Популярная классика. Franz Liszt – «Hungarian Rhapsodies» S.244, R.106 (1851 - 1885).

Произведения на национальную – венгерскую – тематику занимают важное место в творческом наследии Ференца Листа. По словам композитора, он «черпал богатство… в самой толще цыганских оркестров». В конце 1830-х гг. Лист начинает создавать сборник «Венгерские мелодии и рапсодии» (1840—1848 годы), который содержит 21 пьесу – он становится основой «Венгерских рапсодий». «Я черпал богатство там, — писал об этих темах Лист, — где находил: сначала в собственных детских воспоминаниях, которые восходят к Бихари и другим цыганским знаменитостям, а затем в полях, в самой толще цыганских оркестров Эденбурга, Пресбурга, Пешта и т. д., наконец, я запомнил и по-своему воспроизвел много мотивов, характерных черт, которые с редкой щедростью сообщали мне либо на фортепиано, либо в записи...».

Tom & Jerry | Concert Madness

Из девятнадцати «Венгерских рапсодий» большая часть создавалась в 1850-х гг., и лишь четыре последние – в 1880-х. Рапсодия № 1 датируется около 1851 года, тогда же впервые была опубликована № 2, написанная в 1847 году (оба произведения в до-диез миноре), спустя два года появились рапсодии № 3—15, потом, после почти тридцатилетнего перерыва, композитор создал № 16 (1882 год), а в 1885 — № 17—19.

Лист не был первым, кто назвал фортепианные произведения рапсодиями – в 1815 г. это сделал Вацлав Ян Томашек, чешский композитор. Но у Листа основой рапсодии – виртуозного инструментального произведения в свободной форме с оттенком импровизационности – становятся не оперные мелодии, а народные – песенные и танцевальные. Именно в таком русле жанр рапсодии получает развитие в творчестве других композиторов, и потому Лист считается основоположником этого жанра.

Большая часть рапсодий Листа основывается на фольклорных источниках (исключение составляют лишь три – Шестнадцатая, Семнадцатая и Восемнадцатая). Некоторые из них снабжены программными заглавиями: «Героическая элегия» (Пятая), «Пештский карнавал» (Девятая), «Ракоци-марш» (Пятнадцатая). В оркестровых версиях рапсодий используются, в числе прочего, цимбалы и гитары, что добавляет музыке национальный колорит и красочность.

Liszt: Hungarian Rhapsody No.1 in F minor, S.359 No.1 • London Symphony Orchestra • Antal Doráti

Форма листовских рапсодий порождена традициями венгерского народного музицирования: за медленным, горделивым мужским круговым танцем (лашшу) следует быстрая, темпераментная пляска (фришш). Такова, например, наиболее известная – Вторая венгерская рапсодия (аналогичное строение имеет и Испанская рапсодия). Медленные части имеют различную жанровую природу: палоташ – венгерский двухдольный танец-шествие, эпическое повествование, импровизационный речитатив. Быстрые части основой своей имеют чардаш – зажигательный танец.

Возникшие на волне роста национального самосознания венгров, рапсодии Листа и в области музыкального языка имеют своим источником венгерский музыкальный фольклор. Это находит выражение в ладовой организации (т. н. «цыганская гамма», именуемая также «венгерской» – с двумя увеличенными секундами, на второй и шестой ступенях в мажоре и на третьей и шестой в миноре), и в ритмических особенностях (синкопы, характерный пунктирный ритм в кадансах), в строении мелодий (повторение квартовых попевок). Фактура и приемы развития тоже генетически связаны с народным музицированием венгров. Многие пианистические приемы – фигурации, различные варианты арпеджио, репетиции, широкие скачки – проистекают из особенностей звучания цимбал и иных музыкальных инструментов венгерского народа, а мелизматика – от скрипки. Характерны для венгерского музыкального фольклора и неожиданные смены темпа и характера движения, и орнаментальное варьирование на чередовании гармоний – тонической и доминантовой.

Live Recording–All Franz Liszt piano recital in Olomouc, Czech Republic, November 7, 2017. Robert Israel, pianist.

Несмотря на наличие общих черт, каждая из Венгерских рапсодий Ференца Листа глубоко индивидуальна. Самому композитору была особенно дорога Четырнадцатая рапсодия – он ценил высоко это произведение героического характера, отличающееся свободой развития музыкального материала. Наибольшей импровизационностью характеризуется Двенадцатая рапсодия. Шестая основывается на простой танцевальной мелодии, которая получает виртуозное вариационное развитие.

В Венгерских рапсодиях ярко проявилась «оркестральная» трактовка фортепиано, присущая Листу, и потому не вызывает удивления появление их переложений для симфонического оркестра.

Наибольшую популярность в массовой культуре получила Венгерская рапсодия № 2 до-диез минор, части которой (прежде всего, быстрая вторая часть, фриш) часто используются в кинематографе, особенно в мультфильмах. Она удивительно разнообразна по тематическому материалу, национальная природа которого очевидна уже во вступлении. Эпическая тема речитативного склада излагается в среднем регистре, особую значительность она приобретает благодаря аккордам, завершающим каждую фразу (форшлаги, украшающие эти аккорды, вызывают ассоциацию с бряцанием на струнном инструменте, что становится выразительным штрихом к образу певца-сказителя, возникающего в этой речитативной теме).

Национальный характер ярко выражен и в первом – медленном – разделе рапсодии. В первой его теме – песенной – черты стиля вербункош выражаются в характерных пунктирных фигурах, завершающих каждое предложение (т. н. «каданс со шпорами»). Форма медленного раздела имеет черты трехчастности с элементами варьирования: первая тема проводится дважды, расцвечиваясь фактурными изменениями и пассажем, затем сменяется второй темой – легкой, имеющей танцевальную природу, проводимой на органном пункте (в этой детали фактуры тоже проявляется связь с фольклорной музыкальной традицией), после чего возвращаются тема вступления и песенная тема.

Яркая картина народного праздника возникает во втором – быстром разделе. Его основу составляет танцевальная тема, появившаяся в средней части медленного раздела. По мере развития ускоряется темп, усложняется фактура, динамические «волны» простираются от предельно тихой звучности до ff (танец то стихает, то возобновляется).

Liszt: Hungarian Rhapsody No. 2 / Herbert von Karajan & Berliner Philharmoniker

Написанная в 1847 году и посвященная графу Ласло Телеки, Венгерская рапсодия No 2 была впервые опубликована в качестве фортепианного соло в 1851 году Бартольфом Зенфом. Его немедленный успех и популярность на концертной сцене привели к оркестровой версии, аранжированной (вместе с пятью другими рапсодиями) в 1857–1860 годах композитором в сотрудничестве с Францем Доплером и опубликованной Шубертом в 1874–1875 годах. В дополнение к оркестровой версии, композитор аранжировал фортепианную версию дуэта в 1874 году, опубликованную Шубертом в следующем году. Существует и другая оркестровая аранжировка, на один полутон ниже (до минор / фа мажор) Карла Мюллера Бергхауса.

В 1895 году композитор Герман Некке написал галоп для фортепиано «Csikós Post», в котором использовал одну из тем рапсодии, транспонированную в до мажор. В 1933 году Франц Шрекер сделал оркестровую транскрипцию, исполнение которой изначально планировалось снять в рамках серии под названием «Das Weltkonzert».  Эта композиция опубликована издательством Universal Edition. В 1975 году Габор Сабо исполнил джазовую версию композиции для своего альбома Macho.

Венгерская рапсодия No 2 широко использовалась в мультфильмах и популярных средствах массовой информации, наиболее известна короткометражка «Том и Джерри» «Кошачий концерт», получившая премию «Оскар» за лучшую короткометражную тему; этот эпизод занял 42-е место в списке 50 величайших мультфильмов в мире.

Годом ранее вышел очередной мультфильм про Багза Банни — «The Rabbit Rhapsody», — где заглавный персонаж выступает исполнителем. В 1941 году, за пять лет до «Кролика», Фреленг поставил «Рапсодию в Заклепках», где с рапсодией синхронизировано строительство Эмпайр-стейт-билдинг. Позже он использовал эту пьесу в фильмах «Back Alley Oproar» в 1948 году, «Wise Quackers» в 1949 году и «Bunny Ballot Box» в 1951 году. Роберт МакКимсон кратко использовал это произведение в фильме «Как дела, док?» в 1950 году.

Cartoons using Hungarian Rhapsody No. 2

Первое появление рапсодии в мультфильме было как часть фортепианного соло Микки Мауса в «The Opry House» в 1929 году, где ему приходится иметь дело с анимированным пианино, а вторым мультфильмом был «Bars and Stripes». Полная оркестровая версия была показана в мультфильме Флейшера «Автомобильный портрет». Рапсодия появилась еще раз, как одно из нескольких классических произведений, в диснеевской «Симфонии на ферме».

Уолтер Ланц также дал Вуди Вудпекеру шанс исполнить пьесу в «Концерте каторжника», в котором Вуди пытается настроить пианино под прицелом пистолета грабителя банка. До этого рапсодия использовалась в некоторых других мультфильмах Ланца, таких как «Конфетный дом», «Атлет» и «Булавочные перья». Позже Дисней снова использовал это произведение в 1969 году в фильме «Трудно быть птицей». На «Улице Сезам» мелодия была использована в песне «The Curious Cantata», которую пели Луис, Мария, Боб и Большая Птица.

Джек Карсон и Дорис Дэй поют песню «Freddy Get Ready» на мотив песни «My Dream Is Yours» (1949) вместе с Багзом Банни. В 1968 году датско-американский пианист и комик Виктор Борге и армянский пианист Шаан Арцруни сыграли дуэтом, «в четыре руки» шутливую фортепианную версию Венгерской рапсодии № 2; это выступление считается классикой музыкального юмора. В 1979 году Виктор Борге сыграл Венгерскую рапсодию No 2 в «Маппет-шоу» вместе с собакой Роулфом.

В фильме «Кто подставил кролика Роджера» режиссер Роберт Земекис отдает дань уважения мультяшному наследию «Венгерской рапсодии No 2», используя это произведение для сцены «дуэли пианино» с участием Даффи Дака и Дональда Дака. Таким же образом, темы из этого произведения переплетаются на протяжении всей партитуры к аттракциону Диснейленда «Roger Rabbit's Car Toon Spin», написанной Джорджем Уилкинсом. Warner Bros. снова использовала рапсодию в эпизоде «C Flat or B Sharp?» мультсериала «Tiny Toon Adventures», в котором Бастер Банни, Плаки Дак и Хэмтон Джей Пиг должны взять пианино, которое находится на вершине главной башни Acme Looniversity, в концертный зал, следуя приказам Йосемитского Сэма. Саундтрек к этому эпизоду представляет собой более короткую версию композиции, и в нем не произносятся ни строчки.

Саундтрек к венгерскому анимационному фильму 1977 года «Гусыня Мэтти» представляет собой цыганскую версию венгерской рапсодии No 2 Тамаша Дароци Бардоса. В финальных сценах культового документального фильма 1982 года «Атомное кафе» рапсодия сопровождает ядерную войну. Фильм-концерт «Венгерская рапсодия: Queen Live in Budapest» британской рок-группы Queen получил свое название как игра слов на «Венгерские рапсодии» Ференца Листа и один из самых знаменитых хитов Queen «Bohemian Rhapsody». Сильно модифицированная версия Рапсодии в исполнении Йоко Канно используется в японском анимационном фильме «Игра разума».

Рапсодия прозвучала в компьютерной игре Muppet Monster Adventure (2000 год). В 2008 году произведение было включено в качестве трека в видеоигру Looney Tunes: Cartoon Conductor. Рапсодия была использована вовремя и в финале венгерского фильма 2014 года «Белый Бог».

В советском кинематографе рапсодия впервые исполняется в музыкальной комедии режиссёра Григория Александрова «Весёлые ребята» (сцена в мюзик-холле) в 1934 г. Также произведение представлено в советской комедии Одесской киностудии 1969 года «13 поручений» (режиссёр Вадим Лысенко). В современном российском кинематографе фрагмент этой популярнейшей из рапсодий Листа можно услышать в полнометражном анимационном фильме студии «Мельница» и кинокомпании СТВ «Конь Юлий и большие скачки» (2020 год, 10-й мультфильм из цикла «Три богатыря»).

Martha Argerich Liszt Hungarian Rhapsody 6 (1966)

Рапсодия № 6 звучит в фильме Vitus (2006 год, Швейцария); её мелодия заимствована в песне «Ne me quitte pas» (1959 год) бельгийского шансонье Жака Бреля.