Чеслав Немен (Czeslaw Niemen) родился 16 февраля 1939 года.

Польский певец и композитор, ярчайший представитель европейского прогрессив-рока Чеслав Немен (Czeslaw Niemen) был одним из самых популярных, самых узнаваемых и, в то же время, самых влиятельных композиторов польской популярной музыки ХХ века. Начав с простых поп-песен, он быстро перешел к сложным композициям с элементами джаза и авангарда. Харизматичный певец с исключительным голосом, Немен стал одним из первых польских музыкантов, которые широко использовали электронные инструменты.

Звезды биг-бита. Tukany (1966).

Биг-бит.

Вокально-инструментальный ансамбль «Tukany» («Туканы») был основан в Лодзи в 1966 году. Первый состав группы состоял из: Анджей Янчак (Andrzej Janczak) - бас-гитара, вокал; Болеслав Домарадский (Bolesław Domaradzki) - гитара, вокал; Игорь Погоржельский (Igor Pogorzelski) - гитара, виолончель, вокал и Мацей Бусякевич (Maciej Busiakiewicz) - ударные. Группа действовала во Дворце молодежи имени Юлиана Тувима в Лодзи, а ее куратором был Леопольд Збежховский (Leopold Zbierzchowski). Название группы было придумано А. Янчаком. Вскоре к группе присоединился Витольд Пивоварский (Witold Piwoński) - пианист. В коллективе также играл клавишник Генрик Гиза (Henryk Giza).

Звезды польского биг-бита. Blackout (1965).

Биг-бит

Польский рок

Blackout — польская биг-бит группа, основанная гитаристом и вокалистом Тадеушем Налепой (Tadeusz Nalepa), вокалистом Станиславом Гузеком (Stanisław Guzek) и певицей Мирой Кубасиньской (Mira Kubasińska) в Жешуве в августе 1965 года. Вскоре к группе присоединились бас-гитарист Кшиштоф Потоцкий (Krzysztof Potocki) и лидер-гитарист Анджей Завадский (Andrzej Zawadzki).

Звезды польского биг-бита. Вокальный женский ансамбль "Alibabki" (1963).

История польского биг-бита.

«Kwiat jednej nocy», «Ene, due, rabe», «Kapitańskie tango», «Zagrajmy w kości jeszcze raz», «Jak dobrze mieć sąsiada», «Chłopiec na dłużej» и скандальная песня «Tango zalotne - przeleć mnie» - вот далеко не полный перечень знаменитых хитов женского вокального ансамбля «Алибабки» («Alibabki»),  которые в 60-е и 70-е годы пела вся Польша.

Марыля Родович (Maryla Rodowicz) родилась 8 декабря 1945 года.

Известная польская певица и актриса, которую уже более 50 лет любят и которой восхищаются миллионы поклонников отмечает сегодня свой юбилей. Марыле Родович исполнилось 78 лет.

Звезды польского биг-бита. ВИА «Tajfuny» (1963).

История польского биг-бита.

Польский рок.

«Tajfuny» — польский инструментальный и вокально-инструментальный ансамбль, образованный в октябре 1963 года в варшавском клубе «Стодола» на базе секстета «Big Beat». В составе ансамбля первой этой формации играли: Богдан Кенделевич (Krzysztof Bańkowski) - гитара, лидер; Кшиштоф Баньковски (Krzysztof Bańkowski) - гитара; Збигнев Антошевский (Zbigniew Antoszewski) - бас-гитара; Мирослав Беднарский (Mirosław Bednarski) - ударные, осенью к группе присоединился бывший вокалист «Luxemburg Combo» - Януш Годлевский (Janusz Godlewski). В конце года в состав группы вошли Петр Микс (Piotr Miks) и Веслав Червиньский (Wiesław Czerwiński).

«Tajfuny» - «Zachodni wiatr»

«Почему «Tajfuny»? Название напомнило мне о бурном характере нашей музыки, и нашим первым хитом был «Before the Storm». Мы определенно хотели отгородиться, по крайней мере, в плане названия, от пестрых групп, от красно-черных и сине-черных. За «Tajfuny» проголосовали коллеги, которые также предложили это название».

Дариуш Михальский: «Триста тысяч гитар играют для нас». (История польской популярной музыки – 1958–1973, Искры, Варшава 2014).

Звезды польского биг-бита. ВИА «Czerwono-Czarni» (1960).

Czerwono-Czarni, Album 1966

История польского биг-бита.

Польский рок.

Один из пионеров польского биг-бита, вокально-инструментальный ансамбль «Czerwono-Czarni» («Красно-черные») был основан 22 июня 1960 года в Гданьском джаз-клубе по инициативе Францишека Валицкого, как продолжение группы «Rhythm And Blues», расформированной в 1959 году. Название было взято из цветов клуба, которые были красным и черным. Сам Францишек Валицкий объяснял: «Черный – цвет рабства, красный – цвет революции».

Звезды польского биг-бита. «Błękitni».

 

Польский биг-бит

На польской эстраде 1960-х годов одновременно существовали три музыкальных коллектива под одинаковым названием «Błękitni» («Голубые»). Вокально-инструментальный ансамбль «Błękitni» был основан в середине 1963 года в клубе PSS в Гдыне, инструментальная группа «Błękitni» существовавшая на рубеже 1963/1964 годов в Кракове в клубе Wersalik и музыкальная группа «Błękitni», основанная в 1965 году в Скерневицах.

Звезды польского биг-бита. Вокальный ансамбль «Филипинки» (1963).

История польского биг-бита.

Впервые выйдя на сцену, как участники школьной самодеятельности, семь девушек прославились на всю Польшу и в течение следующих 15 лет записали около 20 пластинок и отыграли более 4000 концертов по всему миру.

Самодеятельный музыкальный женский коллектив был основан в октябре 1959 года в экономическом колледже в Щецине. Художественным руководителем и автором многих песен был Ян Яниковский — преподаватель экономики, товароведения и музыки. Название ансамбль получил от популярного польского журнала для девочек «Filipinka» и, в самом начале, представлял собой нонет. Потом количество участниц было сокращено до септета. В первом составе «Филипинок» участвовали: София Богданович, Ники Иконому, Эльжбета Клауш, Кристина Павлачик, Ивона Рач, Анна Садова, Кристина Садовская.

Звезды польского биг-бита. «Tarpany» (1964).

Польский биг-бит

В 1964 году Эдвард Гулевич и Богдан Шелуговский отправились с гданьской группой «Golderous» в годовой гастрольный тур по Чехословакии. После возвращения в Польшу группу заметил редактор «Radia i Telewizji Poznań» Януш Хояна. На базе группы «Golderous» был создан новый бит-ансамбль. «PRiTV Poznań» гарантировал коллективу регулярные записи, продвижение, рекламу и концерты. После нескольких месяцев репетиций были записаны первые песни, а одна из самых популярных на тот момент молодежных передач «Playing Wardrobe» объявила конкурс на название группы, в котором победило имя «Tarpany». В состав ансамбля вошли: Эдвард Гулевич (Edward Hulewicz) - вокал; Галина Житковяк (Halina Żytkowiak) - вокал; Стефан Муцольф (Stefan Muzolf) - бас-гитара; Клаудиуш Мага (Klaudiusz Maga) - гитара; Богдан Шелуговский (Bogdan Szelugowski) - орган; Мирослав Поларек (Mirosław Polarek) - саксофон; Чеслав Гарбарек (Czesław Garbarek) - ударные.

Edward Hulewicz i «Tarpany» - «Wiem, że nie wrócisz» (1965)

5 октября 1941 года родилась Королева польского твиста Хелена Майданец.

Польский биг-бит.

Польская певица и актриса, признанная «королевой польского твиста» Хелена Майданец родилась 5 октября 1941 года в Мыльске на Волыни в православной семье Филемона и Лидии Майданец. После войны семья переехала в Щецин. Хелене было всего четырнадцать лет, когда умерла ее мама и её воспитанием занялась старшая сестра Роза. Хелена интересовалась джазом, а ее образцами были Элла Фицджеральд, Бренда Ли, Хелен Шапиро и Конни Фрэнсис. Благодаря своему крестному отцу, который был моряком, у нее была богатая коллекция пластинок.

Helena Majdaniec – «Rudy rydz» (1963)

С 1958 года будущая звезда польской эстрады пела в студенческих клубах «Пиноккио» и  «Скрзат». В 1960 году девушка окончила 1-ю среднюю общеобразовательную школу им. Марии Склодовской-Кюри и музыкальной школы 2-й степени по классу фортепиано. В мае 1961 года Майданец с университетским хором Щецинского технологического университета ездила на гастроли в Италию.

Helena Majdaniec – «Jutro będzie dobry dzień»

Летом 1961 года Хелена приняла участие в отборочном этапе 1-го Фестиваля молодых талантов в Щецине, исполнив песни «Билет в одну сторону» и «Моника». Майданец оказалась в «Золотой десятке» рядом с Чеславом Неменом, Карин Станек и Войцехом Кордой. В течение нескольких месяцев Хелена играла на органе в ансамбле «Клипсы», аккомпанируя известному польскому певцу Мечиславу Фоггу. В «Клипсах» она познакомилась с Катажиной Гертнер, которая сочинила для нее песню «Танцующие эвридики».  После Щецинского фестиваля певческая карьера Майданец пошла вгору и в 1962 году Хелена была приглашена в ансамбль «Czerwono-Czarni».

Helena Majdaniec – «Zakochani są wśród nas»

В январе 1963 года певица сделала свои первые записи, затем выступила на 1-м Фестивале польской песни в Ополе. Большим достижением Майданец стало участие в восточногерманском фильме «Titel hab 'ich noch nicht» (реж. Ульрих Тейн, премьера 1964 г.).

В декабре того же года Хелена Майданец с успехом выступила в парижской «Олимпии», где восхитила публику исполнением композиции «Happy End». Певица гордилась тем, что она была первой актрисой из-за «железного занавеса», выступившей на этой сцене.

Helena Majdaniec – «Wesoly twist».

До конца 1967 года певица выступала с «Czerwono-Czarni»,  приняв участие в гастрольных турах по Швеции (1964), Венгрии (1965, 1966) и Югославии (1966).  После ухода из  «Czerwono-Czarni» Майданец продолжила свою музыкальную карьеру, записываясь с группами Богуслава Климчука, Петра Фигеля, «Ricercar 64» и «Studio "Rytm"». Она выпустила множество хитов в стиле твист с группой «Studia M-2»: «Завтра будет хороший день» (Радио Песня, февраль 1963 г.); «Веселый твист» (Радио Песня марта 1963 г.); "Чёрный Али-Баба" (Радио Песня, май 1963 г.); «Руди рыдзь»; «Длинный Билл», «Дьявольские забавы» (радио-песня за февраль 1964 г.) и другие.

Niebiesko Czarni, Helena Majdaniec – «Przyjdź w taką noc» (1965)

Певица также снялась «Бродяга и панна» (режиссер Януш Насфетер, премьера 8 июля 1963 г.), «Кто знает…» (режиссер Казимеж Куц, премьера 14 октября 1966 г.), появилась в программе «Бит-клуб» WDR в октябре 1967 года, с успехом выступила на 1-м Международном фестивале песни в Сочи.

В апреле 1968 года Хелена Майданец уехала в Париж. Изначально певица была стипендиатом польского художественного агентства «Pagart», а позже решила заняться самостоятельной карьерой и начала выступать в кабаре «Распутин» и «Шехерезада». Подписав контракт с лейблом Philips, она записала для него несколько синглов. Певица неоднократно выступала на французском телевидении и радио. Летом 1970 года она ненадолго вернулась в Польшу, и в октябре отправилась с программой «50 лет польской песни» в гастрольный тур по США. В 1971 году Майданец выступила на фестивале "Золотая роза" в Антибах вместе с Клиффом Ричардом и Оливией Ньютон-Джон.

Helena Majdaniec – Французская версия популярной польской песни «Jadą wozy kolorowe», записанная лейблом "Philips" в 1970 году.

В середине 1980-х Томаш Рачек так охарактеризовал выступление Хелены Майданец в парижском кабаре «Царевич»: «Майданец была бесспорной королевой парижских кабаре, специализирующихся на русской ауре... «Цесаревич» — одно из самых снобистских мест в Париже. Гостей привлекают изысканная еда и декадентская атмосфера. Но самым большим магнитом является Хелена Майданец, которая играет роль звезды вечера. Она так пела русские романсы, что приводила слушателей в экстаз. А когда в конце спектакля она спела польскую «Jadą wozy Colorful», публика просто сошла с ума. Не знаю, любили ли когда-нибудь Хелену в Польше так же, как в парижском «Цесаревиче». Именно здесь она чувствовала себя лучше всего, и именно здесь ее незаурядный темперамент, колоритный характер, сценический талант и пленительное женское обаяние раскрылись в полной мере».

Helena Majdaniec - Wojciech Gąssowski - Old Rock Meeting '86

Майданец пела в парижских кабаре более четверти века. «Цесаревича» и «Московских звезд» больше нет. Когда в начале 1990-х в Париж хлынула волна русских, мода на Россию перестала быть волнующей. Елена стала чаще бывать в Польше, принимала участие в концертах и шоу, дважды входила в состав жюри возобновленного в Щецине Фестиваля молодых талантов.

Хелена Майданец внезапно скончалась 18 января 2002 года в Щецине. Оказалось, что певица давно больна, но никому ничего не сказала. 24 января 2002 года урна с прахом певицы была помещена в семейную могилу на Центральном кладбище в Щецине (участок 24 А). Ее именем назван щецинский Летний театр, рядом с которым 30 июля 2022 года была установлена скульптура певицы, стоящей с микрофоном в руке на виниловой пластинке с названиями своих песен Елены Майданец. Автор скульптуры - Дорота Дзекевич-Пилич.

Звезды польского биг-бита. Вокально-инструментальный ансамбль «Пять» («Pięciu») (1967).

История польского биг-бита.

Вокально-инструментальный ансамбль «Пять» («Pięciu») был образован осенью 1967 года гитаристом Яном Гетелем (Jan Goethel). В первом любительском составе группы были ударник Александр Бем (Aleksander Bem), а также вокалисты Мирослав Менчиньский (Mirosław Męczyński) и Тадеуш Тшиньский (Tadeusz Trzciński). Позже к группе присоединился Роберт Сверч (Robert Świercz) - бас-гитара.

Ансамбль был создан на базе популярного варшавского коллектива «Leniuchy», основанного Гетелем и Тшиньским в 1965 году в клубе ZMS «Uśmiech».

«Let It Be Me» - «Pięciu» (live).

В 1967 году на декабрьских смотрах студенческих отрядов коллективу была присвоена первая категория, что сделало его популярным. Это подтвердил итоговый опрос журнала «Джаз», где группа заняла 10-е место в категории «Талант года». В результате музыкантами стали интересоваться более известные группы. Первыми покинули ансамбль Менчиньский, Бем и Сверч. Их места заняли Мирослав Ласонь (Mirosław Lasoń) - гитара; Влодзимеж Громек (Włodzimierz Gromek) — ударные и Богдан Горбачинский (Bogdan Gorbaczyński) — бас-гитара.

«Hej Ty» - «Pięciu» (Daniel Kłosek - wokal, Krzysztof Dłutowski - organy, Mirosław Lasoń - gitara, Bogdan Gorbaczyński - gitara basowa, Cezary Szlązak - saksofon, Zygmunt Smogorzewski - saksofon, Włodzimierz Gromek - perkusja, 1969).

В апреле 1968 года группа приняла участие во 2-м фестивале «Музыкорама», а в ноябре выступила в Ченстохове на 2-м Национальном фестивале молодежной музыки, завоевав 2-е место и приз «Солдатской песни». Но высшим достижением «Пятерки» стал успех на 2-м Молодежным музыкальным фестивалем, организованным в июле следующего года в Хожуве. Во время фестиваля они аккомпанировали индонезийской певице из Нидерландов Мариолайн и обладателю 2-й премии Вальдемару Коконю (Waldemar Kocoń). «Пятерка» заняла 3-е место с очень хорошими показателями. Публику тогда привлекали зрелища психоделического характера. В состав коллектива тогда входили: Кшиштоф Длутовски (Krzysztof Dłutowski) - орган; Цезарий Шлонзак (Cezary Szlązak) - саксофон; Зигмунт Смогожевский (Zygmunt Smogorzewski) - саксофон и вокалист Даниэль Клосек (Daniel Kłosek).

«Topiel» - «Pięciu» (Krzysztof Dłutowski –org, Włodzimierz Gromek –dr, Zygmunt Smogorzewski –sax, Cezary Szlązak –sax, Daniel Kłosek –voc, Bohdan Gorbaczyński -bg, Mirosław Lasoń –g, 1969).

С тех пор группа выступала в составе семи человек. Благодаря обогащению звука, в основном секцией духовых инструментов, «Пятерка» расширила свой репертуар негритянским соулом, в результате завоевав популярность и за пределами столицы. Именно тогда они сделали свои первые записи для Молодежной студии «Ритм» (две удачные композиции Шлонзака: «Skąd wiesz» и «Nie mamy czasu») и приняли участие в концерте «Полдень с молодежью» в рамках VII фестиваля в Ополе.

«Pięciu» - Koncert "Popołudnie z młodością" Opole (1969).

В начале октября 1969 года группу покинул Цезарий Шлонзак. Причиной его ухода стало разногласие по поводу покупки нового вокального аппарата «Sound City» у Чеслава Немена (саксофонист хотел его купить, на что группа не согласилась).

Потом были записи на радио, приключения с фильмом «Cierpienia młodego Wertera» («Страдания юного Вертера») режиссера Томаш Зигадло (Tomasz Zygadło) и декабрьские выступления в «Стодоле». Тогда команде был присвоен статус профессиональной группы. В состав ансамбля вошли: Т. Тшиньский (T. Trzciński) - пение, гармоника; Дариуш Козакевич (Dariusz Kozakiewicz) - гитара; Б. Горбачинский (B. Gorbaczyński) - бас-гитара; К. Длутовский (K. Dłutowski) - орган и В. Громек (W. Gromek) - барабаны. В репертуаре группы были композиции талантливого гитариста Дариуша Козакевича («Śni mi się sen»; «Kiedy rzeką płynie kra»), записанные и раскрученные «Скаутской радиостанцией», но гитарист не задержался в группе надолго: замеченный Т. Налепой (T. Nalepа), в конце 1970-х он вместе с Т. Тшинским вошел в состав группы «Breakout».

«Пятерка» была группой, где музыканты набирались опыта, но не всегда могли реализовать задуманное. «Сменился гитарист? Ну и бог с ним!» - Это происходило постоянно и никого не беспокоило. Тадеуш Тшиньский не любил тех, кто принимал активное участие о записях, он предпочитали голоса Клосека и Коконя, поэтому навязывал их своей группе. Это можно услышать в записях (например, «Topiel»), это видно по отсутствию самих записей (сохранилось всего пять наименований!), и все же «Пятерка», учитывая условия клубного варшавского рок-н-ролла, была супергруппой. И это чувствуется в каждой композиции».

Дариуш Михальский

В начале 1971 года «Пятерка» выступила в составе «Beat-Session» в клубе «Rudy Kot» в Гданьске. В феврале 1971 года Т. Тшиньского сменил вокалист Петр Микс (Piotr Miks). С новым гитаристом Яцеком Зайончковским (Jacеk Zajączkowski) и вокалистом Ромуальдом Чиставом (Romuald Czystaw) группа продолжала свою деятельность в течение нескольких месяцев. Обозреватели журнала «Jazz» тогда заметили, что в этом составе «Пятерка» играла грубую музыку - чистый, современный рок с завораживающим голосом Чистава. Однако, когда весной 1971 г. ушли Б. Горбачинский (в «Test»), К. Длутовский (в «Klan») и В. Громек (в группу Стэна Бориса), команда распалась.

Несколько месяцев спустя К. Длутовски и Р. Чистав организовали джаз-рок-блюзовый коллектив «System», в состав которого входили Войцех Бруслик (Wojciech Bruślik) - бас-гитара; Виничуш Хрост (Winicjusz Chróst) - гитара; Войцех Моравски (Wojciech Morawski) - барабаны и Рышард Кула (Ryszard Kula) - флейта, саксофон.

24 мая 1996 года возрожденная «Пятерка» выступила в клубе «Stodoła» на концерте «Варшавский рок-н-ролл 1960-х».

Звезды польского биг-бита. ВИА «Szwagry» (1964).

Польский биг-бит.

Вокально-инструментальный ансамбль «Szwagry» («Зятья») был основан в 1964 году в Кракове Марианом Костером - вокал; Мареком Ямрозы - гитара; Тадеушем Гогошем - бас-гитара; Виктором Перельмутером - барабаны; Зигмунтом Зелинским - гитара. Летом группа выступала в Краковском Барбакане, где аккомпанировала солистке Эльжбете Бандо. В конце года к «Шваграм» присоединились: Ирена Вишневская - вокал; Мацей Глогочовский - вокал; Влодзимеж Гургуль - вокал и Збигнев Штыц - тенор-саксофон.

Художественное и литературное руководство ансамблем взял на себя связанный с краковскими кабаре «Pod Jaszczurami» и «Piwnica pod Baranami» поэт Веслав Дымный, оказавшийся отличным автором юмористических польскоязычных текстов к англо-саксонским рок-хитам. Под его руководством «Швагры» заняли в апреле 1965 года 1-е место на 1-м Национальном конкурсе популярных музыкальных коллективов в Гливицах. Летом группа выступала в Барбакане и Закопане «Non Stop». За относительно короткое время «Швагры» заработали репутацию ведущей краковской бит-группы.

Szwagry – «Wesele» oraz «Hura Huba» (Pronit 1966).

В сентябре ВИА записал 10 песен для Варшавского радио. 11 октября 1965 года «Швагры» выступили в первой части концерта Клиффа Ричарда и «The Shadows», а через месяц записали свой дебютный альбом.

Осенью 1965 года Гургуль, Ямрозы и Гогош ушли в армию. Новым гитаристом ВИА стал Мариан Плутецкий, которого вскоре заменил Ежи Тарсинский. Бас-гитару сначала взял на себя Тадеуш Вуйчик, а затем Ежи Конечны.

Szwagry – «Dobry rok» (1965).

Коллектив с зарубежным репертуаром, даже спетом по-польски, имел мало шансов записаться на радио или на «Polskich Nagraniach», поэтому дорога на фестиваль в Ополе была «Шваграм» закрыта. Группа успешно прошла отборочный тур на Весенний фестиваль молодежной музыки во Вроцлаве, но в полуфинал не вышла. Весной 1966 г. в состав ВИА входили: Мариан Костер - пение; Ежи Тарсинский - гитара; Ежи Пивоварски - гитара; Збигнев Штыц - тенор-саксофон; Здислав Назарка - барабаны и отслуживший в армии Тадеуш Гогош - бас-гитара. Веслав Дымный вел конферанс и писал тексты. С его отъездом началось постепенное угасание группы. Коллектив вернулся в студенческие клубы, выступая на всевозможных специальных мероприятиях. Летом 1966 г. группу покинули Пивоварски и Гогош. Функции бас-гитариста взял на себя Конрад Ратынски, позже Здислава Назарку сменил Мечислав Спирчинский.

Irena Wiśniewska i Szwagry – «Ulica wściekła» (1965).

В 1967 году в состав «Швагров» вошли: Мариан Костер - вокал; Ежи Тарсинский - гитара; Конрад Ратыньски - бас-гитара; Анджей Ибек - фортепиано; Збигнев Штыц - тенор-саксофон; Ян Кудрик - труба и Антони Черницки - барабаны. Осенью 1967 года группа практически прекратила свое существование. Костер и Ибек присоединились к группе «Dżamble», Тарсинский и Ратынски присоединились к «Скальдам», а Штыц - к группе «Акварели».

«Швагры», возглавляемые новыми музыкантами, так и не вернули былой популярности. Через состав группы прошли многие инструменталисты. Частые кадровые изменения не позволили сформировать единый стиль коллектива. В июне 1969 года в состав группы входили: Анджей Якобец - трубач; Казимеж Бохенский - вокал; Ежи Дура - бас-гитара; Адам Пукалак - барабаны; Анджей Кадлучка - гитара; Марек Михалак - тромбон.

Осенью 1969 года «Швагры» дали свой последний концерт и прекратили существование.

Szwagry ‎– Zrobimy Huk - Nagrania Archiwalne Z Lat 1965-1969 (2017)

1. Huk-puk

2. Leniwa głowa

3. Zrobimy huk

4. Wesele

5. Ulica wściekła

6. Ja mam czas

7. Kto zawalił plan

8. Hura huba

9. Rzepicha

10. Dla ciebie

11. Leń

12. Dobry rok

13. Tak długo byłem zakochany

14. Czemu nie wracasz

15. Przytulić ciebie

16. Babunia

17. Mała Kasia

18. Zły duch

19. Hura huba (wersja EP)

20. Wesele (wersja EP)

21. Ulica sztuczna (wersja EP)

22. Dobry rok (wersja EP)

23. Mnie też wolno

24. Wesoły deszczyk

25. Gdym szedł do dziewczyny

26. Kaczka

27. Wspomnienie

28. Bandoska

 

Bass Guitar – Janusz Lorenz, Jerzy Dura, Jerzy Konieczny (Plucha), Jerzy Piwowarski,

 Konrad Ratyński, Tadeusz Gogosz, Tadeusz Wójcik

Drums – Adam Pukalak, Mieczysław Spyrczyński, Wiktor Perelmuter, Zdzisław Gogulski, Zdzisław Nazarko

Guitar – Janusz Kaczmarski, Zygmunt Zieliński (Bobby)

Guitar, Vocals – Kazimierz Bocheński, Marek Kulisiewicz

Lead Guitar – Andrzej Kadłuczka, Jerzy Tarsiński, Marek Jamrozy, Ryszard Czeczel,

 Stanisław Kostka, Zygmunt Kaczmarski

Saxophone – Bogdan Biełło

Tenor Saxophone – Zbigniew Sztyc

Trombone – Czesław Styczeń (Lodo), Marek Michalak

Trumpet – Andrzej Jakóbiec, Andrzej Michalski, Jan Kudyk

Vocals – Andrzej Zaucha, Elżbieta Bańdo, Irena Wiśniewska, Jolanta Borusiewicz,

 Maciej Głogoczowski, Marian Koster, Stefan Rzytki, Włodzimierz Gurgul

 

download (mp3 @320 kbs):

yandex

Звезды польского биг-бита. ВИА «Heliosi» (1967).

Польский биг-бит.

«Heliosi» - польский вокально-инструментальный ансамбль, наибольшие успехи которого приходятся на период сотрудничества с певцом Эдвардом Хулевичем (Edward Hulewicz). Группа с ним в составе записала такие песни, как «Obietnice», «Zaczekaj, aż opadnie mgła» и «Dwa złote warkocze».

До 1967 года ВИА «Heliosi» представлял собой большой коллектив с множеством солистов без определенного стиля. В январе 1968 года ансамбль в составе: Ядвига Ланд - пение; Владислав Шалача - бас-гитара; Богдан Киран - барабаны; Збигнев Кохут - гитара; Вальдемар Зимковский - фортепиано, сделал первые записи для Молодежной студии «Рытм». Художественным руководителем группы стал Ежи Ландсберг (муж Ядвиги Ланд).

Jadwiga Land i Heliosi – «Pierwsza, druga, trzecia» (muzyka Krzysztof Klenczon i Seweryn Krajewski, słowa Tadeusz Kubiak i Marek Gaszyński).

В апреле того же года Ежи Ландсберг предложил сотрудничество певцу Эдварду Хулевичу, который сделал это зависимым от фундаментальных изменений в группе, в первую очередь изменений в музыке, ограничении количества солистов двумя людьми и изменения в инструментальной части (соло-гитарист и клавишник). В группе были проведены значительные изменения: Эдвард Хулевич стал ведущим вокалистом, Владислав Шалача занял позицию гитариста, Ежи Пульчин взял на себя бас-гитару, а Анджей Завадский - клавишные. Также с коллективом сотрудничал бас-гитарист Ян Гетель (экс- Dzikusy, Leniuchy). Организацию концертов группы взяла на себя «Wojewódzka Agencja Imprez Artystycznych Sopot», а литературной опекой занимался известный поэт и автор текстов Влодзимеж Патушинский.

Heliosi – «Dwa złote warkocze».

Летом 1968 года «Heliosi» впервые выступили перед большой аудиторией на 1-м Фестивале молодежных ансамблей «Złotą Kotwicę Sopockiego». Вскоре группа выпустила свой первый «Obietnice» (музыка А. Завадского, слова Я. Урбановича), который в октябре занял 1-е место в рейтинге «Telewizyjnej Giełdy Piosenki», а затем лидирующие места во всех национальных чартах, а вокалист Эдвард Хулевич был назван открытием года.

Edward Hulewicz i Heliosi – «Obietnice».

В январе 1969 года группа дала концерты в столичной «Sala Kongresowa». Для Молодежной студии «Рытм» Польского радио «Heliosi» записали песни «Dwa złote warkocze», «Kto zna taką miłość», «Zaczekaj, aż opadnie mgła», которые транслировались в программе «Popołudnie z młodością».

В феврале в хит-параде «Ритм-студии» песня «Zaczekaj, aż opadnie mgła» заняла 8-е место, а «Dwa złote warkocze» - 11-е. Группа приняла участие в международной программе «Musicorama», организованной Польской федерацией джаза в Варшавском Дворце культуры и науки, где «Heliosi» выступали вместе с «Old Timers», «The Free», «The Famous», Рэем Николсом и Чеславом Неменом.

Edward Hulewicz & Heliosi – «Zaczekaj aż opadnie mgła».

В апреле 1969 года Эдвард Хулевич стал вокалистом месяца по результатам опроса Польского радио. Было записано два альбома группы, первый с песнями: «Obietnice», «Zaczekaj, aż opadnie mgła», «Dwa złote warkocze», «Co to znaczy szbadabada»; второй (совместно с Ядвигой Ланд): «Takie wesele», «Prawdziwa baśń», «Powiedz kiedy», «Dwie gitary».

В июле «Heliosi» выступили на Фестивале песни в Ополе, на 2-м Фестивале молодежных коллективов «Золотой якорь» в Сопоте, а также на Международном фестивале песни в Ростоке, где песня «Obietnice» получила награду.

Heliosi · Jadwiga Land – «Dwie gitary jeszcze raz».

С 3 августа по 5 ноября 1969 года «Heliosi» приняли участие в турне по СССР (Украина, Республика Татарстан, Сибирь, Узбекистан, Таджикистан, Туркменистан, Кавказ, Крым, Москва, Ленинград). После возвращения в Польшу группа прекратила свое существование. Эдвард Хулевич начал сотрудничество с биг-бендом «Kanon Rytm Janusz Sławiński».   Ядвига Ланд и Ежи Пульчин образовали ансамбль «Grupa Land».

Звезды польского биг-бита. ВИА «Nastolatki» (1962 – 1968).

Польский биг-бит.

Всех, кто, прочитав название группы, рассчитывает услышать приятную и убаюкивающую музыку, ждет шок. Вопреки своему молодежно-невинному названию, нетрадиционная работа ВИА «Nastolatki» удивляет с первых же тактов.

После раннего периода деятельности, когда группа представляла преимущественно инструментальные записи с мелодиями в стиле «The Shadows», коллектив превратился в настоящий музыкальный фейерверк.

Отличительной чертой ВИА стал острый вокал, искаженные гитарные партии, гаражный звук и мелодия, которая тогда наверняка шокировала польскую публику. Группа с легкостью и естественностью использовала американский гаражный бит и британский ритм-энд-блюз, и это, несомненно, одна из самых интересных групп того периода.

---kameleonrecords.pl

Вокально-инструментальный ансамбль, первоначально называвшийся «Czarne Pantery» («Черные пантеры») был создан в начале 1962 года во Вроцлавском клубе «Kolejarz». В состав группы входили: Мечислав Мисевич - гитара; Бронислав Миналта - бас-гитара и Бронислав Воланский - ударные, к которому в апреле присоединились гитарист, вокалист и композитор Александр Новацкий. Именно он стал лидером группы. Слово «Nastolatki» («Подростки») в то время ещё не существовало в польской лексике и было создано во время анонса одного из первых выступлений группы радиоведущим Станиславом Столарчиком, который термином «Muzyka nastolatków» («Музыка подростков») иногда заменял словосочетание «Muzyka rockowa» («Рок-музыка»).

ВИА дебютировал в июле 1963 года - как «самая молодая биг-битная группа в Польше» - на 2-м Фестивале молодых талантов в Щецине, где занял 2-е место в конкурсе после «Gdańsk Tones». Коллектив был первой на польской музыкальной сцене группой, которая ввела хореографию в свои выступления.

После фестиваля в Щецине «Подростки», усиленные вокалистами Здзиславом и Янушем Пасеками, а также Катаржиной Собчик, Славой Миколайчик и Марианной Врублевской, начали тур по приморским «Non Stops». Затем последовали съемки немецкого документального фильма о Вроцлаве, в котором «Подростки» представляли польскую молодежную музыкальную среду. Группа перешла под патронат «Польской ассоциации харцеров» (ZHP) и на рубеже декабря и января 1964 года приняла участие в 1-м симпозиуме харцерской песни в Перемышле.

Nastolatki - «A więc zabawa»

Несомненным признанием стало приглашение ВИА на 2-й Национальный фестиваль популярной песни в Ополе (06.1964). «Подростки» с участием Богуславы Капицы не взяли ни одного приза, но барабанщик Б. Воланьски был удостоен отдельной награды. Также группу пригласили на радиозапись во Вроцлаве. 12 сентября «Подростки» приняли участие в телепрограмме «Każdy dzień przygodą», а 8 января 1965 года - в аналогичном мероприятии в Варшаве.

«Подростки» в новом составе.

Весной 1966 года в составе группы произошли серьезные кадровые перестановки, и группа приняла участие в Весеннем фестивале подростковой музыки 1966 года (Wiosenny Festiwal Muzyki Nastolatków’66) в новом составе: Натан Уолден - бас-гитара, пение; Адам Шладов - гитара, вокал; Адам Белявский - ударные и Александр Новацкий - гитара, вокал, лидер. «Подростки» изменили репертуар, который теперь состоял из собственных песен и мелодекламаций на стихи известных польских поэтов (в том числе L. Staffa – «Kochać i tracać» и J. Tuwim – «Wszystko, zawsze sam»). Столь разнообразный репертуар «Подростков» привел к тому, что группа получила крайне противоположные отзывы.

Незадолго до распада к группе присоединился новый гитарист Мечислав Домбровски. Когда летом 1967 года ВИА покинул Н. Уолден его место занял Казимеж Цвайнар. Группа была переименована в «Apopeldoki» и продолжала свою деятельность в течение некоторого времени. В 1968 году на II Фестивале солдатской песни в Колобжеге ансамбль получил 2-е место.

А. Новацкого потом можно было увидеть в группах «Quorum» и «Homo Homini». В 1968 году А. Белявский присоединился к ансамблю «Muzilo», с которыми записал пластинку с пьесами на эсперанто (N-0592). В 70-х годах он был участником джаз-рок-групп «Spisek i Crash», а в 1980 году играл в группе Кристины Пронько «Prońko Banda».

За годы своего существования группа «Подростки» не записала ни одного альбома, а из многих радиозаписей сохранились лишь единицы, да и те находятся в не очень хорошем состоянии. В 2017 году «Kameleon Records» выпустила альбом с сохранившимися записями группы под названием «Żegnajcie Najmilsze Lata (Nagrania Archiwalne Z Lat 1964-1966)».

Nastolatki ‎– «Żegnajcie Najmilsze Lata (Nagrania Archiwalne Z Lat 1964-1966)» (2017)

Nagrania Studyjne

1          Grają Nastolatki      1:23

2          Z Miejsca Na Miejsce         2:04

3          Żegnajcie Najmilsze Lata 2:13

4          Pozdrowienia Od Synka    3:01

5          Mieszkam Sobie Na Poddaszu     1:56

6          Zabawa          3:29

7          Dość Kłamstwa        3:51

8         Zmienisz Się            2:43

Nagrania Koncertowe

9          Wciąż Przed Siebie (Opole 1964)             2:30

10        Cztery Słońca (Opole 1964)          2:20

11        Zawsze Sam (Gdańsk 1966)          2:19

12        I Znowu Wokół Szary Dzień (Gdańsk 1966)     3:53

13        Dość Kłamstwa (Gdańsk 1966)    4:06

Nagrania Dodatkowe

14        Podkład Instrumentalny #1         2:19

15        Podkład Instrumentalny #2        2:35

16        Podkład Instrumentalny #3        2:44

 

Today almost forgotten, Nastolatki are a beat band from the mid-'60s whose over a dozen recordings have survived to the present day. For the first time in history, here's a complete set of (100% unpublished) surviving recordings from this legendary band from Wroclaw. 16 tracks, over 44 minutes of music.

---clear-spot.nl

download (mp3 @320 kbs):

https://yadi.sk/d/Wx44yh4QFujEWg