Валерий Щёлкин, Сергей Фролов «Легенды ВИА» (Грифон, 2007).
«ТО, ЧТО ЕСТЬ ГЛАЗА У ВСЕХ ЦВЕТОВ...»
Появление
на всесоюзной музыкальной сцене тогда еще только что родившегося коллектива
«Цветы», повеяло свежим ветром новых идей и песен. Первая маленькая пластинка
ансамбля мгновенно стала популярной и вышла на фирме «Мелодия» миллионным
тиражом. Впервые в истории отечественной грамзаписи, среди многочисленных
представителей жанра ВИА с составом более десяти музыкантов, на конверте
миньона «Цветов» было всего четверо. Для любителей рок-музыки этот факт
представлял явно другое обозначение нового коллектива, вместо ВИА— «Группы
мелодического рока».
Создателем «Цветов» стал молодой музыкант и соло-гитарист Стае Намин. Его необыкновенный организаторский дар позволил впервые в стране сделать такой замечательный профессиональный и всеми любимый проект. Песни у людей разные, о которых так искренно и проникновенно пели «Цветы», на самом деле для каждого из слушателей нашлась та самая единственная и на века. Вот они — «Звездочка моя ясная», «Есть глаза у цветов», «Мы вам честно сказать хотим», «Колыбельная», «Мы желаем счастья Вам», «После дождя». Действительно, самые разные, грустные, веселые и добрые песни. Они и сегодня по-прежнему актуальные, и современные. Жизнь «Цветов» Стаса Намина, величайшего творца и вдохновителя, продолжается.
СТАС
НАМИН — ЧЕЛОВЕК, ПРОДЮСЕР, МУЗЫКАНТ
В каждом
музыкальном коллективе почерк и стиль определяет руководитель. Именно от него и
зависит успех, популярность и будущее. В «Цветах» это непременно уважаемый Стае
Намин. Его музыкальная биография начиналась в начале 60-х с увлечения музыкой
«Битлз» и «Роллинг Стоунз». А до этого еще в детстве родители познакомили Стаса
с сокровищницей музыкального искусства — мировой классикой. В их доме были
частыми гостями известные мастера советской культуры Михаил Ростропович, Леонид
Коган и Дмитрий Шостакович. Музыкальная школа, увлечение гитарой, Институт
иностранных языков имени Мориса Тореза, Суворовское училище и МГУ. Вот в таком
порядке располагается автобиография Стаса Намина. Его первая музыкальная
рок-группа «Чародеи» (1964) была создана еще в Суворовском училище и под
впечатлением первых московских рок-коллективов «Братья» и «Сокол». В составе:
Стае Намин (гитара), Анатолий Хлебников (бас) и Вячеслав Веселовский (ударные).
Подражали «Роллинг Стоунз». Вторая группа Стаса называлась «Деревенские
мальчики — странное существо» (1966). В составе вместе со Стасом Наминым играли
Алик Микоян — (гитара), Алексей Цейтлин (бас-гитара) и Владимир Полонский
(ударные). Был репертуар из «фирменных» песен «Битлз», «Роллинг Стоунз», «Крим»
и Джимми Хэндрикса. Затем в Институте иностранных языков имени Мориса Тореза
Стае Намин организовывает новую музыкальную группу «Блики» (1969). В ее составе
играют сам Стае Намин на соло-гитаре, Александр Лосев (20 лет) — вокал и
бас-гитара, Владимир Соловьев — клавишные (экс-«Красные Дьяволята»), Владимир
Чугреев — ударные. Это уже было достаточно серьезно и все звучало на высоком
уровне. В 1970 г. молодых музыкантов привлек модный по тому времени
«джаз-роковый» проект, в стиле известных американских групп «Кровь, пот и слезы»
и «Чикаго». Вместе с джазменом, потом создателем группы «Арсенал» Алексеем
Козловым (саксофон) Стае Намин и Александр Лосев поиграли такую музыку. В
составе их джаз-рок ансамбля поучаствовали также известный барабанщик Владимир
Заседателев, трубач Александр Чиненков, саксофонист Владимир Окольсдаев.
Репетировали в знаменитом ДК «Энергетик», что на набережной напротив гостиницы
«Россия». Именно там, было время, находился джаз-клуб, а потом столичное
рок-подполье. В «Энергетике» давали свои концерты группы «Сокол», «Машина
Времени», «Ветры перемен» и многие другие. В 1972 г. Стае Намин продолжает
концертировать в клубах на танцах, школах и институтах столицы с рок-группой из
четырех музыкантов. С ними начинает работать талантливый барабанщик Юрий Фокин
(20 лет), известный по группам «Хрустальные камни», «Скоморохи», «Лучшие Годы».
Яркий музыкант был страстным любителем «Led Zeppelin». Его интересная манера с
подкидыванием барабанных палочек над собой во время концертных выступлений.
Очень интересный случай произошел во время выступления в клубе МГУ на улице
Герцена (Сегодня — Большая Никитская улица). Из-за большого количества
зрителей, пришедших послушать музыку, милиции пришлось перекрыть движение по
этой улице.
«ЦВЕТЫ» —
КАК СИМВОЛ СВОБОДЫ И СЧАСТЬЯ
Яркое
поэтичное название «Цветы» каждый себе представлял по-своему. На самом деле это
гражданско-патриотическое имя в советское время на языке хиппи обозначало
символ свободы и счастья. Первая победа — на I московском студенческом
фестивале во дворце спорта Лужники. Там принимали участие разные коллективы, в
том числе трио «Линник» (МГУ) и квартет «Лингва» (Институт иностранных языков
имени Мориса Тореза). Группа «Цветы» в свою конкурсную программу во время
финала включила композицию «Огонь» из репертуара Джимми Хэндрикса. Именно в
момент исполнения, когда Александр Лосев исполнил первый куплет, вдруг отключили
микрофон, и ребята не растерялись, доиграв номер до конца. В итоге «Цветы»
стали лауреатами и получили право на запись гибкой грампластинки на фирме
«Мелодия».
Записать
и выпустить пластинку в то время для многих музыкантов, было несбыточной
мечтой. Поэтому для группы Стаса Намина это был хороший шанс заявить о себе на
всю страну. Непременно дебют должен был стать качественным, профессиональным
шагом. Для этого Стае Намин привлек музыкантов-профессионалов — гитариста и
автора музыки Владимира Семенова из профессионального «росконцертовского» ВИА
«Коробейники» и пианиста, композитора Сергея Дьячкова (27 лет), сотрудничавшего
в то время с известным ВИА «Веселые ребята», «Москвичи» и «Коробейники». Его
песня «Алешкина любовь» была уже всесоюзным шлягером. Для записи пластинки в
1973 г. были подготовлены две песни: «Не надо» Сергея Дьячкова на слова
известного поэта-песенника Онегина Гаджикасимова и «Звездочка моя ясная»
Владимира Семенова на стихи поэтессы Ольги Фокиной из Вологды (однофамильцы с
барабанщиком группы Юрием Фокиным). «Звездочка» до этого часто звучала в
концертных программах ВИА «Коробейники».
Третьей
песней, подчеркивающей название коллектива, должна была стать с названием про
цветы. Она уже исполнялась известным певцом Муслимом Магомаевым и называлась
«Есть глаза у цветов». Наш известный советский композитор Оскар Борисович Фельцман
сочинил в 1972 г. целый цикл «С любовью к женщине» на стихи замечательного
поэта Расула Гамзатова. В нем как раз очень ярко прозвучала эта самая песня, по
мнению автора в неповторимом исполнении Муслима Магомаева. Так вот, Сергею
Дьячкову вместе со Стасом Наминым пришлось поехать к Оскару Борисовичу и
попросить разрешения записать «Есть глаза у цветов» на пластинку. Он разрешил,
и состоялась запись. В записи пластинки принимал участие ансамбль скрипачей из
оркестра Юрия Силантьева и вокальное трио девушек с Ниной Палицыной, Ольгой
Данилович и Татьяной Воронцовой под руководством главной преподавательницы
вокала Миры Львовны Коробковой. В песне «Звездочка моя ясная» партию на
клавесине очень здорово исполнил музыкант, пианист Александр Слизунов, а
некоторые вокальные моменты в «Есть глаза у цветов», подсказал солист «Веселых ребят»
Анатолий Алешин. Звукорежиссер на «Мелодии» Александр Штильман пытался во время
записи «Не надо» исправить звучание соло-гитары Стаса Намина, поскольку ему еще
был совершенно незнаком такой эффект искусственного искажения, как примочки с
фуззом. Успех гибкой пластинки, в итоге выпущенной тиражом более пяти
миллионов, был на удивление для издателей ошеломляющим. В дальнейшем «Мелодия»
допечатывала тираж миньона на твердой пластмассе. Несмотря на это ВСГ «Мелодия»
не заплатила никакого гонорара музыкантам, они были довольны эффектом раскрутки
своего имени на всю страну.
Песня
«Есть глаза у цветов» в исполнении группы Стаса Намина прозвучала в
радиопередаче «На всех широтах» по «Маяку» и сразу же вошла в десятку лучших
композиций по опросу слушателей. Вторая пластинка вышла буквально сразу, через
полгода. Подготовленный анонс в еженедельной «Дископанорамме» радиостанции
«Маяк» не заставил долго ждать. Она появилась на прилавках уже весной 1975-го.
На ней были четыре песни «Честно говоря», «Ты и Я», «Больше жизни» и
«Колыбельная», которые пользовались успехом. Вокал в «Честно говоря» исполнил
сам автор композитор и пианист ансамбля Сергей Дьячков. В аккомпанирующем
ансамбле скрипачей на тот момент играл молодой альтист Юрий Башмет из Львова. В
другой радиопередаче «Маяка» — «Запишите на свой магнитофон» можно было
записать и послушать эти известные песни группы «Цветы». А вот с редакцией,
вещающей на зарубежные страны, коллективу очень помогала Диана Берлин.
Концертно-гастрольная
деятельность группы «Цветы» началась в конце 1974 года. Ребята успели выступить
на рок-фестивале «Серебряные Струны-74» в Горьком, вместе с группой «Скоморохи»
Александра Градского. Коллектив включили в состав Московской областной
филармонии. Надо отметить, что до «Цветов» эта организация занимала, чуть ли не
последнее место в стране по финансовому плану. Так вот популярный коллектив
музыкантов принес филармонии переходящее красное знамя и 1,5 миллиона рублей
прибыли. В концертах ребята работали по отделению. Вначале с Оренбургским
народным хором, ВИА «Время, Вперед» Валерия Селезнева, а потом с другими
артистами. Работали по пять выступлений в день и, начиная с Воронежа, проехали
по всей стране. В концертах звучали все семь пластиночных песен, а также «Нам
не жить друг без друга» Александры Пахмутовой, «Приезжай скорей» Владимира
Семенова, баллада «Лошади в океане» Виктора Берковского и Сергея Никитина в
сольном исполнении под аккомпанемент акустической гитары, Александра Лосева
«Радуйся Солнцу» Стаса Намина. В концертирующем составе выступали Александр
Лосев — бас-гитара и вокал, Владимир Семенов — двенадцатиструнная гитара и
вокал, Сергей Дьячков — рояль и вокал, Владимир Сахаров — гитара и клавишные,
Александр Слизунов, Юрий Фокин — ударные. Стае Намин в это время учился в МГУ и
поэтому не мог ездить с группой на гастроли. Тем не менее, он принимал активное
участие в организационной жизни «Цветов». Через некоторое время концертный
состав группы в начале 1976 г. стал квартетом и в нем работали Александр Лосев
— бас-гитара и вокал, ленинградец Владислав Петровский («Гвоздик») —
экс-клавишные из ВИА «Добры молодцы», соло-гитарист Сергей Дюжиков (экс-«Скифы»,
«Голубые гитары» и ВИА «Магистраль») и Юрий Фокин — ударные. В их репертуаре
уже звучали «Размышление о старом рояльчике», «Красные Маки» и «Ах, мама». Они
продолжали собирать стадионы и дворцы культуры. К сожалению, гастрольная жизнь
настолько утомила музыкантов, что по некоторым обстоятельствам они
приостановили свою деятельность. Александр Лосев ушел в армию, Юрий Фокин
продолжил в «Машине Времени» и «Скоморохах» с Александром Градским, а чуть
позже в 1979 г., эмигрировал в США. Его запись барабанов на первом варианте
«Русских песен» Александра Градского так и не увидела свет. Во втором варианте
записи альбома уже играл Владимир Васильков. Сергей Дюжиков и Влад Петровский
стали принимать участие в других проектах.
КАК ВИА
«ЦВЕТЫ» СТАЛИ «ГРУППОЙ СТАСА НАМИНА»
В мае
1976 г. название «Цветы» было переименовано по рекомендации самого руководителя
в «Группу Стаса Намина». Буквально сразу же после этого самостоятельного
решения министерство культуры официально запретило название, поскольку в нем
обнаружились идеи хиппи. Так очередным указом имя «Цветы» исчезло из прессы,
афиш и пластинок. С одной стороны, это был шанс избавиться от двойников
раскрученного имени ансамбля, с другой — быть независимыми от филармонии, в
которой «Цветы» были оформлены. В новом составе работают Александр Слизунов —
клавишные, композитор, Константин Никольский — соло-гитара и автор музыки,
Владимир Сахаров — бас-гитара, Алик Микоян — гитара («Удачное приобретение»),
Юрий Фокин и Александр Крюков — ударные. В этом составе музыканты записывают
маленькую грампластинку как группа Стаса Намина. Четыре песни, среди которых
наиболее популярная «Старый рояль» Константина Никольского (экс-«Атланты») и
Александра Слизунова. Именно эту песню не пропускал для записи художественный
совет. Непонятными оказались строчки «Истерлись клавиши моей души...». Стасу
Намину удалось отстоять веселую ретро песенку с классическим проигрышем из 40-й
симфонии Моцарта. Соло на скрипке в записи песни прекрасно исполнил музыкант,
ленинградец Никита Зайцев (экс-«Санкт-Петербург», а потом «ДДТ»). Аннотацию к
пластинке сделал замечательный советский композитор Арно Бабаджанян. Тогда это
имело очень большое значение. В дальнейшем песня «Старый рояль» в исполнении
группы Стаса Намина попала на диск-гигант лучших мировых хитов года, выпущенный
болгарской фирмой «Балкантон». Вместе с хитами Стиви Уандера, «Иглз», Дэмиса
Руссоса и другими звучал и «Старый рояль» группы Стаса Намина. В этом же году
коллектив Стаса Намина принял участие в Таллиннском рок фестивале.
В 1977 г.
встреча Стаса Намина с известным поэтом-песенником Владимиром Харитоновым
определило дальнейшее творчество музыкальной группы. Их познакомил великий
композитор Арно Бабаджанян. Владимир Гаврилович предложил Стасу Намину сочинять
поп-музыку. А когда поэт увидел некоторое удивление на лице музыканта, сказал,
что Пол Маккартни, тоже сочиняет развлекательную музыку. В начале года была выпущена
маленькая гибкая грампластинка с двумя песнями нового творческого тандема.
Среди первых работ «Рано прощаться» в исполнении группы, а также «Белые крылья»
записали сестры Зайцевы. В это же время группа Стаса Намина принимает большое
участие в записи авторского диска-гиганта песен на стихи Владимира Харитонова
«Белые крылья».
Летом
музыкальный коллектив оформляют на работу в «Москонцерт». В этот состав пришли
разные талантливые музыканты. Ветеран группы, еще с 1974 года Александр
Слизунов — клавишные и аранжировка. Бас-гитарист и вокалист, ленинградец
Владимир Васильев (экс-ВИА «Поющие гитары») по имени «Царь». Молодой мелодичный
соло-гитарист и вокалист Игорь Саруханов после ансамбля песни и пляски МВО, успевший
поиграть три месяца в ВИА «Синяя Птица». Со Стасом Наминым их познакомил
Александр Слизунов, который тоже проходил службу в военном ансамбле. Барабанщик
Михаил Файнзильберг (экс ВИА «Верные друзья» и ВИА «Магистраль» Юрия Антонова).
Солисты: ленинградец Александр Федоров (экс гитарист ВИА «Поющие гитары») с
лирическим вокалом и Валерий Живетьев с серьезным классическим стилем пения.
Так в начале выглядел первый состав группы Стаса Намина при «Москонцерте». В
1978 г. Стас Намин и Владимир Харитонов сочиняют песню «Дружба», которую
впервые исполнит певец Ренат Ибрагимов во время Всемирного фестиваля молодежи и
студентов на Кубе. Летом 1979 г. группа Стаса Намина по приглашению
организаторов побывали на международном фестивале эстрадной песни в Сопоте. С
министерством культуры нашей страны по этому поводу были долгие переговоры, и в
итоге группа Стаса Намина выступили на сцене лесной оперы лишь как
аккомпанирующий состав латвийской певице Мирдзе Зивере. От Советского Союза там
принимали участие Николай Гнатюк с песней Раймонда Паулса и поэта Николая
Зиновьева «Танец на барабане» и молдавская певица Надежда Чепрага.
В конце
1979 г. группа под руководством Стаса Намина готовит свой первый сольный
диск-гигант «Гимн Солнцу». На миньоне, вышедшем ранее, вниманию слушателей
будут представлены песни «Рано прощаться» (в несколько другой блюз-роковой
аранжировке), «Если тебя нет» ...
ГИМН
СОЛНЦУ, БАХУ И БИТЛАМ
Первый
альбом группы Стаса Намина «Гимн Солнцу» готовился на фирме «Мелодия» очень
качественно и современно, следуя все той же направленности лирического рока. За
пультом находился опытный звукорежиссер Раф Рагимов, сделавший по тому времени
очень «фирменный» и современный звук. Девять композиций диска были расставлены
в определенном порядке редактором эстрадного отдела Владимиром Дмитриевичем
Рыжиковым. Так, например, на первой стороне альбома звучат лирические для души
и сердца, которые рекомендуется слушать сидя. Впрочем, о чем, собственно
говоря, и говорит одна из композиций «Ты только слушай» Александра Слизунова и
Стаса Намина. Вторая, более танцевальная — «Скажи мне да», «Утро-вечер»,
«Богатырская сила». Классическое а-капелла — «Посвящение «Битлз» — стало
вокальным украшением диска. В записи альбома принимал участие известный
саксофонист и джазмен Александр Пищиков. Диск «Гимн Солнцу» в своем названии
прямо подчеркивает смысл победы добра. Альбом был выпущен многомиллионным
тиражом в конце 1980 г.
По опросу
читателей газеты «Московский комсомолец» пластинка вошла в десятку самых
популярных в 1981 г. «Гимн Солнцу» был в одном ряду с «Диско Альянсом» латвийской
группы «Зодиак», Лучшими песнями «Смоуки» (лицензионный), Владимиром Высоцким,
Аллой Пугачевой «Поднимись над суетой», «Юрайя Хип» (лицензионный), двойником
Тбилиси-80 («Машина Времени», «Автограф»), Манфред Мэнн (лицензионный), Адриано
Челентано (лицензионный) и Александр Градский «Русские песни». Песни
«Богатырская сила» Александры Пахмутовой и «После дождя» Оскара Фельцмана стали
в исполнении группы Стаса Намина лауреатами телефестиваля «Песня Года».
Коллектив
также принимал участие в записи второго авторского диска-гиганта «Фотографии
любимых», где часть песен записал эстонский певец Яак Иоалла со своим
аккомпанирующим составом, а другие — группа Стаса Намина. Наиболее популярной
стала композиция «Летний вечер», сочиненная в лучших традициях лирических
рок-баллад — «Отель Калифорния» группы «Иглз», «Энджи» группы «Роллинг Стоунз»
и многих других.
Дебют в
кино у группы Стаса Намина состоялся в художественном фильме «Фантазия на тему
любви» режиссера Аиды Манасаровой, снятом на «Мосфильме» (1980). В нем они не
только записали музыку, включая известную песню «Скажи мне да», но и сыграли
роли музыкантов. По сюжету фильма солист ансамбля (в фильме его играет
известный фигурист Юрий Овчинников) влюбляется в чемпионку мира по фигурному
катанию. Чувства у него станут настолько сильными, что ему придется заняться
этим видом спорта и тем самым добиться взаимной любви со стороны своей избранницы.
В записи музыки коллективу Стаса Намина очень помогает замечательный
музыкант-пианист и аранжировщик, муж певицы Татьяны Анциферовой — Владимир
Белоусов.
В 1980 г.
группа Стаса Намина принимает участие в культурной программе «Олимпиады-80»,
где их визитной карточкой, конечно же, стала «Богатырская сила» Александры
Пахмутовой и Николая Добронравова. Ребята также принимали участие в записи
музыки этих же авторов к документально-публицистическому фильму «Баллада о
спорте». Надо отметить, что ребята в группе все очень любят «каратэ». Об этом
виде спорта они исполнят одноименную песню композитора Полада Бюль Бюль-оглы и
поэта Алексея Дидурова в телефильме «Не бойся, я с тобой». В этом же году в
группу возвращается ветеран и первый солист Александр Лосев. Теперь он не
играет на бас-гитаре, а только поет. Вместе с Михаилом Файнзильбергом (ударные),
Владимиром Васильевым (бас-гитара) и Игорем Сарухановым (гитара) Александр Лосев
появляется по телевидению в фестивале «Песня-80».
На фирме
«Мелодия» музыканты запишут очередную маленькую пластинку с новыми песнями:
«Юрмала», «Пусть будет так» и уже известный хит «Скажи мне да» с музыкой Стаса
Намина на стихи Владимира Харитонова. Премьера «Юрмалы» состоялась по
центральному телевидению в передаче «Новогодний Аттракцион» (1982).
«ЕРЕВАН-81»,
«АРМЕНКОНЦЕРТ» И «ДЖАЗ — АТАКА»
Вслед за
первым фестивалем популярной музыки, а если быть точнее открытым и официальным
«рок-фестивалем» Тбилиси-80, в Армении состоялся всесоюзный музыкальный форум
«Ереван-81». В нем приняли участие лучшие музыканты страны. В том числе ВИА
«Веселые ребята» Павла Слободкина, Валерий Леонтьев, Тынис Мяги, Жанна Бичевская,
«Магнетик Бэнд» под руководством Гуннара Грапса, группа «Крунк» из Армении,
туркменский ВИА «Гунеш» с лучшим барабанщиком Ришадом Шафи, эстрадный оркестр
Армении под управлением Константина Орбеляна, группа Стаса Намина. Все, кто принял
участие в этом фестивале, стали его лауреатами. Группе Стаса Намина присвоили
еще и специальную премию Армянского гостелерадио. В финале музыканты исполнили
свою новую песню «Юрмала». Коллектив пригласили на работу в «Арменконцерт», а
вот что касается фестиваля «Ереван-81», то власти его не очень-то и
афишировали. В итоге не показали по телевидению, не выпустили, как в
«Тбилиси-80», пластинки.
Практически
по ходу участия в фестивале «Ереван-81» Стае Намин создает второй коллектив «Джаз-Атака»
с направлением в стиле гитариста Джорджа Бенсона и пианиста Хэрби Хэнкока.
Такой «фирменный» советский джаз-рок и фьюжн. В его составе работают
профессионалы своего дела Давид Азарян — клавишные и аранжировка, Борис
Андреасян — гитара, Игорь Мялик — бас-гитара, Александр Пищиков —
тенор-саксофон, Арзу Гусейнов — труба и барабанщик Владимир Васильков
(продолживший запись после Юрия Фокина, уехавшего в США, сюиты из русских песен
Александра Градского в составе группы «Скоморохи»). До «Джаз-Атаки» музыканты
прошли достаточно большую школу советского джаза в известных оркестрах
«Современник» Анатолия Кролла и оркестра Олега Лундстрема.
В составе
самого коллектива происходят некоторые изменения. Солист и гитарист Александр
Федоров, а также его жена солистка Ольга Левицкая уходят из группы и
возвращаются в родной Ленинград. Что же касается других музыкантов, то они
образуют новый ансамбль под руководством Александра Слизунова. Потом он
преобразуется в популярную группу «Круг» с Михаилом Файнзильбергом, Владимиром
Васильевым и хитами «Кара-кум» и «Африка». Вместе со Стасом Наминым остаются
певец Александр Лосев и барабанщик Владимир Васильков. Практически сразу же в
коллектив приходят Юрий Горьков — бас-гитара (экс-«Надежда»), Георгий Власенко
— клавишные.
СЮРПРИЗ
ДЛЯ МИШЕЛЯ ЛЕГРАНА
.jpg)
Новая
работа группы Стаса Намина была сделана на очень высоком профессиональном
уровне. Альбом из лучших песен французского композитора Мишеля Леграна ребята
записали частично в Риге, а закончили в Москве. Надо отдать должное, звукорежиссерам
Александру Гриве и Сергею Теплову, сделавшим достаточно качественный звук на
пластинке. А вот история записи связана с продюсером Мишеля Леграна, приехавшим
в Москву. На одной из пресс-конференций он сказал, что замечательные
выразительные мелодии автора не воспринимаются в данное время с таким же
успехом, как в годы их создания. И вот, когда он услышал группу Стаса Намина,
то сразу предложил музыкантам попробовать подготовить в своей аранжировке песни
из золотой коллекции известного композитора. Ребята аранжировали песни в
современных ритмах и сделали десятиминутное попурри. Эту запись услышали в
ВААПе и отправили на международную ярмарку грамзаписи «Мидем-81» в Каннах.
Попурри песен Мишеля Леграна в исполнении коллектива из Советского Союза получил
высокую оценку руководителя французской фирмы «Шаппель». Он предложил группе
Стаса Намина записать целый альбом песен автора. Диск-гигант был выпущен на
фирме «Мелодия» в 1983 г. Несомненно, самому автору музыки Мишелю Леграну,
бывающему в Советском Союзе, услышать свою музыку в исполнении музыкальной
группы из Москвы, было очень приятно и стало своеобразным сюрпризом. Во время
своего очередного визита в Советский Союз в 1985 г. известный французский
композитор принял участие в концертах группы Стаса Намина. Восемь номеров
диска, включая прекрасную песню из кинофильма «Шербургские зонтики», были
представлены на языке оригинала, на французском. В записи принимали участие
музыканты: Александр Лосев — вокал, Владимир Белоусов — клавишные, Игорь Мялик
— соло-гитара, Владимир Мозенков — вокал, Марк Беспалько — альт-саксофон,
Александр Миньков — бас-гитара, Владимир Васильков — ударные, Вячеслав Диденко
— соло-гитара и сам Стае Намин.
Группа
Стаса Намина в то время была самым современным и оригинальным коллективом.
Параллельно с запланированным, но еще не вышедшим альбомом «Сюрприз для мсье
Леграна» (1983) они записывают новый «Регги, диско, рок» (1982), который
выходит в серии «Дискоклуб». Второй сольный номерной диск-гигант с оригинальным
эскизом конверта модного дискотечного лэйбла содержал яркие запоминающиеся
современные мелодии. Это, конечно же, произведения на музыку Стаса Намина
«Карусель», «Я найду», «Прозрачная стена». В записи принимали участие певицы
Лариса Долина и Татьяна Анциферова, а также музыканты из расформированного
«Аракса» — барабанщик Анатолий Абрамов, соло-гитарист Тимур Мардалейшвили,
клавишные и музыкальный руководитель Владимир Белоусов, бас-гитарист Александр
Миньков, в 1997 г. стал известным певцом Маршалом (экс-группа «Седьмой океан»).
Такое прозвище музыкант получил еще ранее за то, что очень любил играть на
аппаратуре «Маршал». Самой популярной оказалась композиция «Я найду», премьера
которой состоялась в «Утренней Почте». Она стала по сути дела первым
официальным хитом в стиле «регги» в СССР. За ней последовали «Африка» группы
«Круг» и «Я никогда не видел такого чуда» Руслана Горобца в исполнении группы «Карнавал»
и многие другие. Впрочем, в своем творчестве Группе Стаса Намина приходилось
сотрудничать с разными эстрадными певцами, такими как Валерий Ободзинский,
София Ротару, Сестры Зайцевы, Араик Бабаджанян, Людмила Сенчина, Андрей Зубков
и многими другими. В архиве фирмы «Мелодия» сохранились некоторые их совместные
работы.
КАК
ГРУППА СТАСА НАМИНА ЖЕЛАЛА СЧАСТЬЯ ВСЕМ!
Несмотря
на то, что популярный музыкальный коллектив, который неоднократно уже
показывали по телевидению с «Богатырской силой», «После дождя», «Я найду», в
очередной раз показали эпизодами. Тем не менее, исполненная песня «Мы желаем
счастья Вам» понравилась слушателям, несмотря на то, что в «Голубом огоньке»
1983 г. показали лишь отдельную ее часть. Так, музыканты группы решили
поздравить всех «С Новым Годом!». Песню заметил наш известный политический
обозреватель и журналист Генрих Аверьянович Боровик. Он пригласил коллектив
Стаса Намина к себе на телепередачу «Камера смотрит в мир». Там песня
прозвучала в целом варианте и получила огромный поток откликов телезрителей.
Только начиная с 1983 г., на протяжении двух лет эта замечательная солнечная
песня оказалась запрещенной. История создания была достаточно проста. Как
известно, на Западе уже в то время исполнители записывали целые рождественские
альбомы своих песен. Так вот музыканты группы решили сочинить обыкновенную
новогоднюю песню. Стае Намин быстро придумал строчку и попросил известного
поэта-песенника Игоря Шаферана сочинить текст. Так вот и получилась песня.
По мнению
самого Стаса Намина, настоящее рождение песни состоялось в 1985 г. в дни XII
всемирного фестиваля молодежи и студентов в Москве. На тот момент коллектив,
пользующийся успехом, не был включен в культурную программу ни на одной концертной
площадке такого крупного мероприятия. Министерство культуры уже готовило
«черные списки» музыкальных коллективов. В защиту группы Стаса Намина выступили
наши известные композиторы Александра Пахмутова и Оскар Фельцман. Несмотря на
это, коллектив игнорировали организаторы концертов фестиваля и лишь благодаря
настойчивости зарубежных музыкантов, очень хорошо знавших группу Стаса Намина,
удалось пригласить их для совместного выступления. Среди них были Мишель Легран
(Франция), Удо Линденберг (ФРГ), Микис Теодоракис (Греция) и другие. Из Соединенных
Штатов Америки в фестивальную Москву прилетел детский хор «Пис Чайлд» («Дитя
Мира»). В его составе двадцать детей и самой младшей девочке Тэрри шесть лет.
Приехали они не с официальной делегацией, просто независимо. Как оказалось, в
их репертуаре были песни Стаса Намина. Поэтому, когда познакомились, группа
советских музыкантов пригласила американских детей принимать участие в своих
концертах. Вместе они открывали и заканчивали концерты с песней «Мы желаем
счастья Вам». Они подружились, и Стае Намин познакомил американских детей с
«Детским хором Гостелерадио» под управлением Виктора Попова.
В дни
Всемирного фестиваля группе Стаса Намина предложили записать диск-гигант с
антивоенными песнями. Дело в том, несмотря на запреты своего творчества,
музыканты много работали и к предстоящему фестивалю молодежи и студентов
активно выступали с концертной программой «Пусть светит солнце» во Дворце
спорта имени Ленина. В тоже время группа Стаса Намина подготовили концертную
программу «Песня против войны». В составе группы Стаса Намина в это время
работают Александр Лосев — солист, Юрий Горьков — (экс-ВИА «Надежда») —
бас-гитара и вокал, Ян Яненков (экс-ВИА «Коробейники») — соло-гитара, Александр
Малинин (тогда еще Выгузов) — солист и акустическая гитара, Александр Солич —
клавишные, Владимир Васильков, директор Юрий Финк. Музыканты посвятили ее
40-летию Победы. В ней прозвучало двадцать антивоенных баллад Александры
Пахмутовой, Оскара Фельцмана, американца Гарри Белафонте на стихи Андрея
Вознесенского, Евгения Долматовского, Евгения Евтушенко и других. Очень запомнилась
песня «Ностальгия по-настоящему». Средства от концертов группа Стаса Намина передавали
в Фонд Мира. Член Советского комитета защиты мира поэтесса Римма Казакова,
вручила коллективу музыкантов золотую медаль и почетную грамоту. Так вот, право
на запись очередной пластинки музыкантам представили. И они решили сделать
интернациональный альбом в дни Всемирного фестиваля. Вместе с группой Стаса
Намина на двойном альбоме «Мы желаем счастья Вам» приняли участие зарубежные
музыканты гости фестиваля, в том числе и детский хор «Пис Чайлд». Все средства
от него сами исполнители передали в Фонд Мира.
ПЕРВЫЕ
ГАСТРОЛИ ГРУППЫ СТАСА НАМИНА В США, АЛЕКСАНДР МАЛИНИН И «ПАРК ГОРЬКОГО»
После
известных первых гастролей «Песняров» в США (1976) там тогда еще побывали
«Орэра» (1977) и больше по большому счету туда никого не пускали. И вот спустя
десять лет, другая советская группа Стаса Намина снова отправились в
капиталистическую Америку. Это был серьезный музыкальный проект, которому
предшествовало участие коллектива в культурной программе Всемирного фестиваля
молодежи и студентов. Там, как уже известно, коллектив Стаса Намина выступал в
концертах с зарубежными гостями. И это выступление музыкантов, выступающих за
дело мира, тем не менее, повлекло на них негативные взгляды со стороны властей.
В то время за общение с иностранцами требовалось официальное разрешение
соответствующих органов, включая и КГБ. Группу Стаса Намина обвинили в пропаганде
«американской военщины». Помогло время перемен и перестройка с Горбачевым. Так,
в начале 1986 г. Стае Намин предложил в Министерстве культуры новый
международный музыкальный проект «Дитя Мира». Надо отметить, что это интересное
предложение встретило противодействие. Он состоялся лишь осенью 1986 года.
В рамках
первых гастролей группа Стаса Намина побывали в двенадцати городах США, а потом
ребята пересекли границу и представили свою музыку в Канаде. Путешествие от
Нью-Йорка до Лос-Анджелеса охватило восточное и западное побережье Соединенных
Штатов. В составе коллектива группы Стаса Намина отправились по линии дела мира
талантливые музыканты. Это певец и ветеран Александр Лосев, гитарист от блюза и
рока Сергей Воронов, бас-гитарист и вокалист Юрий Горьков, клавишные, также
хорошо играющий на бас-гитаре Александр Солич, солист, играющий на акустической
гитаре Александр Малинин (Выгузов), ударные Владимир Васильков. Ребята с
успехом выступили в крупнейших — «Бостон опере» (США) и «Орфей театре» Ванкувера
(Канада). Наши музыканты прекрасно играли в совместных клубных концертах с
известным кантри певцом Кэнни Логенсом, певицей Мелани, певцом и композитором
Дэвидом Померанцем, Барри Мэлтоном (создателем группы «Кантри Джо энд зе Фиш»),
Питером Элбином (музыкантом группы Дженнис Джоплин), Спенсером Драйдсном
(«Джефферсон Эйрплэнд»), гитаристом 60-х Джоном Чипполлина, композитором и
автором известного хита «Хэй, Джо» — Биллом Робертсом, рэгги группой «Шангоя»,
группой Барбара Вуд энд Ристро-кетс», группой Рика Берлина «Муги», блюзовым
гитаристом Чиком Стритменом. Американцам очень понравилась наша песня «Юрмала»
и они пели ее хором вместе с музыкантами группы Стаса Намина. Замечательно
прозвучало блюзовое соло на бас гитаре в исполнении Александра Солича.
Александр Лосев вместе с американцем Кэнни Логинсом вместе исполнили песню из
репертуара группы «Дуби Бразерс».
В
продюсерской истории Стаса Намина помимо группы «Цветы» было много открытий
разных других имен, ставшими широко известными в нашей отечественной музыке.
Так, например, тогда еще молодому солисту своей группы Александру Выгузову,
решившему после первых гастролей в Америке продолжить там свое творчество, Стае
Намин предложил изменить фамилию на Малинина. По его мнению, новая фамилия способствовала
более удачному открытию сольной карьеры. Кстати, в коллектив Стаса Намина
молодого солиста, выступавшего в разных ВИА «Поют гитары», «Голубые гитары»,
рекомендовал Александр Лосев, который в услышал о нем от Александра Слизунова.
На тот момент Саша получил приглашение сразу в два коллектива, был еще ВИА «Пламя».
По совету композитора Бориса Емельянова решил идти к Стасу Намину, поскольку
там было чему поучиться. В составе группы певец работал три года (1983-1986).
Потом был в ВИА «Метроном», где выступал с сольной программой. В Америке
Александр Малинин выступал в дуэте с американским певцом Дэвидом Померанцем.
Возвращение домой было победой на фестивале «Юрмала-88».
В 1987 г.
Стае Намин организовал новую музыкальную группу «Парк Горького». Название
коллектива означало всеми любимое место отдыха Парк культуры и отдыха, а также
место музыкального центра. Так, на Крымском валу, 9 был создан «SNC», что в
переводе «Стае Намин Центр». Два года «Парк Горького» работает над новой
программой в стиле мелодического «хард-рока». В телевизионной программе
«Взгляд» был даже конкурс на лучший рисунок с лэйблом коллектива. Состав группы
выглядел так: певец Николай Носков (экс-ВИА «Надежда», рок-группа «Москва», ВИА
«Поющие Сердца»), соло-гитарист и клавишные Алексей Белов (экс-ВИА «Надежда» и
рок-группа «Москва»), бас-гитарист и вокалист Александр Миньков (экс-«Седьмой Океан»,
«Глобус», «Феникс»), второй гитарист Ян Яненков (ВИА «Коробейники», группа
Стаса Намина), бара-банщик Александр Львов (экс «Ария»). Дебют коллектива
состоялся на фестивале «Рок в борьбе за мир» (1988), организованным Стасом
Наминым. Там также выступил американский певец Ховард Джонс. В 1988 г. Стае
Намин организовал в Ленинграде концерты тогда еще считающейся западногерманской
группы «Скорпионз», включив также выступление «Парка Горького». С американской
фирмой Дэнниса Беррарди был подписан контракт для записи и выпуска пластинок
группы «Парк Горького» на фирме «Поллиграмм». В 1989 г. коллектив отправился в
Америку, где на студии в Филадельфии записали свой первый альбом. Пластинка
попала на 80-е место в американском хит-параде журнала «Билборд», а клип с
песней «Бэнг» появился на третьем месте по «MTV».
Тем не
менее, творчество группы Стаса Намина, известной как «Цветы», продолжается и в
1989 г., они отправляются второй раз на гастроли в США. На этот раз в составе:
певец Александр Лосев, клавишные Владислав Петровский, гитарист Вячеслав
Диденко, басиста Владимира Долгова и барабанщика Владимира Роздина. В рамках
международного фестиваля «Рок сверхдержав» группа Стаса Намина выступала вместе
с московской рок-группой «Рондо». Тур прошел в Анкоридже, Фербенксе, Кинаи, Джуно,
Сиэтле, Москве (штат Айдахо) и Вало-Вало. Вместе с русскими музыкантами в
концертах принимал участие американский рок-певец Эдди Мани.
Центр
«SNC» продолжает творческую деятельность в организации гастролей. Так в 1989 г.
в Москве и Ленинграде проходят выступления американского балета «Мечта мастера»
с участием музыкантов группы «Уингз», концерты шотландской группы «Биг Кантри»,
выступивших с группами центра «Бригада С» и «Нюансом». Большим событием 1989 г.
стал международный музыкальный фестиваль мира в Лужниках, где на Большой
спортивной арене. Организовали этот крупнейший форум Советский комитет защиты
мира и Московский музыкальный центр Стаса Намина, а с американской стороны —
фонд «Изменить мир к лучшему» и фирма музыкальных инструментов «Крамер». Он
проходил в рамках программы «Мир против наркотиков». В многочасовом рок-шоу приняли
участие «Скид Роу», «Синдерелла», «Мотли Крю», «Скорпионз», Оззи Осборн, «Бон
Джови» и наши группы «Бригада С», «Нюанс» и «Парк Горького». Через год — новая
музыкальная акция концерт, посвященная годовщине атомной бомбардировки Хиросимы
и Нагасаки. Советским комитетом защиты мира и музыкальным центром Стаса Намина
на столичном стадионе «Динамо» был организован концерт с участием австралийской
поп-группы «Керли» («Кудрявые») и группы Стаса Намина.
В 1990 г.
в эфире на средних волнах появилась первая независимая радиостанция «SNC», а
также — студия грамзаписи. Первой виниловой пластинкой фирмы «SNC» стал
диск-гигант «Worldbeat» бразильской группы «Каома», исполнителей известной
«Ламбады», гастроли которого в зеленом театре парка Горького также устроил
центр Стаса Намина. Потом на виниле «SNC» выпустили «Black Sabbat», «Калинов
Мост», «ДДТ», «Бригада С», «Uriah Heep», «Парк Горького», а также многие
другие. В 1992 г. под номером 46 каталога виниловых дисков «SNC» почетное место
занимает диск-гигант группы «Цветы» — «Луч¬шие песни». В 1991 г., когда эпоху
винила сменили лазерные диски, фирма активно стала выпускать на них свои лучшие
записи. А по телевидению советских телезрителей наряду с программой «А» стала
очень радовать замечательная передача «Желтая подводная лодка», созданная также
музыкальным центром Стаса Намина. В ней Александр Скляр, лидер «классного»
рок-коллектива «ВаБанк» комментировал на видео выступления великих мастеров
джаза, рока и блюза. Знакомство с творчеством американского художника Питера
Макса, создавшего образы в битловском мультфильме «Желтая субмарина», а также
ряда других работ, в частности, дизайн сцены в Лужниках, где проходил крупнейший
музыкальный фестиваль (1989), для Москвы и Питера подготовил Стае Намин. «SNC»
в 1993г. устроили гастроли известной английской группы «Айрон Мэйдэн», а в 1995
г. в парке Горького состоялся крупнейший благотворительный фестиваль «Единый
Мир». В его организации также принимал участие Центр Стаса Намина. В нем принимали
участие многие известные музыканты групп «Цветы» (Лосев и Петровский), «Машина
Времени», «Лимонадный Джо», «Калинов Мост», «Воскресенье» и многие другие. В
дальнейшем известный музыкант и продюсер Стае Намин проводит в Центральном доме
художника серию потрясающих фотовыставок под названием «Идолы и люди». Жизнь
группы «Цветы» продолжается и в 1999 г. создается новый Театр драмы и комедии,
где Стае Намин создает новый коллектив с молодыми музыкантами. В репертуаре
театра огромным успехом пользуется известный рок-мюзикл «Волосы». В январе 2000
г. состоялся юбилейный концерт, посвященный 30-летию группы «Цветы». Теплый
зимний вечер стал для слушателей не только ярким воспоминанием про те старые
хиты коллектива, но и встречей с новыми работами. Прекрасно прозвучала
композиция Стаса Намина «Белые льдины». Жизнь легендарной группы «Цветы» Стаса
Намина продолжается. Эта музыка будет вечной в нашей жизни и пусть будет так,
как поется в одной из песен «Битлз»!
Дискография
группы «Цветы» Стаса Намина правильно и точно представлена на официальном сайте
коллектива в сети Интернет. Надо отметить, что грампластинки на виниле выходили
миллионными тиражами.
Комментариев нет:
Отправить комментарий