Всемирный конкурс видеоклипов под эгидой «Pepsi». 4 выпуск. ТВ СССР, 1989 год.

Весной 1989 года по второму каналу центрального телевидения проходил "Всемирный конкурс видеоклипов". Впервые на телевидении, впервые в стране были показаны и прозвучали песни популярные на тот момент во всем мире!

Конкурс проходил следующим образом.

Один-два раза в неделю поздно вечером, где-то примерно в 23.15 показывали по 7 - 8 видеоклипов. Заставка передачи: под музыку Def Leppard мелькали кадры из клипов. Далее в начале каждого клипа голос объявлял название группы и название песни. Название группы и песни дублировались текстом на русском языке.

После показа всех видеоклипов надо было прислать открытку на телевидение с указанием лучшего клипа. Среди открыток проводился розыгрыш призов в ночь с 14 на 15 Апреля, суперпризом был видеоплеер. Это был финал конкурса, в котором опять же показали все видеоклипы и даже добавили три наших - Аквариум "Поезд в огне", Аллу Пугачёву и Валерия Леонтьева.

Данный список Всемирного конкурса видеоклипов 1989 года проверен многими очевидцами тех событий и является правильным.

4 выпуск - суббота, 18 Марта

День в истории музыки. Ранение Элеоноры Прохаски в сражении при Герде (16 сентября 1813 г.).

Известная прусская женщина-солдат Мария Христиана Элеонора Прохаска (Maria Christiane Eleonore Prochaska) родилась 11 марта 1785 года в семье сержанта военного оркестра Гренадёрского полка прусской гвардии (Garde-Grenadierregiment) в Потсдаме (Potsdam). Когда в 1793 году отцу семейства пришлось отправиться на войну против Франции, мать по состоянию здоровья была не в состоянии заботиться о детях и через год умерла. Элеонора и трое ее братьев и сестер были приняты в Большой военный приют (Grose Militarwaisenhaus), расположенный в Потсдаме. Девочка оставалась там до 1797 года, а затем вернулась к своему отцу, который оставил службу, жил на пенсию и давал уроки музыки. В 1810 году Элеонора покинула дом отца и стала работать домашней прислугой.

В августе 1813 года Элеонора распродала всё своё имущество для приобретения военного обмундирования и под именем Августа Ренца (August Renz) вступила барабанщиком в 1-й егерский батальон добровольческого корпуса барона фон Лютцова (Adolf von Lutzow), известный как «Чёрный корпус Лютцова».

Валерий Щёлкин, Сергей Фролов «Легенды ВИА» (2007). Летопись музыкальных ансамблей советской эстрады, джаза и рока (1958—1991 гг.). Часть 6. 1978 - 1979 г.

Валерий Щёлкин, Сергей Фролов «Легенды ВИА» (Грифон, 2007).

1978

Группа «Рецитал» — Москва. «Росконцерт». Художественный руководитель Александр Юдов (эксВИА «Коробейники», ВИА «Лейся, песня»). Коллектив народной артистки СССР Аллы Борисовны Пугачевой. Название означает сольный концерт после фестиваля.

Алла Пугачёва и группа "Рецитал" - "Алло !!!" (1987)

В разное время в составе ансамбля работали: Александр Левшин — гитара и аранжировки (эксВИА «Коробейники», Владимир Болдырев — ударные (эксВИА «Модо», группа новой волны «Карнавал»), Руслан Горобец — музыкальный руководитель, клавишные и оркестровка (эксВИА «Водограй», ВИА «Чаривни Гитары», ВИА «Красные Маки»), Александр Кальянов — звукорежиссер, Игорь Николаев — клавишные, композитор и вокал, Юрий Шахназаров — музыкальный руководитель и сологитарист (экс«Скоморохи», «Араке»), Александр Рузов — админинстратор (экс«Лейся,песня»), Николай Кириллин — басгитара (эксВИА «Чаривни Гитары», ВИА «Красные Маки»), Виктор Михалин — ударные, Анатолий Куликов — басгитара (эксВИА «Лейся, песня», «Арсенал», «Квадро»), Толгат Тухтамышев — сологитара, Андрей Шатуновский — ударные («Москва», «Динамик»). Духовая секция: Виктор Горбунов (ВИА «Лира», ВИА «Надежда», ВИА «Лейся, песня», Павел Жагун (ВИА «Чаривни Гитары», ВИА «Красные Маки»), Анатолий Протасов, Александр Степаненко — саксофон (эксгруппа «Браво»), Анатолий Розанов — клавишные, Николай Коновалов — звукорежиссер. В концертах принимали участие известный гитарист Владимир Кузьмин, басгитарист Сергей Рыжов. Коллектив «Рецитал» имел сольное отделение в программе Аллы Борисовны Пугачевой. Музыканты принимали участие в фестивале «Битловские посиделки», организованном продюсером Вячеславом Бейлиным и Валерием Ярушиным (2002).

Всемирный конкурс видеоклипов под эгидой «Pepsi». 3 выпуск. ТВ СССР, 1989 год.

Весной 1989 года по второму каналу центрального телевидения проходил "Всемирный конкурс видеоклипов". Впервые на телевидении, впервые в стране были показаны и прозвучали песни популярные на тот момент во всем мире!

Конкурс проходил следующим образом.

Один-два раза в неделю поздно вечером, где-то примерно в 23.15 показывали по 7 - 8 видеоклипов. Заставка передачи: под музыку Def Leppard мелькали кадры из клипов. Далее в начале каждого клипа голос объявлял название группы и название песни. Название группы и песни дублировались текстом на русском языке.

После показа всех видеоклипов надо было прислать открытку на телевидение с указанием лучшего клипа. Среди открыток проводился розыгрыш призов в ночь с 14 на 15 Апреля, суперпризом был видеоплеер. Это был финал конкурса, в котором опять же показали все видеоклипы и даже добавили три наших - Аквариум "Поезд в огне", Аллу Пугачёву и Валерия Леонтьева.

Данный список Всемирного конкурса видеоклипов 1989 года проверен многими очевидцами тех событий и является правильным.

3 выпуск - суббота, 18 Марта

Человеческая трагедия, увековеченная в музыке. Эми Уайнхаус (14 сентября 1983 - 23 июля 2011).

R&B

Джаз

Соул

Блюз

Голубоглазый соул

Рэгги

Обладательница вокальных данных, как у чернокожих исполнительниц блюза. Автор нежных мотивов и смелых текстов. Шестикратная лауреатка престижнейшей премии «Грэмми». Своенравная и отчаянная, она быстро смогла изменить индустрию современной музыки и оказать на неё грандиозное влияние. Её творчеством восхищается популярная певица Лана Дель Рей, а Леди Гага сравнивает её с такими грандиозными музыкантами, как Билли Холидей и Элла Фицджеральд. Она была «Новой Брижит Бардо» и музой для Карла Лагерфельда.

Amy Winehouse – «You Know I'm No Good»

Её чувственное творчество и сексуальный образ, который она позаимствованный у солистки The Ronettes, – яркие платья, огромные чёрные стрелки и роскошная копна волос − стали новым течением и абсолютным прорывом не только в британском шоу-бизнесе. Например, немецкий модельер Карл Лагерфельд, вдохновившись её стилем, создал коллекцию для Chanel.

Классика рока. King Crimson – «Starless and Bible Black» (1974).

Прогрессивный рок.

Экспериментальный рок.

Свободная импровизация.

King Crimson

«Starless and Bible Black» ("Беззвёздная библейская тьма") - шестой альбом британской группы King Crimson, выпущенный 29 марта 1974 года лейблом Island Records в Великобритании и Atlantic Records в США. В записи принимали участие большинство музыкантов, которые участвовали в записи предыдущего альбома «Larks' Tongues in Aspic», за исключением перкуссиониста Джейми Мьюира, и это последний альбом группы со скрипачом Дэвидом Кроссом. Большая часть альбома была записана вживую и отредактирована вместе со студийными записями и наложениями. Альбом включает в себя несколько полностью импровизированных пьес.

King Crimson – «The Night Watch»

Оформление альбома выполнено художником Томом Филлипсом (Tom Phillips). Тексты песен, как и на предыдущем альбоме «Larks’ Tongues in Aspic», написаны Ричардом Палмером-Джеймсом, большая часть из них представляет собой сатиру над материализмом и низостью общества, продолжая линию, начатую в композиции «Easy Money». Композиция «The Night Watch» посвящена картине «Ночной Дозор», хотя имя Рембрандта в ней прямо не упоминается.

Фраза «Starless and Bible Black» — цитата из радиопьесы Дилана Томаса «Под сенью молочного леса» (1954). Пьеса начинается словами: «It is spring, moonless night in the small town, starless and bible-black…» (с англ. — «Весенняя безлунная ночь в маленьком городке, беззвёздная и чёрная, как тьма египетская…»).

Виртуоз раннего джаза. Мид Лакс Льюис (4 сентября 1905 – 7 июня 1964).

Буги-вуги

Один из величайших пианистов и композиторов эпохи «буги-вуги» Мид Лакс Льюис (Anderson Meade "Lux" Lewis) родился 4 сентября 1905 года в городе Чикаго в штате Иллинойс.

Meade Lux Lewis – «Boogie Woogie» (1944).

Его отец был гитаристом, и в качестве музыкального инструмента для сына он выбрал скрипку. Ею тот и занимался вплоть до своего шестнадцатилетия, которое практически совпало с кончиной его отца. На тот момент Мид уже находился под впечатлением от игры пианиста Джимми Янси, и поэтому сменил скрипку на фортепиано. Он находит единомышленника – Альберта Эммонса, с которым его всю жизнь будет связывать тесная дружба, – а пока они вместе тренируются на домашнем фортепиано Эммонса.

История песен русского рока. ДДТ - «Я получил эту роль» (1984).

100 лучших песен русского рока.

 ДДТ

Впервые песня прозвучала в третьем альбоме уфимского состава ДДТ «Периферия» – язвительном и сатирическом настолько, что на него обратил внимание местный обком партии.

Слово Юрию Шевчуку:

«У них на столе лежали стопки моих текстов, они создали комиссию, пригласили филолога, народного башкирского композитора, разбирали мое творчество.

«Вы, конечно, талантливый человек, почему бы вам не петь на гражданские темы, вы же должны государственно мыслить. Есть же у вас темы военно-патриотические? ...» Они хором всплакнули про Афганистан. «Революция, БАМ»  Я молчал, потом не выдержал: «Почему вы ко мне с такими вопросами обратились? Я что, диссидент, шпион? Я отравляю колодцы? Оглянитесь вокруг себя. У нас этого нет, того – нет, войдите в любой подъезд, где стоят пацаны, куда им деваться? Я просто знаю, что Родину любить – это не березку целовать. А о чем поют те, кого вы мне ставите в пример?»

ДДТ – «Я получил эту роль» (Периферия, 1984)

Несмотря на то, что почти весь альбом носил сатирически-ёрничающий характер, «Я получил эту роль» стала его центральной песней – горькая исповедь молодого человека в позднюю советскую эпоху. Исповедь о том, что жизнью стали править обыватели, лицемеры и карьеристы. О том, что высокие устремления разбивались о стену пошлости и выхолощенного официоза. О непонимании между отцами и детьми. О том, как чувство неудовлетворённости начинает разъедать человека изнутри.

11 сентября 1649 года завершилась осада ирландской крепости Дроэда английскими войсками под командованием Оливера Кромвеля.

Прибрежный город Дроэда (Drogheda) принадлежал Ирландской католической конфедерации, захватившей большую часть страны после ирландского восстания 1641 года. В 1648 году ирландские конфедераты объединились с английскими роялистами, чтобы выступить против английских парламентариев. Со своей армией нового образца Оливер Кромвель высадился в Ирландии в августе 1649 года, чтобы повторно завоевать страну от имени английского парламента.

Patrick Steinbach – «Marching to Drogheda»

Кромвель прибыл в Дроэду 3 сентября; через два дня по морю были привезены осадные орудия. Его войска насчитывали около 12 000 солдат и одиннадцать тяжелых, 48-фунтовых пушек. Тактика Кромвеля была обусловлена ​​необходимостью быстрого захвата портовых городов на восточном побережье Ирландии, чтобы обеспечить пополнение запасов его войск. Обычный «сезон кампании», когда армии могли жить за счет земли, длился с весны до осени. Кромвель высадился в Ирландии в конце года, и зимняя кампания требовала постоянного пополнения запасов с моря. Поэтому Кромвель предпочитал быстрые штурмы укрепленных мест, а не длительные блокады, чтобы обезопасить важнейшие порты.

R.I.P. Катерина Валенте (14 января 1931 – 11 сентября 2024).

 

Потрясающая немецкая певица, актриса и танцовщица Катерина Валенте скончалась в возрасте 93 лет в своем доме в Лугано в Швейцарии.

«По просьбе покойной похороны прошли в строгой конфиденциальности, и никаких дальнейших церемоний или поминовений не будет», — сообщил пресс-секретарь певицы. Семья попросила уважать их частную жизнь.

Катерина Валенте родилась в итальянской семье артистов водевилей и цирка. В пятилетнем возрасте она выступала со своими тремя братьями и сестрами в качестве гитаристки в семейном секстете в Париже. После Второй мировой войны Валенте стала выступать в качестве солистки в во французских клубах, как шансонетка. В репертуаре певицы было 1500 хитов, песен и шансонов на 13 языках. Она снималась в кино и появлялась в многочисленных телевизионных шоу.

Шестьдесят лет назад, 10-го сентября 1964-го года родился Егор Летов.

 Советский рок.

Гениальный поэт и не менее гениальный исполнитель, мультиинструменталист, эрудированный мыслитель-гигант, книгочей, неподражаемый фронтмен и величайший представитель отечественного андеграунда, талантливый звукорежиссёр, коллажист и художник-оформитель, основатель и лидер самой культовой из антипопсовых групп нашей страны Егор (при рождении Игорь) Летов появился на свет в Омске.

Гражданская Оборона – «Зоопарк» (концерт 2007).

Его песни, ставшие символом борьбы за свободу и самоопределение у молодежи в советской и постсоветской России, и сегодня любят несколько поколений. По оценкам критиков, творчество Летова отличается мощной энергетикой и подачей материала, необычным, самобытным звуком, живым и простым ритмом, нестандартными текстами, своеобразной грубоватой и вместе с тем изысканной поэзией и языком.

Егор Летов – «Всё идёт по плану»

В качестве коллективов, близких ему по духу и оказавших определённое влияние на звучание Гражданской Обороны в разное время, Летов называл американский гаражный рок 1960-х (бывший его любимым музыкальным направлением): The Monks и The Sonics, группы Love, Sonic Youth, Butthole Surfers, ранние Pink Floyd (до ухода Барретта), творчество Боба Дилана, Нила Янга, Кима Фоули, Дженезиса Пи-Орриджа, Майкла Джиры, и множество других коллективов и исполнителей, преимущественно в стилях психоделического и экспериментального рока, панка и постпанка.

Зал славы Рок-н-Ролла. Link Wray – «Rumble» (1958).

 

Зал славы Рок-н-Ролла.

«Rumble» — инструментальная композиция американской группы «Link Wray & His Wray Men». Выпущенный в Соединенных Штатах 31 марта 1958 года в качестве сингла (с «The Swag» в качестве би-сайда) «Rumble» оказала огромное влияние на последующее развитие гитарного рока, сёрф-рока, гаражного рока, хэви-метала и стала наиболее новаторской и значительной композицией Линка Рея.

Link Wray & His Wray Men» - «Rumble» (original, 1958).

В отличие от вокально-центричных треков своего времени, «Rumble» передавал мощный посыл только через электрическую гитару, воплощая в себе сырую энергию и бунтарский дух, беспрецедентный в музыкальном пейзаже 1950-х. Структура песни основана на 12-тактовом блюзе. Однако звучание гитары нетипично для блюза — в нём сочетаются «тяжёлый» дисторшн и эффект вибрато. Это сочетание позже стало определяющим для жанра сёрфа, на который Линк Рей оказал немалое влияние. Произведение считается связующим звеном между ранними электрифицированными блюзовыми гитаристами, такими как Ти-Боун Уокер и Джон Ли Хукер, и первыми великими исполнителями рок-гитары, такими как Эрик Клэптон, Пит Таунсенд и Джими Хендрикс.

Link Wray – «Rumble» (11/19/1974)

В композиции впервые в рок-музыке были применены эффекты фузз и фидбэк. В ней звучат 2 электрогитары, бас-гитара и ударные. Звучание лидирующей гитарной партии — мрачное и пугающее (особенно по меркам 1958 года) было достигнуто радикальным методом: Рей пробил дырки в динамиках своего усилителя, таким «кустарным» способом впервые в роке добившись эффекта дисторшна. Также Линк Рей впервые применил вместо использовавшихся в рок-н-ролле ранее джазовых аккордов так называемый «power chord», на котором в классическом роке, а позже — в хэви-метале и панк-роке стали строиться все риффы.

50 величайших рок-групп всех времён. «Rainbow» (1975).

Хард-рок

Хэви-метал

AOR

Неоклассический метал

Прогрессивный рок (ранние альбомы)

«Rainbow» (первоначально «Ritchie Blackmore's Rainbow») — британско-американская рок-группа, образованная в 1975 году гитаристом Ричи Блэкмором и музыкантами группы «Elf» во главе с вокалистом Ронни Джеймсом Дио. Творчество группы, согласно Allmusic, явилось важнейшей вехой в развитии хард-рока и хэви-метала.

Классика рока. Rainbow – «Long Live Rock 'n' Roll» (1978).

Rainbow

Хард-рок

Хэви-метал

"Да здравствует рок-н-ролл" - третий студийный альбом «Радуги», выпущенный 9 апреля 1978 года лейблом Polydor Records, наряду с другими релизами группы, часто упоминается, как оказавший сильное влияние на формирование жанра пауэр-метал, особенно на его лирику и эстетику на фэнтезийную тематику. В 2002 году альбом занял 40-ю позицию в рейтинге «100 лучших рок-альбомов всех времён» по версии журнала Classic Rock, а в 2016 году — 49-е место в списке «Лучших альбомов 1970х».

Rainbow – «Long Live Rock 'N' Roll» (Remastered Music Video)

«Long Live Rock 'n' Roll» - последний альбом группы с участием вокалиста Ронни Джеймса Дио, который также вносил большой вклад в сочинение песен. После турне он покинул группу и позже стал петь в Black Sabbath, когда оттуда ушел Оззи.

Популярная классика. Антонин Дворжак (8 сентября 1841 – 1 мая 1904).

Самостоятельный талант, образовавшийся при неблагоприятных обстоятельствах и победоносно вышедший из трудной борьбы.

Г. Ларош

Дорогие друзья! 8 сентября 1841 года родился великий чешский композитор Антонин Дворжак (Antonín Leopold Dvořák). В своем последнем инструментальном сочинении — написанной в эпических тонах симфонической поэме «Богатырская песнь», впервые прозвучавшей под управлением Г. Малера и по праву считающейся самым потрясающим оркестровым произведением А. Дворжака, композитор запечатлел картину своего нелегкого жизненного пути с подъемами и срывами, с радостью побед и горечью поражений, с упорной борьбой и конечным триумфом человека, остававшегося, несмотря ни на что, верным национальным идеалам искусства и труда.

Antonín Dvořák - Humoresque No. 7 Opus 101,

Подобно другим музыкантам эпохи романтизма, включая Чайковского и Грига, он активно использовал в своем творчестве народные мелодии и танцевальные ритмы. Творчество этого композитора до сих пор продолжает вдохновлять джазовых музыкантов, как музыка североамериканских индейцев и спиричуэлсы когда-то вдохновляли и самого Дворжака.

Борис Борисович Рыжий (8 сентября 1974 — 7 мая 2001).

В нынешнем сентябре поэту Борису Рыжему исполнилось бы 50 лет. В 26 лет он покончил жизнь самоубийством, оставив записку «Я всех любил, без дураков»

Борис Рыжий - 14 стихотворений (читает автор)

Бориса Рыжего считают голосом последнего советского поколения. В подростковом возрасте он начал писать стихи и стал чемпионом по боксу. Рыжего высоко ценили Евгений Рейн и Евгений Евтушенко, в разные годы он получал премии «Антибукер» и «Северная Пальмира». По мотивам его творчества записывали песни, ставили спектакли, а голландский режиссер Алёна ван дер Хорст сняла документальный фильм о нем.

Что слушали в Российской Империи в 1900 году (часть 1)

Топ 15 русских песен 1900 года (№№ 1 – 5). 

№1. «Средь шумного бала, случайно…» - романс Петра Ильича Чайковского на стихи Алексея Константиновича Толстого.

«Средь шумного бала» - Сергей Лемешев (1947).

Средь шумного бала, случайно,

В тревоге мирской суеты,

Тебя я увидел, но тайна

Твои покрывала черты.

Лишь очи печально глядели,

А голос так дивно звучал,

Как звон отдалённой свирели,

Как моря играющий вал.

Мне стан твой понравился тонкий

И весь твой задумчивый вид,

А смех твой, и грустный, и звонкий,

С тех пор в моём сердце звучит.

В часы одинокие ночи

Люблю я, усталый, прилечь —

Я вижу печальные очи,

Я слышу весёлую речь;

И грустно я так засыпаю,

И в грёзах неведомых сплю…

Люблю ли тебя — я не знаю,

Но кажется мне, что люблю!

56 лет назад родился поэт-песенник Герман Витке (7 сентября 1968 – 12 августа 2022).

Песни, написанные на стихи Германа Юрьевича Витке, попадали в репертуар популярных эстрадных исполнителей. Среди хитов его авторства — «Делай как я», «Все в твоих руках», «Босоногий мальчик» и многие другие. Уход из жизни Витке стал невосполнимой потерей для российского шоу-бизнеса, поэт входил в десятку ведущих песенников России.

Анжелика Варум – «Ля-ля-фа» (1993)

Песни на стихи Витке в разное время исполняли Батырхан Шукенов, Юлия Началова, Лайма Вайкуле, Кристина Орбакайте, Александр Добронравов, Анжелика Варум, Ирина Понаровская, Лада Дэнс, Татьяна Овсиенко, Алёна Апина, Ирина Дюкова, Сергей Крылов, Борис Моисеев, Николай Басков, Евгений Кемеровский, Александр Кальянов, Феликс Царикати, Игорь Корнилов, Юрий Кузнецов-Таёжный, Семён Канада, а также группы «А’Студио», «Рондо», «Сливки», «Динамит», «VIP» и другие исполнители.

Eurodance и Euro House на рубеже веков.

Eurodance

Dream house

Electro house

Euro house 

French house

Nu disco

Trance

Synthpop

В конце 1990-х и на рубеже 2000-х выстрелили в Европе отдельные танцевальные хиты, которые в некотором роде являлись зачинателями новых стилевых рамок.

В основном итальянские и румынские проекты. Появление стиля dream house или использование в italo dance автотюна. Французские French Nu-Disco и French Electro-House, бельгийский House.

Флагман советского джаза. Алексей Алексеевич Кузнецов (р. 6 сентября 1941 года).

Советский джаз

Дорогие друзья! 6 сентября 1941 года в Челябинске родился джазовый гитарист и композитор Алексей Алексеевич Кузнецов. Его отец, Алексей Алексеевич Кузнецов-старший, был также известным джазовым гитаристом и играл в Государственном Джазе СССР с 1938-го года, затем много лет проработал в знаменитом в 50-е годы инструментальном квартете под управлением Бориса Тихонова и в эстрадно-симфоническом оркестре Всесоюзного Радио и Центрального Телевидения под управлением Юрия Силантьева с 1955-го по 62-й годы. Мать музыканта работала преподавателем иностранных языков в МГПИИЯ имени Мориса Тореза.

Алексей Кузнецов - "Джанго"

Игорь Бриль и Алексей Кузнецов "Без свинга нет жизни". Диалоги Игоря Бриля (1986)

Алексей Кузнецов-младший получил среднее музыкальное образование, закончив московское музыкальное училище им. Октябрьской революции по классу домры. Существует легенда, что Кузнецов тогда уже вовсю играл на гитаре, а после сдачи последнего экзамена публично разбил домру о дерево во дворе училища, но сам он это отрицает – говорит, что домра до сих пор хранится где-то в его московской квартире.

6 сентября 1937 года родился Геннадий Шпаликов - режиссер, сценарист, поэт.

Это стихотворение, вероятно, можно считать последним, поскольку написано оно за два дня до смерти.

Чего ты снишься каждый день,

Зачем ты душу мне тревожишь?

Мой самый близкий из людей,

Обнять которого не можешь.

 

Зачем приходишь по ночам,

Распахнутый, с весёлой чёлкой,

Чтоб просыпался и кричал,

Как будто виноват я в чём-то.

 

И без тебя повалит снег,

А мне всё Киев будет сниться.

Ты приходи, хотя б во сне,

Через границы, заграницы.

29 октября 1974

Этот необыкновенно талантливый человек был автором сценариев к таким замечательным художественным фильмам, как «Я шагаю по Москве», «Застава Ильича», «Я родом из детства», стихотворений «Людей теряют только раз», «По несчастью или к счастью».

Всемирный конкурс видеоклипов под эгидой «Pepsi». 2 выпуск. ТВ СССР, 1989 год.

Весной 1989 года по второму каналу центрального телевидения проходил "Всемирный конкурс видеоклипов". Впервые на телевидении, впервые в стране были показаны и прозвучали песни популярные на тот момент во всем мире!

Конкурс проходил следующим образом.

Один-два раза в неделю поздно вечером, где-то примерно в 23.15 показывали по 7 - 8 видеоклипов. Заставка передачи: под музыку Def Leppard мелькали кадры из клипов. Далее в начале каждого клипа голос объявлял название группы и название песни. Название группы и песни дублировались текстом на русском языке.

После показа всех видеоклипов надо было прислать открытку на телевидение с указанием лучшего клипа. Среди открыток проводился розыгрыш призов в ночь с 14 на 15 Апреля, суперпризом был видеоплеер. Это был финал конкурса, в котором опять же показали все видеоклипы и даже добавили три наших - Аквариум "Поезд в огне", Аллу Пугачёву и Валерия Леонтьева.

Данный список Всемирного конкурса видеоклипов 1989 года проверен многими очевидцами тех событий и является правильным.

2 выпуск - вторник, 14 Марта

5 сентября 1946 года родился британский певец и музыкант парсийского происхождения, вокалист рок-группы Queen – Фредди Меркьюри (Фарух Балсара).

Queen

С ранних лет Фредди увлекался музыкой. В 1958 году пятеро друзей из школы создали свою первую рок-группу, которая играла на школьных вечерах, танцах и юбилеях.

13 августа 1969 года Фредди познакомился с ливерпульской группой Ibex. Через десять дней он уже знал весь репертуар команды, добавил несколько своих песен и отправился с ними на их первый совместный концерт. Через время коллектив распался, и Фредди решил найти себе новый.

Queen – «Seven Seas Of Rhye»

В апреле 1970 года началась история Queen. Фредди стал автором первой песни группы, попавшей в британские чарты – «Seven Seas of Rhye» (1973). Он же сочинил первый хит коллектива – «Killer Queen» (1974), а также самую успешную композицию Queen – «Bohemian Rhapsody». Песне пророчили провал из-за слишком большой по меркам того времени продолжительности для сингла и для проигрывания на коммерческих радиостанциях и смешения нескольких стилей и жанров музыки. Но Queen выпустили песню в качестве сингла, сняли к ней видеоклип, который стал революцией в музыкальных видео, некоторые даже называют его «первым видеоклипом», хотя клипы к песням снимались и раньше. Песня продержалась на вершине британского хит-парада 9 недель.

Queen – «Bohemian Rhapsody»

Фредди Меркьюри занимался и сольными записями. История начала путь к завершению в 1989 году. Меркьюри, зная, что времени осталось мало, старался записать как можно больше песен. За последние годы жизни кроме своего сольного альбома «Barcelona» музыканту удалось записать песни к еще 3-м альбомам группы. При его жизни было выпущено два – «The Miracle» (1989) и «Innuendo» (1991).

Queen – «The Show Must Go On»

Фредди Меркьюри умер 24 ноября 1991 года. Оставшиеся члены группы, использовав записи его голоса, смогли выпустить в 1995 году последний альбом «Queen Made in Heaven».

Янка Дягилева и Александр Башлачев.

Янка Дягилева и Александр Башлачёв познакомились в декабре 1985 года на одном из квартирников в Новосибирске. Башлачёв, чувствующий себя поначалу неуютно в компании новосибирцев, был обласкан девятнадцатилетней Янкой. Она подошла к нему и сказала: "Хочешь я нарисую тебе лисичку?". И нарисовала. И рисунок этот сохранился.

Впрочем, ничего особенного в 1985 году не произошло. Заметили друг друга, запомнили и всё.

Средь шумного бала. Алексей Константинович Толстой (5 сентября 1817 — 10 октября 1875).

Русский романс

В один из январских вечеров 1851 года в Большом театре Петербурга состоялся бал-маскарад. Из числа многочисленных его участников выделялся один человек. Высокий и стройный, с темными волнистыми волосами и мечтательными глазами, в которых, казалось, отразилась лазурь неба, он был без маски. Ему было явно не до веселья. Своим видом он представлял резкий контраст с атмосферой праздника и походил на рыцаря печального образа, попавшего по иронии судьбы в вихрь маскарада.