.jpg)
100 лучших вестерн-песен всех времён.
«Ballad of Jesse James» («Баллада о Джесси Джеймсе»), или просто «Джесси Джеймс», — американская народная песня 1882 года о жизни и трагической гибели самого известного преступника Дикого Запада — Джесси Джеймса. Автор песни неизвестен, но в некоторых версиях он приписывается «Billy Gashade» или «Billy LaShade», хотя исторических сведений о ком-либо под этим именем не сохранилось. Предположительно он был менестрель-певцом XIX века.
История песни «Генералы песчаных карьеров» в исполнении группы «Несчастный случай» — это история о том, как кавер-версия обрела новую жизнь и стала одним из главных хитов коллектива.
«Сундук
мертвеца» (также известная, как «Пятнадцать человек на сундук мертвеца или «Йо,
хо, хо» и бутылка рома») — вымышленная песня, первоначально написанная Робертом
Льюисом Стивенсоном в подражание традиционным морским песням-шанти в романе «Остров
сокровищ» (1883). Многие источники
называют «Сундук мертвеца» морской песней, однако сам Стивенсон никогда не
называл ее так, скорее в романе говорится, что это «песня моряка».
В «Острове сокровищ» Стивенсон написал только припев песни, оставив остальную её часть на усмотрение читателя.
Сто лучших песен русского рока в ХХ веке.
«До свиданья, мама» – это главный хит альбома «До свиданья, мама», дебютной работы группы «Моральный кодекс». Громкому успеху трека способствовал запоминающийся видеоклип, снятый Фёдором Бондарчуком в очень дорогих декорациях на «Мосфильме». До сих пор он остаётся одной из самых узнаваемых песен «моралистов».
Сто лучших песен русского рока в ХХ веке.
Угадайте, о каком треке Александр Васильев сказал: «Это наш “Satisfaction”», — и дал обещание поклонникам исполнять песню до самой смерти? Конечно, лидер рок-группы «Сплин» имел в виду знаменитую композицию «Орбит без сахара» из невероятно популярного в свое время «Гранатового альбома» 1998 года. Автор песни — солист группы Александр Васильев. Песня долгое время звучала на многих радиостанциях и покорила вершины многих чартов, а также вошла в список ста лучших отечественных рок-песен в двадцатом веке по версии «Наше радио».
Советский рок.
Сто лучших песен русского рока в ХХ веке.
«По дороге
разочарований» — песня из альбома «Воскресенье 2» (1981) советской рок-группы
«Воскресение». Он был записан в подвале Московского государственного института
международных отношений и выпущен магнитиздатом. В 1992 году его официально
представила компания Feelee Records.
"По дороге разочарований" вышла самой что ни на есть реггейной композицией с текстом в традициях русской литературы. Слова и музыку сочинил Алексей Романов. Песня стала одной из самых известных и популярных работ легендарного музыкального коллектива. По воспоминаниям автора, произошло это в 1980 году.
Стихотворение "Квадраты", из сборника "Порядок вещей" советского писателя, поэта, драматурга, сценариста и сатирика Владимира Александровича Лифшица. Автору удалось издать эти стихи в шестидесятых благодаря тому, что он выдал их за перевод из некоего английского поэта Джемса Клиффорда, якобы погибшего в 1944-м в Арденнах. Впервые опубликовано в батумской городской газете, редактором которой был приятель Лифшица, а вскоре - в московском журнале "Наш современник" (1964, №7, с. 56—61).
Война двух музыкальных течений - рока и поп-музыки -
действительно ощущалась в атмосфере нулевых годов. Точнее, боролись только
рокеры, потому что поп-звезды уверенно побеждали еще в 90-е годы. На этом фоне
группа под названием "Бригадный подряд" выпустила свою песню
"Попса" – искренний, но инфантильный дисс на все глянцевое, розовое и
ненадежное.
Песня вскоре приобрела бешеную популярность среди молодых фанатов рок-музыки. Случилось это так: когда "Бригадный подряд" выступали на каком-то из концертов Санкт-Петербурга, один продюсер, а именно - Игорь Панкер (директор "Кукрыниксов", прим.) положил на песню глаз и решил, что её следует отдать кому-то покрупнее.
«Группа крови» — одна из лучших песен с ослепительным по
мелодической красоте и поэтической свободе припевом»…
Александр Житинский, Аврора, 1988
«Группа крови» — песня советской рок-группы «Кино» из
одноимённого альбома, вышедшего в 1988 году. В плей-листе альбома занимает
первое место.
Премьера песни состоялась 3 июня 1987 года на 5-м фестивале ленинградского рок-клуба, но, по рассказам очевидцев, зал воспринял песню холодно — может быть, потому, что все ждали уже известных в то время хитов. Во время выступления на фестивале в составе группы, вместе с четырьмя музыкантами группы «Кино», были их знакомые художники Сергей «Африка» Бугаев за барабанами и Андрей Крисанов с бас-гитарой.
.jpg)
Воскресенье
Советский рок.
Сто лучших песен русского рока в ХХ веке.
В этой статье мы поговорим о песне «Кто виноват?», которая стала первым хитом «Воскресения». В настоящее время называть ее визитной карточкой легендарной рок-группы было бы не совсем корректно, ведь за десятилетия творческой деятельности коллектив записал много композиций, не менее любимых его поклонниками. И все же в дискографии «Воскресения» данный трек занимает особое место.
«Всё идёт по плану» — одна из самых известных песен Егора
Летова и его группы «Гражданская оборона». Летов, по собственным словам,
впервые записал песню в самом начале 1988 года в Омске. Эта версия попала в
одноимённый альбом.
Текст песни «Всё идёт по плану» в вышедшей в 2003 году книге
стихов Егора Летова датирован 1986 годом. Перед ним стоит эпиграф, ставший
впоследствии треком «Однажды», в альбомах «Всё идёт по плану» и переиздании
«Тошноты» находящимся непосредственно перед песней.
Егор Летов неохотно объяснял смысл написанных ним
стихотворений, но об истории создания и основной идее песни «Все идет по плану»
он рассказывал неоднократно.
Видимо, очень уж его достало, что большинство слушателей не поняли его задумку и восприняли некоторые фразы из текста буквально или же истолковали их превратно. Собственно, до сих пор в Интернете встречаются статьи, в которых утверждается, что Егор искренне считал, будто «Ленин хороший был вождь».
Сто лучших песен русского рока.
«Закрой за мной дверь» – песня из альбома «Группа крови» (1988 г.). Автор текста и музыки — Виктор Цой. Об истории создания и смысле произведения известно не так уж много, поэтому остается лишь упорядочить материал, собранный из общедоступных источников.
Одна из самых известных кубинских песен "Гуантанамера" («Девушка из Гуантанамо») в своей широко популярной версии основана на мелодии гуахиры из кубинской музыки. Эта мелодия, в свою очередь, отсылает к некоторым стихам кубинского поэта и писателя XIX века, борца за освобождение Кубы от Испании Хосе Марти. Поэма была опубликована в его сборнике «Versos Sencillos» («Простые стихи»), вышедшем в 1891 году.
Официально автором
песни считается кубинский музыкант Хосе Фернандес Диас («Хосеито»), который
впервые популяризировал её на радио ещё в 1929 году (хотя неизвестно, когда
состоялась первая запись этой песни). Он же написал полный вариант песни,
считающийся «классическим». «Гуантанамера» стала своего рода музыкальным
комментарием к событиям дня или даже музыкальной новостной трансляцией. В
1930-х годах припев песни стал синонимом «плохих новостей» на Кубе. Диас позже
вспоминал в интервью: «В моих «Десимах» нет ничего выдуманного или
сфабрикованного. «Гуантанамера» всегда была выражением чего-то болезненного. Я
всегда боролся против несправедливости, эксплуатации, бедности, злобы и дурного
характера. Я прожил жизнь с широко открытыми глазами. Если я видел голодающего
человека на улице, я давал ему несколько песо, а на следующий день пел об
этом».
Учитывая уважение кубинцев к Марти, можно сказать, что после своего возникновения эта песня стала чуть ли не неофициальным гимном Кубы. Существуют её многочисленные варианты и перепевы.
Советский рок
Появление этой песни
в начале 80-х годов было сродни разорвавшейся бомбе. На фоне ВИА, которым
официально разрешалось появляться на телевидении, звучать по радио и
гастролировать с концертами - это был, как теперь говорят, явный неформат.
Песня сразу после
своего появления, распространялась с вирусной скоростью, переписывалась с
бобины на бобину, и уже через некоторое время звучала из всех окон и подъездов.
Из-за недостатка информации поначалу никто не знал об исполнителе данной песни,
многие даже считали, что она исполнена в местах не столь отдалённых.
Но, у песни «Крутится Волчок» совсем иная история.
Вокалист и лидер рок-группы «Крематорий» Армен Григорян
часто рассказывал о том, что почти все его ранние песни посвящены реальным
людям или же основаны на событиях, в которых он принимал непосредственное
участие. В этом отношении особый интерес представляет композиция «Безобразная
Эльза» из альбома «Кома», записанного в 1988 году.
«Эта фраза ”мы живем для того, чтобы завтра сдохнуть” выражает оптимизм, и в ней заложена реальность, потому что жизнь наполнена смыслом только в том случае, если вы живете настоящим, потому что прошлое раздражает, будущее пугает, а если ты живешь сегодняшним днем, то таких проблем нет», - говорил Армен Григорян.
«Дорогой длинною» - одна из немногих популярных русских песен, которые в ХХ веке не только преодолели "железный занавес", но и оказались в числе главных хитов англо-американской поп-музыки, что было невозмутимо зафиксировано зарубежными хит-парадами. В 1968 году пластинка "Дорогой длинною" с английским названием - "Those Were The Days", оказалась одной из самых продаваемых, стала "золотой" и принесла миллионы ее исполнителям (но не наследникам создателей, ибо ошибочно считалась русской "народной").
Сто лучших песен русского рока.
«В наших глазах» — песня советской рок-группы «Кино», включённая в студийный альбом «Группа крови» (1988; 7-я композиция из 11-ти). В записи участвовали: Виктор Цой (вокал, гитара), Юрий Каспарян (лидер-гитара, драм-машина, бэк-вокал), Игорь Тихомиров (бас-гитара), Георгий Гурьянов (драм-машина, бэк-вокал), Андрей Сигле (клавишные), Алексей Вишня (сведение). Премьера песни состоялась ещё до выхода альбома — впервые она была представлена зрителям 3 июня 1987 года на Пятом фестивале Ленинградского рок-клуба.
В декабре музыканты участвовали в записи клипа «В наших глазах», который в 1988 году был показан в телепрограмме «Взгляд». Десять лет спустя, в декабре 1998 года, музыкальная радиостанция «Наше радио» начала свой первый выход в эфир с песни «В наших глазах».
Польская эстрада межвоенного периода.
Эта песня выглядит так, как будто сделана
из красного вина. Ее вступительные такты звучат со всей опустошенностью
похоронного звона, пьянящего и напряженного, а завораживающий, хотя и
упрощенный, ритм вырывается на поверхность. Это похоже на церковный орган,
пронизанный причудливым весельем – и все это с теми подспудными, трепетными
акцентами меланхолии, которыми пропитано каждое польское танго того времени.
«Tango Milonga» принесло Станиславе Новицкой (Stanisława Nowicka) титул «Королевы польского танго», а Ежи Петерсбурскому (Jerzy Petersburski) – международную известность.
Dire Straits
Рутс-рок
Блюз-рок
Софт-рок
«Brothers in Arms» («Братья по
оружию») —
третий по
дате выхода
сингл и
финальная песня
с одноимённого
альбома английской
рок-группы
Dire Straits. «Brothers in Arms» был впервые выпущен в качестве сингла 18
октября 1985 года.
Эта песня стала реакцией Dire Straits на
Фолклендскую войну -вооруженный конфликт между Великобританией и Аргентиной за обладание
Фолклендскими островами в 1982 году. Тема
песни —
трагизм и
бессмысленность войны,
где высокие
чувства любви,
дружбы, верности
заставляют солдат убивать таких же любящих и
сплоченных людей, оказавшихся на другой стороне.
В 2007 году, в 25-ю годовщину войны, Марк Нопфлер записал новую версию песни в студии Abbey Road, чтобы собрать средства для британских ветеранов, которые, по его словам, «все еще страдают от последствий этого конфликта». «Братья по оружию» стали фаворитом на военных похоронах.
Каждому, кто посмотрел фильм Фасбиндера «Лили Марлен» («Lili Marleen», ФРГ, 1981г.), песенка, давшая название фильму, запомнится на всю жизнь. Но многим ли известно, что песня эта и в самом деле представляет собой величайший военный шлягер всех времен и народов?
