суббота, 10 октября 2026 г.

Зал славы джаза. Телониус Монк (10 октября 1917 - 17 февраля 1982).

Зал славы джаза

Jazz

Bebop

Hard bop

Среди исполнителей джаза не было более загадочной личности, чем Телониус Сфиа Монк, и мало кто умел создавать такую незабываемую музыку…

Выдающийся джазовый пианист и композитор, один из родоначальников бибопа, Телониус Монк (Thelonious Sphere Monk) родился в Северной Каролине 10 октября 1917 года, а вырос в нью-йоркском Вест-Сайде. Подростком, аккомпанируя странствующему проповеднику-евангелисту, он узнал, что такое госпел. В 1941 году, когда бибоп только рождался, он стал главным пианистом в клубе «Minton`s Playhouse». Здесь как нельзя кстати оказался фортепианный стиль, присущий Монку, – экономная угловатая манера, какие-то скрюченные малонапевные фразы, разрозненная ритмика и диссонирующие созвучия, которые иногда он вдалбливал в инструмент с упорством человека, наслаждающегося своими необычными находками. Фортепиано перестало быть надежной опорой с постоянно слышимой гармонией. Редкие аккорды-всплески вклинивались в интуитивно ощущаемые паузы у духовых, а иногда накладывались на виртуозный импровизационный орнамент в совершенно непредсказуемых моментах.

Thelonious Monk – «I Mean You» (Live From Salle Pleyel, Paris, France/1969)

Это был крупный молчаливый человек, и манера его игры была странная – он использовал пианино, как барабан. Его пальцы были так растопырены, как будто они вообще не сгибались. Как правило, пальцы у пианистов изящные и изогнутые, Монк же растопыривал ладонь и на мгновение замирал, прежде чем нужно было ударить по клавише. Музыка не лилась сплошным потоком, она состояла из отрывистых звуков, он словно решал в процессе игры, по какой клавише стукнуть. И попадание всегда было точным.

Поначалу непосвящённые слушатели замечали лишь внешние признаки его эксцентричности – Монк очень странно одевался и, случалось, молчал целыми неделями, не вступая в разговоры ни с кем. Он извлекал звук из клавиатуры локтями, а иной раз вскакивал из-за рояля в разгар концерта и в экстазе пускался в пляс. Критики, сбитые с толку манерами Монка и озадаченные непривычными звуками его музыки, не расслышали в ней отголосков его любимых исполнителей – мастера гарлемского страйда Джеймса Пи Джонсона и Дюка Эллингтона, повлиявшего на Монка особенно мощно. Корни его музыки уходят далеко в блюз и соул. Джазовые журналы, не рассмотрев в игре пианиста новаторства и новизны, критиковали Монка совершенно не по делу, и это очень мешало ему работать. А вот коллеги-музыканты Монка очень ценили. Они полюбили его композиции именно потому, что они были нестандартны, они порождали конфликтность. Каждый музыкант, импровизирующий на темы Монка, становился их заложником и по-своему преодолевал их очевидные сложности – огромные интервальные скачки, частые модуляции, сдвиги на слабых долях.

Монк редко играл чужие сочинения, объясняя это тем, что нужно создавать спрос на свои собственные. Прошли годы, и многие его мелодии вошли в золотой фонд джаза. Уже в шестидесятые годы темы Монка стали исключительно популярными среди джазменов новой волны. Среди них выделяются асимметрично-блюзовые «Straight No Chaser», «Blue Monk», медленные темы «Misterioso», «Monk's Dream», «Ruby, My Dear» или шлягероподобные (но с обязательной ритмической и гармонической изюминкой) «I Mean You», «Rhythm-a-ning».

В 1951 году полиция обыскала припаркованный автомобиль, в котором сидел Монк с пианистом Бадом Пауэллом и нашла наркотики. Они принадлежали Пауэллу, но Монк отказался дать показания против своего друга. Из-за этого он лишился лицензии на выступления в кабаре – теперь он не мог играть ни в одном нью-йоркском клубе, где продавали спиртное. Можно сказать, что его травили с двух сторон, – полиция и критики. И хотя его очень ценили музыканты, это не помогло.

Thelonious Monk – «Don't Blame Me» (Live in Denmark)

Монку и в голову не пришло уехать из Нью-Йорка, не стал он искать и другую работу. 6 долгих лет он провёл в своей тесной квартире, склонившись над клавиатурой, целиком отдавшись своему наваждению – сочинению музыки. В конце концов фирма «Риверсайд-рекордс» выпустила альбом его композиций в авторском исполнении, и на сей раз джазовые журналы отозвались восторженными рецензиями.

Когда Монку наконец-то вернули лицензию, он обосновался со своим квартетом в Ист-Виллидже, в клубе «Five spot», и народ повалил туда толпами, чтобы послушать человека, которого когда-то честили критики. Музыканты стояли в баре шеренгами, в клубе царило всеобщее возбуждение, никто не понимал, что происходит, было ясно лишь одно – больше такое не повторится, и ты будешь вспоминать об этом всю оставшуюся жизнь.

Монк ничуть не изменился: он то надолго умолкал, то начинал танцевать на эстраде, как и раньше, он играл настолько прихотливо, что сбивал с толку своих же партнёров. По словам одного из них – им казалось, что они падают в шахту лифта. Но главное было в том, что после 15 лет безвестности и отказа идти на компромисс с самим собой Телониусу Монку наконец-то воздали почести как одному из гигантов джаза.

Этот человек походил и на премудрого старца, и на пятилетнего мальчугана. А ещё это был музыкальный ум высшего порядка – по части организации, логики, математически точного расчёта. Из всех музыкантов, игравших бибоп, а если хотите, из всех джазовых музыкантов вообще, Монк в своих сольных партиях наиболее логичен. Он дарит тебе тему и тут же отбирает, создаёт пустоты, поворачивает другой гранью, возвращается, и всё что он делает, он делает исключительно красиво и чисто. А ещё этот великий композитор питал пристрастие к смешным шляпам (он постоянно носил разные головные уборы, которые собирал по всему свету: лыжные шапочки, ковбойские шляпы, шапки из шкуры кенгуру, баварские охотничьи шляпы, бутафорские короны и кипы. Но в историю вошёл в любимой чёрной шёлковой шапочке с красным помпоном из Индонезии).

Thelonious Monk – «Blue Monk» (Norway, 1966)

Неординарность музыки и неординарность поведения были его сутью. Телониус Монк сотрудничал со всеми и в то же время мог ни с кем не сотрудничать. Он был в современном джазе сам по себе. Грустным и молчаливым одиночкой. Он знал себе цену и никогда не отступал от того, что считал для себя художественно важным. Но он не любил делиться своими мыслями и идеями. Когда Джон Колтрейн однажды спросил его о чем-то, Монк сел за рояль и ответил музыкой. Музыка была его единственной страстью, это был его язык общения с окружающим миром.

Ландыш Рифовна

Stunt Goes Thelonious Monk (2015)

1. Scott Hamilton & Jesper Thilo - Blue Monk (09:22)

2. Kenny Werner & Jens Sondergaard - Round Midnight (06:13)

3. Claus Waidtlow Quartet - Evidence (05:48)

4. Per Henrik Wallin Trio - Little Rootie Tootie (04:13)

5. Erik Orum Von Spreckelsen Quartet - I Mean You (07:42)

6. Peter Fuglsang, Henrik Gunde, Kaspar Vadsholt & Jeppe Gram - Monk's Mood (05:30)

7. Kasper Villaume, Chriss Potter, Chris Minh Doky & Ali Jackson - Green Chimneys (07:45)

8. Carsten Dahl - Well You Needn't (04:19)

9. Alex Riel, Mads Vinding, Thomas Clausen, Jesper Thilo & Johnny Griffin - Rhythm-a-Ning (09:36)

10. Jakob Dinesen Quartet - Criss Cross (05:26)

11. Jim McNeely, Lennart Ginman & Adam Nussbaum - Bye Ya (06:46)

12. Niclas Knudsen - Monk's Mood (06:15)

13. Per Henrik Wallin Trio - We See (06:09)

14. Jakob Dinesen Quartet - Work (04:37)

download (mp3 @320 kbs):

mediafire

Комментариев нет:

Отправить комментарий