«Sweet Freedom» («Сладкая свобода») - шестой
студийный альбом британской группы, выпущенный 3 сентября 1973 года на лейблах
Bronze Records в Великобритании и Warner Bros. Records в США.
К 1973 году Uriah Heep добилась международной популярности и менеджер группы Джерри Брон поспешил переключиться в Америке с малоизвестного лейбла Mercury на всемирный концерн "Уорнер Бразерс" в надежде на его мощную поддержку.
Supertramp
1000 лучших альбомов всех времён
Арт-рок
Софт-рок
«Завтрак
в Америке» — шестой студийный альбом британской рок-группы Supertramp,
выпущенный 16 марта 1979 года лейблом A&M Records. Запись проходила с мая
по декабрь 1978 года в The Village Recorder в Лос-Анджелесе. Альбом породил три хита в
чарте US Billboard Hot 100: «The Logical Song» (No6), «Goodbye Stranger» (No15)
и «Take the Long Way Home» (No10). В Великобритании «The Logical Song» и
заглавная композиция вошли в топ-10 — это были единственные два хита группы на
родине.
На 22-й ежегодной церемонии вручения премии Грэмми в 1980 году альбом «Breakfast in America» получил две награды за лучший альбомный пакет и лучшую инженерную неклассическую запись, а также номинации на «Альбом года» и «Лучшее поп-исполнение дуэта или группы с вокалом», обойдя по конкурсу альбомы Talking Heads и Led Zeppelin. Он стал самым продаваемым альбомом Supertramp, получив четырежды платиновый статус от Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) за более чем четыре миллиона проданных копий в США.
Джаз-рок
«Ladies Of The Road» ("Дамы-попутчицы") - двойной концертный альбом King Crimson, выпущенный 12 ноября 2002 года лейблом Discipline Global Mobile и переизданный в 2008 году в Японии. «Ladies Of The Road» назван в честь песни с альбома 1971 года «Islands», хотя сама песня не вошла в альбом.
«Sonic Origami» — двадцатый студийный
альбом британской рок-группы Uriah Heep, выпущенный 20 сентября 1998 года.
Вступительный трек «Between Two Worlds»
посвящен Дэвиду Байрону и Гэри Тейну — участникам Uriah Heep, умершим в молодом
возрасте.
Это последний альбом Uriah Heep, в котором участвовал давний барабанщик группы Ли Керслейк, вынужденный покинуть группу в 2007 году из-за плохого состояния здоровья.
4 ноября 2020 года на 76-м году жизни скончался британский рок-музыкант; клавишник, гитарист, певец, автор песен и продюсер Кеннет Вильям Дэвид Хенсли (Kenneth William David Hensley), наибольшую известность получивший как участник группы «Uriah Heep» (1970 – 1980-e годы).
500 величайших альбомов всех времен
Art Rock
Музыку
70-х, несложно отличить от звука любой другой эпохи. Есть в ней нечто
бесстрашное, объемное, размашистое и одновременно причудливое и несуразное. Не
имея и десятой доли инструментов и возможностей, которые сегодня доступны
любому школьнику, музыканты тех лет обладали кое-чем несравнимо более важным -
свободой и тем, что по-английски принято называть open mind. Видя перед глазами
значительно меньше объектов для сравнения и подражания, они могли полагаться
только на свое воображение и креативность, пробуя и экспериментируя со всем,
что только могло взбрести им в голову.
Едва ли найдется в музыкальной истории группа, подобная Roxy Music, которой было бы по силам верно и эффективно следовать данному подходу на протяжении не одной или двух, а целой серии пластинок. В течение трех лет британский коллектив выпустил пять альбомов, ставших истинным символом эпохи. Конечно, за полвека критики успели разложить по полочками и местам каждый из них, но факт остается фактом - эпопея, начатая "Roxy Music" 1972 г. и завершенная "Siren" 1975 г., немыслима без любого из пяти своих элементов. Каким-то чудесным образом Roxy Music удалось опуститься на самые глубины арт-рока и при этом избежать абсурдности (в отличие от многих коллег по цеху из 70-х, не считая, разве что, Дэвида Боуи).
Прото-панк
Авангард
Фолк
Экспериментальный рок
16 октября 1938 года родилась Нико (настоящее
имя Криста Пэффген) - немецкая певица, композитор, автор текстов песен, актриса
и модель. В 1950-х годах она стала первой немкой, ставшей одной из самых
успешных моделей на международной арене моды. Как музыкант, она была прорывом в
таких музыкальных жанрах, как панк, вейв и готика, а также в роли женщин в поп-
и рок-музыке, сотрудничала с американской рок-группой The Velvet Underground,
занималась сольным творчеством. Получила известность, исполнив эпизодическую
роль в фильме Федерико Феллини «Сладкая жизнь» (1960). Снималась в
экспериментальных авангардных фильмах Энди Уорхола.
Творчество Нико оказало большое влияние на
развитие таких стилей, как: готик-рок, этереал, эмбиент, индастриал;
поклонниками её творчества называли себя Брайан Ино, Bauhaus, Патти Смит, Джон
Лайдон из Sex Pistols (позже — основатель Public Image Ltd), Сьюзи Сью из
Siouxsie and the Banshees, Бьорк, музыканты из Coil, Nurse with Wound и Dead
Can Dance, а также многочисленные музыканты из готических групп. На большом
экране Нико впервые была изображена Кристиной Фултон в байопике 1991 года «The
Doors», повествующем о Джиме Моррисоне и американской рок-группе The Doors. В
2006 году состоялась премьера фильма «Я соблазнила Энди Уорхола», сюжет
которого выстроен на основе фактов из жизни другой суперзвезды Уорхола — Эди
Седжвик. Роль Нико в фильме исполнила Мередит Остром. В 2017 году Сузанна
Никкьярелли сняла полнометражный фильм «Nico, 1988» на Wayback Machine где
осветила жизнь Нико от начала сольной карьеры до самой смерти.
Композитор Джеймс Янг шесть лет играл в одной группе с Нико — до самой смерти легендарной тевтонской рок-дивы с гибельным голосом. А потом издал замечательную книгу «Нико. Песни, которых не услышишь на радио».
Cинти-поп
Поп-рок
Диско
42 года назад Клаус Номи покинул этот мир... Но мы искренне верим, что его добрый дух
даёт вдохновение творческим людям и поддержку одиноким душам, потерявшим себя и
запутавшимся, "белым воронам". Он вдохновлял Дэвида Боуи, Леди Гагу,
Жан-Мишеля Баскиа и многих-многих других. Он был самопровозглашенным
пришельцем, и, вполне возможно, из-за своего странного стиля и диких
представлений остался бы аутсайдером, но его невероятные вокальные данные сделали
его легендой.
Клаус Номи своим примером показывает, что не стоит бояться быть собой и искать в творческом пространстве новые, порой шокирующие вибрации эмоций, пробовать, исследовать и развивать арт-элементы, которые близки твоему сердцу - ведь в итоге ты можешь получить что-то уникальное, способное взволновать многие сердца и вызвать их трепет на долгие годы. Кто-то его называет «тем самым фриком в клоунском костюме», для кого-то определяющим является то, что Номи стал одним из первых артистов, погибших от СПИДа, о котором в начале 80-х еще почти ничего не знали. Но самое главное – он был революционером на Нью-Йоркской арт-сцене того времени.
Colin Larkin «All Time Top 1000 Albums».
500
величайших альбомов всех времён.
100
лучших альбомов восьмидесятых.
Арт-поп
Прогрессивный поп
Уорлдбит
«So» — пятый студийный альбом британского певца и автора песен Питера Гэбриэла, выпущенный 19 мая 1986 года на лейблах Charisma Records и Virgin Records. После работы над саундтреком к фильму «Птичка» (1984), продюсер Даниэль Лануа был приглашен остаться в доме Гэбриэля в Сомерсете в 1985 году для работы над своим следующим сольным проектом. Первоначальные сессии для «So» состояли из Гэбриэля, Лануа и гитариста Дэвида Роудса, хотя они выросли до нескольких перкуссионистов.
Хотя Гэбриэл продолжал использовать новаторский цифровой синтезатор сэмплирования Fairlight CMI, песни из этих сессий были менее экспериментальными, чем его предыдущий материал. Тем не менее, Гэбриэл черпал вдохновение из различных музыкальных влияний, смешивая поп, соул и арт-рок с элементами традиционной мировой музыки, особенно африканского и бразильского стилей. Это первый безымянный альбом Гэбриэля, представляющий собой «анти-название», которое стало результатом давления лейбла с целью «правильного» продвижения его музыки. В 1986—1987 годах Гэбриэл гастролировал с «So» в рамках тура This Way Up, некоторые песни были исполнены на правозащитных и благотворительных концертах в этот период.
E.L.O.
Поп-рок
Симфо-рок
«On The
Third Day» («На третий день») - третий студийный альбом английской рок-группы
Electric Light Orchestra и первый, записанный без участия Роя Вуда. Альбом был
выпущен в ноябре 1973 года в США на лейблах United Artists Records
(UA-LA188-F), в декабре 1973 года в Великобритании и других европейских странах
- на Warner Bros. Records (56021), Jet Records (JETLP 202), United Artists
Records (30091).
Начиная с этого альбома, слово The было исключено из названий альбомов группы (за исключением «The Night the Light Went On in Long Beach», который был одним из их концертных альбомов). Альбом много переиздавался в 1974-1975 гг., когда ELO добились большой международной популярности.
Пластинки Брайана Ферри
Британский музыкант, певец, клавишник и автор песен, получивший известность как сооснователь и лидер группы «Roxy Music» родился 26 сентября 1945 года. С группой Ферри выпустил 8 альбомов (три из которых — «Stranded», «Flesh and Blood» и «Avalon» — поднимались на вершину британских чартов) и 24 сингла (включая чарттоппер «Jealous Guy»). Ещё будучи в «Roxy Music» Ферри начал успешную сольную карьеру (выпустив 12 успешных альбомов и 39 синглов), которая продолжается по сей день.
Тринадцатый студийный альбом британской группы Queen, выпущенный 22 мая 1989 года на лейблах Parlophone Records и Capitol Records в Великобритании и США соответственно. Это был первый и последний студийный альбом группы, выпущенный на этих лейблах. Изначально альбом планировали назвать The «Invisible Man», но за три недели до выпуска было решено переименовать альбом в «The Miracle». Это был также последний альбом Queen с фотографией группы на обложке.
Поп-рок,
Зал славы
Рок-н-Ролла
«A New
World Record» — шестой студийный альбом американской рок-группы Electric Light
Orchestra был выпущен 15 октября 1976 года на «United Artists Records» в США и
19 ноября 1976 года на «Jet Records» в Великобритании. «A New World Record»
стал первым альбомом группы, попавшим в десятку лучших в Великобритании. Он
стал мировым бестселлером и достиг мультиплатинового статуса.
Альбом достиг Топ-10 в Дании, Германии, Нидерландах, Норвегии, Австрии и Швеции. Он также хорошо продавался в Австралии, Канаде, Новой Зеландии и США. В Нидерландах он провел четырнадцать недель в топ-20 между такими альбомами, как «Arrival», «Chicago X», «Beautiful Noise» Нила Даймонда и «Songs in the Key of Life» Стиви Уандера. Альбом был продан тиражом в пять миллионов копий по всему миру в течение первого года после релиза.
Поп-рок
Прогрессивный
поп
Оркестровый
поп
Зал славы
Рок-н-Ролла
«The
Electric Light Orchestra» («ELO») — британская рок-группа, образованная в
Бирмингеме в 1970 году авторами песен и мультиинструменталистами Джеффом Линном
и Роем Вудом с барабанщиком Бев Беваном. Их музыка характеризуется слиянием
поп-музыки и классических аранжировок с футуристической иконографией. После
ухода Вуда в 1972 году, Линн стала единоличным лидером группы, аранжируя и
продюсируя каждый альбом, а также написав почти весь оригинальный материал. С
этого момента и до их первого распада в 1986 году Линн, Беван и клавишник
Ричард Тэнди были единственными постоянными участниками группы.
«Uriah Heep» — британская рок-группа, образовавшаяся в 1969 году в Лондоне, Англия, и заимствовавшая название у персонажа романа Чарльза Диккенса «Дэвид Копперфильд». Первый состав группы сформировался, когда продюсер Джерри Брон пригласил клавишника Кена Хенсли (ранее игравшего в группах «The Gods» и «Toe Fat») присоединиться к участникам группы «Spice»; всемирную известность группе принесли в 1971—1973 годах альбомы «Look at Yourself», «Demons and Wizards» и «The Magician's Birthday», считающиеся классикой хард-рока.
«Uriah Heep» были частью рок-сцены начала 1970-х годов, и их называют главными пионерами жанров хард-рока, хэви-метала и прогрессивного рока. Группа создала свой, оригинальный вариант хард-рока, насытив его элементами прог-, арт-, джаз-рока и хэви-метала. Фирменным знаком их стиля (в «золотые годы») были эффектные партии бэк-вокала со сложными многочастными гармониями и драматический вокал Дэвида Байрона. Стилистические эксперименты «Uriah Heep» имели существенное значение для развития рок-музыки; группа, в частности, во многом предвосхитила аналогичные эксперименты «Queen».
Двенадцать
альбомов группы входили в UK Albums Chart; наибольший успех здесь имел «Return
to Fantasy» (#1, 1975). В США 15 альбомов входили в Billboard 200, из них выше
других поднимался «Demons and Wizards» (#23, 1972). Кроме того, четыре сингла «Uriah
Heep» входили в Billboard Hot 100. Значительный успех в середине 1970-х годов
группа имела в Германии, где сингл «Lady in Black» стал хитом. Только в 1970-е
годы группа продала во всём мире более 30 миллионов альбомов, а по настоящее
время продано более 40 миллионов альбомов. Состав «Uriah Heep» неоднократно
менялся, но «классическим» считается квинтет: Мик Бокс, Дэвид Байрон, Кен Хенсли,
Гэри Тэйн и Ли Керслэйк. Текущий состав группы состоит из гитариста Мика
Бокса, клавишника Фила Ланзона, вокалиста Берни Шоу, барабанщика Рассела
Гилбрука и басиста Дэйва Риммера. За свою 54-летнюю карьеру они пережили
множество изменений в составе, оставив Бокса единственным оставшимся
оригинальным участником. Известные бывшие участники группы: вокалисты Дэвид
Байрон, Джон Лоутон, Джон Сломан и Питер Голби, басисты Гэри Тейн, Тревор
Болдер, Джон Уэттон, Боб Дэйсли, Пол Ньютон и Джон Джоуитт, барабанщики Найджел
Олссон, Иэн Кларк, Ли Керслейк и Крис Слэйд, а также клавишники Кен Хенсли,
Грегг Дехерт и Джон Синклер.
Дискография
(студийные альбомы):
|
...Very 'Eavy ...Very 'Umble (1970) The Magician's Birthday (1972) Sweet Freedom (1973) |
High and Mighty (1976) Fallen Angel (1978) Conquest (1980) Head First (1983) Equator (1985) Raging Silence (1989) |
Wake the Sleeper (2008) Different World (1991) Sea of Light (1995) Sonic Origami (1998) Into the Wild (2011) Outsider (2014) Living the Dream (2018) Chaos & Colour (2023) |
Поп-рок
Джаз-фьюжн
Новая
волна
«The
Dream of the Blue Turtles» — дебютный сольный альбом английского музыканта
Стинга, выпущенный в 17 июня 1985 года. Альбом достиг третьего места в UK
Albums Chart и второго места в американском Billboard 200.
С альбома было выпущено пять синглов: «If You Love Somebody Set Them Free», «Fortress Around Your Heart», «Russians», «Moon Over Bourbon Street» и «Love Is the Seventh Wave». «The Dream of the Blue Turtles» был номинирован на «Грэмми» в категориях «Альбом года», «Лучшее мужское поп-вокальное исполнение» и «Лучшая запись»; инструментальный заглавный трек был номинирован на «Лучшее джазовое инструментальное исполнение».
"About
Face" - второй сольный альбом
гитариста английской рок-группы Pink
Floyd Дэвида Гилмора (David Jon Gilmour), вышедший 5 марта 1984 года в
Великобритании и других европейских странах на Harvest (SHSP 2400791), 6 марта вышел в США - на Columbia Records (PC 39296 и FC 39296). Альбом был, кстати, выпущен в 1984
году и на CD, что
считалось верхом шика в то время.
В 2006 году в интервью техасскому радио Гилмор прокомментировал
About Face: «Оглядываясь назад, я вижу несколько замечательных моментов, но в
целом это слишком 80-е для моего сегодняшнего вкуса» («Looking back on it, it
has some great moments on there but the whole flavour of it is too '80s for my
current tastes»).
«Много
лет назад я несколько раз видел один и тот же сон. Красно-черное море, по
которому я плыву, вспенивается и бурлит возле рассекающих его двух белых стен.
Множество бутылок в форме человеческих фигур несут красную воду от одной стены
к другой, разбиваясь у ее подножия. В песне красное море и красный дождь, из
которого оно образовалось, стали символом подавляемых, не находящих выхода
мыслей и чувств.
Я верю, что душевная боль, не находящая
выражения, не только растет и пожирает нас изнутри, но и находит проявление во
внешнем мире. Если личная эмоциональная буря не находит выхода, она проявит
себя в событиях с окружающими людьми или, как в этом случае — в виде настоящей
бури».
Питер Гэбриел
Питер Габриэл (Peter Gabriel), вокалист «Genesis» до 1975 г., затем успешный соло артист родился 13 февраля 1950 года в Чобеме, Суррей (Англия). Отец - Ральф Партон Габриэл, инженер-электронщик. Мать - Едит Ирен Аллен, учительница музыки. В раннем детстве Питер восхищался своим отцом, настоящим изобретателем, который вечно пропадал в своей мастерской и создавал там удивительные вещи буквально из ничего. Мамина игра на фортепиано тоже была хороша.
В
возрасте 76 лет ушёл из жизни британский вокалист и клавишник, композитор,
основатель и лидер группы "Procol Harum" Гэри Брукер. Светлая память.
Гэри Брукер (Gary Brooker) родился 29 мая 1945 года в Хакни, одном из районов Восточного Лондона. Благодаря отцу — профессиональному музыканту, игравшему на педальной слайд-гитаре в группе «Hawaiian Serenaders» Феликса Мендельсона, Брукер ещё в детстве освоил игру на пианино, тромбоне и корнете. В 1954 году семья переехала на морской курорт Саутенд-он-Си, в Эссексе, где Брукер учился в средней школе для мальчиков Westcliff. Его отец умер от сердечного приступа, когда Гэри было 11 лет, вынудив его мать идти работать, чтобы свести концы с концами. По окончании школы Брукер поступил в Муниципальный колледж Саутенда, где изучал зоологию и ботанику, однако бросил учёбу для того, чтобы стать профессиональным музыкантом.
Карьера
В 1962
году Брукер вместе со своим другом — гитаристом Робином Троуэром основал группу
«The Paramounts». Группа получила известность в числе представителей британской
ритм-энд-блюзовой сцены, из которой вышли на мировую сцену «The Rolling Stones»,
«The Animals», «The Spencer Davis Group» и многие другие музыкальные
коллективы. Роллинг Стоунз, в частности, были поклонниками «Paramounts», дав им
возможность выступить на нескольких своих концертах в начале 1960-х.
В 1966
году Брукер со своим другом Китом Ридом основал группу «Procol Harum». Дебют
группы состоялся годом позже, тогда же вышел их первый сингл с песней «A Whiter
Shade Of Pale» («Белее Бледного»), ставшей мировым хитом и самой известной
композицией Procol Harum. Меланхоличный вокал Брукера и эмоциональная,
эклектичная игра на пианино были ключевыми чертами музыкального стиля «Procol
Harum» на протяжении всей карьеры группы. В первые годы музыкальное руководство
коллективом осуществляли Брукер, Hammond-органист Мэтью Фишер и гитарист
Тровер, но после того, как различия в их музыкальных стилях и личных
пристрастиях стали слишком значительными, последние двое ушли. Брукер оставался
единственным лидером группы, вплоть до распада «Procol Harum» в 1977 году. Два
года спустя Гэри Брукер начал сольную карьеру и выпустил альбом «No More Fear
of Flying» в 1979 году.
В том же
году Брукер присоединился к группе своего друга Эрика Клэптона . Он принял
участие в записи студийного альбома Клэптона «Another Ticket». В 1981 году
Клэптон уволил всю группу, но он и Брукер с тех пор остаются хорошими друзьями
и долгие годы были соседями в Суррей Хиллз. В разное время Брукер присоединялся
к группе Клэптона для нескольких разовых выступлений. Также Брукер исполнил
вокальную партию в песне «Limelight» группы «Alan Parsons Project», на их
альбоме 1985 года «Stereotomy».
В 1991
году Брукер реформировал «Procol Harum» вместе с Фишером, Троуэром и Ридом
(умершего в 1990 году Уилсона заменил барабанщик Марк Бжезицки). Группа
выпустила альбом «The Prodigal Stranger», не имевший большого успеха у
слушателей. После выпуска пластинки «Procol Harum», с Брукером и Фишером, но
уже без Троуэра, несколько лет гастролировали по США и миру в течение первой
половины 1990-х годов.
Во второй
половине девяностых Брукер сотрудничал с «All-Starr Band» Ринго Старра (в 1997
и 1999 годах), а также был членом «Rhythm Kings» Билла Уаймена в течение
нескольких лет, приняв участие в записи трех альбомов и гастролируя с группой.
28 сентября 1996 года Брукер организовал благотворительный концерт для сбора
средств для своей местной церкви Святой Марии и Всех Святых в Суррее.
Концертный CD «Within Our House», первоначально выпущенный для фан-клуба
тиражом 1000 экземпляров, стал коллекционной редкостью. Гостями и участниками
выступления были музыканты Дейв Бронз, Майкл Байуотер, Марк Бжезицки и Робби
Макинтош.
Также в
1996 году Гэри Брукер снялся в фильме Алана Паркера «Эвита» — экранизации
мюзикла Эндрю Ллойд Уэббера, главные роли в котором исполнили Мадонна, Джонатан
Прайс и Антонио Бандерас. Исполнив партию Хуана Атилио Брамульи, Брукер сказал,
что самый большой заработок в его карьере был гонораром за появление в этом
фильме.
29 ноября 2002 года он был среди музыкантов и певцов, принимавших участие в концерте в честь Джорджа Харрисона «Концерт для Джорджа», на котором он пел ведущую вокальную партию для своей версии битловской песни «Old Brown Shoe». Ранее Брукер участвовал в записи альбомов Харрисона «All Things Must Pass, Gone Troppo» и «Somewhere in England».
В апреле
2005 года в качестве солиста «Ансамбля Гэри Брукера» он выступил с аншлаговым
концертом в Гилдфордском соборе в помощь жертвам цунами, исполнив подборку
песен из композиций «Procol Harum» и сольных альбомов, а также аранжировки
классических и церковных песен. Среди его гостей и поддерживающих артистов были
Энди Фэйрвезер Лоу и Пол Джонс (бывший участник Manfred Mann). Новое воплощение
«Procol Harum», во главе с Брукером, совершило мировое турне в честь 40-летия
образования группы в июле 2007 года.
28
октября 2009 года Брукер был представлен BASCA в знак признания уникального
вклада в музыку группы «Procol Harum» и его лично.
В мае
2012 года «Procol Harum» были вынуждены отменить оставшиеся концерты в Южной
Африке после того, как Брукер получил травму после падения в гостиничном
номере. Происшествие случилось в 67-й день рождения Гэри Брукера. В это время
группа участвовала в туре по Южной Африке вместе с «Moody Blues» и «10cc».
Брукер выздоровел ко времени начала большого турне по США вместе с «Yes», также
он выступил с концертами в Европе в 2013 году с несколькими с симфоническими
оркестрами.
22
февраля 2022 Гэри Брукер умер в возрасте 76 лет. Причиной смерти музыканта стал
рак.
