1 октября 1947 года родилась Маришка Вереш (Mariska Veres).

Голландская певица Мария Элизабет Эндер, более известная как Маришка Вереш родилась 1 октября 1947 в Гааге (Нидерланды). Похожая на молодую Шер, она прославилась своей поразительной внешностью, знойным голосом и эксцентричным поведением.

Её отец, Лайош Вереш, венгерский цыган по национальности, был скрипачом в цыганском оркестре. Мама, Мария Эндер была французско-русского происхождения, хотя и являлась уроженкой Германии. В детстве Маришка пела с цыганским ансамблем, в котором работал её отец.Будущая певица с сестрой Илонкой гастролировали с родителями и с раннего возраста, были знакомы с музыкой, любили и умели петь. Девочки выходили на сцену с макияжем и в ярких платьях, так что публике всегда было на что посмотреть, к тому же Илонка хорошо играла на фортепиано.

Классика рока. Pink Floyd – “A Saucerful Of Secrets” (1968).

Pink Floyd

Психоделический рок

«A Saucerful of Secrets» («Блюдце, полное тайн») - второй студийный альбом британской рок-группы Pink Floyd, выпущенный 29 июня 1968 года лейблом Columbia, принадлежащим EMI, в Великобритании и 27 июля того же года лейблом Capitol Records в США. Психическое здоровье певца и гитариста Сида Барретта ухудшилось во время записи, поэтому был приглашён Дэвид Гилмор; Барретт покинул группу до завершения альбома.

Если на дебютном альбоме Pink Floyd «The Piper at the Gates of Dawn» (1967) основным автором песен был Барретт, то в альбоме «A Saucerful of Secrets» в написание песен внес свой вклад каждый участник группы. Гилмор участвовал во всех песнях, кроме двух, а Барретт участвовал в трёх. «Set the Controls for the Heart of the Sun» — единственная песня, в создании которой приняли участие все пять музыкантов.

Pink Floyd – «A Saucerful Of Secrets» (Live At Pompeii, 1972)

На сессиях «A Saucerful of Secrets» было записано несколько неизданных в дальнейшем треков, демонстрирующих всё более непредсказуемое состояние ума Сида Барретта. Песни вроде «Vegetable Man» — сырой и хаотичной композиции об отчуждении, и «Scream Thy Last Scream» с тревожным вокалом и разрозненной структурой отражали ухудшающееся психическое здоровье Барретта и растущее отстранение его от реальности. Другие треки, такие как «Reaction in G», запечатлели его непредсказуемое творчество, сочетая сюрреалистические тексты с экспериментальными звуками. Эти записи, в значительной степени не издававшиеся в то время из-за своей необычности и опасений по поводу состояния Барретта, резко контрастируют с ранними работами группы и подчёркивают трудности, с которыми столкнулся Pink Floyd в этот переходный период.

«A Saucerful of Secrets» достиг девятого места в британских чартах, но попал в чарты США только в апреле 2019 года, достигнув 158-го места. Фильм получил в основном положительные отзывы, хотя многие критики считают его уступающим «The Piper at the Gates of Dawn».

Классика рока. Led Zeppelin – «Led Zeppelin» (1969).

Хард-рок

Хеви-метал

Блюз-рок

Психоделический рок

Фолк-рок

История одной из легенд хард-рока началась с группы The Yardbirds, в которой в свое время играл Эрик Клэптон, точнее с того момента, как эта самая группа развалилась, а все права на название остались за гитаристом Джимми Пейджем, молодым дарованием, успевшим за несколько лет поучаствовать в доброй сотне разных проектов и изучить различные тонкости записи в студии. Пейдж должен был выполнять контрактные обязательства в плане концертов, поэтому он и стал набирать новый состав, в котором можно было претворить в жизнь все идеи о том, какой следует быть современной музыке. Первое вакантное место занял Джон Пол Джонс, басист и органист, с которым Джимми познакомился на записи синглов Донована. Роберта Планта посоветовал продюсер Тони Секунда, и хотя Пейджу не очень понравился подбор психоделических песен, исполненных вокалистом, однако голос этого парня, после распада группы Band of Joy вынужденного работать асфальтоукладчиком (!), сразил его наповал. Джона Бонэма пригласил уже Плант. Бонзо был фигурой легендарной – еще с детства он стучал по чему угодно и поломал немало барабанов и палочек, оттачивая свою технику. Согласился он занять место ударника далеко не сразу, поскольку имел пару других выгодных приглашений (например, от Джо Кокера), но все-таки согласился.

Название Led Zeppelin, по сути дела, появилось задолго до даже намеков на рождение этой команды. Придумал его не кто иной, как шутник Кит Мун, который за пару лет до описываемых событий, во время совместного тура The Yardbirds и The Who, стал размышлять вслух о возможности проекта с Пейджем и Джеффом Беком, еще одним тогдашним участником The Yardbirds. Он и предложил название «Lead Zeppelin» («Свинцовый дирижабль»), что означало, видимо, что-то типа «тяжелый, но летает», а также наверняка было связано с английской фразой «lead balloon», означающей «неуместную шутку». Пейджу название тогда запомнилось, и вот теперь он решил выбрать именно его, а не The New Yardbirds, как предполагалось сначала. Из названия была изъята одна буква, чтобы избежать двоякости произношения («lead» может читаться и как «лид»), пусть даже это и неграмотно.

Погастролировав немного в Скандинавии, ребята сели за запись. Через 30 (!) часов все было готово, причем семь из девяти записанных композиций были окончательно аранжированы непосредственно в студии. Вот так! Учитесь, молодежь!

Классика рока. Scorpions – «Lonesome Crow» (1972).

Scorpions

Психоделический рок

Прогрессивный рок

Краут-рок

Блюз-рок

«Lonesome Crow» — дебютный студийный альбом немецкой рок-группы Scorpions. Выход пластинки состоялся 9 февраля 1972 года на лейбле Brain Records.

Все семь песен исполнены Клаусом Майне на английском языке. Материал, записанный на альбоме, разительно отличается от последующего творчества группы. Выделяется мрачное, печальное звучание, слабо прописанная ритм-гитара Рудольфа Шенкера и упор на инструментальную часть.

Scorpions – «Lonesome Crow»

Клаус Майне вспоминал: «С «Lonesome Crow» мы были группой, которая пыталась найти свой путь, пыталась сформировать наш стиль, чтобы найти ДНК Scorpions. Там была баллада с "In Search of the Peace of Mind", психоделические рок-песни с "Lonesome Crow" и "I'm Going Mad", это было здорово, с Майклом Шенкером, играющим великолепные соло. Мы были молодой группой с талантливыми ребятами, но понятия не имели, куда двигаться дальше».

500 величайших альбомов всех времен. Pink Floyd – «The Piper at the Gates of Dawn» (1967).

Pink Floyd

500 величайших альбомов всех времен

Psychedelic rock

Acid pop

Experimental rock

Space rock

"Альбом успешно захватывает обе стороны психоделических экспериментов — удовольствие от расширения своего ума и восприятия, и скрытую угрозу психического расстройства и даже сумасшествия".

Стив Хьюи из AllMusic

«The Piper at the Gates of Dawn» - дебютный студийный альбом группы Pink Floyd, выпущенный 4 августа 1967 года на лейбле EMI Columbia. Это единственный альбом записанный под руководством Сида Барретта (вокал, гитара); он был единственным автором всех треков, кроме трех, с дополнительной композицией участников Роджера Уотерса (бас-гитара, вокал), Ника Мейсона (ударные) и Ричарда Райта (клавишные, вокал). Альбом последовал за триумфальными выступлениями группы в лондонском клубе UFO и их ранним успехом в чартах с синглами 1967 года «Arnold Layne» и «See Emily Play».

Лучшие альбомы 1960-х. Deep Purple – «The Book Of Taliesyn» (1969).

Deep Purple

Хард-рок

Прогрессивный рок

Психоделический рок

«The Book Of Taliesyn» ("Книга Талиесина") - второй студийный альбом Тёмно-лиловых, записанный всего через три месяца после Shades of Deep Purple и выпущенный лейблом Tetragrammaton Records в октябре 1968 года, незадолго до их первого американского турне.

Название альбома было взято из книги Талиесина (валлийский: Llyfr Талиесин) - одной из самых известных рукописей Среднего Уэльса, датируемой первой половиной 14-го века, хотя многие из сохранившихся ею пятидесяти шести стихотворений берут свое начало в Х веке или даже ранее.

Deep Purple – «Listen, Learn, Read On»

Структура альбома сродни структуре их дебютника, с четырьмя оригиналами и тремя переложенными каверами, хотя треки длиннее, композиции более сложные и звук более отшлифованный, чем на Shades of Deep Purple. Музыкальный стиль представляет собой смесь психоделического рока, прогрессив-рока и хард-рока, с несколькими вставками классической музыки, сделанными клавишным группы Джоном Лордом.

500 величайших альбомов всех времён. Cream - «Disraeli Gears» (1967).

«500 величайших альбомов всех времён журнала Rolling Stone».

«Colin Time Top 1000 Albums».

Блюз-рок.

Психоделический рок.

Хард-рок.

«Disraeli Gears» — второй студийный альбом группы Cream, записанный с 11 по 15 мая в Нью-Йорке на американском лейбле Atco, отделе Atlantic Records, и выпущенный в ноябре 1967 года. Альбом представил два новых сингла — «Strange Brew» и «Sunshine of Your Love» (второй из них считается лучшей композицией группы Cream за всё время её существования).

Cream – «Strange Brew» (1967)

В 2003 г. VH1 назвал Disraeli Gears 87-м из величайших альбомов всех времён. Он также занял 114 место в списке «500 лучших альбомов всех времён журнала Rolling Stone». В 2004 году альбом был выпущен в формате двухдискового специального издания, включавшего полный альбом в стерео и моно, демо, альтернативные версии и композиции, записанные на живом выступлении для радио BBC.

500 величайших альбомов всех времён. Jimi Hendrix – «Axis: Bold As Love» (1967).

Поп-рок.

Психоделический рок.

Dimery R.«1001 Albums You Must Hear Before You Die» (2006).

Colin Larkin «All Time Top 1000 Albums» (2000).

500 величайших альбомов всех времён по версии журнала "Rolling Stone".

«Axis: Bold As Love» ("Ось: Смелая как любовь") - второй студийный альбом группы The Jimi Hendrix Experience, впервые выпущенный 1 декабря 1967 года лейблом Track Records в Соединенном Королевстве.

Группа была обязана по контракту с Track Records выпускать по два альбома в год. Однако американский издатель Хендрикса - Reprise Records - повременил с выпуском нового альбома в Северной Америке, чтобы не помешать успешным продажам первого альбома «Are You Experienced» (март 1967). Они выпустили «Axis: Bold as Love» только в январе 1968. В Европе альбом выходил на Polydor Records, хотя во Франции - на Barclay Records. Название «Axis: Bold as Love» - что бы это значило - каждому придется догадываться самому, ибо официальных версий не существует.

The Jimi Hendrix Experience – «Spanish Castle Magic» (Official Audio)

Альбом демонстрирует несколько музыкальных стилей, и критики увидели в нем демонстрацию роста Джими Хендрикса как автора песен. В него вошли «Spanish Castle Magic» и «Little Wing», две композиции Хендрикса, которые опираются на его корни выступлений с ритм-энд-блюзовыми группами и останутся в его живом репертуаре на протяжении всей его карьеры. В 2004 году журнал Rolling Stone поставил «Little Wing» на 357-е место в списке «500 величайших песен всех времен», а в редакции 2020 года она поднялась до 188-го места.

The Jimi Hendrix Experience – «Little Wing» (Official Audio)

Обложка альбома вызвала споры из-за отображения индуистской религиозной иконографии. Он был разработан без одобрения Хендрикса, и он публично выразил свое недовольство.

Как и его предшественник, «Axis: Bold as Love» имел критический и коммерческий успех, будучи сертифицированным платиновым в США Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) и серебряным в Великобритании Британской фонографической индустрией (BPI). В 2000 году он занял 147-е место в списке 1000 лучших альбомов всех времен Колина Ларкина (2000). Rolling Stone поставил его на 92-е место в списке «500 величайших альбомов всех времен» за 2020 год.

500 величайших альбомов всех времен. Jimi Hendrix – «Electric Ladyland» (1968)

«500 величайших альбомов всех времен»

Психоделический рок

Хард-рок

Фанк

Блюз-рок

Эйсид-рок

Прогрессивный соул

«Electric Ladyland» — третий и последний студийный альбом группы «The Jimi Hendrix Experience» и последний студийный альбом, выпущенный при жизни Хендрикса до его смерти в 1970 году. Изданный «Reprise Records» в Северной Америке 16 октября 1968 года и «Track Recordsruen» в Великобритании девять дней спустя, двойной альбом стал единственной записью группы, спродюсированной Хендриксом. К середине ноября он занял первое место в чартах США, где провёл две недели на 1-м месте. «Electric Ladyland» стал самым коммерчески успешным релизом группы «Experience» и их единственным альбомом №1. Его пик пришёлся на 6-ю строчку в Великобритании, где он провёл 12 недель в чарте.

Jimi Hendrix – «... And the Gods Made Love»

«Electric Ladyland» раскрыл всю ширину музыкального таланта Хендрикса. Он включает образцы каждого жанра музыки от психоделии («Burning of the Midnight Lamp») до блюзового гитарного джема («Voodoo Chile»), рок-н-ролл в стиле 50-х («Little Miss Strange») и эпическую «A Merman I Should Turn To Be», которую можно рассматривать как ранний пример прогрессивного рока. В «Electric Ladyland» вошла также кавер-версия песни Боба Дилана «All Along the Watchtower», которая стала самым продаваемым синглом «Experience», заняв 6-е место в Великобритании и 20-е в США. «All Along the Watchtower» Хендрикса многие (включая самого Дилана) называют лучшей версией этой композиции.

Jimi Hendrix – «All Along The Watchtower» (Official Video)

Хотя в 1968 году альбом вызвал недоумение критиков, с тех пор он считается вершиной гитарного мастерства Джими Хендрикса и часто называется величайшим рок-альбомом всех времён. «Electric Ladyland» был включен во многие списки величайших альбомов, включая список «100 величайших альбомов 2003 года» журнала Q и список «500 величайших альбомов всех времен», составленный Rolling Stone в 2020 году, в котором он занял 53-е место.

Классика рока. Pink Floyd – «Ummagumma» (1969).

 Прогрессивный рок

Авангард

Спейс-рок

Психоделический рок

Экспериментальная музыка

Двойной четвёртый альбом Pink Floyd, выпущенный 7 ноября 1969 года лейблом «EMI – Harvest» в Соединенном Королевстве и на «Capitol – Harvest» - в США. Первая пластинка - это концертный альбом с обычным репертуаром Пинк Флойд того времени. Вторая пластинка - студийный альбом, состоящий из индивидуальных композиций каждого члена группы.

«Ummagumma» - единственный концертный альбом Пинк Флойд в их классическом составе, следующий вышел больше 20 лет спустя - "Delicate Sound of Thunder", но уже без Роджера Уотерса. Весь плодотворный период концертной деятельности группы, в итоге оказался зафиксирован только на бутлег-альбомах. Концертную часть «Ummagumma» продюссировала сама группа, а студийную - Норман Смит. Кстати, Флойды задумали записать и больше не играть материал, записанный на концертной пластинке, но композиции имели большой успех, публика хотела слышать их вживую, так что они еще продержались в репертуаре Pink Floyd некоторое время.

Pink Floyd – «Grantchester Meadows» (Official Music Video)

 «Ummagumma» - первый релиз Пинк Флойд на лейбле Harvest, который в то время только создала EMI для продвижения исполнителей прогрессивной и экспериментальной музыки. Кроме Флойдов, Harvest занимался в то время Deep Purple и The Move.

Лучшие альбомы 1960-х. The Gun – «Gun» (1968).

Прото-метал

Эйсид-рок

Психоделический рок

Хард-рок

Прогрессивный рок

Дебютный альбом британского рок-гитарного трио, у которого был единственный хит «Race with the Devil», попавший в британскую десятку, и которое записало два альбома, прежде чем распался. В состав группы входили братья Пол Гурвиц и Адриан Гурвиц. The Gun образца 1968 года, называли самой многообещающе громкой и оригинальной группой Великобритании, «консерваторским вариантом» «Cream».

Gun – «Race With The Devil» (1968)

Братья Гурвиц (которые в то время препочитали, чтобы их называли аристократичными Кёртис) были убедительны, свежи и на редкость амбициозны. Все музыканты этого виртуозного трио (Адриан Кертис – соло-гитара, Пол Кертис – бас, вокал и Луис Фаррел – ударные) были с классическим музыкальным образованием и неоклассическим растленным воспитанием. В то время как большая часть свингующего Лондона сходила с ума по тягучей и заумной психоделии, The Gun старались довести до слушателей мощь хард-роковой полифонии, следуя за могучими спинами «Сливок» и Джимми Хендрикса.

Ах, какой был феерически многообещающий дебют!

500 величайших песен всех времён. The Lovin' Spoonful - «Summer in the City» (1966).

Психоделический рок

Хард рок

«500 величайших песен всех времён»

«Summer in the City» — рок-песня, записанная американской группой The Lovin' Spoonful в 1966 году. Авторами песни выступили основатель группы Джон Себастиан, его брат Марк и бас-гитарист Стив Бун. Песня впервые появилась в качестве сингла в июле 1966 года, а позже вошла в альбом «Hums of the Lovin' Spoonful».

The Lovin' Spoonful – «Summer In The City» (1966)

В 1966 году песня стала хитом номер один в США и вошла в Billboard Hot 100. Сингл стал пятым синглом The Lovin' Spoonful, попавшим в десятку лучших в Соединенных Штатах, и единственным, достигшим первого места.

Отойдя от более легкого звучания группы, запись отличается более жестким рок-стилем. Лирика отличается от большинства песен о лете тем, что сетует на жару, противопоставляя неприятное тепло и шум дневного времени облегчению, предлагаемому прохладной ночью, которая позволяет начать ночную жизнь.

Лучшие альбомы 1970-х. Paul McCartney – «Ram» (1971).

Софт-рок

«Ram» (рус. «Баран») — совместный студийный альбом Пола и Линды Маккартни, вышедший в мае 1971 года. Диск поднялся до № 1 в UK Albums Chart и до № 2 в Billboard 200. 9 июня альбом получил в Британии «золотой» статус. Если первый альбом Маккартни написал и записал самостоятельно, то в работе над вторым альбомом, помимо Линды, приняли участие гитаристы Дэйв Спиноза (через два года сыгравший и с Джоном Ленноном в «Mind Games») и Хью Маккрекен, а также барабанщик Денни Сейвелл, впоследствии ставший участником «Wings».

Из альбома вышли три сингла. 2 августа в США — «Uncle Albert/Admiral Halsey» («Too Many People» на обороте; уже через два дня после выпуска он поднялся на вершину списков и 21 сентября стал золотым), 8 августа в Великобритании — «The Back Seat of My Car» («Heart of the Country», № 39), в августе во Франции — «Eat at Home» («Smile Away»).

Классика рока. Uriah Heep - «Demons and Wizards» (1972).

Хард-рок

Прогрессивный рок

Хэви-метал

«Demons and Wizards» («Демоны и колдуны») — четвертый альбом британской рок-группы «Uriah Heep», выпущенный 19 мая 1972 года компанией «Bronze» в Соединенном Королевстве, компанией «Mercury» в США. «Demons and Wizards» с его мегахитом «Easy Livin'» принес группе настоящее международное признание.

Uriah Heep – «Wizard»

После альбома «Look At Yourself» (1971) в составе «Uriah Heep» произошли значительные изменения. По обоюдному согласию, группу покинул барабанщик Иэн Кларк, благодаря чему Хип пригласили к себе Ли Керслейка. Ему уже делали предложение однажды, в период после альбома «Salisbury», когда Керслейк играл в группе «The Gods», но тогда он отказался. На сей раз Керслейк оказался свободен, у него недавно распался не имевший особого успеха собственный проект «National Head Band», и он не стал упускать возможность вступить в достаточно популярную к тому времени группу.

История альбома. Гражданская Оборона – «Реанимация» (2005)

"...Если можешь ответь - Как или почему ты попал в реанимацию?

- Как правило, творческие люди как попадают в реанимацию? Вот так и попал..."

— Егор Летов. «20 лет подполья, или „Долгая счастливая жизнь“»

Двадцать второй студийный альбом омской группы «Гражданская оборона», выпущенный 24 мая 2005 года.

После довольно долгого творческого молчания (с 1997 года «Гражданская Оборона» не выпускала альбомов со своими песнями) лидер группы Егор Летов создал цикл из 28 песен, которую он сравнил с мини-оперой наподобие альбомов «The Wall» Pink Floyd и «The Lamb Lies Down on Broadway» Genesis.

«Получился концептуальный альбом, типа пинкфлойдовской «Стены», состоящий из двух частей: первая — это диск «Долгая счастливая жизнь», вторая — «Реанимация». Всё вместе — 28 взглядов на одно состояние сознания человека. Самое глобальное из всего, что я делал».

— Егор Летов. «20 лет подполья, или „Долгая счастливая жизнь“»

Классика рока. Shocking Blue – «At Home» (1969)

«At Home» (с англ. — «Дома») — второй студийный альбом голландской рок-группы Shocking Blue и первый с участием Маришки Вереш, выпущенный в 1969 году. Одной из самых известных композиций альбома является сингл «Venus».

Shocking Blue – «Venus»

Советская психоделика. Миф или реальность?

Обложка журнала "Кругозор" (1974)

Советский рок.

Существовала ли в СССР психоделическая культура? В том смысле, как на "загнивающем Западе", вероятно, нет. Но отзвуки музыкальной революции, охватившей мир, хотя бы через записи популярных групп не могли не оставить след в коллективном бессознательном. И не воплотиться в потрясающих образцах советского песенного творчества. Turn on! Tune in! Drop out!

Советская психоделика. От Алма-Аты до Каунаса в поисках советского психоделического звука.

Советский рок.

В реальности, конечно, никакой советской психоделии не было, как и не было в СССР сексуальной, галлюциногенной и эзотерической революций, вдохновивших рок-музыкантов на побег за пределы реальных ощущений и поиски соответствующего этому переживанию звука. «Советская психоделия» — это виртуальная стилистика, умышленно сконструированный жанровый тег; впрочем, как, например, и минимал-вейв, у которого сейчас найдется тысячи молодых последователей. Главной и единственной принципиальной психоделической рок-группой в России была «Гражданская оборона» Егора Летова, появившаяся уже в 1980-х, когда весь мир пережил опыт по расширению сознания и вернулся к музыке ограничений (постпанк, синти-поп, электроника). Кстати, Егор Летов признавал близкими по духу не только музыку групп «Love» и «Tomorrow», но и странное советское песенное наследие 1960-х — 1970-х, интерпретированное им на альбоме «Звездопад».

Гражданская оборона – «Белое безмолвие»

Думается, что Летов одобрил бы и эту попытку навести мосты между советским и западным музыкальными мирами, существовавшими в двух несоприкасающихся реальностях. Сейчас в России многие молодые группы пытаются играть психоделический рок как в 1969-м, подражая английским и американским классикам жанра. Почему бы им не узнать о том, что и у нас были свои прекурсоры психоделического звука и что между первыми советскими рок-группами и «The Pretty Things» и «Jefferson Airplane» больше общего, чем кажется?

Классика рока. Deep Purple – «Deep Purple» (1969).

«Deep Purple» (также известен как «April» и «Deep Purple III») — третий студийный альбом британской группы Deep Purple. Последний альбом, созданный оригинальным составом группы, известном как «Mark I». Записан в период с января по март 1969 года) на «De Lane Lea Studios» в Лондоне. Вышел в США в июне на лейбле Tetragrammaton Records, а в Великобритании — в сентябре 1969 года на лейбле Harvest Records. Ремастирован и переиздан в 2000 году с добавлением пяти бонус-треков. Ремастирован в 2014 году для бокс-сета Hard Road

Наиболее известной композицией альбома (по имени которой часто называют весь альбом) является завершающая альбом 12-минутная пьеса «April», записанная с участием специально нанятых музыкантов, играющих на духовых и струнных инструментах.

Классика рока. Pink Floyd – «The Dark Side of the Moon» (1973).

                                                  Robert Dimery «1001 Albums You Must Hear Before You Die».

                                                                                       Colin Larkin «All Time Top 1000 Albums».

                                                                                                                                Прогрессивный рок.

«The Dark Side of the Moon» ("Темная сторона Луны") - восьмой альбом группы Pink Floyd, выпущенный 1 марта 1973 года. Альбом знаменит своей совершенной звукорежиссурой Алана Парсонса, использованием реальных звуков из жизни и философскими текстами - все это в дальнейшем станет неотъемлемыми атрибутами музыки Pink Floyd. Альбом стал эпохальным событием в рок-музыке, а песни «Money», «Time», «Us and Them» по сей день не сходят с радиоэфира. Некоторые критики считают альбом межевой точкой при определении классического блюз-рока и тогда только зародившегося жанра электронной музыки.