50 лет пластинке! Lou Reed – «Coney Island Baby» (1975).

Soft rock

Лу Рид никогда не стеснялся крайностей, он их олицетворял. Так было во времена The Velvet Underground, выпустивших как минимум одну из самых влиятельных пластинок всех времен, и после ухода Рида из коллектива, когда он сменил место в рок-пантеоне на должность секретаря в бухгалтерской фирме своего отца. В то время, в 1971 г., он вернулся в родительский дом и едва сводил концы с концами. В итоге, с горем пополам подписав контракт c RCA Records, он записал провальный дебютный альбом "Lou Reed", почти полностью состоявший из неизданного материала для The Velvet Underground. А затем, после не слишком удачного старта, обойденного вниманием публики и критиков, год спустя, в ноябре 1972 г., вышла его вторая пластинка "Transformer". Записанная при участии Дэвида Боуи и Мика Ронсона, она ознаменовала коммерческий прорыв для Лу Рида. Он наконец вернулся в центр внимания в качестве сольного артиста.

День памяти. Пако де Лусия (21 декабря 1947 - 25 февраля 2014).

Фламенко

Джаз

Джаз-фьюжн

Пако Де Лусия (Paco de Lucía) считался ведущим гитаристом фламенко в мире и многими — величайшим музыкальным экспортом Испании. Он оказал революционное влияние на фламенко как композитор, так и не только. Его влияние на фламенко-гитару сравнивают с влиянием Андреса Сеговии на классической гитаре.

Paco de Lucia – «Entre dos aguas» (1976)

Его альбом Fuente y caudal (Фонтан и поток) многими считается тем, что изменил мир фламенко-гитары за пределы традиционной фламенко-культуры. Вместе с Энрике Моренте и Камароном де ла Исла де Лусия был первым художником, который отошел от традиционного фламенко и создал то, что сейчас известно как nuevo flamenco. Как композитор, де Лусия стал первым испанским артистом, который более или менее систематически сочетал джаз с андалузской музыкой. Это включает, но не ограничивается, его сотрудничеством с Ди Меолой, Маклафлином и Педро Итюрральде.

День памяти. Виктор Резников (9 мая 1952 - 25 февраля 1992).

Советская эстрада

Виктор Резников не был эпатажной звездой, он был архитектором смыслов и чувств. В истории отечественной эстрады есть имена, которые светятся тихим, но удивительно теплым светом – это о нем. Резникова называли «советским Полом Маккартни» за невероятный мелодизм и искренность. В 2025 году, спустя десятилетия после его ухода, песни Резникова по-прежнему звучат в эфирах, их перепевают молодые артисты, а гимн семейному счастью «Спасибо, родная» остается самой востребованной композицией на свадьбах и юбилеях. За каждым его хитом стояла не только одаренность, но и глубокая, почти рыцарская любовь к своей семье, которую он оберегал как самый ценный дар.

24.02.2022 Мариуполь

Культовые пластинки. Enigma – «MCMXC a.D.» (1990).

Electronica

New Age

Ambient

Вы помните, кем хотели стать в детстве? Наверняка, что-то связанное с приключениями и романтикой. А потом проза жизни обнаружила под позолотой из наших снов вполне себе обыденное настоящее. Лишь единицам удалось воплотить в реальность свои сумасбродные мечты. Кто знает, быть может, вы один из членов этого элитарного клуба. Как Мишель Крету...

Лучшие альбомы 1980-х.

 Disco

Reggae

New wave

Фото, использовавшееся для оформления обложки сборника лучших хитов Грейс Джонс "Island Life", впервые появилось за 7 лет до релиза пластинки, на страницах New York Magazine в 1978 г. На снимке Джонс представлена в виде арабески с кожей, отполированной до металлического блеска. Его автор, фотограф, дизайнер и тогдашний партнёр певицы Жан-Поль Гуд, сшил друг с другом фотографии, снятые с разных ракурсов, чтобы создать анатомически невозможный композитный образ. "Я разрезал её ноги на части, удлинил их и повернул её тело к зрителю... затем начал рисовать, соединяя эти части, чтобы создать иллюзию, будто она способна принять такую позу", - писал он в своей книге "Лихорадка джунглей". Что примечательно, сделать это ему удалось без использования каких-либо графических программ, в те годы попросту не существовавших. "Вы сможете принять эту позу только если будете невероятно гибким, - рассказывал он. - Суть здесь в том, что Грейс не смогла бы этого сделать, а основа моей работы - создание достоверной иллюзии". Эффект достоверности оказался столь велик, что фанаты эпатажной дивы легко приняли на веру эту невозможную позу, нежели факт присутствия монтажа.

Музыка. История, открытия, мифы. 10 шедевров советского диско.

Советская эстрада.

Диско.

Универсальный танцевальный ритм в 4/4, приподнятая атмосфера, огни светомузыки, сексуальный заряд. Если фанк в СССР особенно не прижился, а психоделический рок существовал лишь на правах курьеза, то стилю диско в наших широтах действительно повезло, несмотря на абсолютную безыдейность и направленность на чистый релакс.

Ксения Георгиади "Ищу тебя" (1978)

"Ищу тебя" Александр Зацепин писал для Аллы Пугачевой, но из-за ссоры композитора и певицы песня с гениальным текстом Леонида Дербенева была отложена. В итоге она попала в фильм-мюзикл "31 июня"в исполнении Татьяны Анциферовой. Диско на телеэкране на всю страну - это был прорыв! На пластинке этот роскошный танцевальный боевик, не уступающий творениям Донны Саммер, вышел в версии Ксения Георгиади.

 

Ксения Георгиади – «Ищу Тебя» (Мелодия С60‒13951-52 USSR 1980)

Зал славы джаза. Рекс Стюарт (22 февраля 1907 - 7 сентября 1967).

Зал славы джаза

Корнетист, трубач и просто выдающийся солист эпохи свинга Рекс Стюарт (полное имя Stewart Rex William) родился 22 февраля 1907 года в Филадельфии. Его считают создателем нескольких эффектных исполнительских приемов, таких как «бормотание», игра с полуоткрытым раструбом, неполное нажатие вентилей.

Rex Stewart – «Boy Meets Horn»

Дюк Эллингтон так говорил о Стюарте: «Его глиссандо в «Boy Meets Horn» незабываемо, но было бы несправедливо оценивать Стюарта только по этим трюкам». Стюарт унаследовал от Луи Армстронга темперамент и силу звука, от Баббера Майли – эффектное использование сурдин и от Бикса Байдербека – изысканность фразировки.

1001 Albums You Must Hear Before You Die. Billie Holiday – «Lady in Satin» (1958).

Dimery R. «1001 Albums You Must Hear Before You Die».

«Это был предпоследний альбом Билли Холидей, записанный, когда ее тело уже сказало певице, что с него достаточно. Во время сеансов с аранжировщиком Рэем Эллисом она пила водку в чистом виде, как если бы это была вода из-под крана. Несмотря на опустошенный голос, Билли все еще оставалась невероятной певицей. Чувство и напряжение, которые ей удается вложить почти в каждый трек, сделали этот альбом одним из лучших достижений Билли Холидей».

Обзор сайта AllMusic от Rovi Staff.

 «Эта запись угнетала меня на протяжении многих лет. Долгое время этот альбом мне не нравился. Потому что во многих смыслах это была Билли Холидей в худшем ее проявлении».

 А.Б. Спеллман (Национальный фонд искусств).

«Lady in Satin» - альбом великой джазовой певицы Билли Холидей, записанный за три дня с 19 по 21 февраля и выпущенный в июне 1958 года компанией «Columbia Records» (каталог CL 1157 в моно и CS 8048 в стерео). Это предпоследний альбом, завершенный певицей и последний выпущенный при ее жизни (ее последний альбом «Last Recording» был записан в марте 1959 года и выпущен сразу после ее смерти). Аранжировки сделал Клаус Огерман. Продюсером выступил Ирвинг Таунсенд, а звукорежиссером - Фред Плаут. Все записи были сделаны 19, 20 и 21 февраля 1958 года в знаменитой студии CBS 30th Street в Нью-Йорке. Это был один из первых коммерческих стерео LP.

20 лет диску! The Kooks – «Inside In/ Inside Out» (2006).

Indie rock

Post-punk revival

Кажется, что тёплые деньки в 2006-м начались гораздо раньше положенного срока. Во всяком случае, атмосфера веселья, поездок "с ветерком" и беззаботного солнцепёка повисла в воздухе в самом начале года. Сезон открылся благодаря The Kooks и их лучезарному дебюту "Inside In / Inside Out", выпущенному 23-го января 2006 г. силами Virgin Records.

Durium Record or Hit of the Week Records (1030).

Аудиоформаты

Звукозаписывающие компании

«Hit of the Week» («Хит недели») - американский лейбл, основанный в 1930 году, который продавал недорогие пластинки, сделанные вместо обычного шеллака из смолы Durium.

19 февраля 1948 года родился Тони Айомми.

19 февраля 1948 года, родился Тони Айомми — британский гитарист, автор песен и продюсер. Наиболее известен как основатель, композитор и бессменный участник рок-группы Black Sabbath.

Тони Айомми считается отцом тяжелого металла и одним из величайших и самых влиятельных рок-гитаристов всех времён. Он постоянный фигурант списков «Лучших гитаристов всех времён». Тони попал в сотню лучших гитаристов в рейтинге авторитетного журнала Rolling Stone, который поместил его на 86 место. А журнал для гитаристов Guitar World, составляя список лучших гитаристов метала, поставил Айомми на первое место. Также на первое место среди лучших хэви-металлических гитаристов музыканта поставила компания-производитель гитар Gibson. Black Sabbath официально включён в американский и британский залы славы рок-н-ролла.

19 февраля - день памяти Егора Летова.

Песни-предостережения из 1980-х годов

19 февраля 2008 года за все возможные измерения вышел Егор Летов. Сложно сказать, как бы сегодняшняя мировая обстановка отразилась на его творчестве и как бы он её комментировал, да и комментировал ли вообще? Но, что интересно, история, похоже, совершила полный оборот вокруг своей оси и то, что лидер «Г.О.» пел в 80-х идеально легло на сегодняшнюю атмосферу. Давайте вспомним его песни, так подходящие нашему времени.

Поразительно, но сегодня имя Егора Летова часто эксплуатируют те, кто, будь он жив сегодня, травили бы его, как их предшественники в 80-х. Вот, например, недавно депутат Милонов предложил учредить премию его имени. А ведь будь Летов жив, тот же Милонов с пеной у рта требовал бы лишить его выхода к аудитории и, скорее всего, концерты «Гражданской Обороны» в России проводить было бы невозможно.

Егор Летов – «Мёртвые»

Если кто не в курсе, то в конце 80-х Летова и его «Гражданскую Оборону» запрещали, самого Егора принудительно лечили, подлавливали у дома и избивали. Не дворовые гопники, хотя и это бывало, но вовсе нет. Люди в пиджаках с типичными для их породы лицами и манерами. А Егор отвечал на это песнями. В сюжете которых живет современный мир. Послушаем?

День памяти. Евгений Эммануилович Жарковский (12 ноября 1906 – 18 февраля 1985).

Советская песня.

В 1976 году Центральное телевидение готовило большой концерт, посвященный творчеству Евгения Жарковского. Когда программа была записана и смонтирована, выяснилось, что на экране сменяют друг друга такие известные исполнители, как К. Шульженко и Л. Утесов, Е. Беляев и Ю. Богатиков, Л. Зыкина и И. Кобзон, В. Трошин и Н. Соловьев, Г. Ненашева и В. Толкунова — словом, цвет нашего песенного искусства. Уже одно это созвездие имен убедительнее всяких слов говорило о том, сколь популярна музыка Жарковского у исполнителей, а значит — и у слушателей. Причина этого очевидна: как и другие корифеи советской песни его поколения, этот композитор в своем творчестве руководствовался девизом «от сердца к сердцу», писал о том, что волновало не его одного, но и всех советских людей.

Лучшие альбомы 1980-х. Blondie – «Autoamerican» (1980).

Blondie

New wave

Reggae

Funk

Rap

День выпуска своего пятого студийного альбома "Autoamerican" Blondie встретили в статусе маститого коллектива с большим багажом за плечами. Однако нью-йоркские легенды панка и новой волны сделали все, чтобы оставить свои лавры далеко позади - они пустились в смелые эксперименты.

Blondie – «The Tide Is High»

Альбом был выпущен в США 19 ноября 1980 года, а в Великобритании — 29 ноября 1980 года и достиг No. 3 места в британских чартах и No. 7 в США. Группа выпустила два сингла с этого альбома — «The Tide Is High» и «Rapture». «The Tide Is High» занял 1-ое место в нескольких странах, включая США и Великобританию. Второй сингл «Rapture» стал первой рэп-композицией, достигшей 1-го места в чарте синглов в США. Он также занял 5-ое место в Великобритании, 4-ое в Австралии и 3-е в Канаде.