"Florodora" - "Флородора". Эдвардианская музыкальная комедия (1899 г.).

Эдвардианская музыкальная комедия.

«Флородора» -  эдвардианская музыкальная комедия в 2-х актах, ставшая одним из самых успешных бродвейских мюзиклов 20-го века. Пьеса была написана английским драматургом, театральным критиком и журналистом Джимми Дэвисом (James "Jimmy" Davis) под псевдонимом Оувен Холл (Owen Hall). Музыку написал известный английский композитор Лесли Стюарт (Leslie Stuart). В комедию были также включены несколько популярных песен поэта и либреттиста Пола Рубенса (Paul Rubens) на стихи Эдварда Бойд-Джонса (Edward Boyd-Jones) и Джорджа Артурса (George Arthurs). «Флородора» стала первой из серии успешных музыкальных комедий Лесли Стюарта, среди которых были такие хиты, как «The Silver Slipper» (1901), «The School Girl» (1903), «Belle of Mayfair» (1906) и «Havana» (1908). 

«I like New York in June, how about you?» Бёртон Лейн (2 февраля 1912 — 5 января 1997).

Зал славы авторов песен.

Дорогие друзья! 2 февраля 1912 года в Нью-Йорке в семье Лазаруса и Фрэнсис Финк Леви родился Моррис Хайман Кушнер, ставший композитором-песенником, известным под псевдонимом Бёртон Лейн (Burton Lane) и долгое время являвшимся одним из самых почитаемых авторов песен в популярной музыке. Лейн был одним из немногих американских композиторов, которые оказались одинаково искусными и успешными в написании песен как для Бродвея, так и для Голливуда. Немногие авторы песен так часто и так продуктивно пересекали страну между Калифорнией и Нью-Йорком.

Американский актёр, хореограф, режиссёр, певец и продюсер Джин Келли.

Джин Келли (Gene Kelly) был ведущей звездой классических голливудских мюзиклов с середины 1940-х до конца 1950-х годов. Разносторонне одаренный, он был певцом, танцором, хореографом, актером, кинорежиссером и продюсером. Зрителям нравится его восхитительное пение, его спортивные танцы, его очаровательная внешность и симпатичные персонажи. С именем Келли многие критики связывают возрождение в 1940-е годы жанра мюзикла и новое определение танца в кинематографе. Американский институт киноискусства ставит артиста на 15-е место в своем списке «Величайших мужчин-звезд всех времен». Среди его самых запоминающихся выступлений главные роли в фильмах «Поющие под дождем», «Американец в Париже», «В городе» и «Якоря трепещут». Джин Келли был звездой и хореографом фильма «Американец в Париже», который получил 8 премий «Оскар», в том числе за лучший фильм и специальный «Оскар» для Джина в знак признания его вклада в экранную хореографию. Фильм «Поющие под дождем», названный кинокритиком Винсентом Кэнби из «New York Times» "киношедевром", признан самым популярным мюзиклом всех времен.

Отец американской музыкальной комедии Джордж М. Коэн (1878 – 1942 гг.). Часть 4. Последние годы на Бродвее (1920 – 1929 гг.).

В начале 1920 года Бродвей стал свидетелем разрыва партнерства «Коэн и Харрис».  5 января, вскоре после окончания забастовки актеров, Джордж и Сэм объявили всему миру, что дальше каждый из них пойдет своим собственным путем.  Мы можем только догадываться о причинах, по которым произошло это событие. Одной из причин могло быть то, что Сэм Харрис, чтобы прекратить забастовку, был готов пойти на компромисс с ассоциацией профсоюзов «Actor's Equity». Он понимал, что у продюсеров действительно не было выбора, когда они подписали соглашение «The Producer's Management Association» с «Actor's Equity». Бродвейские продюсеры просто вынуждены были уступить требованиям справедливости. Вполне вероятно, что именно отношение Сэма Харриса к забастовке и привело в итоге к расколу  между партнерами. Тем не менее, никто не знает настоящей правды о ситуации. Если окончание партнерства действительно было связано с уступкой «The Producer's Management Association»  актерам, то почему Коэн и Харрис ждали почти четыре месяца, прежде чем объявить о своем решении? И, после того, как решение было принято, почему бы не объявить его публично?  Ведь раньше  Джордж М. никогда не скрывал своей позиции по отношению к «Actor's Equity». 

Отец американской музыкальной комедии Джордж М. Коэн (1878 – 1942 гг.). Часть 3. Император Бродвея (1910 – 1919 гг.).

В начале второго десятилетия XX века Джордж М. Коэн и Сэм Харрис продолжали развивать свой успех на американской театральной сцене. В сентябре 1910 года состоялась премьера мюзикла «Get Rich Quick Wallingford», который стал известен, как самое продолжительное шоу за всю историю представлений на Бродвее.  Это был год, когда компаньоны стали видными членами трех актерских клубов:  «The Lambs Club», «The Players Club», and «The Friars» («Ягнята», «Игроки» и «Монахи»).  Все эти три организации были специально созданы для того, чтобы обеспечить представителей театральной профессии местом отдыха и релаксации. Сам Джордж М. Коэн объяснял разницу между клубами так: «Игроки» - это группа джентльменов, которые пытаются быть актерами. «Ягнята» - это группа актеров, которые пытаются быть джентльменами, а «Монахи» - это группа непонятных парней, которые пытаются быть и теми и другими».

Отец американской музыкальной комедии Джордж М. Коэн (1878 – 1942 гг.). Часть 2. Рассвет на Бродвее (1900 - 1909 гг.).

Первый год нового столетия стал последним годом, когда «Four Cohan’s & Ethel» играли в водевиле. Группа работала на трассе «Hyde & Behman», получая зарплату 1000 долларов в неделю (невероятная сумма в 1900 году).  Теперь молодой Коэн мог уже сам диктовать условия контракта, требуя оплаты на самом высоком уровне, продолжительных контрактов и выбора, удобных для него,  маршрутов передвижения. Он также потребовал от создателей первого в США водевильного картеля Ричарда Хайда и Луиса Бехмана, согласия на постановку в ближайшее время одного из своих спектаклей «The Governor's Son». Несмотря на то, что Бехман соглашался на все требования Коэнов, во время гастролей он вынужден был терпеть постоянные истерики Джорджа и Этель, всегда бывшей на стороне своего мужа. Ситуация еще более усложнилась, когда Этель забеременела.  26 августа 1900 года она родила дочь Жоржетту. 

Отец американской музыкальной комедии Джордж М. Коэн (1878 – 1942 гг.). Часть 1. Ранние годы (1878 – 1900 гг.).

Джордж Майкл Коэн (George M. Cohan) родился 3 июля 1878 года в городе Провиденс, штат Род-Айленд, в семье ирландских католиков. В свидетельстве о крещении, выданном церковью Св. Иосифа, было указано, что он родился 3 июля, но Коэн и его семья всегда настаивали, что Джордж родился именно 4 июля 1878 года - в 100-летний юбилей независимости США. 

Зал славы авторов песен. Джером Керн (1885 - 1945).

Зал славы авторов песен.

Американский композитор, автор более 700 песен и ряда популярных оперетт Джером Дэвид Керн (Jerome David Kern) принадлежит к американским «гигантам легкой музыки». Наряду с Гершвином он стал одним из её классиков. Для творчества Джерома Керна характерно внимание к национальным чертам народных мелодий Америки, особенно негритянского фольклора. Его музыка полна глубокой человечности и подлинных страстей.

Зал славы авторов песен. Сэм Кослоу (27 декабря 1902 – 2 апреля 1982).

Зал славы авторов песен

Откуда берутся джазовые стандарты, например, "My Old Flame" на музыку Артурa Джонстонa, исполненный Мэй Уэст с оркестром Дюка Эллингтона в 1934 году (фильм "Belle of the Nineties")?

Mae West – «My Old Flame» (1934)

Давайте попробуем разобраться: aмериканский поэт-песенник, композитор, вокалист и кинопродюсер Сэм Кослоу (Sam Coslow), родившийся 27 декабря 1902 года, стал важной составляющей музыкальной поп-индустрии 20-х и 30-х годов прошлого столетия.

В начале джазовых стандартов было слово. Айра Гершвин (6 декабря 1896 – 17 августа 1983).

6 декабря 1896 года в Нью-Йорке родился Айра Гершвин (Ira Gershwin) – поэт-песенник, в соавторстве с которым создавал свою музыку его великий младший брат, Джордж Гершвин. В 20-е-30-е годы прошлого века их феноменально яркий и продуктивный творческий союз фактически писал историю Бродвея и, конечно, джаза. После смерти брата Айра сотрудничал с композиторами Гарольдом Арленом, Куртом Вайлем, Джеромом Керном и другими. В списке 100 лучших песен из американских фильмов за 100 лет (по версии Американского института киноискусства, 2004 год) имеется четыре песни, чьи тексты были написаны Айрой Гершвином (по числу упоминаний в этом списке он уступил лишь Оскару Хаммерстайну).

Ira Gershwin · Kenny Dorham · Moisés Simóns · Ira Gershwin · Gavarino Villota · Chaim Towber · Ira Gershwin · Gavarino Villota · Chaim Towber - «Summertime» 

Лирика Айры легла в основу самых известных джазовых стандартов, его слова звучали в десятках популярных мюзиклов и бродвейских постановок, и даже сейчас мы можем услышать его песни более чем в трёхстах голливудских фильмах.

Малоизвестный автор известных песен. Автор музыки для многих популярных бродвейских мюзиклов и голливудских фильмов Хью Мартин (Hugh Martin) появился на свет 11 августа 1914 года.

Зал славы авторов песен.

Эстрадные стандарты.

Американский композитор, аранжировщик, музыкальный педагог и драматург Хью Мартин родился в городе Бирмингем, штат Алабама, в семье архитектора Хью Мартина-старшего и Элли Гордон (Робинсон). Мартин изучал музыку Бирмингемском Южном колледже. Изначально он хотел стать классическим музыкантом, но знакомство с музыкой Джорджа Гершвина изменило его планы. «"Рапсодия в блюзовых тонах" изменила мою жизнь», - вспоминал позже композитор.

В 1938 году Мартин написал письмо популярному автору мюзиклов Ричарду Роджерсу с предложением своей помощи в написании аранжировок. Предложение было принято, и Хью Мартину была доверена обработка музыки для песни «Sing for Your Supper» для пьесы Роджерса и Харта «The Boys From Syracuse». Так началась многолетняя карьера Хью Мартина в музыкальном театре.

Великий американский драматург Оскар Хаммерстайн II (1895 - 1960).

Зал славы авторов песен.

Американский писатель, продюсер, автор либретто множества знаменитых мюзиклов Оскар Грили Кленденнинг Хаммерстайн II (Oscar Greeley Clendenning Hammerstein II) родился в семье Уильяма и Элис Хаммерстайнов 12 июля 1895 года. Его отец, Уильям, был театральным менеджером и в течение многих лет руководил «Викторией» Хаммерстайна, самым популярным водевильным театром того времени. Его дядя, Артур Хаммерстайн, был успешным бродвейским продюсером,

Эстрадный стандарт - «Ace in the Hole» by Cole Porter (1941). «Туз в рукаве» Кола Портера.

Эстрадные стандарты.

«Ace in the Hole» («Туз в рукаве») - популярная песня, написанная американским композитором Коулом Портером (Cole Porter), одним из немногих авторов Tin Pan Alley, писавшим наряду с музыкой и тексты к собственным мелодиям. Песня «Ace in the Hole» (*) была создана композитором в 1941 году специально для мюзикла «Let's Face It!» («Давай посмотрим правде в глаза!»), написанного Портером по мотивам пьесы Рассела Медкрафта (Russell Medcraft) и Нормы Митчелл (Norma Mitchell) «Похитители колыбели» 1925 года.

«Ace in the Hole» - Mary Jane Walsh (1941).

Оригинальная версия мюзикла «Let's Face It!» поставлена режиссером Эдгаром Макгрегором (Edgar MacGregor) и хореографом Чарльзом Уолтерсом (Charles Walters). Премьера мюзикла на Бродвее состоялась 29 октября 1941 года в New York City's Imperial Theatre и прошла с оглушительным успехом. Выдержав 547 представлений, шоу было закрыто только спустя полтора года после премьеры - 20 марта 1943 года. В Великобритании мюзикл был поставлен режиссером Бобби Хауэлл (Bobby Howell) и хореографом Джоан Дэвис (Joan Davis) 23 июня 1942 года во Palace Theatre в Манчестере. Австралийский премьера прошла в ноябре 1943 года в His Majesty's Theatre в Мельбурне. 

«Ace in the Hole» - Mabel Mercer (1955).

5 августа 1943 года студия Paramount Pictures выпустила на экраны музыкальный фильм «Let's Face It», снятый по мотивам мюзикла Кола Портера режиссером Сиднеем Лэнфилдом (Sidney Lanfield) и сценаристом Гарри Тугендом (Harry Tugend). В фильме участвовали актеры Боб Хоуп (Bob Hope), Бетти Хаттон (Betty Hutton), Засу Питтс (ZaSu Pitts) и Филлис Пова (Phyllis Povah). Хотя сюжет фильма остался прежним, большую часть партитуры Портера заменили песни других композиторов. 

Телевизионная версия «Let's Face It» была представлена на NBC 21 ноября 1954 года в программе «Час комедии Колгейта» с Бертом Ларом (Bert Lahr) и Вивиан Блейн (Vivian Blaine) в главных ролях.

«Ace in the Hole» - Johnny Mathis (1961).

Американский композитор и музыкальный критик Стивен Ситрон (Stephen Citron) писал: «Никто не считал «Let's Face It» шедевром. Никто, и уж тем более его продюсер, не ожидал от этого шоу большого успеха. Никто не удивился, когда в The New Yorker назвал мюзикл «гениальной глупостью», или Life Magazine авансом объявил его провалом сезона. Но «Let's Face It» ждал не просто успех, это была настоящая сенсация. «Портер пробудился от спячки», - писали критики, отмечая его изощрённое поэтическое мастерство с оригинальными рифмами и двусмысленной игрой слов, а также необычную для жанра сложность композиций. Коул Портер в очередной раз продемонстрировал, что он является одним из выдающихся (наряду с Ирвингом Берлином) американских композиторов лёгкого жанра в американской истории. 

«Ace in the Hole» - Ella Fitzgerald (1957).

В оригинальной бродвейской постановке «Let's Face It» песню «Ace in the Hole» исполнили Мэри Джейн Уолш (Mary Jane Walsh) и Нанет Фабрей (Nanette Fabray). Вскоре песня зажила своей жизнью и вошла в репертуар многих популярных исполнителей, став эстрадным стандартом. Наиболее известные версии «Ace in the Hole» были сделаны великой джазовой певицей Эллой Фитцджеральд (Ella Fitzgerald), известным автором и исполнителем популярных песен Джонни Матисом (Johnny Mathis) и английской певицей кабаре Мэйбл Мерсер (Mabel Mercer).

(*) Песню «Ace in the Hole», написанную Колом Портером в 1941 году не стоит путать с одноименным хитом 1909 года написанным композитором Джорджем Митчеллом (George Mitchell) и ставшую в 1920-е годы джазовой классикой.