Space music
Вerlin school
«Trancefer» - четырнадцатый
студийный альбом немецкого композитора и музыканта Клауса Шульце (Klaus Schulze),
вышедший в 1981 году. Это первый альбом, изданный на лейбле Innovative
Communication, организованном Шульце. С общей продолжительностью 37 минут 23
секунды, это был самый короткий альбом в дискографии Шульце до тех пор, пока
переиздание Revisited Records 2006 года не удвоило продолжительность за счёт
включения альтернативных версий основных треков.
Альбом занимает особое место в дискографии немецкого пионера электронной музыки. Он знаменует собой определённый поворот в звучании — более ритмичный, напряжённый и «нервный», чем большинство предшествующих работ. Вместо медитативных, расплывчатых звуковых ландшафтов здесь доминирует жёсткий, моторный секвенсорный ритм. А электронная перкуссия придаёт музыке напряжённость и «металлический» оттенок. Это сближает альбом с минимализмом и ранней техно-эстетикой.
Контекст
После
экспериментальных и атмосферных альбомов 70-х, таких как Moondawn или Mirage,
Schulze в начале 80-х активно исследует новые цифровые синтезаторы, секвенсоры
и драм-машины. «Trancefer» был записан всего за несколько дней и во многом
отражает «живой» подход — на альбоме всего два длинных трека: “Trancefer”
(18:32) и “Silent Running” (21:40). Трек «Silent Running» вдохновлён
одноимённым научно-фантастическим фильмом 1972 года.
В записи альбома
приняли участие виолончелист Вольфганг Типольд (Wolfgang Tiepold) и
перкуссионист Майкл Шрив (англ. Michael Shrieve). Вольфганг Типольд —
классический виолончелист, с которым Шульце познакомился ещё при записи альбома
X. Майкл Шрив — перкуссионист, более известный как ударник Карлоса Сантаны. В
1980-е годы Шрив сам начал записывать электронную музыку. С Шульце Шрив
познакомился во время участия в группе Go, созданной японским музыкантом Стому
Ямашта.
Атмосфера
В «Trancefer»
чувствуется ощущение тревоги и холодной динамики — музыка звучит скорее, как
саундтрек к технотриллеру или научно-фантастическому фильму, чем как
традиционная «космическая» электроника Шульце.
Впечатление и
значение
Для поклонников
раннего «берлинского звука» альбом может показаться чересчур резким и
механистичным, лишённым характерной для Шульце медитативности. Однако именно «Trancefer»
оказал большое влияние на становление более ритмико-ориентированных направлений
электроники — от эмбиент-техно до IDM. По сути, это переходный альбом: он
фиксирует переход Шульце от «космического» периода 70-х к более
технологически-холодному звучанию 80-х.
«Trancefer» — не
самый «уютный» и не самый доступный альбом Клауса Шульце, но один из самых
ярких и концептуально целостных. Это работа на стыке академического
минимализма, электронной авангардной музыки и зарождающегося техно.
Комментариев нет:
Отправить комментарий