Jazz
Дорогие друзья! Теодоре «Тедди» Кинг, родившейся в Бостоне, штат Массачусетс, 18 сентября 1929 года, было всего 22 года, когда Нат Хентофф заявил в Down Beat (11 января 1952 года), что она — «самая одарённая вокалистка, которую когда-либо выпускал этот город».
Её отец был певцом и
танцором, ветераном водевиля, а мать — певицей. Тедди ещё училась в старшей
школе, когда выиграла конкурс на поющие песни Дайны Шор в театре RKO в феврале
1945 года. Трубач Джорджи Грэм подошёл к ней за кулисами и предложил работу
певицы в своей группе на Ritz Plaza. Она согласилась. После Грэма она перешла в
группы Джина Джонса, Джека Эдвардса, Рэя Дори и, наконец, Нэта Пирса. Это был
лучший биг-бэнд Бостона. Она впервые записалась с Нэтом Пирсом в 1949 году,
позже - с трио Берила Букера и с несколькими другими небольшими группами Певица
начала работать в гастрольном ревю, посвящённом «поднятию настроения военным в
период затишья между Второй мировой войной и Корейским конфликтом».
В 1950 году Кинг пела
в престижном Darbury Room, а также с Ником Джерретом (братом Фрэнсис Уэйн) в
Bostonian Hotel. Она была штатной певицей на двух телевизионных шоу. Она была с
Пирсом, когда выступала его группа, а весной они работали по выходным в
Symphony Ballroom. В мае квинтет Джорджа Ширинга дебютировал там в Бостоне
вместе с Пирсом, и Ширинг был потрясен вокалом Кинг.
В ноябре 1953 года в
клубе после работы Кинг записала свой первый альбом для лейбла Storyville, в сопровождении
Букера на пианино. «Round Midnight» (STLP-302) был выпущен в начале 1954 года
без особого продвижения. Но следующая попытка Кинга для Storyville была широко
услышана и получила высокую оценку.
Пластинка «Мисс Тедди
Кинг» (STLP-314) была записана в апреле 1954 года. Всё в этом альбоме было
прекрасно. Музыканты были одинаково великолепны (корнетист Руби Брафф, пианист
Джимми Джонс, басист Милт Хинтон и барабанщик Джо Джонс). Тедди выбирала песни, которые будет петь всю оставшуюся жизнь, такие как «I Saw
Stars», «Love Is a Now and Then Thing», «I Guess I'll Have to Change My Plan» и «Our
Love Is Here to Stay». Берт Голдблатт разработал характерную обложку. «Мисс
Тедди Кинг» была победителем, и Down Beat дал ей четырёхзвёздочный отзыв в
декабре того года.
В январе 1955 года
Metronome принял необычное решение провести обзор в категориях джаза и
поп-музыки. Джазовый рецензент Барри Уланов назвал Кинг выдающимся вокальным
талантом и отметил, что её альбом «поклонники качественного джазового пения не
должны пропустить». Он поставил ей B+. Джордж Саймон, рецензент поп-музыки,
поставил пластинке отличную оценку: «Вот один из лучших вокальных альбомов,
появившихся за последние годы. Тедди Кинг здесь выступает как по-настоящему
первоклассная певица, которая прекрасно фразирует, обладает отличным
ритмическим чувством, чувственным и музыкальным тембром и практически всеми
качествами, необходимыми для великого вокалиста».
Свой последний альбом
для Storyville «Now in Vogue» (STLP-903) Кинг записала, в июле 1955 года.
Хентофф рецензировал пластинку в журнале Down Beat 8 февраля 1956 года, но она
не произвела на него впечатления: «Как обычно, голос Тедди сам по себе
кристально красив и свеж. Но её использование на этом съёмке не трогает глубоко
и не особенно волнует». Нью-йоркская сессионная группа под руководством Ника
Трэвиса и Боба Брукмайера аккомпанировала ей, играя «со вкусом, но без огня».
Было две Тедди Кинг.
Первая была исполнительницей джаза и баллад, той, кто работала с Нэтом Пирсом и
Джорджем Ширингом, и записывалась для Storyville. Вторая была
поп-исполнительницей с крупного лейбла, звездой шоу-бизнеса.
Подписав в 1955 году
контракт с "RCA", певица выпустила три альбома для лейбла, начиная с
"Bidin' My Time" в 1956-м. У неё также были строчки в чартах с
синглами "Mr. Wonderful" (в "Top 20" в 1956 году),
"Married I Can Always Get" и "Say It Isn't So" (оба из
которых входили в "Hot 100" в 1957-1958 годах). Любители джаза были
недовольны изменением направления, которое последовало. Сначала вышла серия
записей, выпущенных на пластинках 45 оборотов. RCA пригласила Кинг в студию для
работы с Хьюго Винтерхалтером, который отказался от простоты малых групп в
пользу полноценного студийного оркестра и струнных инструментов. Были песни
сомнительной ценности. Но был также бюджет на рекламу RCA и гастроли с RCA
Parade of Stars. Результатом стал самый большой коммерческий хит Кинг — сладкий
«Mr. Wonderful», который занял 18-е место в чарте Billboard Hot Hundred в марте
1956 года.
В эти годы Кинг
работала в лучших ночных клубах страны, таких как Fontainebleau в Майами-Бич,
Mr. Kelly's в Чикаго и Blue Angel в Нью-Йорке. Она была динамичной,
вдохновлённой исполнительницей в стиле Лены Хорн. Её всегда представляли, как
«мисс Тедди Кинг». «Тедди Кинг лично — это нечто особенное», — писал Джон
Маклеллан в рецензии в декабре 1957 года.
Пение того, что один
автор называл «коммерческим джазом», имело свою цену — основная джазовая
аудитория Кинга начала снижаться. Менее чем через год после выхода на сцену
Ньюпорта Нэт Хентофф написал статью в марте 1956 года в Saturday Review под
названием «Исчезающий джазовый певец». Он похвалил звучание Кинг как холодное и
чистое, а её интонацию — безупречную. Но он был разочарован её недавними
работами. Кинг, которая «когда-то обещала превратить свой голос в тёплый
импровизационный, свинговый инструмент, теперь тщательно полирует качественные
шоу-треки в клубах и не слишком аккуратно исполняет мелкие песни в студиях
звукозаписи».
Но Кинг была полна
решимости добиться успеха, исполняя и джаз, и поп-музыку, даже если джазовые
возможности были редки. Кэл Колбе услышал её в декабре 1956 года и написал: «Впервые
за почти два года, выступая в Storyville, Тедди Кинг без труда убедила
кого-либо, что она принадлежит этому месту. Хотя у неё есть деликатность
звучания, редкая среди джазовых певцов, стоит дважды подумать и послушать ещё
раз, внимательнее. Её вокальная ориентация явно и последовательно сосредоточена
на джазе. В высоких тонах она мощно свингирует, а её баллады — это примеры
эффективной чувствительности, выходящие далеко за пределы досягаемости
неджазового певца».
Кинг и RCA разошлись в
1958 году. В 1959 году она записала ещё один из этих разносторонних альбомов — «All
the Kings' Songs для Coral» (CRL 757278). С аранжировками Джонни Ричардса и
Чарли Шейверсом в группе - это был шаг вперёд по сравнению с RCA.
Потом она остановилась.
Она призналась, что музыкальный бизнес её разочаровал. Она больше не
записывалась 14 лет. Однако в 1960-х она продолжала выступать в клубах, включая
остановки в Бостоне в Number 3 Lounge и Paul's Mall. И она стабильно работала
на корпорацию Playboy, выступая в их клубах по всей стране. В 1960 году в
Нью-Йорке певица открыла "Playboy Club", в котором сама часто
выступала.
Работая на Нантакете
летом 1970 года, Кинг заболела волчанкой — тяжёлым заболеванием, с которым
боролась всю оставшуюся жизнь. Ослабленная болезнью, она изменила свой подход к
пению. Кинг всегда любила Билли Холидей за глубину чувств, но со временем появились
и другие влияния. Ей нравились Фрэнсис Уэйн и Хелен Форрест. На джазовый
материал Кинг повлияла Сара Вон, а Лена Хорн вдохновляла её в годы работы на
RCA. В семидесятых она сосредоточилась на написании текстов к своим песням
песнях, и сделала «своей богиней» Мэйбл Мерсер.
Ситуация для Тедди
Кинга улучшилась в начале 1970-х, когда публика вновь проявила интерес к «Великому
американскому песеннику». В 1971 году Кинг была достаточно здоров, чтобы
провести лето с Дэйвом МакКенной в клубе Columns на Кейп-Коде. В 1973 году певица
исполнила композиции Коула Портера в рамках «Jazz Salute to the American Song»
в Ньюпорте/Нью-Йорк в сопровождении Эллиса Ларкинса. Позже в том же году она выступила
вместе с Мэриан МакПартленд и Алеком Уайлдером на концерте, который МакПартленд
записала и в 1981 году выпустила на собственном лейбле пластинку под названием «Marian
Remembers Teddi» (Halcyon HAL 118). Когда позволяла болезнь Кинг выступала в
клубах, таких как Cafe Carlyle в Нью-Йорке, Blues Alley в Вашингтоне и
Merry-Go-Round в Бостоне.
В 1976 году Кинг пела
с трио Луниса МакГлохона и Алеком Уайлдером в нескольких выпусках программы
общественного радио American Popular Song. Эти программы дали достаточно
материала для записи двух альбомов на лейбле Audiophile — «Lovers and Losers»
(AP 117) и «Someone to Light Up Your Life» (AP 150).
20 октября 1977 года
Кинг и Дэйв МакКенна записали восемь из запланированных тринадцати песен Айры
Гершвина. Дуэт работал быстро и записал большинство композиций за один дубль.
Они записывали демо, и продюсер Сэм Паркинс (ещё один бостонец, и давний друг
обоих) планировал продать кассету заинтересованным звукозаписывающим компаниям.
Сессия прошла хорошо, и участники с нетерпением ждали настоящей сессии записи.
Но через месяц, 18 ноября 1977 года Кинг умерла от спинального менингита в
возрасте 48 лет.
В январе МакКенна
записал оставшиеся пять композиций Гершвина в качестве сольных фортепианных
пьес. Паркинс передал записи на лейбл Inner City Records, и тот выпустил их в
1978 году под названием «This Is New» (Inner City 1044).
Тедди Кинг не была так популярна, как её современницы Кармен МакРэй или Анита О'Дэй, но пользовалась большим уважением среди коллег-музыкантов и считалась «певицей певцов». Её интерпретация с безупречной фразировкой придётся по вкусу всем, кто любит "напевающих" вокалистов-крунеров в духе Фрэнка Синатры.
Комментариев нет:
Отправить комментарий