У "Love Me Tender" долгая судьба, и своим появлением легендарный
шлягер обязан отъезду четы Поултонов из Англии в Америку. Впрочем, в тот момент
они совсем не помышляли ни о чем столь великом. В 1835 г. молодой Джордж с
супругой отправился за океан на поиски новой жизни. Поселились они в Лансбурге,
штат Нью-Йорк, где он учился игре на скрипке и фортепиано и собирался стать
дирижером. В тот период Поултон и начал сочинять музыку, за два десятилетия
опубликовав более 20 песен. Одной из них была простая сентиментальная баллада
на слова лирика Уильяма Уайтмана Фосдика под названием "Aura Lee".
Несмотря на романтичный текст, песня приобрела популярность у солдат-стажеров в
Вест-Пойнте, а когда началась Гражданская война, "Aura Lee" оказалась
фаворитом по обе стороны конфликта. Её исполняли во время маршей, церемоний, у
костра и даже во время боёв.
Элвис
был величайшей звездой Америки. Но когда ресторан отказался обслуживать его
чернокожих коллег по группе, он принял решение, которое стоило ему всего. Его
фанатов, спонсоров и почти всей карьеры. То, что произошло дальше, сделало его
больше, чем просто певцом. Это было 12 мая 1956 года в Тьюпело, штат Миссисипи,
маленьком городке, где родился Элвис. Он только что закончил выступление на
ярмарке в Миссисипи, штат Алабама, и был голоден. Не только Элвис, но и вся его
группа умирала с голоду после двух часов беспрерывного выступления.
«Никто не
ожидал, что альбом Элвиса Пресли, выпущенный 23 марта 1956 года, навсегда
изменит историю популярной музыки. Сеансы записи, во время которых создавался
этот культовый материал, заняли всего несколько дней (хотя и растянутые по
времени). Всего на альбоме было 12 треков, общей продолжительностью чуть более
28 минут. Но этого было достаточно, чтобы привести американцев в восторг, а
американских женщин довести до экстаза, который они испытают ещё лишь однажды -
во время битломании.
«Baby
What You Want Me to Do» - это песня, написанная американским блюзовым певцом и
гитаристом Джимми Ридом (Jimmy Reed) в 1959 году. Его манера исполнения
характерна музыкальным минимализмом: кажущаяся вокальная небрежность, предельно
лаконичные гитарные пассажи и незатейливый аккомпанемент на губной гармонике.
«Baby What You Want Me to Do» являет нам «уникальный, неторопливый стиль
вокала, гитары и губной гармоники Рида». Интересным фактом является то, что
Джимми Рид никогда не использует фразу «baby what you want me to do» в
оригинальной записи. Это скорее звучало, как «baby why ya wanna leggo». Хотя
Рид официально объявлен автором этой песни, как заметилисторик блюза Джерард Герцхафт (Gerard
Herzhaft): «… почти все творения Рида - это произведения его жены, Мамы Рид»,
голос которой, кстати, можно услышать и на первой записи этой песни.
«Baby
What You Want Me To Do» (12 String Version) - Jimmy Reed.
Песня «Baby What You Want Me to Do» былазаписанав 1959 годукомпанией Vee-Jay Records, каксингл, в
1960 годувошлавовторойальбомДжиммиРида «Found Love» (1960) идостигла 10-гоместавчарте Billboard Hot R&B Singles и 37-гоместавчарте Billboard Hot 100. Как отметилДжерард Герцхафт (Gerard Herzhaft), песня,
известная также под названием «You Got Me Running», стала «блюзовым стандартом,
но, как и другие песни, написанные Ридом, является популярной темой для
музыкантов, работающих в различных музыкальных жанрах».
«Baby, What You Want Me to Do» - Jimmy Reed.
«Baby
What You Want Me to Do» продолжает исполняться и записываться, что делает ее,
пожалуй, самой распространенной кавер-версией произведений Рида. На сегодняшний
день насчитывается больше сотни различных версий этой песни. В 2004 году «Baby What You Want Me to Do» былавключенавЗалславыБлюзавкатегории «Classic of Blues Recordsings».
Подкатомвыможетепослушатьинтересныевариации «Baby What You Want Me to Do» висполнении The Everly Brothers, Etta James, Johnny Rivers, The
Righteous Brothers, Fontella Bass, The Original Blues Brothers Band идругих.
«Plaisir
d’amour» («Радость любви») — классический французский романс,
написанный в 1784 году французским композитором немецкого происхождения
Жаном-Полем Эжидом Мартини (Johann Paul Ägidius Schwarzendorf) на стихотворение
«Селестин» французского поэта Жана-Пьера Клари де Флориана (Jean-Pierre Claris
de Florian). Произведение под названием «La Romance du Chevrier» было
опубликовано в Париже в 1785 году в сборнике «Etrennes de Polymnie» издателя
Жана Бодре (Jean Baudrais) вместе с гитарным аккомпанементом Анжа-Этьена-Ксавье
Пуассона де ла Шабосье (Ange-Étienne-Xavier Poisson de La Chabeaussière). В
1790 году в печати появились фортепианное сопровождение романса и его
скрипичная версия Жан-Жерома Имбо (Jean-Jérôme Imbault).
«Plaisir d'amour» (arr. for Cello & Piano) - Cello Ryoichi Fujimori;
Piano Karl-Andreas Kolly.
Французский композитор, дирижёр, музыкальный
писатель периода романтизма Гектор Берлиоз (Louis-Hector Berlioz) в 1858 году
написал аранжировку романса для небольшого оркестра. Мелодия была стилизована
под народную, однако написана в стиле классицизма.
«Plaisir d'amour» (arr. Louis-Hector Berlioz) - Charlotte Church.
Французский гобоист и композитор Казимир-Теофил
Лаллие (Casimir-Theophile Lalliet) переработал мелодию в фантазию под названием
«Fantasie sur une melodie de Martini (Allegro agitato – molto lento)». Японская
композитор Кейко Абэ (Keiko Abe) адаптировала мелодию к исполнению на
разновидности ксилофона – маримбе.
«Piacer
d'amor» (arr. Keiko Abe) - Philip Goron (2018).
Популярные интерпретации «Plaisir d’amour» в разное время создали Фриц Вундерлих (FritzWunderlich), Ивонн
Принтемпс (YvonnePrintemps), Тино Росси (TinoRossi), Джоан Баез
(JoanBaez), Джудит Дарем (JudithDurham), Марианна Фейтфулл (MarianneFaithfull), Нана
Моускури (NanaMouskouri), Бриджитт Бардо (BrigitteBardot), Барбара
Хендрикс (BarbaraHendricks), Андреа Бочелли (AndreaBocelli), Мирей Матье
(MireilleMathieu), Петер Александер (PeterAlexander), Иван Ребров
(IvanRebroff) и Эдди Митчел (EddyMitchell). Швейцарская актриса кабаре Хелен Вита (HelenVita) включила в свой
альбом «DiefrechstenChansonsausdemaltenFrankreich» (1965) ироничную и легкомысленную версию
немецкого поэта-песенника Вальтера Брандина (WalterBrandin).
«Plaisir
d'amour» - André Rieu, Mirusia and Carmen Monarcha (2009).
Романс упоминается в произведении Германа Гессе
(Hermann Hesse) «Любовная обида» (1908), где рассказывается о вымышленном
происхождении этой песни на средневековом турнире. «Plaisir d’amour» якобы написал неизвестный трубадур для королевы
по имени Эрцелойда (Herzeloyde), чтобы выразить свою безнадёжную и безответную
любовь к ней. Гессе взял имена персонажей из поэмы «Парцифаль» Вольфрама фон
Эшенбаха (Wolfram von Eschenbach). В начале пьесы американского драматурга
Роберта Андерсона «Чай и сочувствие» главный герой Том Ли поет «простенькую»
песню, представленную им как «The Joys of Love».
«The Joys of Love» - Montgomery Clift and Olivia de Havilland (The Heiress,
1949).
«Plaisir
d’amour» оставила яркий след в кинематографе. В голливудском фильме «The
Heiress» (1949) песню исполняет персонаж Монтгомери Клифта (Montgomery Clift),
Моррис, а в комедии Майкла Куртиса «We're No Angels» песня под названием «Ma France Bien-Aimée»
используется с новым текстом Роджера Вагнера (Roger Wagner). Первые три куплета
романса можно услышать во французском фильме режиссера Саши Гитри (Sacha
Guitry) «Napoléon - 1re époque» (1954), где его поет Луис Мариано (Luis
Mariano).В фильме «La
Religieuse» (1967), снятом по книге Дени Дидро, актриса Анна Карина (Anna
Karina) в роли Сюзанны Симонин поет песню настоятельнице, чтобы показать свои
таланты и быть принятой в качестве послушницы. В комедии «Et la tendresse ?
bordel !» (1979) проститутка повторяет измененные строфы романса: «Радость
любви длится всего один момент, а сифилис - целую жизнь».
«My God Loves Me» - Marilla Ness (1960).
На мелодии «Plaisir
d’amour» были основаны многие известные песни. Например, христианский
гимн XX-века «MyGodLovesMe», песня кантри-певицы Аниты Картер (AnitaCarter) «My Love
Loves Me», и песня «IWantToLive» «Aphrodite’s Child» греческой
рок-группы, образованная во Франции.
«I Want To Live» - Aphrodite's Child (1969).
Гитарист британской супер-группы «TheWho» Пит Таунсенд () был
вдохновлен мелодией «Plaisird'amour»
на написание в 2004 году своей известной песни «RealGoodLookingBoy» («Настоящий красавчик»), одной из
двух новых песен, выпущенных «TheWho»
после 15-летней паузы.
«Real Good Looking Boy» - The Who .
Наконец, на основе романса Мартини была создана знаменитая
баллада Елвиса Престли «Can'tHelpFallinginLove». Песня была
написана в 1961 году для музыкального фильма «Голубые Гавайи» и вышла в
качестве сингла 22 ноября 1961 года.
«My Love Loves Me» - Anita Carter (1964).
Версия Элвиса Пресли возглавила британские чарты в
1962 году, проведя четыре недели под №1. В США песня достигла 2-го места в
рейтинге US Billboard Hot 100, опередив Джои Ди и «Peppermint Twist» группы «The Starliters», и в течение шести недель занимала
1-е место в чарте Adult Contemporary. В США сингл стал «золотым» (полмиллиона
проданных копий) 27 января 1962 года, а впоследствии получил статус
«платинового».
«Can't Help Falling in Love» -Elvis Presley («Blue Hawaii»,
1961).
Во время живых выступлений Пресли всегда исполнял
песню в качестве финала своего шоу. Именно «Can'tHelpFallinginLove» стала
последней песней, которую певец исполнил в живую, на своем концерте в
Индианаполисе на Market Square Arena 26
июня 1977 года.
«Can't Help Falling in Love» - Elvis Presley (Rapid City, 1977).
В 2015 году песня была включена в альбом «If I Can
Dream» по случаю 80-летия со дня рождения Пресли. В версии использованы
архивные голосовые записи Пресли, подкрепленные новыми аранжировками в
исполнении Royal Philharmonic Orchestra.
«Can't Help Falling In Love» - Elvis Presley with the Royal Philharmonic
Orchestra (2015).
«Can’t Help Falling in Love» в исполнении Пресли
попала в список 500 величайших песен всех времён по версии журнала «Rolling
Stone» (2004), заняв там 394-ю позицию.
В разное время «Can’t Help Falling in Love»
исполняли десятки артистов и групп. Среди её исполнителей были UB40, A*Teens,
Fancy, Боб Дилан (BobDylan), Кенни Роджерс (KennyRogers), Дорис Дэй (DorisDay), Рик Эстли (RickAstley), Перри Комо
(PerryComo), Ширли Бэсси (), Эл Мартино (AlMartino), Карел Готт (KarekGott), Blackmore'sNight, Baccara, BonJovi, Cameo, Erasure, U2, Клаус Номи (KlausNomi), Майкл Бубле
(MichaelBublé), Хулио Иглесиас (JulioIglesias), Twenty Ønepiløts, Энди Вильямс (AndyWilliams), Pentatonix.
«(I Can't Help) Falling In Love With You» - UB40 (Official Video, 1993).
В 1993 году британская регги-группа UB40 записала
«Can’t Help Falling in Love» для своего альбома «Promises and Lies». Песня была
выпущена в мае 1993 года в большинстве стран мира. В конце концов, он поднялся
на 1-е место в рейтинге US Billboard Hot 100 и пробыла там 7 недель, а также
стала №1 в Великобритании, Австрии, Нидерландах, Швеции, Австралии и Новой
Зеландии. В версии «UB40» песня появляется в голливудском блокбастере «Sliver»
(«Щепка») 1993 года с Шерон Стоун и Уильямом
Болдуином в главных ролях. Эта версия имеет несколько иной бэк-ритм и мелодию.
Песня «UB40» также используется в фильме «Speed 2: Cruise Control» («Скорость
2: круиз-контроль») (1997).
«I Can't Help Falling In Love» - A Teens («Lilo & Stitch» Version,
2002).
«Can’t Help Falling in Love» стала первым хитом
группы «A-Teens» с их третьего студийного альбома «Pop 'til You Drop!», а также
вошла в саундтрек к мультфильму «Lilo & Stitch». В результате было снято
два музыкальных клипа, один для продвижения фильма Диснея, другой для альбома
«Pop 'til You Drop!». Версия «A-Teens» достигла 12-го места в хит-параде
Швеции, 16-го - в Аргентине и 41-го - в Австралии.
Под катом вы найдете много интересных вариантов
как французской песни «Plaisir d’amour», так и кавер-версий
песни Элвиса Пресли «Can’t Help Falling in Love».
«Elvis Is Back!» (сангл.—«Элвисвернулся!») —четвёртыйстудийныйальбомамериканскогопевцаЭлвисаПресли, выпущенныйкомпанией«RCA
Victor»8 апреля 1960 года. Этобылпервыйстудийный альбом Пресли, записанный после
двухлетней службы в армии; кроме того, это был первый альбом Пресли, выпущенный
в стереофоническом формате, несмотря на то что в студии певец записывался на
стереоаппаратуре с 1957 года.
Предыстория и армейские годы.
В 1957
году, когда слава Пресли стремительно росла. 8 января 1957 года, после своего
третьего появления на Шоу Эда Салливана певец получил от призывной комиссии
Мемфиса повестку, в которой ему была объявлена классификацию 1А и возможный
призыв на службу до конца года. В первой половине 1957 года у Пресли было три
хита номер один: «Too Much», «All Shook Up» и «(Let Me Be Your) Teddy Bear». К
концу года вышли фильмы с участием певца «Loving You» и «Jailhouse Rock»,
собравшие хорошую кассу.
Elvis Presley – «Stuck On You» (1960).
20
декабря 1957 года Пресли получил уведомление о призыве. Ему предоставили
отсрочку, чтобы он мог закончить свой фильм «King Creole», который уже получил
инвестиции в размере 350 000 долларов от Paramount Pictures и продюсера Хэла
Уоллиса. В начале 1958 года чарты возглавил сингл Пресли «Don't».
Пресли
отбыл к месту службы 24 марта 1958 г. Вскоре после начала базовой подготовки в
Форт-Худе, штат Техас, его навестил Эдди Фадал, бизнесмен, с которым певец
познакомился во время своего турне в январе 1956 года. По словам Фадала, Пресли
«твердо верил», что его музыкальная карьера закончена. 1 октября 1958 года,
после завершения обучения он был направлен в 3-ю танковую дивизию во Фридберге,
Германия.
Elvis Presley - Fame and Fortune (1960).
Средства
массовой информации того времени отражают обеспокоенность Элвиса Пресли по
поводу его карьеры, но продюсер компании «RCA Victor» Стив Шоулз и Фредди
Бинсток из музыкального издательства «Hill and Range» тщательно подготовились к
его двухлетнему отсутствию. Используя неизданные материалы, которые певец успел
записать до ухода в армию, они поддерживали поток регулярных успешных релизов.
За всё время службы в армии у Пресли было десять хитов в Топ-40, в том числе
«Wear My Ring Around Your Neck», бестселлеры 1958 года «Hard Headed Woman» и
«One Night», а также хит №1 1959 года «A Big Hunk o' Love» 1959 года. За это
время «RCA Victor» выпустила четыре альбома, на которых был собран старый
материал; наиболее успешными стали альбомы «50,000,000 Elvis Fans Can't Be
Wrong» и «Elvis' Golden Records» (1958), который поднялся на третью позицию в
чарте LP.
Elvis Presley - Make me know it (1960)
В
последние месяцы службы в армии Элвис Пресли начал экспериментировать с новым
материалом и обдумывал свое возвращение на эстраду. Для своей первой
запланированной сессии Пресли выбрал песни «Soldier Boy» группы «The Four
Fellow's», the 's «I Will Be Home Again» группы «Golden Gate Quartet», «Such a
Night» The Drifters' и «Like a Baby» Джесси Стоуна (Jesse Stone). Друг певца
Чарли Ходж обучал Пресли методам улучшения дыхания и расширения диапазона. Для
вдохновения Пресли использовал «I Believe» Роя Гамильтона и его версию
«Unchained Melody», традиционную ирландскую песню «Danny Boy» и «There No
Tomorrow» Тони Мартина (английская адаптация «O sole mio»). Пресли также изучил
записи таких групп, как «The Inkspots» и «Mills Brothers». К концу своего пребывания
в Германии Пресли добавил к своему вокальному диапазону целую октаву.
Elvis
Presley – «Fever» (1960).
Певец
вернулся в Соединенные Штаты 2 марта 1960 г. и 5 марта был демобилизован в
звании сержанта. Пока Пресли был в Германии, его менеджер Том Паркер провел
переговоры с «RCA Victor» о новых условиях работы артиста, добившись для Пресли
увеличения зарплаты и доли прибыли от будущих релизов.
Запись.
По
возвращении Элвис Пресли собрал свою старую группу «The Blue Moon Boys», за
исключением басиста Билла Блэка. 20 марта Паркер отправил зафрахтованный
автобус компании «Greyhound», чтобы перевезти артиста и его свиту из Мемфиса,
штат Теннесси, в Нэшвилл, где в студии «RCA Victor» была запланирована запись
альбома. В состав сессионного персонала вошли гитарист Скотти Мур, барабанщик
Д.Дж. Фонтана, пианист Флойд Крамер, гитарист Хэнк Гарланд, басист Бобби Мур,
перкуссионист Бадди Харман и группа поддержки «The Jordanaires». Басист Пресли,
Билл Блэк, отказался присоединиться к сессиям, поскольку он успешно выступал с
группой «Bill Black Combo». Чтобы не мешали фанаты, было изначально объявлено,
что Элвис собирается сыграть на концерте Джима Ривза. К руководителям «RCA
Victor» Шоулзу и Биллу Баллоку присоединились в диспетчерской Паркер, его
помощник Том Дискин, глава отдела кадров Чет Аткинс, инженер Билл Портер и
Бинсток из издательства «Hill and Range».
Elvis Presley – «The Girl of My Best Friend» (1960).
Студия
«RCA Victor» была оснащена новым трехдорожечным магнитофоном. Чтобы еще больше
улучшить запись голоса Пресли, Портер разместил в студии первые конденсаторные
микрофоны «Telefunken U-47», которые можно было использовать для вокала,
инструментов и для всей зоны покрытия. Первой записанной песней была «Make Me
Know It» Отиса Блэквелла, мастеринг которой состоял из девятнадцати дублей.
Позже в пятнадцати дублях была записана «Soldier Boy», за ней последовали
неальбомные отрывки «Stuck on You» и «Fame and Fortune». Последней песней,
записанной во время мартовской сессии, стала не вошедшая в альбом «A Mess of
Blues». Следующая сессия была назначена на апрель. Затем Пресли уехал в Майами,
штат Флорида, где записал на пленку «The Frank Sinatra Timex Show: Welcome Home
Elvis».
Elvis Presley - «I Will Be Home Again» (1960).
Следующий
раз музыканты собрались в студии вечером 3 апреля; к ним присоединился
саксофонист Бутс Рэндольф. Пресли начал сессию с песни «Fever», в сопровождении
только баса и ударных. Затем он записал новую версию «O Sole Mio», которая
называлась «It's Now or Never». После того, как певец несколько раз не смог
добиться удовлетворительного результата, Портер предложил нарезать песню из
записанных дублей. Пресли отказался и повторял запись песни, пока не добился
желаемого финала. «Girl Next Door Went A-Walking» была записана в десяти
дублях, за ней последовала «Thrill of Your Love». За версией «Are You Lonesome
Tonight», не вошедшей в альбом, дуэтом с Чарли Ходжем была записана «I Will Be
Home Again». В последней песне сессии «Reconsider Baby» Лоуэлла Фулсона, Пресли
сыграл соло на своей гитаре «Gibson Super 400».
Содержание альбома.
«Elvis Is
Back!» явил новый этап в творчестве Элвиса Пресли; этот альбом продвинул его
ещё дальше в сторону поп-музыки, и певец продолжал следовать этому направлению
большую часть десятилетия. Альбом представляет собой смесь жанров, включая рок,
ритм-энд-блюз и поп-баллады. Критики в целом согласились с тем, что Пресли
приобрел «более глубокое и жесткое качество голоса», и заявили, что его
интерпретации «становились все более изощренными».
Elvis Presley – «Dirty, Dirty Feeling»
«Elvis Is
Back!» был первым альбомом Пресли, выпущенным в стереофоническом формате. На
обложке альбома изображен улыбающийся Пресли, одетый в армейский плащ и стоящий
перед синим занавесом сцены. На задней обложке изображен всё тот же Пресли,
одетый в армейскую спортивную куртку и кепку.
Elvis Presley – «The Thrill of Your Love» (alternate
take).
В альбоме
двенадцать треков; он открывается песней «Make Me Know It». Второй трек - кавер
на «Fever», основанный на версии Пегги Ли, хотя запись Элвиса содержит щелканье
пальцами, а звуки двух перкуссионистов разделены между двумя каналами
стереомикса. «The Girl of My Best
Friend» сопровождается doo-wop бэк-вокаломот «The Jordanaires». Четвертый трек – «I Will
Be Home Again», медленная баллада, исполненная дуэтом с Чарли Ходжем. Пятый
трек - «Dirty, Dirty Feeling», песня, характеризующаяся «грубым рок-звучанием»
и сатирическим юмором; она была написана Лейбером и Столлером и ранее исключена
из саундтрека к фильму «King Creole». Последний трек на первой стороне
пластинки – песня «Thrill of Your Love», где Флойд Крамер аккомпанирует Пресли
на фортепиано.
Elvis
Presley – «Soldier Boy» (1960).
Вторая
сторона альбома начинается с песни «Soldier Boy». Затем следует «Such a Night»,
в которой Бутс Рэндольф играет на саксофоне. Следующий трек - блюзовый номер
«It Feels So Right» с соло-гитарой и сильным использованием перкуссии. Далее
следует «Girl Next Door Went A-Walking», и завершают альбом ритм-н-блюзовые
песни «Like a Baby» и «Reconsider Baby», которые содержат длинные саксофонные и
фортепианные соло.
Релиз и оценка.
Первый
сингл с альбома «Elvis Is Back !», «Stuck on You» был выпущен через два дня
после его записи с песней «Fame and Fortune» на стороне B, собрав 1,4 миллиона
предварительных заказов. На предварительно напечатанном единственном конверте
было написано: «Первая новая запись Элвиса для его 50 000 000 поклонников со
всего мира». Это был первый сингл Пресли, выпущенный в стерео.
Elvis Presley – «Such a Night» (1960).
8 апреля
1960 года, через неделю после записи последней песни новый альбом Пресли «Elvis
Is Back!» уже лежал на полках магазинов в стерео и монофонической версиях.
Альбом возглавил UK Albums Chart и занял второе место в Billboard Top LP.
Первоначально релиз получил неоднозначные отзывы. Журнал «Billboard» писал:
«Элвис вернулся и поет лучше, чем когда-либо, в стиле рок-н-ролла, который он
прославил». «The New York Time»s назвала альбом тусклым. Ссылаясь на смену
стиля Пресли, журнал «High Fidelity» отметил: «Пресли, очевидно, трудно
повторить свои прежние успехи ... Возможно – это первые попытки освоить новый
стиль». Журнал «Hi-Fi Stereo Review» также отметил изменение стиля Пресли и
назвал альбом «музыкально-шизоидным», несмотря на то, что общую запись он
посчитал «хорошей». Коммерческие показатели альбома также разочаровали: в США
было продано менее 300 000 копий.
Elvis Presley – «It Feels So Right» (HD movie
version).
В
последующие годы критическая оценка «Elvis Is Back!» стала все более
положительной. В своем обзоре для сайта AllMusic Брюс Эдер написал, что альбом
«показывает зрелого Элвиса Пресли, [который] продемонстрировал богатую,
глубокую вокализацию, бросившую вызов ожиданиям критиков». Эдер пришел к
выводу, что на «Elvis Is Back !» Пресли «звучит лучше, чем на любом из других
его альбомов RCA». Уилл Гермес из журнала «Rolling Stone» похвалил «чрезвычайно
разнообразный материал, откровенное пение, безупречный стереозвук» альбома.
Elvis Presley – «Girl Next Door Went A'Walking»
(1960).
В 2004
году Пол Симпсон писал для «Rough Guides»: «Среди 1800 или около того записей
из коллекции Элвиса в Грейсленде есть пластинка «Elvis Is Back !», затертая от
частых воспроизведений. Понятно, что это был его любимый альбом». Симпсон
восхищался блюзовым исполнением Пресли песен «Like a Baby» и «Reconsider Baby».
Elvis Presley – «Like A Baby» (1960).
Стив
Хоровиц из «PopMatters» сказал, что альбом помог Пресли превратиться из «кумира
подростков» в «артиста для взрослых» и продолжил: «Голос Пресли был по-прежнему
сильным и чистым». «The Seattle Post-Intelligencer» также дал положительный
отзыв, заявив: «Элвис вернулся!».
Elvis Presley – «Reconsider baby» (extended sax
version).
В январе
2015 года Нил Маккормик писал в своей статье для «The Daily Telegraph»: «Почти
повсеместно было признано, что Элвис «умер» в армии. Тем не менее, Элвис
вернулся с новым шедевром, который каким-то образом делает его врожденную
чувственность еще более мощной». Саймон Гейдж из британской «Daily Express»
охарактеризовал «Elvis Is Back !» как «лучший альбом Пресли».
Elvis Presley – «Are You Lonesome Tonight?» (Official
Audio).
15 июля
1999 года «Elvis Is Back!» был сертифицирован Американской ассоциацией
звукозаписывающих компаний (RIAA) как золотой. В том же году вышло расширенное
издание, в которое дополнительно включены 6 синглов певца начала 1960-х годов.
Elvis Presley – «I Gotta Know» (1960).
В 2005
году «Elvis Is Back !» был переиздан на лейбле «Follow That Dream» в виде
коллекции из 2 компакт-дисков. Это издание содержит ранее не издававшиеся
отрывки из студийного альбома и все ранее выпущенные версии мастеров и
отрывков.
Elvis
Presley – Elvis Is Back!
(1960/1999)
1 Stuck On You 2:18
2 Fame And Fortune 2:29
3 Make Me Know It 1:58
4 Fever 3:31
5 The Girl Of My Best Friend 2:21
6 I Will Be Home Again 2:33
7 Dirty, Dirty Feeling 1:35
8 The Thrill Of Your Love 2:59
9 Soldier Boy 3:04
10 Such A Night 2:58
11 It Feels So Right 2:09
12 Girl Next Door Went A'Walking 2:12
13 Like A Baby 2:38
14 Reconsider Baby 3:39
15 Are You Lonesome Tonight? 3:05
16 I Gotta Know 2:15
17 Mess Of Blues 2:39
18 It's Now Or Never 3:14
Backing
Vocals – The Jordanaires
Bass –
Bob Moore, Hank Garland
Drums –
Buddy Harman, D.J. Fontana
Guitar –
Elvis Presley, Hank Garland, Scotty Moore
Harmony
Vocals – Charlie Hodge (tracks: 6)
Piano –
Floyd Cramer
Saxophone
– Homer 'Boots' Randolph
Elvis Presley – «A Mess of Blues» (1960).
Although they have common recording origins, two of
the three singles, "It's Now or Never" and "Are You Lonesome
Tonight," were very quirky by the standards of Elvis songs at the time --
the former inspired by Elvis's admiration for Tony Martin's 1949 hit
"There's No Tomorrow," while the latter was recorded at the request
of Col. Parker as a favor to his wife. They add to the diversity of sounds on
this record, which shows a mature Elvis Presley. "Dirty, Dirty
Feeling" and "It Feels So Right" showed he could still rock out
and challenge authority and propriety, while "Reconsider Baby" and
"Like a Baby" offer some of his best blues performances; but
"The Thrill of Your Love" (a very gospel-tinged number),
"Soldier Boy," "Girl of My Best Friend," and "Girl
Next Door Went a' Walking," also displayed the rich, deep vocalizing that
would challenge critics' expectations of Elvis Presley playing rhythm guitar
throughout. He also comes off better than on any of his other albums since
arriving at RCA, as a musician as much as a "star" (he'd always had a
lot more to say about running his sessions than the critics who loathed his RCA
years indicated).
---Bruce Eder, AllMusic Review
Elvis Presley – «Its now or never» (1960).
‘Elvis Is Back!’ the album that Elvis Presley recorded
in Nashville in March and April 1960 is widely regarded as one of the best and
most important albums he ever made.
A half-century later, "Elvis Is Back" is now
coupled with 1961’s "Something For Everybody," an album he recorded
back in Nashville one year later. Along with one dozen hit single sides also
recorded in Nashville’s famous Studio B and which charted over roughly the same
period of time.