандарты. Joseph Kosma – «Les Feuilles mortes» (1949).

Популярная песня «Les Feuilles mortes» («Опавшие листья», или буквально «Мёртвые листья»), написанная известным французским композитором венгерского происхождения Жозефом Космой (Joseph Kosma) на стихи французского поэта и кинодраматурга Жака Превэра (Jacques Prévert) для фильма 1946 года "Врата ночи" («Les portes de la nuit») мрачной городской драме, действие которой происходит в Париже после Второй мировой войны. Режиссер Марсель Карне (Marcel Carné) создал ряд фильмов, породивших французский «поэтический реализм», жанр, на котором было основано американское движение нуар.

 
«Les portes de la nuit» - «Les feuilles mortes»

среда, 21 октября 2026 г.

Диззи в президенты! Диззи Гиллеспи (родился 21 октября 1917 - 6 января 1993).

Зал славы джаза.

Выдающийся джазовый трубач-виртуоз, композитор, аранжировщик, бэнд-лидер и родоначальник би-бопа Диззи Гиллеспи (John Birks Gillespie) родился 21 октября 1917 года в Чироу (штат Южная Каролина).

Легенды ВИА. Дмитрий Галицкий (4 января 1955 - 21 октября 2021).

Советская эстрада

Дмитрий Галицкий — вокалист ансамбля «Синяя птица», обладающий уникальным фальцетом! Неудивительно, что его взяли в ансамбль на место ушедшей солистки Евгении Завьяловой, петь высокие вокальные партии. Дмитрий 10 лет входил в золотой состав ВИА и лично создал несколько известнейших хитов коллектива. В «Синей птице», Дмитрий Львович делал аранжировки, приносил авторские песни, исполнял сольно несколько песен, играл на клавишах, но самое главное и удачное, что делал Дмитрий Галицкий — это мастерски прописывал бэк-вокал своим уникальным фальцетом. Во всех знаковых песнях, которые были супер-успешны у «Синей птицы» — его бэки. "Белый теплоход", "Так вот какая ты", "Я иду к тебе навстречу", "Когда с тобою любовь", "Марья", "Юля" и д. р., везде звучит его высокий бэк-вокал, дополняющий основного вокалиста.

ВИА "Синяя птица" – «Твой сон» (1985)

Параллельно музыкант сотрудничал с другими популярными исполнителями: Михаилом Боярским, Людмилой Сенчиной и Юрием Антоновым. На пике популярности «Синей птицы» Галицкий получал 20 рублей за концерт и 120 рублей за пластинку. Таким образом, ежемесячная зарплата композитора составляла порядка 3 тысяч рублей, которые Дмитрий неизменно растрачивал, не умея копить и вкладывать.

вторник, 20 октября 2026 г.

Зал славы джаза. Джелли Ролл Мортон (20 октября 1890 - 10 июля 1941).

Зал славы джаза.

Имя Джелли Ролл Мортон (Jelly Roll Morton) прекрасно известно джазовым музыкантам, довольно часто исполняющим его композиции, и весьма популярно среди любителей классического "горячего" джаза. Непременно во всех музыкальных изданиях оно носит эпитеты "великий" и "неподражаемый". Музыкант, который безо всякого на то основания именовал себя на своих визитках "изобретателем джаза" и заодно претендовавший на звание основателя большинства ранних стилей этого жанра, всё же сделал так много для его развития, что можно простить и даже понять его болезненное честолюбие. Он первым проиллюстрировал своим творчеством тот факт, что в джазе роль аранжировщика и исполнителя часто важнее, чем значение самого музыкального материала, данного композитором.

понедельник, 19 октября 2026 г.

Джазовый стандарт "High Society" – первый джазовый стандарт XX-го века. 1901 г.

"High Society" – марш, ставший традиционным джазовым стандартом (*), был написан в апреле 1901 года Портером Стилом.  Обязательная партия на флейте не встречается в первой версии Стила; она, по-видимому, возникла в оркестровке Роберта Рекера в конце 1901 года, записанной в Новом Орлеане. Впервые мелодия была записана в 1911 году группой Чарльза А. Принса как марш.
24 июня 1923 года в Чикаго была сделана первая джазовая запись “High Society” в исполнении King Oliver's Creole Jazz Band. В этой знаменитой группе мы слышим Джо Оливера и Луиса Армстронга на корнетах, Джонни Доддса на кларнете, Лил Хардина на фортепиано, Бада Скотта на банджо и Бэби Доддса на барабанах. Очевидно, не зная, что мелодия уже защищена авторским правом, Gennett Records подала авторское право на мелодию как оригинал Джо Оливера.
“High Society” - King Oliver's Creole Jazz Band (1923).

Джазовые стандарты. «Stardust» Хоги Кармайкла (1927).


Джазовые стандарты.

«Stardust» — песня, написанная американским певцом, музыкантом и автором песен Хоги Кармайклом (Hoagy Carmichael) на слова известного лирика Митчелла Пэриша (Mitchell Parish), ставшая джазовым стандартом и частью «Великого американского песенника» («Great American Songbook»). Песня была записана более 1 500 раз, как в инструментальной, так и в вокальной версиях.

 История создания «Stardust» имеет несколько версий.

воскресенье, 18 октября 2026 г.

Человек, который знал, что с Алисой ничего не случится.

Есть писатели, которых помнят по одной книге. Есть — по одному герою. А Игорь Всеволодович Можейко, он же Кир Булычёв, ухитрился прожить как минимум три жизни одновременно: серьёзный учёный-востоковед, переводчик с десятка языков и человек, придумавший для нескольких поколений советских детей самое уютное будущее на свете.

18 октября ему исполнилось бы 92 года. Это повод вспомнить не только Алису, но и то, как этот седобородый «стопроцентный советский интеллигент» умудрялся быть фантастом в стране, где фантастика считалась занятием слегка неприличным.

R.I.P. Franco Gatti (4 октября 1942 - 18 октября 2022)


18 октября 2022 года умер участник итальянской группы «Ricchi e Poveri» – Франко Гатти

Бывший участник «Ricchi e Poveri» Франко Гатти (Franco Gatti) умер в возрасте 80 лет. Об этом сообщило во вторник 18 Октября 2022 года агентство ANSA со ссылкой на близких Гатти.

Франко Гатти родился в Генуе 4 октября 1942 года. Гатти являлся членом «Ricchi e Poveri» с момента основания коллектива в 1967 году и до 2016 года, когда он покинул группу из-за смерти сына. Он являлся вокалистом, гитаристом и клавишником коллектива.

Ricchi e poveri – «La prima cosa bella» (Sanremo 1970).

Классика рока. Motörhead – «Overnight Sensation» (1996).

Heavy metal

Hard rock

«Overnight Sensation» («Ночная сенсация») — тринадцатый студийный альбом британской рок-группы Motörhead, выпущенный 15 октября 1996 года на лейбле Steamhammer, став вторым альбомом группы на этом лейбле. «Overnight Sensation» первая пластинка группы, записанная после ухода гитариста Мика Бёрстона (более известного как «Würzel»). Замену ему коллектив не нашёл, поэтому группа продолжила выступать втроём, как и в начале 80-х. Это стало последней сменой состава группы до её распада в 2015 году. Несмотря на то, что группа осталась втроём, альбом получился более «тяжёлым», чем предыдущий.

Motörhead – «I Don’t Believe A Word» (Official Video)

Впервые, со времён «Ace of Spades», на обложке альбома изображена фотография группы. Замена симпатичного символа группы, Snaggletooth'а, противными физиономиями участников группы на обложке иронично названного 'Overnight Sensation' могло отпугнуть некоторых слушателей, но альбом задумывался для того, чтобы лишний раз подтвердить успешное возвращение Motörhead к их естественному формату трио из-за ухода Вюрцеля из группы. 

Зал славы рок-н-ролла. Американский рок-музыкант и певец, один из наиболее влиятельных ранних исполнителей рок-н-ролла Чак Берри (Chuck Berry) родился 18 октября 1926 года.

Величайшие гитаристы всех времён.

Чарльз Эдвард Андерсон Берри родился в многодетной негритянской семье среднего класса (отец был подрядчиком и диаконом баптистской церкви, мать — директором школы) и с детства увлекался музыкой. Он рано познакомился с музыкой благодаря участию своей семьи в хоре Антиохийской баптистской церкви, благодаря блюзу и музыке в стиле кантри-вестерн, которую он слышал по радио. Берри дал свой первый концерт в 1941 году, когда ещё учился в школе Самнера. В 1944 году Берри с двумя друзьями, пользуясь сломанным пистолетом, ограбил в Канзасе три магазина и угнал машину, за что все трое были признаны виновными в вооружённом ограблении и осуждены на 10 лет лишения свободы. В заключении Чак продолжал заниматься музыкой: он организовал музыкальный квартет. Его освободили досрочно, когда Берри был 21 год. После освобождения и возвращения в Сент-Луис Чак работал на автомобильном заводе, изучал парикмахерское дело и играл музыку в небольших ночных клубах. 28 октября 1948 года Берри женился на Теметте «Тодди» Саггс, а 6 октября 1950 года у них родилась дочь Дарлин Ингрид Берри. Семья купила небольшой трёхкомнатный кирпичный дом на Уиттиер-стрит.

Зал славы джаза. 18 октября 1919 года родилась The Jezebel of Jazz - американская певица эпохи классического джаза Анита О’Дэй (Anita O'Day).

Зал славы джаза.

Голос О’Дэй был низкий, несколько скрипучий и её диапазон был ограничен. Из-за неудачного удаления миндалин ей не хватало вибрато. Однако она могла ваять прекрасные зажигательные быстрые фразы из слогов, преломляющие и тонко изменяющие текст и мелодию, ещё и удивляя одновременно и приятными, и логичными методами. Слова, казалось, спрессовывались в миазматическом потоке волнообразного звука, но текст в то же время проходил насквозь. Хотя иногда она брала неточные ноты, её чувство свинга было безупречным. О’Дэй не столько пела песни, сколько разбирала их, только для того, чтобы восстановить композицию так, что песня выходила ещё глубже, ещё эмоциональней, чем оригинал.

Anita O'Day – «Four Brothers».

«Когда у вас нет большого голоса, вы должны использовать все уловки и нажимать на все белые и чёрные клавиши, — однажды рассказала О’Дэй журналисту. — Это весь тот диапазон, что у меня есть. Я не Лили Понс или Сара Вон».