Зал славы рок-н-ролла. Канадский поэт, писатель, певец и автор песен Леонард Норман Коэн родился 21 сентября 1934 года.

Зал славы рок-н-ролла

Дорогие друзья! 21 сентября 1934 года в Монреале, в Канаде, родился прозаик, поэт, автор и исполнитель собственных песен Леонард Норман Коэн.

Leonard Cohen – «Hallelujah» (Live In London)

Классика рока. Jethro Tull – «Stormwatch» (1979).

Jethro Tull

Прогрессивный рок

Двенадцатый студийный концептуальный альбом Jethro Tull, выпущенный 14 сентября 1979 лейблом «Chrysalis Records».

Вместе с альбомами «Songs from the Wood» и «Heavy Horses» образует тройку альбомов с фолк-роковым звучанием (хотя народная музыка повлияла практически на всё творчество группы). Темы альбома в основном связаны с окружающей средой, климатом и жизнью на берегу моря и были в значительной степени вдохновлены островом Скай в Шотландии, где фронтмен группы Йен Андерсон приобрел недвижимость. Как отметил Андерсон в буклете ремастированного издания, на него во время сочинения сильно повлияли «эскалация цен на нефть, энергетический кризис и другие депрессивные мировые события». На конверте альбома, идея оформления которого принадлежит Андерсону, «Stormwatch» наблюдает в бинокль, как огромный белый медведь бродит по занесённому снегом заводу по переработке нефти.

«Stormwatch» стал последним для четырёх участников классического состава Jethro Tull 70-х годов, поскольку барабанщик Барри «Барримор» Барлоу и клавишники Джон Эван и Ди Палмер покинули группу или были уволены из нее в течение нескольких месяцев после завершения тура альбома в апреле 1980 года. Во время записи альбома заболел Джон Гласкок, успев записать басовые партии только на трёх композициях, на остальных играть пришлось Андерсону. В том же году Гласкок умер, а группа фактически была распущена. Для записи следующего альбома «A» был набран новый состав за исключением самого Андерсона и Барра.

Классика рока. Jethro Tull – «Benefit» (1970).

Jethro Tull

Хард-рок

Фолк-рок

Прогрессивный рок

«Benefit» — третий студийный альбом британской рок-группы Jethro Tull, выпущенный в апреле 1970 года. Это был первый альбом Tull, в котором участвовал пианист и органист Джон Эван, и последний с бас-гитаристом Гленном Корником, которого уволили после завершения тура в поддержку альбома. Он был записан в Morgan Studios — той же студии, где группа записывала свой предыдущий альбом Stand Up; однако они экспериментировали с более продвинутыми методами записи.

Jethro Tull – «With You There To Help Me» - 2nd version (1970).

Фронтмен Иэн Андерсон сказал, что считает «Benefit» гораздо более мрачным, чем «Stand Up», из-за усталости после длительного тура по США и разочарования в музыкальной индустрии.

Классика рока. Led Zeppelin – «Led Zeppelin» (1969).

Хард-рок

Хеви-метал

Блюз-рок

Психоделический рок

Фолк-рок

История одной из легенд хард-рока началась с группы The Yardbirds, в которой в свое время играл Эрик Клэптон, точнее с того момента, как эта самая группа развалилась, а все права на название остались за гитаристом Джимми Пейджем, молодым дарованием, успевшим за несколько лет поучаствовать в доброй сотне разных проектов и изучить различные тонкости записи в студии. Пейдж должен был выполнять контрактные обязательства в плане концертов, поэтому он и стал набирать новый состав, в котором можно было претворить в жизнь все идеи о том, какой следует быть современной музыке. Первое вакантное место занял Джон Пол Джонс, басист и органист, с которым Джимми познакомился на записи синглов Донована. Роберта Планта посоветовал продюсер Тони Секунда, и хотя Пейджу не очень понравился подбор психоделических песен, исполненных вокалистом, однако голос этого парня, после распада группы Band of Joy вынужденного работать асфальтоукладчиком (!), сразил его наповал. Джона Бонэма пригласил уже Плант. Бонзо был фигурой легендарной – еще с детства он стучал по чему угодно и поломал немало барабанов и палочек, оттачивая свою технику. Согласился он занять место ударника далеко не сразу, поскольку имел пару других выгодных приглашений (например, от Джо Кокера), но все-таки согласился.

Название Led Zeppelin, по сути дела, появилось задолго до даже намеков на рождение этой команды. Придумал его не кто иной, как шутник Кит Мун, который за пару лет до описываемых событий, во время совместного тура The Yardbirds и The Who, стал размышлять вслух о возможности проекта с Пейджем и Джеффом Беком, еще одним тогдашним участником The Yardbirds. Он и предложил название «Lead Zeppelin» («Свинцовый дирижабль»), что означало, видимо, что-то типа «тяжелый, но летает», а также наверняка было связано с английской фразой «lead balloon», означающей «неуместную шутку». Пейджу название тогда запомнилось, и вот теперь он решил выбрать именно его, а не The New Yardbirds, как предполагалось сначала. Из названия была изъята одна буква, чтобы избежать двоякости произношения («lead» может читаться и как «лид»), пусть даже это и неграмотно.

Погастролировав немного в Скандинавии, ребята сели за запись. Через 30 (!) часов все было готово, причем семь из девяти записанных композиций были окончательно аранжированы непосредственно в студии. Вот так! Учитесь, молодежь!

Классика рока. Jethro Tull - «Too Old To Rock 'N' Roll: Too Young To Die» (1979).

Jethro Tull

Прогрессивный рок

Фолк-рок

Хард-рок

Поп-рок

«Too Old To Rock 'N' Roll: Too Young To Die» ("Слишком стар для рок-н-ролла: слишком молод умереть") — девятый студийный альбом британской группы Jethro Tull, вышедший 23 апреля 1976 года на Chrysalis (CHR 1111) в Великобритании, 17 мая 1976 года в США. Это первый альбом с участием басиста Джона Глазкока, который здесь также активно подпевает. «Too Old To Rock 'N' Roll: Too Young To Die» считается последним концептуальным в серии таковых альбомов у Jethro Tull.

Jethro Tull – «Too Old To Rock'n' Roll» (Supersonic, 27.3.1976)

Как и предыдущий «Minstrel in the Gallery» (1975), этот альбом записывался на Радио Монте-Карло с помощью передвижной студии Maison Rouge. Только заглавная песня, а также последняя ("The Chequered Flag") писались в Брюсселе, в Morgan Studios 19-20 ноября 1975 года. Остальные, в том числе несколько не вошедших в альбом, записаны в январе 1976.

Классика рока. Led Zeppelin – «Led Zeppelin III» (1970).

Led Zeppelin

Hard Rock

BluesRock

Folk Rock

Третий альбом английской рок-группы Led Zeppelin, записывавшийся в период с января по июль 1970 г. и выпущенный фирмой Atlantic Records 5 октября 1970. Альбом был одним из самых ожидаемых в 1970 году, и дата его продажи была отложена из-за замысловатого дизайна внутренней обложки, основанного на разновидности слайдовой диаграммы - волвелле, с многочисленными изображениями, видимыми через отверстия во внешней обложке. После выпуска альбом имел немедленный коммерческий успех и возглавил чарты Великобритании и США. Несмотря на то, что многие критики изначально были сбиты с толку изменением музыкального стиля и дали альбому неоднозначную реакцию, Led Zeppelin III с тех пор был признан важной вехой в истории группы и поворотным моментом в их музыке.

Классика рока. Pink Floyd – «Obscured By Clouds» (1972).

Pink Floyd

Прогрессивный рок

Фолк-рок

«Obscured By Clouds» ("Скрытая облаками") — седьмой студийный альбом Pink Floyd, выпущенный 2 июня 1972 года на Harvest Records (SHSP 4020 - в Великобритании, SW-11078 - в США, 1C 062-05 054 - в Германии, 2C 064 - 05054 - во Франции, 5C 062-05054 - в Голландии, 1 J 064-05.054 и 10C 066-005.054 - в Испании, 7C 072-05054 - в Швеции и т.д.). С тех пор Harvest переиздавала пластинку много раз в 1970-х, 1980-х и в последние годы.

Человек, который изменил музыку. Боб Дилан родился 24 мая 1941 года.

Зал славы рок-н-ролла.

Зал славыа второв песен.

«Боб освободил разум точно так же, как Элвис освободил тело. Он показал нам, что несмотря на то, что эта музыка по природе своей являлась танцевальной, она не была анти-интеллектуальной. У него есть видение и талант, позволяющие вместить целый мир в одну песню. Он заставил популярную музыку звучать по-новому, разрушив установившиеся рамки и ограничения, и навсегда изменил лицо рок-н-рола».

Классика рока. Jethro Tull – «Heavy Horses» (1978).

Jethro Tull

Прогрессивный рок

Фолк-рок

«Heavy Horses» («Тяжеловозы») - одиннадцатый студийный альбом британской прогрессив-рок-группы Jethro Tull, выпущенный 10 апреля 1978 года лейблом Chrysalis Records. Вместе с альбомами «Songs from the Wood» и «Stormwatch» образует тройку альбомов с фолк-роковым звучанием. Запись альбома производилась на Maison Rouge Studio, Фулем, Лондон.

Хотя влияние фолк-музыки, проявляется больше на более ранних работах Jethro Tull, этот альбом так же несёт в себе много фольклорного и лирического, продолжая тематику предыдущего студийного альбома «Songs from the Wood» (1977). В текстах песен Андерсон придерживается более реалистической точки зрения на окружающий, быстро меняющийся мир. Кроме того, эта работа группы звучит намного тяжелее и плотнее.

R.I.P. Марианна Фэйтфулл (29 декабря 1946 — 30 января 2025).

Рок

Блюз

Джаз

Альтернативная музыка

В возрасте 78 лет ушла из жизни Марианна Фэйтфулл (Marianne Evelyn Gabriel Faithfull), английская певица, одна из ведущих исполнительниц периода «британского вторжения» в США в 1960-х, в кино памятная главной ролью в фильме Джека Кардиффа «Мотоциклистка» (1968) в паре с Аленом Делоном.

В 60-х ее подкосили тусовка с Миком Джаггером, статьи в таблоАйдах, внезапная мировая слава — в качестве, разумеется, не певицы, а подруги фронтмена The Rolling Stones. В итоге — больше десяти лет ада: героин, нищета, бездомность, аборты и страшные вещи, о которых, возможно, она так никому и не рассказала.

Marianne Faithfull – «As Tears Go By» (Official Lyric Video)

Но она сумела выбраться — и записала на исходе 1970-х Broken English. Альбом, ставший итогом всего пережитого. Вы не найдете его в списках главных пластинок постпанка — но, по-хорошему, он должен быть в каждом таком рейтинге. Я считаю, что это одна из лучших записей в истории британской поп-индустрии. Мрачная, холодная, полуязыческая, резкая, пустая музыка. И голос Фэйтфулл — голос женщины, прошедшей через страх, ужас, шум и ярость. Женщины, которая, несмотря ни на что, нашла в себе силы изменить жизнь.

(с) Sobolev

500 величайших песен всех времён. «Stairway to Heaven» (1971).

Led Zeppelin

Прогрессивный рок

Фолк-рок

Хард-рок

500 величайших песен всех времён по версии журнала "Rolling Stone".

5 марта 1971 года, в концертном зале Ulster Hall в Белфасте Led Zeppelin впервые исполнили свою новую песню "Stairway to Heaven". Никто тогда - ни музыканты, ни зрители - не мог предположить, что ей суждено стать гимном и визитной карточкой группы, одной из самых известных, любимых и популярных песен в истории рок-музыки и заодно предметом одного из самых громких скандалов и судебных разбирательств по обвинению в плагиате.

Led Zeppelin – «Stairway To Heaven» (Official Audio)

В обширном и по-настоящему величественном музыкальном наследии Led Zeppelin у «Stairway to Heaven» сложная, двойственная репутация - и вовсе не из-за омрачившего ее историю скандала и суда вокруг так и не подтвержденных обвинений в плагиате.

Лучшие альбомы 1990-х. R.E.M. – «Out Of Time» (1991).

Альтернативный рок

Фолк-рок

Седьмой студийный альбом американской альтернативной группы R.E.M., выпущенный 12 марта 1991 года на лейбле «Warner Bros. Records». Благодаря этой записи R.E.M. выросли от просто культовой американской группы до мейнстримового интернационального коллектива. Альбом возглавил чарты по обе стороны Атлантики, пробыв 109 недель в американском хит-параде, две недели на его вершине, и 183 недель в британском чарте, одну неделю возглавляя его. Альбом был продан в количестве четырёх с половиной миллионов копий в США и более 18 миллионов копий по всему миру. Он получил три премии Grammy в 1992 году: одну в номинации «Лучший альтернативный альбом» и две за сингл «Losing My Religion».

R.E.M. – «Losing My Religion» (Official Music Video)

Альбом сочетал в себе элементы попа, фолка и классической музыки — комбинации начатой на предыдущей работе группы, с уклоном в сторону кантри. Эта музыкальная концепция была продолжена на следующей пластинке группы — «Automatic for the People».

Леонард Коэн. День памяти.

Зал славы рок-н-ролла

Канадский поэт, писатель, певец и автор песен Леонард Норман Коэн (Leonard Norman Cohen) умер 7 ноября 2016 года в Лос-Анджелесе. Первый поэтический сборник опубликован в 1956 году, первый роман — в 1963 году.

Leonard Cohen – «Dance Me To The End Of Love» (Live in London)

Несколько известных цитат Леонарда Коэна:

*Все, что я говорю вам сейчас, — это оправдание за то, что я сказал кому-то другому.

*Поэзия — это доказательство жизни. Если твоя жизнь пылает, поэзия — это ее пепел.

*Утрата — это мать творчества.

*В любом выдающемся творчестве всегда содержится разрушительный элемент — и именно он доставляет нам истинное удовольствие. Разрушение неприемлемо только в том случае, когда дело касается политической или социальной жизни. В том, что мы зовем искусством, разрушительность — это одна из самых желанных характеристик.

*Во всем есть разлом. Только так свет может попасть внутрь.

*Не надо противиться чуду.

*С семи до одиннадцати — это большой кусок жизни, полный притупления и забытья. В этом возрасте мы постепенно теряем дар общения с животными, а птицы перестают садиться на наши подоконники, чтобы поболтать. Постепенно наши глаза привыкают к тому, что видят, и начинают оберегать нас от чуда.

*Эта война будет вечной: война между теми, кто говорит, что война идет, и теми, кто говорит, что никакой войны нет.

Leonard Cohen – «The Partisan»

*Позвольте судьям разочароваться в правосудии — и их приговоры будут более точными. Позвольте генералам разочароваться в победе — и убийство будет считаться позорным. Позвольте священникам разочароваться в вере — и их сострадание станет истинным.

*Я не считаю себя пессимистом. Пессимист, я полагаю, это тот, кто ждет, что вот-вот начнется дождь. А я и так чувствую себя вымокшим до нитки.

*Я чувствую необычайную легкость от того, что не беспокоюсь о своем счастье. Хотя, конечно, есть вещи, которые делают меня счастливым: когда я вижу, что у моих детей все хорошо, и когда я смотрю на собаку своей дочери. А еще — бокал вина.

*Я пью перед каждым концертом. Это профессиональное. А вот после концерта пить незачем.

*Только в Канаде человек с таким голосом, как у меня, может победить в номинации «Вокалист года».

*Я бы не хотел производить впечатление особого знатока музыки, но все же я чуть лучше, чем принято полагать. Знаете, люди поговаривают, что я владею всего тремя аккордами, в то время как на самом деле я знаю целых пять.

*Когда-то мы играли музыку для забавы, и гораздо больше, чем играют сейчас. А сегодня никто даже не расчехлит гитару, если за это не заплатили авансом.

*Если бы я знал, откуда приходят хорошие песни, я бы старался бывать там гораздо чаще.

*Я всегда считал себя второстепенным автором. Моя вотчина очень мала, но я пытаюсь исследовать ее со всей тщательностью.

*Я не хочу создавать что-то для того, чтобы мне платили. Я хочу, чтобы мне платили за то, что я что-то создаю.

*Я старый филолог, который сегодня выглядит лучше, чем выглядел тогда, когда был молод. Вот что сидение на заднице делает с твоим лицом.

*Я никогда не любил появляться на людях, и я по-настоящему ценю тот момент, когда закрываю за собой дверь отеля, в котором живу.

*Я никогда не обсуждаю своих женщин и своих портных.

*Не бойся выглядеть усталым.

Leonard Cohen – «Famous Blue Raincoat» (Live in Dublin - short)

*Я могу дать вам только один совет: не начинайте учить греческий.

*Никогда не приобретай себе то, с чем тебе будет жалко расстаться.

*Я знаю, что где-то есть око, которое наблюдает за каждым из нас. И есть суд, который когда-нибудь взвесит все, что мы делаем.

*Нельзя вечно бояться смерти. Потому что когда-то она придет и заберет этот страх вместе с твоей жизнью. К тому же с возрастом у каждого человека начинают умирать клетки мозга, ответственные за страх.

*Я не слишком-то часто думаю о смерти, но в определенные периоды жизни тебе становится очевидно, что твое время не вечно. Теннесси Уильямс сказал: «Жизнь — это милая, ладно скроенная пьеса — за исключением третьего акта». Возможно, я сейчас нахожусь именно в третьем акте — когда ты еще пользуешься преимуществом своего опыта, полученного из первых двух. А вот то, чем все кончится, — это уже мое личное дело.

*Чем старше я становлюсь, тем очевиднее мне становится, что я не ведущий на этом шоу.

Классика рока. Shocking Blue – «At Home» (1969)

«At Home» (с англ. — «Дома») — второй студийный альбом голландской рок-группы Shocking Blue и первый с участием Маришки Вереш, выпущенный в 1969 году. Одной из самых известных композиций альбома является сингл «Venus».

Shocking Blue – «Venus»

Классика рока. Jethro Tull – «Aqualung» (1971).

                                                                                                                  Прогрессивный рок

«Aqualung» («Акваланг») — четвёртый студийный альбом британской рок-группы Jethro Tull, вышедший 19 марта 1971 года на лейбле «Chrysalis Records». Он рассматривается как концептуальный альбом с центральной темой «различия между религией и Богом», хотя группа заявила, что не собиралась делать концептуальный альбом, и что только несколько песен имеют объединяющую тему. Записанный в новой лондонской студии звукозаписи «Island Records», «Aqualung»  стал первым альбомом Jethro Tull с клавишником Джоном Эваном и басистом Джеффри Хаммондом в качестве полноправных участников, и последним альбомом с участием барабанщика Клайва Банкера, который вскоре покинул группу.

Успех «Aqualung» ознаменовал поворотный момент в карьере группы. Альбом стал самым коммерчески успешным диском Jethro Tull: его продажи во всем мире составили более 7 миллионов экземпляров. Альбом был в целом хорошо принят критиками и был включен в списки «The Best» нескольких музыкальных журналов. В 2003 году «Акваланг» достиг 337 отметки в списке «500 величайших альбомов всех времён по версии журнала Rolling Stone».

Классика рока. The Beatles – «Beatles for Sale» (1964).

«Beatles for Sale» («Битлз на продажу») — четвёртый студийный альбом «The Beatles», выпущенный 4 декабря 1964 года на лейбле «EMI ​​Parlophone». Альбом ознаменовал отход от оптимистичного тона, который характеризовал предыдущие работы «Beatles». «Beatles for Sale» были мало доступны в США до 1987 года, когда каталог «Beatles» был стандартизирован для выпуска на компакт-дисках. Вместо этого восемь из четырнадцати треков «Beatles for Sale» были выпущены лейблом «Capitol Records» на альбоме «Beatles '65», предназначенном для продаж только в США.

Во время записи альбома «Beatles» впервые отважилась на студийные эксперименты, а также пополнили инструментарий различными перкуссионными инструментами, такими как литавры, африканские ручные барабаны и чокальо. «Beatles for Sale» отражает влияние на творчество группы музыки кантри и Боба Дилана, с которым «Beatles» познакомились в Нью-Йорке в августе 1964 года. Только восемь треков из четырнадцати, вошедших в альбом, представляют собой оригинальные композиции. Для завершения альбома были записаны кавер-версии песен таких исполнителей, как Карл Перкинс, Чак Берри, Бадди Холли и Литтл Ричард. Это объясняется тем, что согласно условиям контракта группа должна была записать четвёртый альбом за очень короткое время, записи проводились в немногочисленных перерывах между гастрольными турами.

«Beatles for Sale» получил положительные отзывы в британской музыкальной прессе. Альбом занимал 1-ю строчку хит-парада Великобритании в течение 11 из 46 недель, которые он провел в топ-20. Альбом имел такой же успех в Австралии, где чарт синглов возглавила кавер-версия песни Чака Берри «Rock and Roll Music». Одна из песен, исключенных из американской версии альбома, «Eight Days a Week», в феврале 1965 года была выпущена в США в качестве сингла и стала седьмой песней «Beatles», возглавившей хит-парад Billboard. В 2000 году «Beatles for Sale» занял 204-е место в рейтинге третьего издания книги Колина Ларкина «1000 лучших альбомов всех времен».