На 1984
год приходится пик использования синтезаторов — нет ни одной песни, где не
использовался бы этот музыкальный инструмент. Именно синтезатор определил
гомогенность (то есть однородность) музыкальной среды того времени. Почти во
всех хитах 1984-го годв присутствует его звуковое «вмешательство». Но все же
песни того времени звучат по-разному, достаточно взять композиции «Jump» Ван Халена
и «I Just Called to Say I Love You» Стиви Уандера.
В 1984
году в определенном смысле является просто уникальным годом – в этот год, как
ни в какой другой, выходит огромное количество хитов, ставших впоследствии в
общемировом масштабе просто невероятно популярными.
Двенадцатый
студийный концептуальный альбом Jethro Tull, выпущенный 14 сентября 1979
лейблом «Chrysalis Records».
Вместе с
альбомами «Songs from the Wood» и «Heavy Horses» образует тройку альбомов с
фолк-роковым звучанием (хотя народная музыка повлияла практически на всё
творчество группы). Темы альбома в основном связаны с окружающей средой,
климатом и жизнью на берегу моря и были в значительной степени вдохновлены
островом Скай в Шотландии, где фронтмен группы Йен Андерсон приобрел
недвижимость. Как отметил Андерсон в буклете ремастированного издания, на него
во время сочинения сильно повлияли «эскалация цен на нефть, энергетический
кризис и другие депрессивные мировые события». На конверте альбома, идея
оформления которого принадлежит Андерсону, «Stormwatch» наблюдает в бинокль,
как огромный белый медведь бродит по занесённому снегом заводу по переработке
нефти.
«Stormwatch»
стал последним для четырёх участников классического состава Jethro Tull 70-х
годов, поскольку барабанщик Барри «Барримор» Барлоу и клавишники Джон Эван и Ди
Палмер покинули группу или были уволены из нее в течение нескольких месяцев
после завершения тура альбома в апреле 1980 года. Во время записи альбома заболел
Джон Гласкок, успев записать басовые партии только на трёх композициях, на
остальных играть пришлось Андерсону. В том же году Гласкок умер, а группа
фактически была распущена. Для записи следующего альбома «A» был набран новый
состав за исключением самого Андерсона и Барра.
Дорогие друзья! 13
сентября 1908 года в Виллинге (штат Западная Вирджиния) родился Леон Браун «Чу»
Берри (Leon Brown "Chu" Berry), вошедший в историю джаза как Чу
Берри. Его старшая сестра Энн была великолепной пианисткой, у которой было
собственное джазовое трио. Энн и вдохновила своего брата связать себя с
музыкой. А на выбор музыкального инструмента больше всего повлиял его кумир –
Коулман Хокинс, которого Берри впервые услышал в составе оркестра Флетчера
Хендерсона.
Обладательница
вокальных данных, как у чернокожих исполнительниц блюза. Автор нежных мотивов и
смелых текстов. Шестикратная лауреатка престижнейшей премии «Грэмми».
Своенравная и отчаянная, она быстро смогла изменить индустрию современной
музыки и оказать на неё грандиозное влияние. Её творчеством восхищается
популярная певица Лана Дель Рей, а Леди Гага сравнивает её с такими
грандиозными музыкантами, как Билли Холидей и Элла Фицджеральд. Она была «Новой
Брижит Бардо» и музой для Карла Лагерфельда.
Amy
Winehouse – «You Know I'm No Good»
Её
чувственное творчество и сексуальный образ, который она позаимствованный у
солистки The Ronettes, – яркие платья, огромные чёрные стрелки и роскошная
копна волос − стали новым течением и абсолютным прорывом не только в британском
шоу-бизнесе. Например, немецкий модельер Карл Лагерфельд, вдохновившись её
стилем, создал коллекцию для Chanel.
Дорогиедрузья! 13 сентября 1922 года
в Техас-Сити (Техас) родился Чарльз Браун (Charles Brown) — блюзовый певец и
пианист, известный мягким негромким вокалом, спокойным медленным
джазово-блюзовым клубным стилем. Чарльз оказал очень большое влияние на
развитие блюза 40-х-50-х годов. В те времена Браун был самым популярным
блюзовым певцом, а его стиль отождествлялся с блюзом Западного побережья (West
Coast блюз).С 1949 по 1952 год у
Брауна было семь хитов в Топ-10 американского чарта Billboard R&B.
Её запись «Cow-Cow
Boogie» 1942 года с Фредди Слэком и его оркестром принесла Capitol Records
первую золотую пластинку. В 1943 году её сингл «Get On Board, Little Chillun», попал
в чарты, которые вскоре стали R&B-чартами, сделав её одной из первых белых
певиц, достигших этого. В 1960 году она получила звезду на Аллее славы
Голливуда.
1990-й, как и
полагается "круглому" году, оказался пересадочной станцией. Одни пути
заканчивались, другие начинались. В воздухе висел признак грядущей музыкальной
революции, которую совершат танцевальная электроника по одну сторону океана и
гранж по другую. Поп-индустрия набирала всё новые обороты, на смену мальчикам и
девочкам, игравшим кукольное диско, приходили стадионные бойз и гёрлс-бенды.
Русский рок выходил из подполья, а из телевизоров и радиоприемников в СССР
впервые свободно лилась западная музыка.
Произведения
на национальную – венгерскую – тематику занимают важное место в творческом
наследии Ференца Листа. По словам композитора, он «черпал богатство… в самой
толще цыганских оркестров». В конце 1830-х гг. Лист начинает создавать сборник «Венгерские
мелодии и рапсодии» (1840—1848 годы), который содержит 21 пьесу – он становится
основой «Венгерских рапсодий».«Я черпал богатство там, — писал об этих
темах Лист, — где находил: сначала в собственных детских воспоминаниях, которые
восходят к Бихари и другим цыганским знаменитостям, а затем в полях, в самой
толще цыганских оркестров Эденбурга, Пресбурга, Пешта и т. д., наконец, я
запомнил и по-своему воспроизвел много мотивов, характерных черт, которые с
редкой щедростью сообщали мне либо на фортепиано, либо в записи...».
Tom &
Jerry | Concert Madness
Из
девятнадцати «Венгерских рапсодий» большая часть создавалась в 1850-х гг., и
лишь четыре последние – в 1880-х. Рапсодия № 1 датируется около 1851 года,
тогда же впервые была опубликована № 2, написанная в 1847 году (оба
произведения в до-диез миноре), спустя два года появились рапсодии № 3—15,
потом, после почти тридцатилетнего перерыва, композитор создал № 16 (1882 год),
а в 1885 — № 17—19.
Один из величайших
современных джазовых саксофонистов, Сани Роллинс (Theodore Walter
"Sonny" Rollins), известен также под прозвищами «Newk», «Колосс» (Colossus)
и «Дядюшка Дон» (Uncle Don) — американский джазовый музыкант, саксофонист, композитор,
бэндлидер. Нередко называется одним из самых важных и влиятельных музыкантов в
истории джаза. Игра Сани Роллинса отличается богатым, насыщенным тоном,
эмоциональной глубиной исполнения и изобретательным сочетанием мелодии,
гармонии и ритма.В 1973 году Сани
Роллинс введён в Зал славы джаза по версии журнала Down Beat.
Каждый год в Сан
Анхеле в Мексике проводятся празднование в честь ирландцев, погибших в войне.
Мраморная мемориальная доска в городском сквере гласит: “В память об ирландских
Солдатах Героического Батальона Святого Патрика, которые отдали свои жизни за
Мексику во время вероломного североамериканского вторжения в 1847”, и далее
имена 71 человека.
Знаменосец из лучших
мексиканских войск марширует впереди с мексиканским и ирландским флагами под
громкий торжественный звук барабанов и горнов. Играется “Химно Насиональ”
вместе с “Солдатской Песней”. Студенты и чиновники кладут венки к подножию
постамента, звучат имена павших солдат, а собравшиеся после каждого имени поют
хором, “Muri por la patria!” (Он умер за Родину!). В Ирландии в Клифдене,
графство Голвэй, где родился Джон Райли, подобная церемония проводится 13
сентября.
«Батальон Святого
Патрика» — O’Hamsters
Одна из наименее
известных страниц истории ирландцев, прибывших в Америку в 1840-ых, - это
история ирландского батальона, который сражался на мексиканской стороне в
американо-мексиканской войне 1846-1848.
6 сентября 1877 года в
Новом Орлеане родился Чарльз «Бадди» Болден (Charles “Buddy” Bolden), которого
по праву считают первым бэнд-лидером в истории, чей коллектив играл уже
«импровизированную» музыку, впоследствии названную джазом. И он был самым
первым «Королем трубы», точнее, «Королем корнета» – ещё до Армстронга и Кинга
Оливера. Современники отзывались о нём, как о лучшем исполнителе на духовых с
непревзойденно чистым, звенящим – и громким – «голосом».
«Я был сын
карпаторосса, хотя и до сих пор еще не видал родных Карпат.
Эта любовь к далекой
родине никогда не угасала».
Нестор Кукольник
Русский поэт и драматург,
последователь романтизма, один из наиболее известных петербургских литераторов
николаевской эпохи, автор текстов популярных романсов Нестор Васильевич
Кукольник родился 8 (20) сентября 1809 года в Санкт-Петербурге. Он был младшим
сыном известного закарпатского ученого-просветителя, Василия Григорьевича
Кукольника, который в 1803 году переехал в Россию и стал профессором
педагогического института, на базе которого позднее был создан Петербургский
университет. С 1813 по 1817 год Василий Кукольник давал частные уроки великим
князьям Николаю (будущему Николаю I) и Константину, за что Император Александр
I пожаловал ему в аренду имение в Виленской губернии, куда семья выезжала на
лето. В 1820 году он, вопреки ожиданиям не избранный на должность ректора
университета, принял приглашение возглавить в качестве директора недавно
открывшуюся в Нежине Гимназию высших науки им. Князя Безбородко (Украина). В
том же году в гимназию поступил и Нестор.
«Crest of
a Knave» -шестнадцатый студийный альбом британской рок-группы Jethro Tull,
выпущенный 11 сентября 1987 года на лейбле Chrysalis Records. Альбом был записан
после трехлетнего творческого перерыва группы, вызванного инфекцией горловых
связок вокалиста коллектива - Иэна Андерсона.
Jethro
Tull – «Steel Monkey» (Official Video)
После
провального релиза предыдущего диска – «Under Wraps», группа вернулась к своему
характерному звучанию - комбинации электрического и акустического звука. Crest
of a Knave стал самым успешным диском Jethro Tull со времён работ, выпущенных в
1970-х: группу вновь начали транслировать на радио, приглашать на телевидение,
кроме того, она получила широкую ротацию на стремительно набирающем
популярность MTV...
Jethro Tull – «Farm
On The Freeway / Budapest» (Live in Istanbul 1991)
Лонгплей
был тепло принят музыкальными критиками и имел высокие финансовые показатели,
помимо этого в 1989 году он стал лауреатом «Грэмми» в номинации «Лучшее
хард-рок/метал-исполнение вокальное или инструментальное». На волне успеха был
организован гастрольный тур в поддержку альбома — The Not Quite the World, More
the Here and There Tour.
Невозможно отрицать
драматическое влияние Йоко Оно на жизнь Джона Леннона. Их знакомство состоялось
в ноябре 1966 г. в лондонской галерее, где она выставляла свои работы. Пара
мгновенно прониклась влечением, и вскоре после той встречи завязался бурный роман.
Известно, что Йоко понятия не имела, кто он такой, и его известность нисколько
её не впечатлила. Об этом нечасто упоминается, но их связь разлучила не один, а
два брака - и Оно, и Леннон были женаты, когда встретились в ту роковую ночь. В
конце концов, жена Леннона застала любовников с поличным и подала на развод, а
затем Йоко забеременела, но произошел выкидыш. Поженилась пара 20 марта 1969
г., и менее чем через год Битлз распались. Совпадение? Фанаты считают, что
нет... Как говорила сама Оно в своих поздних интервью, объединившись, они оба
разрушили свои карьеры. Хоть тогда они об этом даже не подозревали.
«Power to
the People» (1971)
Йоко сильно повлияла
на творчество Джона, побудив писать более экспериментальную музыку, что не
могло понравиться его фанатам. А вскоре он впал в настоящую одержимость, не
желая отпускать её ни на одну минуту. Навязчивая идея оставляла ему всё меньше
времени для группы, и когда остальные участники Битлз стали говорить об этом,
Леннон пришел в ярость и начал защищаться. Тем не менее, рядом с ней он продолжал
творить, и в сентябре 1971 г., отыскав уголок внутреннего равновесия, подарил
поклонникам Beatles пластинку, которую они от него так ждали.
Говоря о конце
восьмидесятых, нельзя не отметить довольно-таки сильное влияние рок-музыки на
это искусство в целом – возможно, это и определило рождение такого жанра, как
гранж, в самой яркой степени воплощенного группой Nirvana.
