500 песен, сформировавших Рок-н-ролл. Fats Domino – «Ain't That A Shame» (1955).

500 величайших песен всех времен.

500 песен, сформировавших Рок-н-ролл.

«Ain't That A Shame» (также «Ain’t It a Shame»), выпущенный в 1955 году, — это фундаментальный трек Фэтса Домино (Fats Domino), знаменующий собой определяющий момент в эволюции рок-н-ролла и ритм-н-блюза. Песня, написанная Домино в соавторстве и Дэйвом Бартоломью, запоминается душевным голосом Домино и ритмичным сочетанием блюза и рок-элементов.

Трек, объединивший блюзовые ритмы с энергией рок-н-ролла, стал революционным для своего времени и быстро взлетел в чарты. Широко распространенная популярность песни стала подтверждением влияния Фэтса Домино в музыке, а доступная мелодия и тема песни сделали ее фаворитом среди разнообразной аудитории.

Fats Domino – «Ain't That a Shame» (1956).

«Ain't That A Shame» сыграла решающую роль в объединении традиционного блюза с формирующимся жанром рок-н-ролла. Ее влияние вышло за рамки первоначального успеха; песня вдохновила многих исполнителей, от Пэта Буна до Джона Леннона, что подтверждает её значимость в музыкальной индустрии.

Fats Domino – «Ain't It A Shame» [master](version 1) - March 15, 1955

Выпущенная Фэтсом Домино как сингл на Imperial Records в 1955 году, «Ain't That A Shame» стала хитом, проданным в количестве миллиона экземпляров. Сингл достиг 1-го места в чарте Black Singles и 10 места в чарте Pop Singles журнала «Билборд». Эта запись была включена в дебютный альбом Фэтса Домино «Rock and Rollin' with Fats Domino» (1956) и далее в сборник «Fats Domino Swings (12,000,000 Records)» (1958).

Fats Domino – «Ain't That A Shame 2000» (1983).

Позже, в 1963 году, запись была наложена вокальным хором для альбома «Let's Dance with Domino» (1963). В 1983 году Фэтс Домино перезаписал песню; эта запись была включена в его последний альбом «Alive and Kickin'» (2006) под названием «Ain't That a Shame 2000». Также песня попадала в чарты в перепевках других артистов, в частности, Пэта Буна, что подчеркивает её универсальную привлекательность.

500 величайших песен всех времён. Johnny Cash — "Folsom Prison Blues" (1955).

500 величайших песен всех времён.

500 песен,сформировавших рок-н-ролл.

100 величайших песен в стиле кантри всех времен.

Джонни Кэш.

Кантри

Рокабилли

Рок-н-ролл

В 1950-х годах американский певец Джонни Кэш со своим резонансным голосом и захватывающими текстами стал иконой кантри и рокабилли. Его песня «Folsom Prison Blues», вдохновленная фильмом 1953 года о тюрьме Фолсом основанная на материале Гордона Дженкинса, является неоспоримым свидетельством огромного таланта Кэша, как автора песен.

Johnny Cash – «Folsom Prison Blues» • Original (1955).

Написанная в 1953 году, «Folsom Prison Blues» была впервые записана и выпущена в качестве сингла в 1955 году, а позже включена в качестве одиннадцатого трека в дебютный студийный альбом Джонни Кэша «Johnny Cash with His Hot and Blue Guitar!» (1957). Песня сочетает в себе элементы двух популярных народных стилей, песни о поезде и тюремной песни, оба из которых Кэш продолжал использовать до конца своей карьеры. «Folsom Prison Blues» стала одной из фирменных песен певца. Кроме того, эта запись была включена в сборник «All Aboard the Blue Train» (1962). В июне 2014 года журнал Rolling Stone поставил песню на 51-е место в списке 100 величайших песен в стиле кантри всех времен.

Johnny Cash – «Folsom Prison Blues» (Live at the CMAs, 1968).

Джонни Кэш исполнил песню вживую перед толпой заключенных в тюрьме штата Фолсом в 1968 году для своего концертного альбома «At Folsom Prison», выпущенного на Columbia Records. Эта версия стала хитом No 1 в чартах кантри-музыки и достигла 32-го места в Billboard Hot 100 в том же году. Версия также получила премию «Грэмми» за лучшее вокальное кантри-исполнение на 11-й ежегодной церемонии вручения премии «Грэмми» в 1969 году.

Человек в чёрном. Джонни Кэш (26 февраля 1932 - 12 сентября 2003).

Зал славы музыки кантри.

Зал славы рок-н-ролла.

Величайшие исполнители всех времен.

Кантри

Рокабилли

Рок-н-ролл

Фолк

Блюз

Госпел

Альт-кантри

Друзья! 26 февраля 1932 года, в Кинсленде, штате Арканзас, США, родился американский певец и композитор-песенник, ключевая фигура в музыке кантри, госпел и рок-н-ролла Джон Рэй Кэш – один из самых влиятельных музыкантов XX века. Большая часть музыки Кэша содержит темы скорби, моральных страданий и искупления, особенно песни с более поздних этапов его карьеры. Несмотря на то, что в первую очередь его признали иконой кантри, исполнение песен в таких жанрах как госпел, рок-н-ролл и рокабилли — не редкость в его творчестве. Благодаря своей музыке, стилю жизни на сцене и вне её заслужил авторитет среди большого круга любителей музыки, далеко за пределами жанра кантри. Сам себя позиционировал как исполнителя «христианского кантри».

Johnny Cash – «I Walk The Line» (1958)

Кэш достиг 1-го места в американских кантри-чартах с 13 синглами; первым был «I Walk the Line» в 1956 году, а последним - «One Piece at a Time» в 1976 году. Многие из его записей также смогли занять место в американских поп-чартах. Известны его концерты в тюрьмах Фолсом и Сан-Квентин в конце 1960-х годов. С Джонни Кэшем ассоциируется устойчивое словосочетание «Человек в чёрном» (англ. Man In Black), поскольку с 1960-х годов он носил тёмную одежду, причины чего он поясняет в тексте песни «Man in Black» 1971 года.

Johnny Cash – «One Piece At A Time» (Live)

Кэш, написавший около 500 песен и продавший более 90 миллионов пластинок по всему миру, был удостоен 13 премий «Грэмми» и занял 31-е место в рейтинге величайших исполнителей всех времен по версии журнала Rolling Stone.

Зал славы музыки кантри. Фэрон Янг (25 февраля 1932 – 10 декабря 1996).

Зал славы музыки кантри.

Country

Нonky-tonk

«Первую гитару он получил достаточно рано, и сразу же начал увлеченно учиться. К средней школе Фэрон уже довольно прилично играл и пел под собственный аккомпанемент, а к окончанию школы однозначно определился с призванием – Фэрон решил стать певцом».

Faron Young – «Hello Walls»

25 февраля 1932 года в Шривпорте, штат Луизиана родился американский кантри-певец, музыкант и автор песен Фэрон Янг (Faron Young). Более 40 хитов, попавших в чарты, сделали его одним из ведущих исполнителей музыки кантри в стиле хонки-тонк, а его синглы, «Hello Walls» и «It's Four in the Morning», показали его универсальность как вокалиста. Журнал «Rolling Stone» поместил его песню «Hello Walls» на 7-е место своего списка «40 самых грустных песен в стиле кантри всех времён»

Лучшие пластинки 1990-х. Rednex – «Sex & Violins» (1995).

Кантри

Евродэнс

Поп

«Sex & Violins» (также известный на более поздних американских релизах как «Cotton Eye Joe (Sex & Violins)») — дебютный студийный альбом шведской евродэнс-группы Rednex, выпущенный на лейбле Jive Records 27 февраля 1995 года. Альбом был выпущен в оригинальной версии на CD с 13 треками. (Каталожный номер: 74321 244262).

Rednex – «Cotton Eye Joe» (Official Music Video)

25 апреля 1995 года альбом был впервые выпущен в США лейблом Battery Records в виде так называемого «переиздания» под названием «Cotton Eye Joe (Sex & Violins)». Эта версия содержит ремикс на песню «Cotton Eye Joe» (каталожный номер: 01241-46000-2) в качестве бонус-трека.

Rednex – «Wild And Free» (Official Music Video)

В следующем году расширенная версия альбома была выпущена в Германии лейблом ZYX Music, который был расширен четырьмя ремиксами и компьютерной игрой (каталожный номер: ZYX 20343-2).

Существует также подарочное издание альбома, выпущенное годом позже, с четырьмя бонус-треками и игрой для ПК.

Джонни Брэгг и его хит «Just Walkin' in the Rain» (1953).

 Ритм-н-блюз

Блюз

Госпел

Ду-воп

26 февраля 1925 года, но возможно, что 1926 или 1929-го, в Нэшвилле родился певец Джонни Брэгг (Johnny Bragg), создатель интересного вокального проекта «The Prisonaires». Этот проект интересен в первую очередь тем, что был создан в тюрьме Теннесси среди заключенных. Джонни попал в тюрьму в возрасте 17 лет по обвинению в шести изнасилованиях. Приговор за это преступление чернокожему подростку был более чем суров — шесть пожизненных сроков, то есть 594 года, так как в то время пожизненным считался срок от 99 лет.

Брэгг с рождения был слеп, однако этот недуг внезапно исчез, когда ему было лет шесть лет. Ребенок прозрел, но жизнь его лучше не стала. В подростковые годы Джонни Брэгг несколько раз попадал в полицию по мелочам, пока не был обвинен в изнасиловании. Он отрицал свою вину, но доказательств невиновности предоставить не мог.

Джазовый стандарт - «My Gal Sal» (1905 г.). "Фривольная Салли".

Джазовые стандарты.

Барбершоп-стандарты.

«My Gal Sal» - популярная песня, созданная известным американским певцом, композитором и комедийным актером конца XIX - начала XX века Полом Дрессером (Paul Dresser) в 1905 году.

«My Gal Sal» - Joan Morris (1998). 

(Оригинальное исполнение «My Gal Sal» меццо-сопрано Джоан Моррис. Вместе с ее музыкальный партнером и мужем - пианистом Уильямом Болком певица специализируется на старых популярных песнях, в первую очередь с первой половины 20 века).

500 величайших песен всех времен. Fats Domino – «Blueberry Hill» (1956).

500 величайших песен всех времен.

500 песен, которые сформировали рок-н-ролл.

Исполнение «Blueberry Hill» Фэтсом Домино в 1956 году является определяющим моментом в истории музыки, превращая эту песню 1940-х годов в рок-н-ролл. Его версия, которая достигла 2-го места в Billboard Top 40 и возглавила чарт R&B Best Sellers, выделяется сочетанием ритм-н-блюза и рок-н-ролла. Песня повествует о любви и ностальгии на вершине Blueberry Hill, а также импонирует слушателям душевным голосом Домино и пронзительным текстом.

Лучшие альбомы 2020-х. Iron Maiden – «Senjutsu» (2021).

Iron Maiden

Хеви-метал

«Senjutsu» (яп. 戦術, примерный перевод — «Стратегия и тактика») — семнадцатый студийный альбом британской хеви-метал-группы Iron Maiden, выпущенный 3 сентября 2021 года. Как и предыдущий альбом, «The Book of Souls», это двойной альбом группы. По словам вокалиста Брюса Дикинсона, альбом был записан ещё в начале 2019 года, в перерыве тура Legacy of the Beast World Tour, после чего последовала долгая подготовка к выходу, на что также повлияла Пандемия COVID-19. Как и предыдущий альбом группы, «Senjutsu» был записан в парижской студии Guillaume Tell Studio под руководством продюсера Кевина Ширли, для которого это уже шестая совместная работа с Iron Maiden. Это также первый альбом со времен «Powerslave» (1984), в написании песен которого не участвовал гитарист Дэйв Мюррей, и первый со времен «Virtual XI» (1998), в котором несколько песен были написаны басистом Стивом Харрисом в одиночку.

Iron Maiden – «The Writing On The Wall» (Official Video)

15 июля 2021 года было выпущено анимационное видео на первый сингл «The Writing on the Wall». Автором концепции для видеоклипа выступил Брюс Дикинсон, а видеоряд создала британская студия BlinkInk с участием двух бывших руководителей Pixar — Марка Эндрюса и Эндрю Гордона. Выходу клипа предшествовала рекламная кампания, в течение которой группа выкладывала намёки на грядущий релиз. Так, в апреле 2021 года коллектив анонсировал европейский тур Legacy Of The Beast, на постере которого можно заметить надпись «WOTW». 28 июня Дикинсон дал интервью британскому каналу Sky News, во время которого вокалист был одет в футболку с надписью «Belshazzar’s feast» (с англ. — «Пир Валтасара»), который также известен, как «история надписи на стене» (англ. the story of the writing on the wall). Помимо этого, позади музыканта висел плакат с надписью «IM XVII», что намекает на семнадцатый релиз группы. В течение недели, предшествующей выходу первого сингла, Iron Maiden загрузили обложки всех своих предыдущих альбомов с небольшими изменениями — на персонажах можно было увидеть футболки с надписью вышеупомянутого «Пира Валтасара», а на обложках The Final Frontier и The Book of Souls появились японские символы, обозначающие слово «смерть».

Iron Maiden – «Stratego» (Official Video)

19 июля Iron Maiden официально анонсировали семнадцатый студийный альбом, «Senjutsu». 19 августа вышел второй сингл с альбома, «Stratego». Senjutsu вышел 3 сентября. Альбом вошёл в американские чарты Billboard под номером 3; это наивысшая позиция для альбома группы в США. Также альбом дебютировал под номером 2 в Великобритании и под номером 1 в Австрии, Бельгии, Германии, Испании, Италии, Финляндии, Швейцарии, Швеции и Шотландии.

В целом, он был положительно принят профильными критиками и получил похвалу от таких СМИ, как The Guardian, Metal Hammer, Kerrang! и Rolling Stone, которые увидели в нем творческий ренессанс и один из лучших альбомов последнего этапа группы. Журнал Classic Rock выбрал его альбомом года, а другие издания включили его в свои списки лучших альбомов 2021 года.

И кто сказал, что нет места для женщин в блюзе? Айда Кокс (26 февраля 1888 - 10 ноября 1967).

Выдающиеся блюзовые музыканты.

Женский классический блюз.

Даже если пение было тягучим, будто нарочно невыразительным и даже слегка гнусавым, что звучало менее привлекательно, нежели у большинства из её ярких коллег-современниц. Но в тексты своих композиций (многие из которых были на тему смерти) она всегда вкладывала неподдельное чувство. А это ведь главное. 25 февраля 1896 года – дата её рождения. Ida Cox* – её имя.

Лучшие альбомы 1970-х. Scorpions – «Lovedrive» (1979).

Scorpions

Хард-рок

Хэви-метал

«Lovedrive» - шестой студийный альбом немецкой хард-рок-группы Scorpions, вышедший 25 февраля 1979 года. Впервые на альбомах Scorpions звучит гитара Маттиаса Ябса. Во время записи альбома в группу вернулся Михаэль Шенкер (брат Рудольфа Шенкера), заменивший Ябса, однако во время тура Ябс заменил его окончательно и до сих пор является членом группы.

Scorpions – «Is There Anybody There» (Live at Sun Plaza Hall, 1979)

«Lovedrive» был внесён англоязычным информационным веб-сайтом IGN в список 25 самых известных рок-альбомов. Диск попал в американский хит-парад и продержался в нём 30 недель. В Англии пластинка находилась в списках 11 недель.

Scorpions – «Another Piece Of Meat» (Live At Reading Festival, 25.08.1979)

26 мая сингл «Is There Anybody There» / «Another Piece of Meat» достиг 39 места в Англии и удерживался в списках 4 недели. 25 августа песня «Lovedrive» поднялась в британских чартах до 69 места.

История любви… Майя Кристалинская (24 февраля 1932 – 19 июня 1985)

После одного из выступлений к Майе подошел молодой человек, чем-то похожий на Марчелло Мастроянни. Он представился. Это был Аркадий Арканов. Майя оценила пылкость и настойчивость поклонника, который тотчас же предложил ей руку и сердце. Знакомство состоялось в конце апреля 1958 года, а в начале июня они расписались. Но сказки из этого романа не получилось.

Блаженство свингующего блюза. Джей МакШенн (12 января 1916 - 7 декабря 2006).

Зал славы блюза.

Зал славы джаза.

Дорогие друзья! Желаю вам этим вечером окунуться в блаженство покоя – без резких движений или расписанных по часам дел. Тем более, что сегодняшний герой, Джей МакШенн, и его свингующий блюз только подтверждают: радость бытия – не снежный человек, она все-таки существует.

Jay McShann – «Hootie Blues»

Джазовый и блюзовый пианист, вокалист, композитор, руководитель оркестра Джей Макшенн (Jay "Hootie" McShann) наряду со своим приятелем, пианистом и бэнд-лидером Каунтом Бэйси, стал основателем стиля «свингующего блюза»: сильно приблюзованный джаз, ведомый свингующими духовыми, положенными на мощный и в то же время мягкий ритм. Ярчайший представитель музыкальной сцены Канзас-Сити, он в последние годы был и живой её энциклопедией, завершая свои альбомы колоритными историями из её богатой на события жизни. Начав записываться более 60-ти лет назад, он и в нынешнем веке выпускал энергичные альбомы. Оставшись последним и наиболее известным реликтом времен расцвета местной блюзовой сцены, он хранил и приумножал её славу.

Роман Дылонг. Польский философ контрабаса.

Польский джаз.

22 февраля 1938 года в Кракове родился контрабасист Роман Дылонг (Roman Dyląg). Отец Романа работал в краковском отделе водоснабжения города, интересовался польской историей и литературой, любил играть в шахматы и слушать народную музыку.

Но за интерес к музыке Роман благодарен старшему брату Эдуарду, который стал его первым учителем. С 1944 года Эдуард обучал своего младшего брата игре на аккордеоне, а затем Роман стал учиться играть на фортепиано. В 1952 году он поступил в краковский музыкальный лицей имени Фредерика Шопена, где выбрал в качестве главного инструмента трубу, а дополнительно – занятия на фортепиано. После того как Роман переболел дифтеритом, трубу пришлось оставить, и его выбор пал на контрабас, по которому и защитил диплом.

22 февраля 1939 года родился поэт - песенник Наум Олев.

Советская песня.

Советская эстрада.

Музыка кино.

Советский и российский поэт-песенник, журналист, переводчик, киноактёр, а с 1988 года ещё и видный галерист Москвы Наум Миронович Олев (Розенфельд) родился 22 февраля 1939 года в Москве в семье, не связанной с искусством. Мать работала учительницей, преподавала историю СССР, отец заведовал авторемонтными мастерскими. После окончания школы учился в Тартуском университете и Московском историко-архивном институте, но ни тот, ни другой не закончил.

Первый поэт би-бопа. Тэдд Дэмерон (21 февраля 1917 года - 8 марта 1965).

Зал славы джаза.

Би-боп.

21 февраля 1917 года в Кливленде родился Тэдд Дэмерон (Tadd Dameron) – талантливый пианист, но прежде всего – выдающий композитор и аранжировщик, оказавший значительное влияние на развитие джаза в 40-е и 50-е годы. Он был одним из первых, кто стал интегрировать тогда только появлявшиеся и не всем еще понятные идеи новой музыки – би-бопа – в первоклассные аранжировки и для биг-бэндов, и для небольших групп. Своим творчеством он, собственно, и помог боповой стилистике обрести свою лицо, свою красоту, свою понятную структурированную форму и выразительность.

Метаморфозы джаза Юрия Маркина.

Советский джаз.

Дорогие друзья! 21 февраля 1942 года в Астрахани родился Юрий Иванович Маркин – советский и российский джазмен, композитор, аранжировщик и педагог. Он стал известен в конце 60-х годов как участник московских фестивалей и один из первых профессиональных джазовых композиторов.

Gertie Millar - Герти Миллер (21 февраля 1879 – 25 апреля 1952 гг.)

Гертруда Уорд (Gertrude "Gertie" Ward), известная как Герти Миллер (Gertie Millar), в течение двух десятилетий была самой яркой звездой Эдвардианской музыкальной комедии, сыграв во многих популярных комедиях этого жанра, таких как «The Toreador» (1901), «The Orchid» (1903) «The Spring Chicken» (1905), «The New Aladdin» (1906) «The Girls of Gottenberg» (1907), «Our Miss Gibbs» (1909), «The Quaker Girl» (1910), «Gipsy Love» (1912), «The Dancing Mistress» (1912), «The Marriage Market» (1913) и «A Country Girl» (1914).

R.I.P. Евгений Головин (17 января 1950 - 17 февраля 2025).

Советский и российский эстрадный певец, автор песен и актер Евгений Головин умер 17 февраля. О его смерти сообщил известный российский актёр Сергей Борисов:

«На 76-м году жизни скончался заслуженный артист Росси Евгений Владимирович Головин. В 1980-е годы он был одним из наиболее популярных певцов СССР. Еще в 2024 году он продолжал свои выступления, включая участие в проекте Марины Арвели "Родные песни". Но, как стало нормой у многих высокопрофессиональных артистов, эти выступления были благотворительными. Супруге Евгения Наталье очень пригодится помощь на похороны и поминки», — отметил Борисов.

«Звездная песня неба».

Евгений Головин родился 17 января 1950 года в Рязани. В 1975-м окончил Гнесинское училище, а через десять лет — ГИТИС.

В 70-х годах работал в Большом театре в Москве. Выступал на одной сцене с Монсеррат Кабалье, Пласидо Доминго и другими звездами мировой оперы. Головин также был солистом Москонцерта, он выступал с лучшими оркестрами страны, участвовал в телепередачах, записывал пластинки. В 1977 году стал участником «Песни года» с композицией Давида Тухманова «Звездная песня неба». Евгений Владимирович первым из советских артистов получил Гран-при на конкурсе «Интерталант» в Чехословакии.

Головин написал музыку к песням «Ежевика», «Снежная королева», «Имена», «Ковбой», «Пропадает лето», «Сад вечерний», «Сила», «Улица случайная» и другим. Исполнил песни на стихи Михаила Танича, Ларисы Рубальской, Леонида Дербенева, Андрея Дементьева и других известных поэтов.

Деликатно-непредсказазуемый и экспрессивный буги-вуги. Джимми Янси (1894 - 1951).

Зал славы рок-н-ролла.

20 февраля 1894 года (по некоторым источникам, 1889 года) в Чикаго родился Джеймс Эдвардс «Джимми» Янси (James Edwards "Jimmy" Yancey) – знаменитый буги-вуги пианист и композитор. Его считали одним из пионеров этого феерически быстрого, неистового стиля игры на фортепиано.

20 февраля 1967 года родился основатель и лидер рок-группы «Нирвана» Курт Дональд Кобейн.

Nirvana

О Курте Кобейне за три десятилетия написано очень много всего, поэтому просто попробуем вспомнить несколько интересных фактов из его недолгой жизни:

Курт родился в городе Абердин, численность жителей которого и сегодня едва превышает 16 тысяч человек. Городок настолько скромный, что Курт остается его самым известным «продуктом».

20 февраля 1996 года вышел шестой студийный альбом "Roots" группы Sepultura, "Лебединая песня" Макса Кавалеры в группе.

Грув-метал

Ню-метал

«Roots» («Корни») — шестой студийный альбом бразильской метал-группы Sepultura, был выпущен 20 февраля, 1996 года на лейбле Roadrunner Records. Это последняя работа группы с Максом Кавалерой. Первоначально альбом был издан на одном CD, в 2005 году переиздание «Roots», выпущенное к двадцатипятилетию Roadrunner Records, включало бонус-диск с редкими записями и миксами.

Sepultura – «Roots Bloody Roots»

Вместе с традиционным грув-металлическим ритмом, на альбоме Roots заметно влияние набирающего популярность ню-метала. В записи приняли участие и известные исполнители нового жанра — Джонатан Дэвис из Korn и Майк Паттон из Faith No More.

Классика рока. Slade – «Coz I Luv You» (1972).

Slade

Glam-Rock

Hard-Rock

Диск «Coz I Luv You» - первый официальный песенный сборник в дискографии британской группы «Slade». Прежде, чем перейти к изложению тактико-технических характеристик этой пластинки, обратимся к предыстории ее появления на свет, то бишь, начнем издалеча, верные заветам Бармалея из музыкального детского кинофильма «Айболит ‘66»: «Нормальные герои всегда идут в обход». Ну, в обход, так в обход – дело привычное.

Slade – «Get Down And Get With It» (1971).

Итак, приступим. В мае 1971 года «Slade» выпустили в качестве сингла песню «Get Down и Get with It» американского ритм-н-блюзового певца Бобби Марчана, которая в оригинале называлась «Get Down with It». Она была записана автором в 1964 году. Тремя годами позже ее, изрядно переработав, выпустил известный американский рок-н-рольщик, именующий себя Маленький Ричард. Вот его-то вариацию музыканты «Slade» и услышали впервые на дискотеке в Вулверхемптоне. И, не мудрствуя лукаво, незамедлительно утащили песенку к себе в основной концертный репертуар, поскольку она вызывала у публики настоящий ураган эмоций.

20 культовых композиций в истории электронной Музыки.

Электронная музыка.

◯ Делия Дербишир — Dr. Who Theme / 1963

Первый электронный хит, созданный еще до эпохи промышленных синтезаторов. Молодая сотрудница студии BBC Radiophonic Workshop Делия Дербишир (Delia Derbyshire) записала заглавную тему к новому сериалу при помощи генераторов белого шума и тон-осцилляторов — приборов, предназначенных для проверки акустики помещения, а вовсе не для создания музыки. Дальше были часы склеивания пленок, ускорения и замедления петель, наложений и прочей ручной работы. В результате родилась одна из самых узнаваемых тем в кинематографе, надолго связавшая электронную музыку и научную фантастику.

Delia Derbyshire – «Doctor Who» (1963) - Original Theme music video

Несмотря на успех сериала, лейбл Decca поначалу даже не хотел издавать эту вещь на пластинке — слишком уж необычно она звучала по меркам шестидесятых. И лишь спустя год «Dr. Who Theme» наконец вышла официально.

История одной песни. Гражданская оборона – «Все идет по плану» (1986).

Советский рок.

«Всё идёт по плану» — одна из самых известных песен Егора Летова и его группы «Гражданская оборона». Летов, по собственным словам, впервые записал песню в самом начале 1988 года в Омске. Эта версия попала в одноимённый альбом.

Текст песни «Всё идёт по плану» в вышедшей в 2003 году книге стихов Егора Летова датирован 1986 годом. Перед ним стоит эпиграф, ставший впоследствии треком «Однажды», в альбомах «Всё идёт по плану» и переиздании «Тошноты» находящимся непосредственно перед песней.

Концерт в городе-герое Ленинграде

Егор Летов неохотно объяснял смысл написанных ним стихотворений, но об истории создания и основной идее песни «Все идет по плану» он рассказывал неоднократно.

Видимо, очень уж его достало, что большинство слушателей не поняли его задумку и восприняли некоторые фразы из текста буквально или же истолковали их превратно. Собственно, до сих пор в Интернете встречаются статьи, в которых утверждается, что Егор искренне считал, будто «Ленин хороший был вождь».

Звезды Советской эстрады. Юрий Антонов (род. 19 февраля 1945 года).

Советская эстрада.

Советский рок.

Юрий Антонов — звезда советской эстрады, легенда, главный хитмейкер, первым в СССР официально зарабатывавший миллионы. Творчество певца и композитора не утратило актуальность и в России. Помимо прочего, молодому поколению Антонов известен как борец с нарушениями авторских прав и сторонник «вливания свежей крови» в музыкальную тусовку.

Классика рока. Jethro Tull – «War Child» (1974).

JethroTull

Прогрессивный рок

«War Child» ("Дитя войны") — седьмой студийный альбом британской рок-группы Jethro Tull, выпущенный в октябре 1974 года, через полтора года после выхода предыдущего альбома «A Passion Play», суматоха вокруг критики которого вынудила группу объяснять свои планы на будущее.

Jethro Tull – «Skating Away on the Thin Ice of the New Day»

Проект (альбом планировался как двойной) первоначально задумывался для сопровождения метафизической "черной комедии" «War Child», по сюжету которой девочка-тинейджер, погибнув в автокатастрофе, попадает в загробный мир, где действующими лицами становятся Бог, Св. Петр и Люцифер. Андерсон мечтал привлечь для участия в фильме таких актеров, как сэр Фредерик Эштон, Леонард Росситер, в качестве хореографа - Марго Фонтейн, а ветерана группы Monty Python Джона Клиза в качестве "юмор-консультанта". Но все голливудские компании предъявляли неприемлемые условия, поэтому идея осталась нереализованной; после безуспешных попыток заинтересовать какую-нибудь крупную кинокомпанию в финансировании фильма, группа приняла решение выпустить обычный альбом, сокращенный до 10 песен.

Зал Славы рок-н-ролла. Phil Collins – «No Jacket Required» (1985).

 Зал Славы рок-н-ролла.

Pop-rock

Pop

Как же сложно исполнителю бывает повторить свой первый успех... С этим справляются единицы, а остальным уготована судьба "one-hit wonders". Фил Коллинз, конечно же, не из таких. Скромный барабанщик и вокалист Genesis ухитрился сделать блестящую сольную карьеру: его дебют 1981 года стал сенсацией, а вторая пластинка "Hello, I Must Be Going!" повторила успех. А ещё говорят, что "дважды в одну реку не входят"…

Phil Collins – «One More Night» (Official Music Video)

Но в 1985 году он сделал это третий раз… 40 лет назад, 18 февраля 1985 года, он выпустил свой самый успешный альбом "No Jacket Required". Пластинка находилась на вершине Billboard в течение 7 недель, и её продажи в одних только Штатах составили 12 млн. копий. По итогам года "No Jacket Required" выиграл три Грэмми, в том числе в номинации "Лучший альбом".

Золотая осень советской эстрады. Раймонд Паулс (род. 12 января 1936 года).

Советская эстрада.

Дорогие друзья! 12 января 1936 года в Риге (Латвия) родился Оярс Раймондс Паулс (Ojārs Raimonds Pauls) – известный композитор, дирижёр, пианист и политический деятель, получивший в 1985 году звание Народного артиста СССР. Также Раймондс Вольдемарович Паулс был министром культуры Латвии с 1989 по 1993 годы.

Раймонд Паулс – «Миллион алых роз», «Million de Roses un Dāvāja Māriņa» (2021).

Валерий Щёлкин, Сергей Фролов «Легенды ВИА» (Грифон, 2007). Послесловие 2.

Вокально-инструментальные ансамбли СССР

«ДЕТИ ВИА» ПРОДОЛЖАЮТ ТРАДИЦИИ

Продолжение традиций в музыкальном жанре порой не всегда совпадает с по­желанием родителей детей, чтобы их дети занимались серьезно творчеством. Заниматься сольфеджио и играть гаммы по несколько часов в день на музыкаль­ных инструментах — требует определенного вдохновения и сил. Тем не менее, кто-то из молодых представителей музыкальных семей по-настоящему и блестя­ще занимается, что в итоге становится его профессией. Впрочем, тому есть яр­кие примеры в мировой популярной музыке, — дети Стинга, Джона Леннона, Ринго Стара, Джона Пола Бонема...