На 1984
год приходится пик использования синтезаторов — нет ни одной песни, где не
использовался бы этот музыкальный инструмент. Именно синтезатор определил
гомогенность (то есть однородность) музыкальной среды того времени. Почти во
всех хитах 1984-го годв присутствует его звуковое «вмешательство». Но все же
песни того времени звучат по-разному, достаточно взять композиции «Jump» Ван Халена
и «I Just Called to Say I Love You» Стиви Уандера.
В 1984
году в определенном смысле является просто уникальным годом – в этот год, как
ни в какой другой, выходит огромное количество хитов, ставших впоследствии в
общемировом масштабе просто невероятно популярными.
«Ladies Of The Road» ("Дамы-попутчицы")
- двойной концертный альбом King Crimson, выпущенный 12 ноября 2002 года
лейблом Discipline Global Mobile и переизданный в 2008 году в Японии. «Ladies
Of The Road» назван в честь песни с альбома 1971 года «Islands», хотя сама песня
не вошла в альбом.
«Beat» — девятый студийный альбом британской
прогрессив-рок-группы King Crimson, выпущенный 18 июня 1982 года на лейбле E.G.
Records. Это был второй альбом King Crimson, в котором приняли участие Роберт
Фрипп, Адриан Белью, Тони Левин и Билл Бруфорд.
«THRAK» —
одиннадцатый студийный альбом американской рок-группы King Crimson, выпущенный
в 1995 году на лейбле Virgin Records. Ему предшествовал в 1994 году мини-альбом
«VROOM», который содержал ранние версии того же материала. «THRAK» был первым
полноформатным студийным альбомом группы со времен «Three of a Perfect Pair»
одиннадцатью годами ранее и их единственным полноценным альбомом, в записи
которого приняли участие Роберт Фрипп (Robert Fripp), Адриан Белью (Adrian
Belew), Тони Левин (Tony Levin), Трей Ганн (Trey Gunn), Билл Бруфорд (Bill
Bruford) и Пэт Мастелотто (Pat Mastelotto).
«Three of
a Perfect Pair» — десятый студийный альбом британской прогрессив-рок-группы
King Crimson, выпущенный 23 марта 1984 года в Великобритании на лейбле E.G.
Records. Это последний студийный альбом группы, в записи которого приняли
участие квартет Роберта Фриппа, Адриана Белью, Тони Левина и Билла Бруфорда,
который распался позже в том же году.Следующий студийный релиз King
Crimson, «VROOOM» в 1994 году, представит формирование "Double Trio",
с приходом Трея Ганна на гитаре Warr и Пэта Мастелотто на барабанах, в
дополнение к 4 музыкантам настоящего альбома.
King
Crimson – «Three Of A Perfect Pair»
Альбом
был записан в 1983 году тем же составом, что и два предшествующих альбома, и
выпущен в марте 1984 года. В процессе работы над альбомом отношения между
участниками группы были довольно напряжёнными, что отразилось как на содержании
песен, так и на музыкальной составляющей.
«Starless
and Bible Black» ("Беззвёздная библейская тьма") - шестой альбом
британской группы King Crimson, выпущенный 29 марта 1974 года лейблом Island
Recordsв
Великобритании и Atlantic Records в США. В записи принимали участие большинство
музыкантов, которые участвовали в записи предыдущего альбома «Larks' Tongues in
Aspic», за исключением перкуссиониста Джейми Мьюира, и это последний альбом
группы со скрипачом Дэвидом Кроссом.Большая часть альбома была
записана вживую и отредактирована вместе со студийными записями и наложениями.
Альбом включает в себя несколько полностью импровизированных пьес.
King
Crimson – «The Night Watch»
Оформление
альбома выполнено художником Томом Филлипсом (Tom Phillips). Тексты песен, как
и на предыдущем альбоме «Larks’ Tongues in Aspic», написаны Ричардом
Палмером-Джеймсом, большая часть из них представляет собой сатиру над
материализмом и низостью общества, продолжая линию, начатую в композиции «Easy
Money». Композиция «The Night Watch» посвящена картине «Ночной Дозор», хотя имя
Рембрандта в ней прямо не упоминается.
Фраза
«Starless and Bible Black» — цитата из радиопьесы Дилана Томаса «Под сенью
молочного леса» (1954). Пьеса начинается словами: «It is spring, moonless night
in the small town, starless and bible-black…» (с англ.—«Весенняябезлуннаяночьвмаленькомгородке, беззвёзднаяичёрная, кактьмаегипетская…»).
«Discipline» («Дисциплина») - восьмой
студийный альбом King Crimson, выпущенный 22 сентября 1981 года лейблом E.G.
Records в Великобритании и Warner Bros. Records в США.
King
Crimson – «Elephant Talk»
«Discipline»
- первый альбом King Crimson, записанный группой после семилетнего перерыва.
Основатель группы гитарист Роберт Фрипп и ударник Билл Бруфорд были
единственными музыкантами, игравшими в King Crimson ранее. Новыми участниками
ансамбля стали гитарист и вокалист Эдриан Белью, игравший ранее с Фрэнком
Заппой, Дэвидом Боуи и Talking Heads, и известный сессионный басист Тони Левин,
игравший, в частности, с Питером Гэбриэлом и Джоном Ленноном. Важную роль для
звучания новой группы играло то, что он использовал не только бас-гитару, но и
стик Чапмена.
27
декабря 1943 года родился Питер Джон Синфилд – знаковая фигура для европейского
прогрессивного рока. Поэт, продюсер, автор текстов первых альбомов группы
прогрессивного рока King Crimson...
«Красивейший
релиз 70-х, со своим не стареющим строптивым «Я». Мрачное наступление багровых
теней, сменяется предзакатной меланхолией большого города, меланхолия уступает
место гнетущей тревоги и истерическим ноткам, и под конец отбросив все
погружаешься в циничное спокойствие прошитое ниточками тоски. Все эти чувства
смешанны в пять песнях на 40 минут: «Red», «Fallen Angel», «One More Red
Nightmare», «Providence», «Starless».
Ни капли
занудства, хиповской расслабленности и пустого размазывания соплей по носителю.
Думстерам будет не без интересно ознакомится с данным произведением из-за
оригинального смешения мрачных и мощных рифов с любопытной перекурсией и
тоскливыми мелодиями духовых и скрипки. Любители dark ambient’a могут заценить
«Providence» - «инструментальную» композицию с размытой (особенно в начале)
структурой и далеко не радостным чувствами».
«In the
Wake of Poseidon» (с англ.—«ВкильватерезаПосейдоном») —второйстудийныйальбомбританскойгруппы King
Crimson, вышедший 15 маяв 1970 году. Вцелом, стильиобщеенастроение музыки остались почти такими же,
как и на первом альбоме «In the Court of the Crimson King», но заметно возросло
богатство аранжировок и техническое мастерство музыкантов.
King
Crimson w Greg Lake – «Cat Food» (Top Of The Pops March 1970)
В 2010
году альбом был переиздан с многоканальным (5.1) звуком в формате DVD-Audio и добавлением
дополнительных треков.
«Larks’ Tongues
in Aspic» (с англ.—«Заливноеизязычковжаворонков»)—пятыйстудийныйальбомгруппы King Crimson, выпущенный 23 мартав 1973 году. Этодебютныйальбомтретьейинкарнации King
Crimson всоставеоснователягруппыигитаристаРобертаФриппа, атакже новых
участников: Джона Уэттона (вокал, бас), Дэвида Кросса (скрипка, меллотрон),
Джеймса Мюира (перкуссия, ударные) и Билла Бруфорда (ударные). Тексты песен
написаны Ричардом Палмером-Джеймсом.
Альбом
занимает 14 место в списке Топ-25 лучших альбомов прогрессивного рока по версии
Progarchives.com и 25 место в списке «25 лучших классических альбомов
прогрессивного рока» по версии PopMatters.
К
привычному звуку группы на альбоме добавлены скрипка и различные экзотические
перкуссии, включая лист металла и мбиру.
Название
пластинки было придумано перкуссионистом Джеми Мюиром и отражает то, что он
услышал в музыке этого альбома: нечто хрупкое и изысканное, покрытое чем-то
«коррозийным» и «кислотным».
King
Crimson - Larks' Tongues in Aspic (1972)
Альбом
открывает длинная экспериментальная инструментальная пьеса «Larks’ Tongues in
Aspic, Part One». Далее следуют три вокальных пьесы: «Book of Saturday»,
«Exiles» и «Easy Money». А завершается диск двумя инструментальными: «The
Talking Drum» и «Larks’ Tongues in Aspic, Part Two». Инструментальные пьесы на этом
альбоме подвержены сильному влиянию джаз-фьюжн, а некоторые части близки к
хэви-метал.
King
Crimson – «Easy Money» (Live in 1973)
Яростный,
угловатый характер альбома приписывается влиянию венгерского композитора Бела
Бартока.
Название
инструментальной композиции «Larks’ Tongues in Aspic», давшей название альбому,
придумал Мюир. Существует легенда, что когда во время репетиции кто-то спросил,
как же назвать эту вещь, Мюир не задумываясь ответил: «Заливное из язычков
жаворонков, конечно, как же иначе»
«Islands» (с англ.—«Острова») — четвёртый студийный альбом
британской группы King Crimson, выпущенный в декабре 1971 года лейблом Island
Records в Великобритании и лейблом Atlantic Records в США. Ремастирован и
переиздан с добавлением большого числа бонус-треков на 30- и 40-летний юбилеи
группы.
«In The
Court Of The Crimson King (An Observation By King Crimson)» — дебютный альбом
английской группы прогрессивного рока King Crimson, вышедший 10 октября 1969
года.
Этот диск
оказал важное и необычайно сильное влияние на развитие психоделического рока,
прогрессивного рока и хэви-метал. Альбом записан с исключительной
музыкальностью, поэтикой текстов. В то время как одни рок-группы (например,
Pink Floyd) были склонны к сочинению длинных композиций, а другие пытались
вместить в рок-песню свободу джазовой формы (Фрэнк Заппа), в «In the Court of
the Crimson King» группа использовала причудливую поэзию блейковских кошмаров,
видений и предчувствий. Группу всегда относили к так называемому жанру
«интеллигентного тяжёлого металла» (этому способствовало заявление Роберта
Фриппа, что при создании группы у него была именно такая цель), и первый же их
альбом создал этот жанра, также продвинул музыкальную мысль вперёд сразу по
нескольким фронтам.
Альбом
считается первым и до сих пор одним из сильнейших в жанре прогрессив-рока,
поскольку в нем King Crimson далеко перешагнула границы рок-музыки,
базировавшейся до этого главным образом на блюзе, внеся в нее элементы джаза и
симфонической классики. Критик-музыковед Эдвард Макан в книге Rocking the
Classics (1997) отметил, что «In the Court of the Crimson King» -
"возможно, самый влиятельный альбом прогрессивного рока из всех,
когда-либо выпущенных". Пит Таунсенд из The Who назвал альбом
"сверхъестественным шедевром". Журнал «Q» поставил альбом на 4-ое
место среди "40 космических рок-альбомов". Журнал «Classic Rock»
поместил его в список "50 альбомов, которые создали Прог Рок".В
2014 году читатели «Rhythm» признали «In the Court of the Crimson King» восьмым
величайшим альбомом в истории прогрессивного рока. В 2015 году журнал «Rolling
Stone» назвал «In the Court of the Crimson King» вторым величайшим
прогрессивным рок-альбомом всех времён, после «The Dark Side of the Moon» Pink
Floyd. Альбом также включен в книгу «1001 Albums You Must Hear Before You Die».
Он занял 193 место в списке 1000 лучших альбомов Колина Ларкина «All Time Top
1000 Albums».
Lizard -
"Ящерица" - третий альбом британской группы прогрессивного рока King
Crimson, вышедший 10 декабря 1970 года на Island Records в Европе, на Atlantic
Records - в Америке и Японии, на Philips Records в Австралии, на Vertigo в
Новой Зеландии. Вообще, разнообразие лейблов-издателей было велико. Так, помимо
Island Records, во Франции его выпускал также Polydor, в Германии и Голландии —
EMI/Stateside. Lizard переиздавался на виниле много раз, в том числе и в наши
дни, но мы больше всего ценим издания 1970-х годов.
Lizard —
второй альбом, написанный в период "межцарствия", когда у группы
фактически не было постоянного состава, чтобы давать концерты. А без концертов,
в то время по крайней мере, существование любой рок-группы было сомнительным и,
- что хуже всего, - любые записи, какие бы гениальные они ни были, были
обречены кануть в Лету безвестности и забвения современниками.
Британский
музыкант-мультиинструменталистИэн Ричард Макдональд, известный как участник
групп «King Crimson» (в 1969—1970) и «Foreigner» (в 1976-м) родился 25 июня
1946 года в Остерли, Мидлсекс, в семье Ады (урожденной Мэй) и Кита Макдональда,
архитектора. Иэн вырос в музыкальной
семье, с удовольствием слушал пластинки и научился играть на гитаре. Его
музыкальные интересы варьировались от классической до танцевальной музыки и
рока. Макдональд получил образование в школе Эмануэля в Баттерси, на юго-западе
Лондона. В 15 лет он бросил школу и начал пятилетнюю службу в британской армии в
качестве армейского музыканта, где он научился играть на кларнете флейте,
саксофоне, гитаре, фортепиано и самостоятельно изучал теорию музыки. Его опыт
игры с армейскими оркестрами дал ему отличную музыкальную адаптацию, поскольку
ему пришлось изучить множество различных музыкальных стилей, от классики и джаза
до военных маршей. Именно это отточило его стиль до того, что в конечном итоге
стало прогрессивным роком.
