Классика рока. Deep Purple – «Whoosh!» (2020).

Deep Purple

Хард-рок

Прогрессивный рок

«Whoosh!» — 21-й студийный альбом британской рок-группы Deep Purple, который вышел 7 августа 2020 года. Это последний студийный альбом записанный при участии гитариста Стива Морса, покинувшего группу в июле 2022 года.

Deep Purple – "Throw My Bones" (Official Video)

Трудно новому альбому старых рок-героев находить симпатии в России, где большинство меломанов всегда считали «подлинными» только первые работы любимых коллективов, максимум до первой серьезной перестановки в их составах. Британские рок-герои Deep Purple – видимо, единственное исключение из этого правила, но и они в последнюю четверть века не избежали у нас разговоров на тему «группа уже не та». Не избежит подобных суждений и новейший альбом группы «Whoosh!». Однако, если вслушаться в новинку с позиции эксперта, становится понятно, что эта работа – хорошо действующая инструкция по выживанию группы-ветерана в современных условиях работы шоу-бизнеса и все большего и большего дробления слушательской аудитории. Обязательный пункт этой инструкции – наличие у группы продюсера-единомышленника, также освоившего все студийные премудрости с полвека назад.

Музыка в ГДР. Шлягер (Schlager).

Музыка в ГДР.

Шлягер играл важную роль в музыкальной сцене страны с момента основания ГДР. Самым важным пропагандистом шлягера в ГДР считается художественный руководитель и теле-радиоведущий Хайнц Кверман (Heinz Quermann). С 1958 по 1994 год он вел программу «Schlagerrevue», которая выходила еженедельно на Radio DDR 1. Редактором программы с 1963 по 1988 год был композитор Зигфрид Джордан (Siegfried Jordan).

Medley DDR Schlager 1963 -1969

Другими аналогичными музыкальными программами были «Das Schlagermagazin» на Berliner Rundfunk и программа «Schlagerstudio» на телевидении ГДР. В программе «Herzklopfen kostenlos» проводился активный поиск талантов. Так были открыты ставшие чрезвычайно популярными артисты Регина Тосс (Regina Thoss), Дагмар Фредерик (Dagmar Frederic), Франк Шёбель (Frank Schöbel), Крис Дёрк (Chris Doerk) и Хельга Ганеман (Helga Hahnemann), которые были одними из самых известных поп-певцов ГДР. Производство пластинок на национальном лейбле Amiga было особенно высоким в секторе Schlager. В 1950-х и 1960-х годах в основном выпускались синглы, но позже пластинки стали в основном долгоиграющими, включая множество сборников.

Советские поэты-песенники. Григорий Борисович Бейлин (24.04.1919 - 16.11.1981).

Советская песня.

 Советская эстрада.

Советский поэт, эстрадный автор, сценарист, переводчик Григорий Борисович Бейлин родился 24 апреля 1919 года в Петрограде. В середине 20-х годов семья Бейлиных нелегально эмигрировала в Латвийскую Республику. В 1937 году Григорий окончил в Риге еврейскую гимназию «Эзра» и поступил учиться в Иерусалимский университет. Учась в университете, Бейлин сотрудничал с латвийской газетой «Jaunākās ziņas», посылал в нее корреспонденции о жизни в Палестине.

Джей-Би блюз. Джей-Би Хатто (26 апреля 1926 - 2 июня 1983).

Зал славы блюза.

Чикаго-блюз

Дорогие друзья! Дорогие друзья! 26 апреля 1926 года родился американский блюзовый гитарист, певец, композитор, автор песен, известный своей мастерской игрой на слайд-гитаре, Джей-Би Хатто (J.B. Hutto, полное имя Joseph Benjamin Hutto). Член Зала славы блюза как исполнитель (1985) и как автор произведения, отнесённого к классике блюза (2014). Рассматривается как мастер слайд-гитары, и, наряду с Хаунд Дог Тейлором, как один из ярких последователей стиля слайд-гитары Элмора Джеймса. Джей-Би играл блюз – иногда грубоватый и напористый, иногда, наоборот, плаксивый и жалостливый.

Студенческая песня «Meum est propositum» (1163 год).

Немецкие студенческие песни.

Студенческая песня «Meum est propositum» состоит из строф 12, 13, 15, 17, 19 и 18 стихотворения «Estuans intrinsecus ira vehementi» («Исповедь»), которое было написано около 1163 года поэтом, творившим под псевдонимом Архипиита Кёльнский (Archipoeta).

История в песнях. «Das Lied Vom Schill».

28 апреля 1809 года майор 2-го Бранденбургского гусарского полка Фердинанд фон Шилль (Ferdinand von Schill) под предлогом учений выступил со своими гусарами из Берлина в направлении Эльбы.

Зал славы джаза. Сидни Кэтлетт (17 января 1910 – 25 марта 1951).

Зал славы джаза.

Известный американский барабанщик Сидни Кэтлетт (Sidney "Big Sid" Catlett) родился в Эвансвилле, штат Индиана, 17 января 1910 года. Его отец был водителем, а мать – поваром в богатой семье. Интерес Сида к ударным проявился рано, и работодатель матери Сида организовал для него уроки игры на ударных с местным учителем из Германии.

Семья Кэтлеттов переехала в Чикаго, когда Сид был еще юношей, и скоро он получил свою первую установку. В период учебы в «Tilden High School» Сид изучал рудименты, технику игры и основы музыки и, погрузившись в чикагский джаз, анализировал технику игры Затти Синглтона, Бэйби Доддса, Джаспера Тейлора, Джимми Бертранда и Джимми МакХендрикса. В 18 лет, в 1928 году, примерно в то же время, как он овладел изысканным стилем Затти, Кэтлетт стал выступать с виолончелистом/кларнетистом/саксофонистом Дарнеллом Говардом. Позже он присоединился к оркестру пианиста Сэмми Стюарта и решил переехать в Нью-Йорк для выступления с коллективом в "Савой" в 1930 году.

Дисковый специальный магнитофон "МАГ-Д1" (1957).

Советские катушечные магнитофоны.

Дисковый специальный магнитофон "МАГ-Д1" (П-181) выпускался с 1957 года. Магнитофон ''МАГ-Д1'' разработан во ''ВНАИЗ'' и предназначен для записи радиотелеграфных сигналов морзе на ферромагнитный диск в служебных целях. Скорость вращения диска при записи или же воспроизведении переменная от 35 до 100 об/мин. Время записи на минимальной скорости 5 минут, на максимальной 2 минуты. Диапазон рабочих частот переменный и меняется от 300...5000 Гц в начале диска до 300...3000 Гц в конце.

В магнитофоне имеется низкочастотный узкополосный фильтр, позволяющий выделить очень слабый сигнал при воспроизведении. Записывающий диск похож на грампластинку с зазорами между канавками с беговой дорожкой и нанесённым на диск ферромагнитным материалом. Магнитная головка звукоснимателя выполняла две функции, записи и воспроизведения, а стирание записей производилось размагничиванием диска в отдельном устройстве. Смысл применения диска - обеспечить быстрый доступ и повторное проигрывание любого места записи.

Также были разработаны переносные магнитофоны с автономным питанием (репортажные). С целью экономии батарей они приводились в движение заводимой рукояткой пружиной (как патефоны)

Музыка в ГДР. Лёгкая музыка (Unterhaltungsmusik).

 

Музыка в ГДР.

В 1950-х западные танцы, такие как буги-вуги и рок-н-ролл, всё ещё считались варварским ядом американизма, который грозил притупить мозги трудящихся, пробуждая самые низшие инстинкты. Заменой должен был стать специально созданный танец Lipsi. Но это «была чистая пропаганда, которая быстро рухнула». В 1963 году в ГДР были записаны шлягеры «Twist in der Nacht» Манфреда Круга (Manfred Krug) и «Yodel-Twist» Сузи Шустер (Susi Schuster). После 11-го пленума Центрального комитета СЕПГ в 1965 году давлению подверглись зарождающиеся бит-группы. В 1970 году, когда в должность вступил Эрих Хонеккер, началось продвижение молодых рок-групп. С середины 1980-х тексты стали более прямолинейными и откровенными. В 1988 году музыковед ГДР Георг Кнеплер провёл итоги музыкальной политики ГДР: «К счастью, мы отказались от принципиальных возражений против поп-музыки в нашей стране, но финансирование нерешительное, предоставление инструментального оборудования не гарантировано, а возможности для выступлений редки».

История одной песни. Гражданская оборона – «Все идет по плану» (1986).

Советский рок.

«Всё идёт по плану» — одна из самых известных песен Егора Летова и его группы «Гражданская оборона». Летов, по собственным словам, впервые записал песню в самом начале 1988 года в Омске. Эта версия попала в одноимённый альбом.

Текст песни «Всё идёт по плану» в вышедшей в 2003 году книге стихов Егора Летова датирован 1986 годом. Перед ним стоит эпиграф, ставший впоследствии треком «Однажды», в альбомах «Всё идёт по плану» и переиздании «Тошноты» находящимся непосредственно перед песней.

Концерт в городе-герое Ленинграде

Егор Летов неохотно объяснял смысл написанных ним стихотворений, но об истории создания и основной идее песни «Все идет по плану» он рассказывал неоднократно.

Видимо, очень уж его достало, что большинство слушателей не поняли его задумку и восприняли некоторые фразы из текста буквально или же истолковали их превратно. Собственно, до сих пор в Интернете встречаются статьи, в которых утверждается, что Егор искренне считал, будто «Ленин хороший был вождь».

«Его музыка была современной и прохладной, но в ней билось горячее сердце». Кшиштоф Комеда (1931 - 1969).

Польский джаз

«В жизни он был максималистом, стремился выполнить "программу-максимум».

Ежи Мильян

«Сперва он показался мне совершенно неприступным, прохладным, как и его музыка. Но позже, когда я получше узнал его, то понял, что под сдержанностью скрывалась огромная застенчивость, и это была лишь оболочка, под которой затаился ранимый и очень умный человек".

Роман Поланский

Пианист и композитор, один из родоначальников современного польского джаза, сторонник кула и строгих композиционных структур Кшиштоф Комеда (Krzysztof Komeda) (настоящая фамилия Тшчиньски) родился 27 апреля 1931 года в Познани. По всеобщему признанию музыкант оказал сильнейшее влияние на становление польского джаза. Он был "Лидером с большой буквы", которого уважали и почитали за великую честь играть с ним. Он был гуру для молодых джазменов. Этот человек обладал мощнейшей творческой интуицией.

Любимая «Мамочка» блюза. Ма Рейни (1886 - 1939).

Классический женский блюз.

Зал славы Блюза.

Зал славы Рок-н-ролла.

26 апреля 1886 года в Коламбусе (штат Джорджия) появилась на свет знаменитая «Мамочка блюза», Ма Рейни (Ma Rainey). При рождении её звали Гертруда Мелисса Никс Приджетт (Gertrude Melissa Pridgett), родилась она в семье музыкантов, которые выступали в традиционных шоу менестрелей.

Впервые будущая звезда начала появляться на публике уже в 1900 году – в таких же шоу, водевилях и ревю, как и те, которыми занимались её родители. Она также выступала на сцене “Springer Opera House” – как певица и танцовщица в местном шоу талантов “A Bunch of Blackberries”. В 1904 году она вышла замуж за Уильяма Папочку (или Па) Рейни (William "Pa" Rainey), тоже водевильного певца и танцора, и с тех пор взяла себе имя Мамочка (Ма) Рейни.

«Тwang». Дуэйн Эдди родился 26 апреля 1938 года.

                                                                                               Величайшие гитаристы всех времён.

Дорогие друзья! 26 апреля 1938 года родился американский гитарист, лауреат премии «Грэмми», который наряду с Чаком Берри является одним из главных популяризаторов электрогитары, а также, пожалуй, самым известным героем инструментального рок-н-ролла, – Дуэйн Эдди (Duane Eddy). Его фирменный стиль, созданный в примитивных студийных условиях, называется «твэнг»* и отличается басовым, реверберационно* –«мокрым» саундом.

Duane Eddy  - «Movin' N' Groovin» (2009)

Твэнг* (тwang) — английская ономатопея* звука вибрирующей струны. В современной музыке используется как характеристика звучания электрических гитар, характерная для продукции Gretsch и Fender, а также как особенность пения исполнителей кантри.

Реверберация* — это процесс постепенного уменьшения интенсивности звука при его многократных отражениях.

Oноматопея* — это звукоподражание, слова или комбинация слов, образованных с целью имитирования природных звуков (например, грома, ветра, воды), звуков, порождаемых различными неодушевленными предметами (машинами, оборудованием, инструментами), животными и людьми.

Чернобыль.

Музыка в ГДР. Новая классическая музыка (E-Musik).

Музыка в ГДР

В ГДР было множество композиторов современной, т.н. «новой» классической музыки. Среди самых известных — австрийцы Ханс Эйслер (Hanns Eisler), Пауль Дессау (Paul Dessau) и Гюнтер Кохан (Günter Kochan), которые возвратились в ГДР из эмиграции (См. ниже список классических композиторов ГДР).

Зал славы блюза. Альберт Кинг (1923 - 1992).

Зал славы блюза

Зал славы рок-н-ролла

Шести футов четырёх дюймов роста и весом 250 фунтов, американский блюзовый певец, гитарист Альберт Кинг (Albert King) на голову возвышается над бесчисленными гитаристами, внёсшими свою лепту в развитие послевоенного блюза. Узнать его можно мгновенно – по росту, неизменной трубке, зажатой в зубах и, конечно, его футуристической гитаре «Гибсон Flying V».

Признание критиков и широкая популярность принесли Альберту Кингу известность как самому уважаемому и влиятельному артисту среди блюзовых и рок-гитаристов. С интенсивным, густым звуком своей гитары и обманчиво простым стилем исполнения, Кинг вдохновил как черных, так и белых музыкантов, от Отиса Раша и Роберта Крэя до Эрика Клэптона и Стиви Рэя Вона. Альберт Кинг, наряду с Би Би Кингом и Фредди Кингом, носит титул «Короли блюза». Кинг выпустил большое количество альбомов, его песни входят в число самых популярных композиций в истории блюза, а некоторые из них стали классикой жанра. Его песня «Born Under a Bad Sign» считается блюзовым стандартом и часто исполняется другими блюзменами.

Albert King and Stevie Ray Vaughan – «Born Under A Bad Sign» (1983)

Имя Альберта Кинга занесено в Зал славы блюза (1983) и Зал славы рок-н-ролла (2013), а в списке 500 величайших альбомов всех времён по версии журнала Rolling Stone его творчество представлено альбомом Born Under a Bad Sign. Кроме того, в 1999 году этот альбом был введен в Зал славы Грэмми.

Элла Фицджеральд (Ella Fitzgerald) родилась 25 апреля 1917 года.

Зал славы джаза.

Иногда нас завораживают тёмные, волнующие морские глубины, а иногда – сверкающие лучи солнца, бесхитростно играющие на безмятежной водной глади.

Такие лучи – ласковые, живые, тёплые – каждой своей песней дарила Элла Фицджеральд – великая джазовая певица, которая родилась 25 апреля 1917 года в Ньюпорт-Ньюсе (штат Вирджиния) и практически не нуждается в представлении.

Советский джаз. Шико Беньяминович Аранов (23.04.1905 - 28.11.1969).

Советский джаз.

Советская эстрада.

Молдавский советский дирижёр, композитор, основатель и руководитель первого молдавского джаз-оркестра «Букурия», Народный артист Молдавской ССР (1953) Шико Беньяминович Аранов (настоящая фамилия Аранович) родился 23 апреля 1905 года в селе Татарбунары Аккерманского уезда Бессарабской губернии в бедной еврейской семье. В детстве Шико обучался игре на бас-геликоне, после переезда семьи в Арциз был определён в местный духовой оркестр. В 1913 - 1919 годах Шико Аранов учился в реальном училище в Килие, затем получил блестящее образование в Кишинёвской консерватории «Unirea» по классам композиции Г. Яцентковского и валторны (1923–1929).

Классика рока. Electric Light Orchestra – «The Night The Lights Went On (In Long Beach)» (1974).

 Electric Light Orchestra

Прогрессивный рок

«The Night The Lights Went On (In Long Beach)» ("Ночь, когда погас свет (в Лонг-Бич)") - концертный альбом английской рок-группы Electric Light Orchestra, вышедший в мае 1974 года на Warner Bros. Records (WB 56058) только в Германии и Франции. Был переиздан на виниле в 1985 году в Великобритании и Голландии на Epic (EPC 32700). С тех пор на виниле больше не переиздавался.

ELO – «Daybreaker» (Live on Rockpalast)

Альбом записан 12 мая 1974 г. на концерте Electric Light Orchestra в г. Лонг-Бич (штат Калифорния), проходившем при полном аншлаге в рамках турне в поддержку студийного альбома On the Third Day (1973). Название альбома высмеивает песню «Ночь, когда огни погасли в Джорджии» Вики Лоуренс.

Берлинская школа электроники. Klaus Schulze – «Dig It» (1980).

Klaus Schulze

Электронная музыка

Берлинская школа

«Dig It» — одиннадцатый студийный альбом Клауса Шульце (Klaus Schulze), выпущенный 31 октября 1980 года в Германии лейблом Brain. Он переиздавался несколько раз, в том числе 18 апреля 2005 года на CD лейблом Revisited Records с дополнительным, ранее не издававшимся треком и DVD. Альбом занимает особое место в дискографии Клауса Шульце: это первая работа музыканта, полностью записанная с использованием цифровых технологий. Если ранние пластинки Schulze были эталоном аналоговой электронной импровизации и протяжённых «космических» саундскейпов, то «Dig It» стал переходным этапом, где мастер начал исследовать новые звуковые возможности.

Klaus Schulze – «Synthasy»

Шульце записывал альбом с мая по сентябрь 1980 года в своей студии в Хамбюрене. Для записи музыкального материала артист использовал синтезатор-компьютер GDS. Он не мог просто записать барабанную партию, потому что у GDS не было звучания этого инструмента, поэтому он нанял Фреда Северло, чтобы тот сыграл на ударных вживую. Кроме того, в песнях «Weird Caravan» и «The Looper Isn't A Hooker» Шульце использовал луп барабанщика Ханса-Йоахима Берендта. Во время записи альбома он также записал песню «Esoteric Goody», которая, однако, не вошла в оригинальный альбом, а позже была добавлена в качестве бонус-трека. Также во время работы над альбомом Шульце выступил (8 сентября) на фестивале Ars Electronica в Линце, Австрия. Он играл в большом зале Брукнерхауса, а звуки передавались наружу по телефонным линиям. Вдоль Дуная, в двух-трёх километрах от места проведения концерта были возведены звуковые башни, чтобы жители города могли послушать песню «Linzer Stahlsinfonie», которая вошла в бонусный DVD, включённый в последующее переиздание альбома.

Золотая осень советской эстрады. Павел Смеян (23 апреля 1957 – 10 июля 2009).

Советская эстрада.

В апреле 1957 года в семье московских киношников Евгения и Галины Смеян родились близнецы — Павел и Александр, Паша и Саша. Отец близнецов работал на студии «Совэкспортфильм», мама была администратором «Мосфильма», так что братья с раннего детства окунулись в атмосферу съемок. Павел о своем детстве рассказывал: «1961 год у меня даже снят на пленку. У папы была 8-миллиметровая черно-белая камера, любительская, без звука. Мне там 4 года. Я очень хорошо бегал по Кисловодску с братом вдвоем. Потом в этом же году зимой мы катались на лыжах по Ленинскому проспекту, рядом с домом, где жили. И есть еще на пленке канун 1962 года: елка снята с игрушками и свечами. А в 1973 году я еще учился в школе, заканчивал 9-й класс. У меня было искушение поступить в мореходку питерскую. И я уехал поступать. Сдавал экзамены, а потом сбежал. Запахло казармой, а я был еще не готов к такой действительности. Десятый класс заканчивал здесь, в Москве. 1985 год особо ничем не характеризуется. Очень много работал, ездил по стране. Хорошо заработал тогда».

День памяти. Кшиштоф Комеда (27 апреля 1931 или 27 апреля 1937 - 23 апреля 1969).

Кшиштоф Комеда, 18.02.1958, Закопане, фото: Войцех Плевинский / Forum

Польский джаз

Музыка кино

Комеда несуществующий

Что было бы, если бы 12 октября 1968 года, возвращаясь со светского приема в Беверли-Хиллз, Кшиштоф Комеда (Krzysztof Komeda) не получил серьезную черепно-мозговую травму, из-за которой спустя полгода скончался? Подобные размышления ни к чему не приведут, но от них сложно отказаться. В человеке изначально заложена тяга к спекулятивным рассуждениям: придумывание альтернативных историй — не только превосходная интеллектуальная игра, но и способ проработать травму. Например, травму от утраты одного из самых талантливых польских музыкантов.

Звезды польской эстрады. Веслава Дроецка (27 октября 1930 - 21 апреля 2024).

Польская эстрадная певица, обладательница запоминающегося мягкого и глубокого голоса Веслава Дроецка (Wieslawa Drojecka) родилась 27 октября 1930 года в Гродно. В 1939 году с началом второй мировой войны её отец был призван в армию, а девятилетняя Веслава была вывезена в Сибирь, где оказалась в детском доме. В Сибири Веслава впервые выступила на публике перед приехавшими с фронта офицерами-лётчиками. Сначала она танцевала грузинский танец, потом пела песню «Огонёк» — все были в восторге и аплодировали.

35 лет альбому! Massive Attack – «Blue Lines» (1991).

Trip-hop

В 1988 г. знаменитый британский журнал The Face отправил своего журналиста на встречу с Wild Bunch, группой бристольских диджеев, музыкантов и художников, знаменитой в местных кругах благодаря своим крутым вечеринкам. Ещё они прославились полным разбродом и постоянными ссорами, которые как раз к моменту выхода той статьи их окончательно развалили. Тем не менее, на упомянутой встрече ребята были удивительно оптимистичны и даже утверждали, что придумали новый музыкальный жанр под названием "хип-хоп для любителей минимализма". В конце статьи была цитата одного из участников: "Мы - творцы". На первый взгляд, это выглядело следствием юношеского нахальства, свойственного всем амбициозным новичкам, но, как оказалось, Wild Bunch говорили правду.

Великие исполнители ХХ века. Александр Григорьевич Розум (16.04.1923 — 24.01.1987).

=

Русский классический романс.

Советская песня.

Александра Розума называют «голосом эпохи»: он работал со многими советскими композиторами, в его исполнении впервые прозвучали «Песня о Родине» и «Песня о Москве» Серафима Туликова. Композитор Анатолий Григорьевич Новиков написал для Розума знаменитый «Марш коммунистических бригад» («Будет людям счастье, счастье на века. У советской власти сила велика!»), ставший символом того времени.

35 лет пластинке! Mylène Farmer – «L'autre...» (1991)

Pop (France)

С точки зрения психологии, подведение итогов является формой осознанной рефлексии, оказывающей на человека крайне полезный эффект. Подобный ритуал позволяет не только отпустить прошлое, но и получить эмоциональную разрядку и создать ориентиры для будущих действий. Ну а уместным поводом для подведения черты, как правило, служат разнообразные круглые даты, вроде юбилеев или конца года.

40 лет пластинке! Chris Rea – «On The Beach» (1986).

Chris Rea

Soft rock

Один из популярнейших британских исполнителей 80-х Крис Ри утверждал, что никогда не гнался за деньгами и славой. Тем не менее, мировые продажи его пластинок перевалили за отметку 30 миллионов копий, а такое редко происходит по воле случая. И все же карьера музыканта началась именно так: он мечтал писать музыку к фильмам, и на временной основе играл на гитаре в одной группе. Как-то к ним на прослушивание не пришёл певец, а Ри был единственным, кто знал тексты песен. Так началась его певческая карьера.

Александр Георгиевич Дмоховский (15 апреля 1937 - 14 марта 1984).

Советская эстрада.

Советский поэт-песенник. Александр Георгиевич Дмоховский родился 15 апреля 1937 года в Москве. Родители Александра были репрессированы в годы большого террора. Отец — Зиновий Доссер, расстрелян в 1938 году, мама — Евгения Михайловна Филиппова — врач-микробиолог, разработчик вакцины от полиомиелита, осуждена на 25 лет, как член семьи «врага народа». Мальчика воспитывала тётя, сестра матери, Анна Михайловна Дмоховская, актриса МХАТа (1914 -1954).

Хит-парад Billboard 1920 года (часть 1).

Хит-парад Billboard. Ранние годы (1894-1935).

30 Top USA 1920 (№№ 1 - 7).

№1. «Whispering» - популярная американская песня в ритме фокстрота, ставшая джазовой классикой. Авторское право 1920 года приписывает текст Малвину Шонбергеру (Malvin Schonberger), а музыку — Джону Шонбергеру (John Schonberger). В нотах в качестве авторов текстов указаны Ричард Коберн (Richard Coburn) и Винсент Роуз (Vincent Rose).

Песня была впервые опубликована на грампластинке в сентябре 1920 года компанией Sherman, Clay & Co. (Сан-Франциско) и стала первым в мире «миллионером» продаж в индустрии поп-музыки.

Paul Whiteman & His Orchestra - «Whispering» (Victor 18690)

Первым исполнителем песни стал оркестр Пола Уайтмена (Paul Whiteman & His Orchestra), записавший композицию 23 августа 1920 года для компании Victor Talking Machine Company. Песня имела ошеломляющий успех, на протяжении 11 недель была хитом № 1 в Соединённых Штатах, и оставалась в чартах 20 недель. В США были проданы более двух миллионов грампластинок с этой записью.

В 2020 году исполнение Уайтмена было выбрано Библиотекой Конгресса для занесения в Национальный реестр аудиозаписей как «культурно, исторически или эстетически значимое».

Пётр Мамонов – культовый персонаж нашего времени!

Пётр Николаевич Мамонов (14 Апреля 1951, Москва — 15 Июля 2021, Москва) — советский и российский рок-музыкант, певец, актёр, поэт, радиоведущий. Известен по музыкальной группе «Звуки Му», кинофильмам и моноспектаклям.

Вспомним и послушаем творчество его группы 1980-х годов.

12 апреля - День Космонавтики.

Композиторы русского романса. Борис Иванович Фомин (12 апреля 1900 - 25 октября 1948).

Русский романс.

О его жизни можно было бы снять целый фильм, настолько много в ней событий и поворотов судьбы. Непременно звучали бы в фильме о Борисе Фомине его самые известные романсы «Только раз бывает в жизни встреча», «Дорогой длинною», «Жди меня». И непременно исполнялись бы те произведения, что были незаслуженно забыты. Борис Фомин прошёл две войны, познал, что такое слава, отсидел в Бутырской тюрьме. И скончался в забвении, не дожив до 50 лет.

12 апреля – День космонавтики. Юра, мы все прое@али!

«Мне хочется посвятить этот первый космический полёт людям коммунизма, общества в которое вступает наш советский народ и в которое, я уверен, вступят все люди земли…»

Ю.А. Гагарин

Юрий Гагарин, не просто первый космонавт и человек с милой улыбкой. Это символ целой эпохи, целого поколения. Это символ оттепельного оптимизма, веры в будущее, веры в науку и прогресс, веры в гуманизм и справедливость. И песни эти не просто про Гагарина-человека, а про Гагарина-символ, про Гагарина-веру, веру, которую у нас украли …

Капитан Кенгуру – «Юра, ты прости, мы всё…»

Наконечный feat. Йорш, ДМЦ – «Юра, мы всë прое@али»

WineSmoke – «Прости нас, Юра»

Гудтаймс – «Юра, прости»

Стольный Градъ – «Прости нас, Юра».

Советские примадонны. Мария Петровна Максакова (8 апреля 1902 - 11 августа 1974).

Русский романс

Светлый, очаровательный облик этой артистки очень точно передал Сергей Лемешев. Вот как он вспоминает её дебют в Большом Театре в роли Амнерис. «Она так захватила воображение, что я не помню, кто пел Аиду, Радамеса, Амонасро; я только помню, что встретился на этом спектакле с тем великолепным чудом театра, когда забываешь вещи знакомые и ждешь того, что не может случиться: так, хотя я забыл, кто пел Радамеса, но отлично помню, как мы негодовали на него за то, что он влюблен в Аиду, когда все мы были влюблены в Амнерис».

«Песни на стихи»: Анатолий Горохов

Имя Анатолия Сергеевича Горохова вряд ли можно считать широко известным - песен на его стихи написано сравнительно немного - около четырёх десятков. Немного, да, но зато каких: "Солнцем опьянëнный", " Королева красоты", "Пингвины", " Наша служба"("Наша служба и опасна, и трудна...") и др. Но даже одних лишь перечисленных достаточно, чтобы считать Анатолия Сергеевича талантливым автором. А ведь он был ещё и певцом. Правда песен в его исполнении известно ещё меньше, чем песен, написанных на его стихи, но и среди них есть всем известные и популярные.

38-дорожечный бытовой катушечный магнитофон «Садко-501» (1973).

Советские катушечные магнитофоны.

В начале 1970-х годов в Советском Союзе появился один из самых необычных бытовых магнитофонов в истории советской аудиотехники — «Садко-501». Это был 38-дорожечный бобинный аппарат, выпускавшийся в 1973-1975 годах на Куйбышевском заводе им. Масленникова. За три года было произведено примерно 10 тыс. экземпляров, однако модель не стала популярной у населения.

«Соловей Беломорстроя». Сергей Яковлевич Алымов (05.04.1892 - 29.04.1948).

«Битва наша смелая,

Темпов не сдадим,

Балтийское и Белое

Моря соединим!»

С.Я. Алымов

Едва ли найдется на обширных пространствах бывшего государства СССР литератор, который так много и так искренне послужил делу строительства Беломорско-Балтийского канала, как это сделал известный советский поэт Сергей Яковлевич Алымов.

Ансамбль п/у А. В. Александрова – «Песня о Сталине» (Музыка: А. В. Александров Слова: С. Алымов, 1937).

Алымов был весьма заметным сотрудником КВО Беломорстроя на всем протяжении строительства от Повенца до Сороки и желанным автором многочисленных лагерных изданий. А в среде руководства и простых лагерников оказался весьма уважаем и даже популярен.

Лучшие альбомы 1990-х. Mike Oldfield – «Tubular Bells III» (1998).

Прогрессивный рок

Нью-эйдж

Электронная музыка

«Tubular Bells III» — восемнадцатый студийный альбом английского гитариста, автора песен и продюсера Майка Олдфилда. Он был выпущен 31 августа 1998 года лейблом Warner Music UK как третья часть серии альбомов Tubular Bells. Пластинка стала продолжением альбомов «Tubular Bells» (1973) и «Tubular Bells II» (1992) и была приурочена к 25-летней годовщине выпуска первых Tubular Bells.