Звезды советской эстрады. Шота Харабадзе (15.07.1934 - 17.07.2002).

Советская эстрада.

Певец, солист вокального квартета «Аккорд» (тенор), администратор, Заслуженный деятель культуры Грузинской ССР Шота Георгиевич Харабадзе родился 15 июля 1834 года.

Классика рока. King Crimson – «Ladies Of The Road: Live 1971-1972» (2002).

King Crimson

Прогрессивный рок

Арт-рок

Джаз-рок

«Ladies Of The Road» ("Дамы-попутчицы") - двойной концертный альбом King Crimson, выпущенный 12 ноября 2002 года лейблом Discipline Global Mobile и переизданный в 2008 году в Японии. «Ladies Of The Road» назван в честь песни с альбома 1971 года «Islands», хотя сама песня не вошла в альбом.

Классика рока. Dio – «Killing The Dragon» (2002).

«Killing the Dragon» — девятый студийный альбом американской хэви-метал-группы Dio. Он был выпущен 21 мая 2002 года на лейбле Spitfire Records и был спродюсирован фронтменом Ронни Джеймсом Дио. Альбом был переиздан в 2007 году на двух компакт-дисках с лейблом Magica. Он был ремастирован в 2019 году и переиздан в 2020 году с обновленной обложкой альбома и бонусным диском, содержащим шесть треков, записанных вживую во время тура Killing the Dragon.

Dio – «Killing The Dragon» (Live In New York 2002)

В интервью на телевизионном шоу Uranium Дио пояснил, что дракон на обложке альбома символизирует технологии. Музыкант выразил озабоченность по поводу угрозы технологий будущему общества. Дио уточнил, что титульный трек про «тех, кто совершает несправедливость» и про то, «что мир делает, чтобы остановить их». «В фантастических сказках драконы были печально известны кражей детей. В первой части песни я пою „Кто-то забрал ребёнка“ („Someone has taken a child“). Вторая часть о жестоком феодале. Третья часть об „электронном крепостном праве“ („electronic serfdom“)». Дио также выразил убеждение, что компьютер стал богом в современном обществе. «Это маленький Бог с электрическим сердцем (…) Это время, чтобы восстать против него. („It is a small god with an electrical heart (…) It is time to rebel against it.“)»

Классика рока. Paul McCartney – «Back In The U.S.» (2002).

«Back In The U.S.» («Обратно в США») — двойной концертный альбом Пола Маккартни, выпущенный 11 ноября 2002 года лейблом «Capitol Records». Включая альбомы «Wings», альбомы «Fireman», классические альбомы, а также концертные альбомы и сборники, это 35-й альбом Пола Маккартни после распада «The Beatles», выпущенный в Соединенных Штатах. В Европе альбом был доступен только через импорт.

Paul McCartney – «Hello Goodbye» (2002)

Концертник был записан во время тура Маккартни по США весной 2002, называвшегося «Driving USA Tour», проходившего в поддержку вышедшего в 2001 альбома Маккартни «Driving Rain». Этот тур стал первым для Маккартни после смерти его жены Линды. Мировое турне началось 1 апреля 2002 года в Окленде, штат Калифорния, и закончилось 18 ноября 2001 года в Осаке, Япония.

Paul McCartney – «All My Loving» (2002)

Для тура Маккартни собрал аккомпанирующую группу, в которую вошло большинство из музыкантов, участвовавших в записи «Driving Rain»: гитаристы Расти Андерсо и Брайан Рэй, барабанщик Эйб Лабориэл мл. (Abe Laboriel Jr.) и клавишник Пол 'Уикс' Уикенс, который участвовал в предыдущих двух турах Маккартни в 1989—1990 (запись с концертов вышла на альбоме «Tripping the Live Fantastic») и 1993 году (запись вышла на концертном альбоме «Paul Is Live»). По состоянию на 2012 год эти четверо всё ещё составляют аккомпанирующую Маккартни группу.

25 Lat Listy Przebojów Programu Trzeciego – Rok 2002 (2007).

«Lista przebojów Programu Trzeciego» является старейшим и самым продолжительным музыкальным чартом в Польше. Передача «Polskie Radio Program III», являющаяся подразделением общественной вещательной организации «Polskie Radio», транслируется еженедельно с 24 апреля 1982 года. Первым ведущим программы был Марек Недзвецкий, с 2010 года обязанности ведущего поочередно выполняли Марек Недзвецкий и Петр Барон.

Первоначально трансляция велась по субботам с 20.00 до 22.00. В сентябре 1989 года время передачи до 4 часов (с 18.00 до 22.00). В сентябре 1990 г. хит-парад был перенесен на пятницу и транслировался с 19.00 до 22.00. С 13 октября 2007 года по апрель 2010 года хит-парад транслировался по субботам, с 19.00 до 22.00 часов, а с апреля 2010 года - и по пятницам одновременно.

До апреля 1996 года голосование проходило исключительно по почте и телефону. С начала XXI века основным источником голосов для слушателей является Интернет.

Серия из 25 дисков «25 lat Listy Przebojów Programu Trzeciego 1982-2006» была выпущена к 25-летию хит-парада 3-й программы. Она была подготовлена Польским радио совместно с польской деловой ежедневной газетой «Dziennik Gazeta Prawna» и напечатана компанией TMM Polska/Planeta Marketing.

5 октября 1941 года родилась Королева польского твиста Хелена Майданец.

Польский биг-бит.

Польская певица и актриса, признанная «королевой польского твиста» Хелена Майданец родилась 5 октября 1941 года в Мыльске на Волыни в православной семье Филемона и Лидии Майданец. После войны семья переехала в Щецин. Хелене было всего четырнадцать лет, когда умерла ее мама и её воспитанием занялась старшая сестра Роза. Хелена интересовалась джазом, а ее образцами были Элла Фицджеральд, Бренда Ли, Хелен Шапиро и Конни Фрэнсис. Благодаря своему крестному отцу, который был моряком, у нее была богатая коллекция пластинок.

Helena Majdaniec – «Rudy rydz» (1963)

С 1958 года будущая звезда польской эстрады пела в студенческих клубах «Пиноккио» и  «Скрзат». В 1960 году девушка окончила 1-ю среднюю общеобразовательную школу им. Марии Склодовской-Кюри и музыкальной школы 2-й степени по классу фортепиано. В мае 1961 года Майданец с университетским хором Щецинского технологического университета ездила на гастроли в Италию.

Helena Majdaniec – «Jutro będzie dobry dzień»

Летом 1961 года Хелена приняла участие в отборочном этапе 1-го Фестиваля молодых талантов в Щецине, исполнив песни «Билет в одну сторону» и «Моника». Майданец оказалась в «Золотой десятке» рядом с Чеславом Неменом, Карин Станек и Войцехом Кордой. В течение нескольких месяцев Хелена играла на органе в ансамбле «Клипсы», аккомпанируя известному польскому певцу Мечиславу Фоггу. В «Клипсах» она познакомилась с Катажиной Гертнер, которая сочинила для нее песню «Танцующие эвридики».  После Щецинского фестиваля певческая карьера Майданец пошла вгору и в 1962 году Хелена была приглашена в ансамбль «Czerwono-Czarni».

Helena Majdaniec – «Zakochani są wśród nas»

В январе 1963 года певица сделала свои первые записи, затем выступила на 1-м Фестивале польской песни в Ополе. Большим достижением Майданец стало участие в восточногерманском фильме «Titel hab 'ich noch nicht» (реж. Ульрих Тейн, премьера 1964 г.).

В декабре того же года Хелена Майданец с успехом выступила в парижской «Олимпии», где восхитила публику исполнением композиции «Happy End». Певица гордилась тем, что она была первой актрисой из-за «железного занавеса», выступившей на этой сцене.

Helena Majdaniec – «Wesoly twist».

До конца 1967 года певица выступала с «Czerwono-Czarni»,  приняв участие в гастрольных турах по Швеции (1964), Венгрии (1965, 1966) и Югославии (1966).  После ухода из  «Czerwono-Czarni» Майданец продолжила свою музыкальную карьеру, записываясь с группами Богуслава Климчука, Петра Фигеля, «Ricercar 64» и «Studio "Rytm"». Она выпустила множество хитов в стиле твист с группой «Studia M-2»: «Завтра будет хороший день» (Радио Песня, февраль 1963 г.); «Веселый твист» (Радио Песня марта 1963 г.); "Чёрный Али-Баба" (Радио Песня, май 1963 г.); «Руди рыдзь»; «Длинный Билл», «Дьявольские забавы» (радио-песня за февраль 1964 г.) и другие.

Niebiesko Czarni, Helena Majdaniec – «Przyjdź w taką noc» (1965)

Певица также снялась «Бродяга и панна» (режиссер Януш Насфетер, премьера 8 июля 1963 г.), «Кто знает…» (режиссер Казимеж Куц, премьера 14 октября 1966 г.), появилась в программе «Бит-клуб» WDR в октябре 1967 года, с успехом выступила на 1-м Международном фестивале песни в Сочи.

В апреле 1968 года Хелена Майданец уехала в Париж. Изначально певица была стипендиатом польского художественного агентства «Pagart», а позже решила заняться самостоятельной карьерой и начала выступать в кабаре «Распутин» и «Шехерезада». Подписав контракт с лейблом Philips, она записала для него несколько синглов. Певица неоднократно выступала на французском телевидении и радио. Летом 1970 года она ненадолго вернулась в Польшу, и в октябре отправилась с программой «50 лет польской песни» в гастрольный тур по США. В 1971 году Майданец выступила на фестивале "Золотая роза" в Антибах вместе с Клиффом Ричардом и Оливией Ньютон-Джон.

Helena Majdaniec – Французская версия популярной польской песни «Jadą wozy kolorowe», записанная лейблом "Philips" в 1970 году.

В середине 1980-х Томаш Рачек так охарактеризовал выступление Хелены Майданец в парижском кабаре «Царевич»: «Майданец была бесспорной королевой парижских кабаре, специализирующихся на русской ауре... «Цесаревич» — одно из самых снобистских мест в Париже. Гостей привлекают изысканная еда и декадентская атмосфера. Но самым большим магнитом является Хелена Майданец, которая играет роль звезды вечера. Она так пела русские романсы, что приводила слушателей в экстаз. А когда в конце спектакля она спела польскую «Jadą wozy Colorful», публика просто сошла с ума. Не знаю, любили ли когда-нибудь Хелену в Польше так же, как в парижском «Цесаревиче». Именно здесь она чувствовала себя лучше всего, и именно здесь ее незаурядный темперамент, колоритный характер, сценический талант и пленительное женское обаяние раскрылись в полной мере».

Helena Majdaniec - Wojciech Gąssowski - Old Rock Meeting '86

Майданец пела в парижских кабаре более четверти века. «Цесаревича» и «Московских звезд» больше нет. Когда в начале 1990-х в Париж хлынула волна русских, мода на Россию перестала быть волнующей. Елена стала чаще бывать в Польше, принимала участие в концертах и шоу, дважды входила в состав жюри возобновленного в Щецине Фестиваля молодых талантов.

Хелена Майданец внезапно скончалась 18 января 2002 года в Щецине. Оказалось, что певица давно больна, но никому ничего не сказала. 24 января 2002 года урна с прахом певицы была помещена в семейную могилу на Центральном кладбище в Щецине (участок 24 А). Ее именем назван щецинский Летний театр, рядом с которым 30 июля 2022 года была установлена скульптура певицы, стоящей с микрофоном в руке на виниловой пластинке с названиями своих песен Елены Майданец. Автор скульптуры - Дорота Дзекевич-Пилич.

Зал славы блюза. Последний охотник великой эпохи Алан Ломакс (Alan Lomax) (1915 - 2002).

Зал славы блюза.

Один из величайших исследователей традиционной культуры ХХ века, американский этномузыколог и собиратель фольклора, наиболее известный по своей работе с Библиотекой конгресса США, для которой собрал коллекцию записей фолк-музыки, и как человек, нашедший множество американских фольклорных песен, открывший ряд в будущем известных фолк- и блюзовых музыкантов и зарегистрировавший для будущих поколений множество музыкальных записей Алан Ломакс (Alan Lomax) родился 15 января 1915 года в городе Остине, штат Техас и был третьим из четырех детей, рожденных Бесс Браун и фольклористом Джоном А. Ломаксом. Двое из его братьев и сестер также сделали значительную карьеру, изучая фольклор: Бесс Ломакс Хоуз и Джон Ломакс-младший.

Любители блюза и джаза многим обязаны отцу Алана – Джону. На рубеже 19 и 20 веков он стал первым собирателем песен Дикого Запада. Джон Ломакс собирал песни начиная с подростковых лет, которые он провёл на юго-западе США. После получения образования в Гарвардском университете он продолжил «полевую» работу уже на научной основе. В 1907 году Ломакс записал на цилиндр ковбойские песни, которые явились первыми записанными в Америке народными англоязычными песнями.

В начале 1930-х годов Джон Ломакс занял должность хранителя Архива народной песни Библиотеки Конгресса США (Library of Congress' Archive of Folk Song). Именно усилиями Ломакса основанный в 1928 году архив стал выполнять функцию записи и сохранения американской народной музыки. Алан с 17 лет помогал отцу. В ходе знаменитого «Южного обследования», предпринятого в 1933 году при поддержке Библиотеки конгресса США, Джон и Алан проехали за четыре месяца 16 тысяч миль. Они собирали песни и рассказы в церквях, тюрьмах и рабочих лагерях. В багажнике их «Форда» были свалены складные постели, переносная печка, провода, алюминиевые диски-болванки, записывающая аппаратура весом около 200 кг.

Alan Lomax, Negro Prison & Blues Songs Black Woman

Джон и Алан записывали все виды народной музыки из различных регионов, а также рассказы бывших рабов и песни из трудовых исправительных лагерей Калифорнии. Они работали вместе с командой этнографов и музыковедов.

Продолжив дело отца, Алан Ломакс стал одним из величайших «полевых» собирателей народной музыки, записав тысячи песен в США, Великобритании, Ирландии, на Карибских островах, в Италии, Испании и Советском Союзе (часть записей получены Ломаксом от исследователей со всего мира). Наследие Ломакса составляет пять тысяч часов звукозаписи, 122 тысячи метров киноплёнки, три тысячи видеокассет, пять тысяч фотографий и множество записей результатов экспедиций, проводившихся с 1930-х годов.

Alan Lomax - «Tengo lus güechus hinchadus» (Asturias).

В одной из тюрем они впервые записали черного сонгстера и блюзмена Хадди Ледбеттера (Лидбелли). Вскоре Алан, добиваясь его досрочного освобождения, послал губернатору Техаса пластинку, на одной стороне которой была песня "Good Night Irene", а на другой – прошение о помиловании. И это сработало. "Кто-то хлопнул меня по плечу. Это был Лидбелли, с его гитарой, ножом, мешком для сахара и прочими пожитками. Он сказал: "Босс, ты вытащил меня из тюрьмы, и теперь я твой человек". Правда, через пару лет, когда Лидбелли (конечно, с помощью Алана) переехал на Север и прославился, их дружбе пришел конец.

Alan Lomax - Southern prison music and Lead Belly

Другим открытием Ломакса был сам Мадди Уотерс. Сначала он отнесся к Алану настороженно – помимо блюза Мадди занимался сбытом самогона, а любой белый мог быть агентом правительства. Подозрения только усилились, когда Алан выпил с ним воды из одной кружки. Тем не менее первые записи Уотерса, сделанные летом 1941-го, поразили автора. "Это был лучший день в моей жизни, – вспоминал Уотерс. – Я никогда не слышал своего голоса в записи. Господи, это было здорово!"

Muddy Waters – «Country Blues» (1941).

Открытия любого из этих двух имен достаточно, чтобы войти в учебники истории. Однако в ломаксовском списке еще и Джелли Ролл Мортон, и Вуди Гатри, и Сан Хаус, и многие другие. Алан Ломакс был не только ученым, но и невероятно удачливым (хотя и бескорыстным) продюсером, давшим начало тектоническим изменениям мировой музыки. Пит Сигер: "Он сделал народные песни столь же узнаваемыми, как популярные хиты с Тин Пэн Аллей". Брайан Ино: "Если бы не Ломакс, наверное, не было бы ни блюзового бума, ни "Битлз", ни "Стоунз", ни "Велвет Андеграунд".

Woody Guthrie – «Hard Times» - Alan Lomax Library of Congress recordings

В последние два десятилетия своей жизни Алан Ломакс занимался проектом, получившим название "Global Jukebox" (Jukebox — так назывались платные музыкальные автоматы, стоявшие в американских барах). В рамках этого проекта он начал пользоваться компьютерами и с их помощью смог выработать критерии, по которым выделял и классифицировал сходные черты между различными жанрами музыки по всему миру.

Демонстрационный видеоролик для Global Jukebox (1998)

Ломакс представлял себе "Jukebox" как жизненно важный исследовательский инструмент, который позволит любому человеку из любой точки миру получить доступ к базе данных. Программное обеспечение "Jukebox" во многом предвосхитило характерные черты интернета. Оно предназначалось для удалённого обучения основам музыки, математики, географии через кросс-культурный анализ музыкальных композиций и записей, относящихся к устной истории (oral history).

From Global Jukebox / Mississippi Records' "United Sacred Harp Convention: The Alan Lomax Recordings, 1959", coming February 2013.

При жизни завершить проект "Global Jukebox" Алану не удалось, но дело его продолжает жить, и сейчас американская «Ассоциация за культурное равенство» ("Association for Cultural Equity"), президентом которой является дочь Ломакса — Анна Ломакс-Вуд, завершила оцифровку всего архива Ломакса. Семнадцать тысяч композиций, записанных по всему миру, лягут в основу потокового музыкального сервиса.

Ландыш Ахметгараева.

Agnieszka - Piosenki Agnieszki Osieckiej (2002).

Песни Агнешки Осецкой можно найти на многих альбомах: как известных артистов польской сцены, так и молодых дебютантов. Они включены в фестивальные сборники и в альбомы любимых звезд и друзей известной польской поэтессы: Марыли Родович, Люси Прус, Северина Краевского, «Скальдов» и многих других.

"Agnieszka - Piosenki Agnieszki Osieckiej" (2002).

Songs:

01. W zoltych plomieniach lisci - Katarzyna Groniec i Robert Janowski

02. Co kazdy chlopiec wiedziec powinien - Wojtek Dmochowski

03. Wariatka tanczy - Katarzyna Groniec              

04. Na calych jeziorach ty - Joanna Dark

05. Pijmy wino za kolegow - Robert Janowski

06. Hej, Hanno - Wojtek Dmochowski

07. Ludzkie gadanie - Joanna Dark i Wojtek Dmochowski

08. Sztuczny miod - Katarzyna Groniec

09. Nim wstanie dzien - Wojtek Dmochowski

10. Bossa nova do poduszki - Joanna Dark             

11. Gaj - Katarzyna Groniec i Robert Janowski

12. Ja nie chce spac - Joanna Dark

Piosenki Agnieszki Osieckiej znaleźć można na wielu płytach: zarówno znanych artystów polskiej estrady, jak i młodych debiutantów. Znajdują się w festiwalowych składankach i w albumach ulubionych gwiazd i przyjaciół Poetki: Maryli Rodowicz, Łucji Prus, Seweryna Krajewskiego, Skaldów, a także wielu śpiewających aktorów.

download:

http://yadi.sk/d/dVd4h_e8CNunN