Музыка кино
Советская
эстрада
Поэт-песенник, журналист, переводчик, киноактёр. А с 1988 года ещё и видный галерист Москвы, активно принимавший участие в её светской жизни. Кроме этого мастер розыгрышей и вообще человек с настолько тонким чувством юмора, ироничным и где-то даже циничным, что рассказывать о нём в скучной повествовательной манере даже не хочется.
Кого было не взять в ВИА “Синяя Птица”, все делали своё дело на пять с плюсом. Однако, пожалуй, без чарующего голоса Сергея Дроздова успех коллектива не был бы настолько весом, явственен или явствен и зрим. А ведь они гремели не только по всему Союзу, за чей развал ещё отольются кому-то горькие слёзки, но и за бугром мастерство ребят отмечалось многими. И, естественно, Дроздов назывался одним из лучших...
Композитор, получивший четыре «Оскара» и одну премию «Грэмми» Джимми Ван Хьюзене (Jimmy Van Heusen) родился 26 января 1913 года в Сиракузах, штат Нью-Йорк. Ван Хьюзен написал более 1000 песен, 50 из которых стали популярными стандартами. Его песни звучат более чем в пятистах восьмидесяти голливудских фильмах. Ван Хьюзен был номинирован на премию Оскар за лучшую песню 14 раз (в 1945 и в 1964 годах он был номинирован сразу на две песни) и выиграл четыре раза: в 1944, 1957, 1959 и 1963 годах.
Луизиана
была ведущим рабовладельческим штатом Юга. Афроамериканское население штата
росло в течение 18-го века и достигло к 1869 году 47% населения. Этот же штат
лидировал по количеству свободных чернокожих. Белое население штата в массе
поддерживало права штатов и рабовладение, в то время как в провинции кое-где
встречались сторонники федеральной политики.
Луизиана вышла из состава США 26 января 1861 года. В марте на Временном конгрессе Конфедерации присутствовали представители от Луизианы: Чарльз Мэгилл Конрад, Александр Этьен Дэклое, Дункан Фаррар Кеннер, Генри Маршалл, Джон Перкинс и Эдвард Спарроу. Их подписи (кроме Перкинса и Спарроу) стоят под Конституцией КША, принятой 11 марта 1861 года.
«C самого
детства я понял, что моя цель – жить в окружении музыки и не упустить ничего.
Вот почему я никогда не останавливался на одной музыкальной дисциплине».
Мишель Легран.
Французский композитор, пианист, аранжировщик, дирижёр и певец Мишель Жан Легран (Michel Jean Legrand) написал более двухсот песен к кино- и телефильмам. В России композитор известен, в первую очередь, музыкой к французскому кинофильму «Шербурские зонтики» (1964). Легран был шесть раз номинирован на кинопремию «Оскар» и стал её трёхкратным обладателем: за лучшую песню «The Windmills of Your Mind» («Ветряные мельницы твоего сознания») к американскому кинофильму «Афера Томаса Крауна» (1968). Еще две награды были получены за саундтрек, сочиненный композитором к драме 1972 года «Лето 42-го», и песню к музыкальной ленте Барбры Стрейзанд «Йентл», вышедшей на экраны в 1984 году. Легран восемь раз номинировался на «Золотой глобус», трижды на «Сезар» и стал лауреатом пяти премий «Грэмми». Песню «The Windmills of Your Mind» взяли в репертуар сотни исполнителей, в том числе «Оркестр Поля Мориа» и Стинг. В России композиция появилась в репертуаре Марка Тишмана и Тамары Гвердцители.
Музыка кино.
Советская эстрада.
Поэт-песенник, журналист, переводчик, киноактёр. А с 1988 года ещё и видный галерист Москвы, активно принимавший участие в её светской жизни. Кроме этого мастер розыгрышей и вообще человек с настолько тонким чувством юмора, ироничным и где-то даже циничным, что рассказывать о нём в скучной повествовательной манере даже не хочется.
Вокально-инструментальные ансамбли СССР
ГЕРОИ
КНИГИ — О ВИА И О СЕБЕ
.jpg)
Композитор
В.П. Соловьев-Седой (ВИА «Поющие гитары», ВИА «Лира» ...)
«...ВИА возникают как грибы после теплого дождя. Явление это стало действительно массовым... Но несмотря на то, что все ансамбли называются одинаково вокально-инструментальными, по сути дела, все они очень разные...».
Космический
рок
Новая
волна
Экспериментальная
музыка
Эмбиент
Пятый
студийный альбом французской группы, выпущенный в 1981 году только в Италии. Если
предыдущие альбомы издавались в нескольких странах (как минимум Германии,
Испании, Италии), то начиная с «π 3,14» все последующие альбомы (за исключением
«Imperception» (1984)) выпускались только в Италии.
В 1980 году Rockets пережили пик своей популярности после выхода альбома «Galaxy», ставшего "платиновым", и грандиозного турне (200 концертов!) по Европе. Достигнув во всех смыслах звёзд, «короли Вселенной» в ноябре и декабре 1980 года начали свои сессии записи для следующего альбома в новой студии Rockland продюсера Клода Лемуана. Звучание пластинки эволюционировало вместе со взглядами Лемуана. Это был весьма непростой период, когда успех предыдущего альбома группы требовал сделать шаг вперёд, что было весьма непросто. Работа продюсера группы, популярность которой находится на самом высоком уровне, требует не только невероятной интуиции и понимания современных трендов, но и крепких нервов, ведь каждый трек нового альбома приходится согласовывать с боссами звукозаписывающих компаний, отвечающих за выпуск на рынок.
Сражение у Роркс-Дрифт, известное так же как «Оборона Роркс-Дрифт» или «Битва за брод Рорк» — боевое столкновение зулусов и англичан, которое произошло 22-23 января 1879 года во время англо-зулусской войны 1879 года.
Во время вторжения в Зулуленд на месте бывшей шведской
лютеранской миссии Роркс-Дрифт англичане разместили госпиталь и
продовольственный склад.
Начальником поста был лейтенант королевских инженеров Джон Роуз Мерриот Чард. Ротой «В» 2-го батальона 24 пехотного полка (2-го Уорикширского полка, ныне — Королевский полк Уэльса), сыгравшей главную роль в героической обороне Роркс-Дрифта, командовал лейтенант Гонвилл Бромхед.
Германия 1970-х породила немало диско-сенсаций. Одной из них был проект «Chilly» — детище продюсера и композитора Бернта Мёрле, который работал в студии «Europasound Studios», расположенной в Оффенбахе — пригороде Франкфурта. Студия была оборудована по последнему слову техники. Именно на этой «диско-фабрике» ковалась слава «Boney M.», «Eruption», «Supermax» и «Arabesque».
Зал славы Рок-н-ролла.
Зал славы
Ритм-н-блюза.
Зал славы
авторов песен.
Соул
Ритм-н-блюз
Госпел
Дорогие
друзья! 22 января 1931 года родился Сэм Кук (Sam Cooke) – вокалист, стоявший
практически у истоков соул-музыки. Считающийся одним из самых влиятельных
соул-исполнителей всех времен, Кук обычно называют «Королем соула» за его
характерный вокал, новаторский вклад в жанр и значимость в популярной музыке. По
оценке портала «Allmusic», Сэм Кук является «важнейшим певцом в истории
соул-музыки — её изобретателем и наиболее популярным и обожаемым исполнителем,
причём не только среди афроамериканцев, но и среди белых»
За свою восьмилетнюю карьеру Кук выпустил 29 синглов, которые попали в топ-40 чарта Billboard Hot 100, а также 20 синглов в топ-10 чарта Billboard's Black Singles. В 1964 году он был застрелен менеджером мотеля в Лос-Анджелесе. После дознания и расследования суд постановил, что смерть Кука является оправданным убийством. С тех пор его семья задается вопросом об обстоятельствах его смерти. В 2015 году Кук занял 28-е место в списке «35 величайших R&B исполнителей всех времен» по версии журнала Billboard.
Альтернативный рок
Новая
волна
Австралийский
певец Майкл Келланд Джон Хатченс (Michael Kelland John Hutchence) был
соучредителем, вокалистом и автором текстов рок-группы INXS с 1977 года до
своей смерти в 1997 году. Группа продала более 50 миллионов пластинок по всему
миру, что сделало их одной из самых продаваемых музыкальных групп Австралии
всех времен. В 1988 г. их сингл "Need You Tonight" был № 1 в США и №
2 в Англии. Ныне, увы, покойный. INXS также были введены в Зал славы ARIA в
2001 году.
Хатченс также был участником недолго просуществовавшей группы Max Q и записал несколько сольных материалов, а также снялся в таких фильмах, как «Собаки в космосе» (1986) и «Франкенштейн освобожденный» (1990). Он был известен своими любовными связями с актрисами, моделями и певицами, а его личная жизнь часто освещалась в международной прессе. У него была дочь от английской телеведущей Полы Йейтс. Хатченс покончил жизнь самоубийством в гостиничном номере Сиднея 22 ноября 1997 года в возрасте 37 лет.
Польский джазовый скрипач, тенор- и сопрано-саксофонист, один из первых польских музыкантов, получивших международное признание, Михал Урбаняк (Michał Urbaniak) родился 22 января 1943 года в городе Варшава (Польша).
Дорогие друзья! 22 января 1936 года в Москве на свет появился советский джазовый тромбонист, солист ведущих отечественных оркестров и один из первых импровизаторов 50-х годов – Константин Иванович Бахолдин. В детстве он играл на аккордеоне, а тромбон освоил самостоятельно.
«Types Of
Skin» («Типы кожи») — четвёртый студийный альбом австрийского музыкального проекта
Supermax, вышедший в 1980 году на «Elektra Records» (ELK 52 253) в Германии,
Австрии и Франции, а также в Канаде (X6E 52 253). С тех пор на виниле больше
нигде и никогда не переиздавался.
В 1980 году Курт Хаунштайн на какое-то время забросил все дела и улетел на Ямайку, где по его словам "добрые вибрации Ямайки вдохновили на новые идеи". Вернувшись во Франкфурт, он забрался в студию и записал этот альбом «Types Of Skin». Его название — "Типы кожи", обложка и песня «Hotline» работают на разрушение межрасовых барьеров. Сам Курт этот барьер уже преодолел, женившись на чернокожей красавице по имени Дорин, родившей ему двух мулатиков.
"Стремительно передвигаться, решительно наносить удары, сохранять плоды побед — в этом секрет успешной войны".
- Томас
«Каменная Стена» Джексон.
Своё
прозвище "Каменная Стена", Томас Джексон получил во время Первой
битвы при Булл-Ране (также известной как Первое сражение при Манассасе) в июле
1861 года, когда он послал свои войска вперёд, чтобы закрыть разрыв в линии во
время атаки солдат Союза. Наблюдая за Джексоном, генерал Бернард Би, как
сообщается, сказал:
"Взгляните
туда! Вон там стоит генерал Джексон! Стоит, как чёртова каменная стена! Так
давайте поможем ему! Сегодня и мы победим, сплотившись за спинами
вирджинцев!"
Этой
героической обороной солдатам Джексона удалось удержать позиции, после чего
произошла контратака. Джексон обратился к 4-му вирджинскому полку со словами:
"Не
стреляйте, пока они не подойдут на 50 ярдов! Затем стреляйте и угостите их
штыком! А когда пойдёте в атаку, орите, как фурии!". Считается, что именно
так возник боевой клич солдат-конфедератов, известный как "Rebel
yell".
"Его
люди долго потом были известны как 'Пешая кавалерия Джексона' из-за своих
длинных и быстрых маршей. Мы часто шли целый день, целую неделю, а иногда и три
недели, очень часто по 25 миль в день. Не думаю, что моя бригада когда-либо
проходила более 30 миль без остановки на отдых; но некоторые полки старой
дивизии проходили и по 40 миль с редкими остановками по 10 минут. Мы часто шли
или сражались целый день, а в случае преследования противника ещё и всю ночь и
часть следующего дня"
- Из
воспоминаний некого солдата Джексона.
Выдающиеся
джазовые музыканты.
Ну а для
нас с вами: если в это волшебное предновогоднее время она проявляется в
каком-то особенном предвкушении всевозможных чудес, то можно смело поверить в
то, что Вольфганг Даунер (Wolfgang Dauner), родившийся 30 декабря 1935 года в
Штутгарте (Германия), это один из тех малышей, которые появляются на свет под
Новогодней ёлочкой.
Роль этого замечательного немецкого пианиста, трубача и композитора в развитии современного джаза, более того, в очередном культурном ренессансе в Германии и в Европе сравнивают с влиянием Майлса Дэвиса на развитие музыки XX века в США и в мире в целом. А если точнее, то Вольфганг – это ещё один пример музыканта, получившего широкое признание в Европе, по большому счёту, без ведома североамериканских любителей джаза. Его музыкальная многогранность распространяется буквально на все жанры: от классики до фри-джаза, джаз-рока и электронной музыки с элементами оперы, театра, кино и музыки для детей (за что он получил титул "Моцарта в детской музыке").
Третий
альбом австрийского диско-проекта Supermax, выпущенный компанией Elektra
Records в 1979 году.
На самом
деле, неправильно относить Supermax к диско-музыке, это будет большим
искусственным сужением их широкого жанрового диапазона. Начиная с альбома «Fly
with Me», глава проекта Курт Хаунштайн вошёл в новую область музыки, которая
позже стала очень модной и её окрестили world music — по-русски обычно называют
"этномузыка". В альбоме "Лети со мной" мульти-инструменталист
и большой поклонник африканской культуры Хаунштайн зовёт в полёт к новым
музыкальным открытиям, открывая альбом песней «African Blood» с сочной
перкуссией в середине.
Дебютный
студийный альбом французского трио Belle Époque, выпущенный лейблом Carrere
Records. Альбом содержит диско-версию хита группы Los Bravos 1966 года, «Black
is Black», которая достигла второго места в чартах Великобритании.
Вторая сторона альбома представляет собой попурри, в которой композиция «Black is Black» повторяется три раза. На конверте пластинки были обозначены четыре песни, которые входили в это попурри, но правильный порядок песен был обозначен только на обложке альбома.
Его
участие в проекте — всегда знак качества. Он — мастер сложной
полистилистической импровизации, мастер мирового уровня. И в то же время
Парфёнов практически всегда — солист, но не лидер. Видимо, такова его позиция.
В чём именно она заключается — не знаем.
Дорогие
друзья! 19 января 1946 года в Булгакове (Башкирия) родился джазовый трубач,
флюгельгорнист, альтгорнист и композитор Юрий Парфенов. Энциклопедия Владимира
Фейертага «Джаз в России» сообщает, что он начал играть на трубе в духовом
оркестре Дворца пионеров во Фрунзе, столице Киргизской ССР (ныне Бишкек,
столица Республики Кыргызстан).
В 1972 году Юрий Васильевич окончил Ташкентскую консерваторию по классу трубы. С 1973 по 1979 годы он был солистом Узбекского государственного оркестра радио и телевидения. С 1979 по 1984 годы он играл в джаз-ансамбле «Бумеранг» на фестивалях в Фергане, Ярославле, Новосибирске, Москве. Именно «Бумеранг» барабанщика Тахира Ибрагимова в 1982 году впервые записал на пластинку авторские пьесы Юрия Парфёнова, в том числе его opus magnum — композицию «Дервиш».
«Мы так
давно, мы так давно не отдыхали,
Нам было
просто не до отдыха с тобой,
Мы
пол-Европы по-пластунски пропахали,
И
завтра-завтра наконец последний бой».
Эта песня
была написана Михаилом Ножкиным спустя много лет после окончания войны, во
время съемок фильма «Освобождение», где Ножкин исполнил роль командира
штурмовой роты. Песня приобрела неслыханную популярность, а ведь слова в ней
были самые теплые, самые простые - о родине, любви, доме.
Дорогие друзья! 19 января 1943 года родилась Дженис Джоплин (Janis Joplin). Её голос скребет барабанные перепонки, но эти ссадины остаются там навсегда. Было бы неправдой говорить о ней в прошедшем времени, ибо интернет переполнен её портретами и биографиями.
«Top 100
Jazz Albums»
9 декабря
1964 года на студии Руди Ван Гелдера в Нью-Джерси был записан один из самых
известных и важных альбомов в истории джаза – “A Love Supreme” («Высшая,
вселенская любовь») Джона Колтрейна, изданный в феврале следующего года лейблом
“Impulse! Records” и сразу же вызвавший безоговорочное восхищение и у критиков,
и у музыкантов разных жанров, и у публики. Впоследствии он был включен во
всевозможные списки и коллекции «самых-самых» записей мира и до сих пор
считается одной из лучших работ Колтрейна, в которой максимально гармонично и
полно соединились самые оригинальные и выразительные составляющие его
творчества на момент создания альбома: чуткость раннего хард-бопового стиля,
модальные инновации и духовные искания настоящего и новые идеи, уже
приоткрывавшие двери к фри-джазовым экспериментам последних остававшихся
музыканту лет.
Джон Колтрейн в квартете с Маккоем Тайнером на фортепиано, Джимми Гаррисоном на басу и Элвином Джонсом на барабанах исполняет «A love supreme» на сцене 6-го джазового фестиваля в Антибе Жуан-ле-Пен 26 июля 1965 года.
Одиннадцатый
студийный альбом австралийской группы AC/DC, выпущенный 18 января 1988 года.
Альбом
записывался в не простых условиях. С одной стороны, AC/DC были концертными
флагманами 80-х, продавая стадионные концерты, но с другой — тиражи альбомов
недвусмысленно намекали, что нужно что-то менять, чтобы не вылететь из высшей
лиги. Спустя два альбома с самопродюсированием, «Flick of the Switch (LP,
август 1983) и «Fly on the Wall» (LP, июнь 1985), братья Янги решили больше не
рисковать и передали продюсерские бразды своему старшему брату Джорджу и его
сотоварищу Харри Ванде, которые продюсировали все записи группы до 1978 года
включительно. Тем более, что их возвращение было чрезвычайно успешно
апробировано записью новой песни «Who Made Who».
К сожалению, с новым альбомом так просто, как в былые времена, не получалось. Во-первых, Малкольм Янг бухал в черную и это сказывалось на его работе главного контролера качества. Некоторые песни получились откровенно затянутыми, но обрубить лишнее без воли Малкольма никто не решился.
Сто лучших песен русского рока в ХХ веке.
Готик-рок
Синти-панк
Поп-рок
Когда мы
готовили “Опиум”, слово “кокаин” было равнозначно употреблению слова
“канделябр”.
Это слова
Глеба Самойлова.
📍Вадим Самойлов:
"У
этой песни есть своя трогательная история. Мы записывали в Екатеринбурге альбом
«Опиум», и, к сожалению, отношения в группе «Агата Кристи» были скорее
конкурентными и конфронтационными, нежели дружескими, – на записях это вылезало.
Вплоть до
того, что мы голосовали втроем, и кто-то всегда оставался в меньшинстве. Мы
называли это «первичным трио» – по аналогии с первичными комсомольскими
ячейками из трех человек.
И вот, я
помню, в целом уже все было готово и не хватала пары песен. Среди них была
песня «Опиум»: Глеб пришел, волнуясь, и таким субтильным и неуверенным голосом
ее спел...
Вот именно это начальное состояние с кучей эмоций – озлобленности и неуверенности, и бахвальства – все вместе дало очень прикольный результат. Поэтому «Опиум для никого» – это та редкая песня, где вокал сохранился вот тем вокалом, который человек в первый раз спел. Мы сделали ее в течение дня, и она стала украшением альбома «Опиум»."
Один из
величайших британских исполнителей своего времени кумир подростков в 1980-х Пол
Энтони Янг (Paul Antony Young) прославился во время расцвета Новой волны и успешно
продолжил свою карьеру в последующие десятилетия, вернувшись к своим корням в
стиле R&B.
Дебютный сольный альбом Янга «No Parlez», выпущенный в 1983 году, стал №1 в Великобритании и сделал певца популярным. Ровный, проникновенный голос Янга принадлежал к жанру, известному как «blue-eyed soul» («голубоглазый соул»). В середине 80-х его яркое пение идеально соответствовало духу времени, превратив Янга в международную звезду. На церемонии вручения наград Brit Awards 1985 года Янг получил награду как лучший британский исполнитель. В том же году, на волне «второго британского вторжения в США» его хит «Every Time You Go Away» занял 1-е место в списке Billboard Hot 100. Хиты «Wherever I Lay My Hat», «Love of the Common People», «Come Back and Stay» и «Every Time You go Away» попали в топ-10 UK Singles Chart. В июле 1985 года певец выступил на концерте Live Aid с песнями «Do They Know It’s Christmas», «Come Back and Stay», «Every Time You Go Away» и «It’s The Way Love Is», которую он спел дуэтом с Элисон Мойе (Alison Moyet).
Judas Priest
Heavy metal
Symphonic metal
«Nostradamus» —
шестнадцатый студийный альбом британской хэви-метал группы Judas Priest,
вышедший 17 июня 2008 года на Epic Records. Первоначально планировалось, что
альбом будет выпущен в конце 2006 года, но запуск был отложен до 2008 года.
«Nostradamus» —
второй студийный альбом коллектива, записанный после возвращения вокалиста Роба
Хэлфорда и последний студийный альбом Judas Priest с участием группы эпохи
Painkiller, поскольку гитарист и основатель группы Кей Кей Даунинг покинул
группу в апреле 2011 года.
Для продвижения Нострадамуса, Judas Priest
гастролировали с Motörhead, Heaven & Hell и Testament в рамках тура Metal
Masters. Альбом вышел в формате двойного CD.
Автором обложки выступил Марк Уилкинсон. На композиции «The Four Horsemen» и «War» был снят видеоклип. В поддержку альбома группа провела
в 2008 и 2009 годах мировое турне.
Заглавная песня «Dawn of Creation» была номинирована на награду «Лучшее метал исполнение» на 51-й церемонии Грэмми. Песня «Visions» также номинировалась на Грэмми в категории «Лучшее хард-рок исполнение».
Space-Rock
Space-Disco
Именно с
дебютной пластинки латвийского "Зодиака" для многих началась
электронная музыка в СССР. Композиции коллектива имели необычное для советской
эстрады электронно-синтезаторное звучание с "космическими" звуками,
а, как известно, все малоизученное интригует и манит.
Сами "зодиаковцы" - группа продвинутых студентов Латвийской государственной консерватории им. Я. Витолы в составе Яниса Лусенса (синтезатор), Андриса Силиса (гитара), Зане Гривы (фортепиано, вокал), Андриса Рейниса (ударные) и Айнарса Ашманиса (бас-гитара) - вдохновлялись загадочными Space, Жан-Мишелем Жарром, Майком Олдфилдом и Вангелисом (весьма не плохие примеры для подражания, согласитесь?), но при этом умудрились вложить в "Disco Alliance" столько всего своего, что он до сих пор звучит на удивление задорно и свежо, чего не скажешь о многих работах того времени.
15 января
1888 года в Мурингспорте в штате Луизиана родился Хадди Вильям Ледбеттер (Huddie
William Ledbetter), легендарный певец народных песен и блюзов, которого знали
под прозвищем Ледбелли (букв. — «Свинцовое Брюхо»). Есть несколько
противоречивых историй о том, как Ледбеттер получил своё прозвище. Некоторые
утверждают, что сокамерники назвали его «Свинцовое брюхо», играя на его фамилии
Летбеттер и большой физической силе. Другие говорят, что он получил это имя
после того, как был ранен картечью в живот. Другая теория состоит в том, что
это имя связано с способностью Летбелли пить в огромных количествах самогон.
Ледбелли знал практически все песни своего времени, которые имели какое-либо отношение к репертуару чёрных музыкантов вообще и блюзу в частности: от европейских баллад до гангстерских блюзов, от рабочих песен до полуцерковных песнопений, от тюремных до ковбойских. Основу его творчества составляли всё же народные песни темнокожего населения, праздничные танцевальные и рабочие ритмичные.
500 Songs That Shaped Rock and Roll.
Краут-рок.
Эмбиент.
Экспериментальная
музыка.
«Autobahn»
— песня 1974 года немецкой электронной группы Kraftwerk, выпущенная в качестве
ведущего сингла с их одноимённого студийного альбома. Песня была написана Эмилем
Шультом, Ральфом Хюттером и Флорианом Шнайдером, и является первым треком
группы, в котором присутствует вокал. Автобан — это немецкое название
сверхскоростной автострады без перекрёстков и светофоров. В Германии автобаны
начали строить ещё в начале 1930-х. Сами большие поклонники езды по автобанам,
музыканты решили буквально воссоздать ощущения длительной поездки в рамках одной
композиции. Для этого они даже специально выезжали на шоссе с микрофоном и
записывали всякие дорожные звуки. Однако впоследствии музыканты решили не
использовать эти шумы, а воссоздать их подобие исключительно с помощью
синтезатора. Ральф и Флориан потратили немало времени, чтобы заставить
синтезатор шуршать и гудеть, как автомобиль.
В результате на свет появилась композиция — длинная, как автобан, и монотонная, как езда по нему. Композициями, занимающими целую сторону пластинки, в эпоху прогрессив-рока трудно было удивить. Но «Autobahn» не напоминала сложную сюиту или симфонию. Практически все 23 минуты композиция ровно пульсировала одним и тем же неизменным ритмом (его назовут «моторик», который стал одной из визитных карточек краут-рока).
Русский рок.
История
песни «Дополнительный 38-й» началась с визита в 1994 году Сергея Чигракова на
петербургскую радиостанцию «Радио-1 Петербург». Для этого ему буквально
пришлось сбежать из харьковской больницы, в которую он попал с плевритом -
гнойным воспалением легких.
В тот день в программе "Российский рок" прозвучало шесть его песен. Ди-джеи переписали самые интересные, на их взгляд, вещи – "Вечную молодость", "Такие дела", "Она не вышла замуж" и "Hoochie Coochie Man".
Песни Гражданской войны в США.
Выход
Алабамы из состава Союза сделал её четвертым отделившимся штатом. 4 февраля в
алабамском городе Монтгомери собрался Временный Конгресс Конфедеративных штатов
Америки, который объявил об образовании Конфедерации Южных Штатов. Монтгомери
стал первой столицей Конфедерации. Представителями от Алабамы на Конгрессе стали:
Ричард Уолкер, Роберт Харди Смит, Колин Джон Макри, Уильям Чилтон, Стефан Хэйл,
Дэвид Льюис, Томас Ферн, Джон Джилл Шортер, Дж. Л. Карри. 11 марта в Монтгомери
была принята Конституция Конфедеративных Штатов Америки. В июне 1861 года
столица была перенесена в Ричмонд.
Солдаты
из Алабамы сражались в сотнях сражений. Под Геттисбергом погибло примерно 1750
алабамцев, и еще множество было ранено и попало в плен. Знаменитая «алабамская
бригада» потеряла 781 человека. Губернатор Льюис Парсонс провел приблизительные
подсчеты потерь штата, и по его подсчетам войну прошло 122 000 алабамцев, из
которых погибло 35 000 человек, а еще 30 000 было ранено. Ввиду падения цен на
хлопок сократились доходы фермеров: со 176 миллионов долларов до 64 миллионов
долларов. Общая численность населения штата в целом не изменилось.
Алабама
очень сильно пострадала от гражданской войны. Хотя на территории штата и не
было крупных сражений, в военных действиях участвовали практически все белые
мужчины Алабамы.
После
победы северян Алабама продолжала оставаться сельскохозяйственным штатом. В
штате существовала очень серьезная оппозиция состоявшемуся в 1865 году
освобождению рабов. Очень сильны были в штате позиции Ку-Клукс-Клана и других
подобных организаций. Расовая сегрегация существовала в Алабаме на протяжении
еще целого века после освобождения рабов.
Би-боп.
Один из
самых знаковых барабанщиков в истории джаза, пионер би-бопа Максвелл Лемюэль
«Макс» Роуч (Maxwell Lemuel «Max» Roach) родился 10 января 1924 года в поселке
Ньюлэнд, Раскуотанк Каунти, штат Северная Каролина.
Когда Максу исполнилось 4 года, семья перебралась на окраину Бруклина. Он рос в доме, где любили музыку, к тому же его мать была госпел-певицой. В то время Макс начал играть на горне в оркестрах на парадах. В возрасте 10 лет он уже играл на ударных в некоторых госпел-коллективах. В 18 лет его пригласили заменить Сани Грира в оркестре Дюка Эллингтона на время выступлений в «Paramount Theater». В тот же год Роуч начинал выступать в джазовых клубах на 52-ой и 78-ой улицах и на Бродвее (в шоу «Georgie Jay’s Taproom» он играет со своим одноклассником Сесилом Пейном.
Кантри-блюз.
Дельта-блюз.
Американский
кантри-блюзовый певец и гитарист Миссисипи Фред МакДауэлл (Mississippi Fred
McDowell) родился в городке Россвиле, что вблизи Мемфиса (штат Теннеси). Его
родители были фермерами, после их гибели Фред увлёкся блюзом – стал играть на
гитаре на танцплощадках своего городка. Переехав в Мемфис в 1926 году, он стал
уличным музыкантом. Потихоньку вел фермерское хозяйство и поигрывал себе на
гитаре. Сначала – на слайд-гитаре карманным ножом, а затем перешел на слайд с
более экзотичным инструментом – играл рёберными костями коровы. В конце концов
Фред выбрал стеклянный слайд за его четкое звучание – он надевал его на
безымянный палец, как кольцо.
Хотя по манере исполнения МакДауэлла часто причисляют к стилю «Delta Blues», вернее будет сказать, что он стал одним из первых добившихся известности блюзменов стиля «Северной Миссисипи» (распространялся к северу от Миссисипи и несколько восточнее Дельты), которому свойственно избегание частых смен аккордов. Этот стиль представлен в мире блюза ещё и такими известными фигурами, как Junior Kimbrough, R. L. Burnside, а также группой «The North Mississippi Allstars».
Советская эстрада.
Владимир Мулявин был символом всего белорусского.
Но когда в начале 1990-х его спрашивали о разъединении двух народов — распаде СССР,
он опускал глаза и говорил: «Это очень больная для меня тема».
А ведь родился-то Мулявин на Урале, а в Минск
переехал только в начале 1960-х. И так влюбился и в народ, и в язык, и в
местную культуру, что стал главным идеологом белорусской музыки.
Как известно, соглашение о выходе из состава СССР между президентами России, Украины и Белоруссии было подписано в Беловежской пуще. Сам Мулявин говорил в интервью, что после этого свой вечный хит «Беловежская пуща» «Песняры» больше не исполняли. А на вопросы о русских и белорусах отвечал с недоумением: «А я кто? Я родился в Свердловске, я же ваш!» Он пестовал белорусскую культуру, но разделения народов никогда не принимал.
