Песни и романсы на стихи Александра Сергеевича Пушкина. ч. 2.

21. «Заздравный кубок» (Михаил Глинка).

Стихотворение «Заздравный кубок» впервые было опубликовано в альманахе «Памятник отечественных муз на 1827 год». Опубликовано, как свидетельствуют пушкинисты, вероятно, без ведома поэта. А написал Александр Сергеевич это стихотворение еще в юношеские годы – годы обучения в Царскосельском лицее.

Вот и в музыке романса Михаила Глинки «Заздравный кубок» словно бы оживают картины дружеских пиршеств лицеистов – товарищей Александра Пушкина.

Жанровая, танцевальная природа этого сочинения вместила в себя и торжественность полонеза, и изящество мазурки, и не до конца раскрытые, вальсообразные черты – словом, все, что было свойственно так называемому жанру застольной песни, обретшему классическое выражение в творчестве композитора.

Романс Михаила Глинки «Заздравный кубок» звучит в исполнении Олега Погудина.

22. «Заклинание» (Юрий Шапорин).

Романс «Заклинание», созданный на одноименное стихотворение Александра Сергеевича Пушкина 1830 года – одно из наиболее известных произведений композитора Юрия Шапорина.

Юрий Александрович Шапорин писал романсы на протяжении всей творческой биографии. Он работал в этом жанре, пожалуй, больше, чем кто-либо другой из современников: им написано несколько десятков вокальных лирических миниатюр, привлекших внимание и исполнителей, и любителей музыки.

О «Заклинании» критика, в частности, писала: «слияние поэтического и музыкального образов, красота мелодии (…), цельность развития, идущего на широком дыхании, на фоне непрерывного беспокойного движения фортепиано, приводящего к драматической кульминации, - все это производит глубокое впечатление».

Романс «Заклинание» мы слушаем в исполнении Тамары Синявской.

23. «Зимний вечер» (народная песня).

«Зимний вечер». Популярный романс, известный также под названием «Буря мглою небо кроет», на пушкинское стихотворение написан композитором Михаилом Яковлевым. Знатокам жанра хорошо известен также вариант романса на музыку Николая Метнера. Но вот пример, когда пушкинское стихотворение стало народной песней – казачьей народной песней.

Лет тридцать назад Виктором Захарченко - художественным руководителем Кубанского казачьего хора в станице Дядьковской (родной станице Виктора Гавриловича) была записана народная песня на пушкинские стихи «Буря мглою небо кроет» - строки «Зимнего вечера». Хор включил эту песню в свой репертуар и в 1981 году записал на грампластинку. Солист хора Анатолий Лизвинский.

24. «Зимний вечер» (Михаил Яковлев). Поёт Олег Даль

Среди работ, оставленных нам талантливым актером Олегом Далем не только роли в театре и кино, записи у микрофона радио, но также песни и романсы.

Олег Даль не раз говорил: «Я не пою». И все же, во многих фонограммах фильмов с участием Олега Даля звучит его собственный голос...

«Все исполняемые Олегом Далем песни сыграны в образе тех героев, от лица которых он поет. Может быть, поэтому он никогда не стремился петь на эстраде, считая себя прежде всего драматическим актером. Он редко пел в узком кругу друзей и родных. Но представить себе, как он пел бы в жизни, можно лучше всего по двум романсам на стихи Пушкина», - пишет Наталья Галаджева (автор нескольких книг об Олеге Ивановиче Дале). - «Здесь, в пушкинских романсах, актер свободен от подчинения к конкретному характеру, поэтому так интимно доверительно звучит его голос, вдохновленный поэзией великого поэта».

Олег Даль исполняет романс «Зимний вечер» на музыку Михаила Яковлева. Аккомпанирует артисту на гитаре Александр Фраучи – профессор Российской академии музыки имени Гнесиных.

25. «Зимняя дорога» (Александр Шусер). Поёт Мария Черкасова.

Романс «Зимняя дорога» - один из наиболее популярных, и по сей день часто исполняемых на концертной эстраде романсов на стихи Александра Сергеевича Пушкина. В отечественной грамзаписи это произведение представлено во многих исполнениях.

Но, пожалуй, самой редкой записью является пластинка 1939 года певицы Марии Черкасовой - солистки знаменитого в ту пору цыганского хора Егора Полякова, актрисы единственного в мире цыганского театра «Ромэн». Известно немного записей Марии Черкасовой. И среди них романс на стихотворение Александра Сергеевича Пушкина 1826 года «Зимняя дорога».

26. «Зимняя дорога» (Ростислав Бойко).

В этом выпуске рубрики мы послушаем хоровое произведение на стихи Александра Сергеевича Пушкина. В исполнении хора «Дивина» звучит песня «Зимняя дорога» на стихотворение Александра Сергеевича Пушкина.

27. «Зорю бьют» (Георгий Свиридов). Поёт Александр Ведерников.

«Многие свои произведения композитор Георгий Свиридов вынашивал десятилетиями, поэтому они так совершенны, когда выходят в жизнь. В полной мере это относится к концерту для хора «Пушкинский венок», - писал первый исполнитель концерта солист Большого театра Александр Ведерников. – Поэзия Пушкина в жизни Свиридова занимает особое место. Композитор обратился к ней в своем творчестве еще совсем молодым; еще будучи студентом, он написал цикл на стихи Александра Пушкина – одно из любимых у исполнителей и слушателей сочинений.

И вот сорок лет спустя – снова прикосновение к пушкинскому стиху».

Премьера концерта для хора Георгия Свиридова «Пушкинский венок», в который вошли стихи поэта разных лет, состоялась в 1979 году. Тогда же была сделана и эта запись: Александр Ведерников поет в сопровождении Московского камерного хора под управлением Владимира Минина. Фрагмент концерта.

28. «К няне» (Нелли Хакель).

«Подруга дней моих суровых...» - знаменитое стихотворение посвящено няне поэта Арине Родионовне Яковлевой. Как известно, Арина Родионовна - вольноотпущенная крестьянка, приобщила маленького Сашу Пушкина к сокровищнице народного творчества - сказкам и песням, глубоко запавшим в душу поэта и затем пересказанным им в стихах. В 1826 году Александр Сергеевич Пушкин посвятил любимой няне стихотворение. Но, не многие знают, что это стихотворение положено на музыку, что бытует романс «К няне». Автор его - композитор и пианистка Нелли Хакель.

Романс исполняет сама автор музыки - композитор высшей квалификации Израиля Нелли Хакель, член Европейской Академии искусств и литературы, член МАПП, обладающая дипломом "Золотая нота" от ЕАИЛ. Фортепиано - Юрий Каспер, скрипка Дарья Скрыль.

29. «Не пой красавица при мне» (Сергей Рахманинов). Поёт муслим Магомаев.

Среди ранних произведений Сергея Рахманинова исследователи творчества композитора выделяют замечательные образцы его вокальной лирики, вошедшие в золотой фонд русского классического романса. При этом неизменно на первое место ставят романс «Не пой, красавица при мне» - драматически трактованный восточный романс на стихотворение Александра Сергеевича Пушкина 1828 года.

Мы слушаем запись романса «Не пой, красавица» в исполнении Муслима Магомаева.

30. «Красавица» (Николай Римский-Корсаков). Поёт Сергей Лемешев.

Композитор Николай Андреевич Римский–Корсаков написал около восьмидесяти романсов... Первое знакомство Римского-Корсакова с романсом как особым жанром и первая, ещё робкая проба сил в данной области творчества относятся к годам пребывания юного Николая Андреевича в Морском кадетском корпусе. Однако, уже спустя шесть лет, композитор был признанным мастером жанра, автором популярных романсов на стихи Апполона Майкова, Алексея Толстого, Александра Пушкина... «Настоящим гимном красоте и любви» часто именуют романс Николая Римского-Корсакова на стихотворение Александра Пушкина «Красавица». Это произведение прозвучит в исполнении Сергея Лемешева.

31. «Лишь розы увядают» (Николай Метнер). Поёт Зара Долуханова.

Стихотворение «Лишь розы увядают», написанное поэтом в 1825 году пушкинисты относят к черновым наброскам.

К сожалению, не все знают значения отдельных слов, которые упоминает в этом стихотворении Александр Пушкин – что это за амврозия и где находится Элизий. А без этих слов пропадает смысл стихотворения, его душа. Амврозия – это благовония, аромат. Элизий (то же, что и Элизиум) в античной мифологии – местопребывания душ умерших, в языке поэзии – то же, что и рай. Во второй строфе есть еще одно слово-символ – Лета, которая в античной мифологии означает реку забвения в подземном царстве.

Любопытно, что никто из композиторов кроме Николая Метнера не обращался к этому стихотворению Александра Пушкина. А между тем, романс Метнера «Лишь розы увядают», впервые опубликованный в 1920-ом году, признан одним из лучших творений композитора.

Звучит запись солистки Большого театра Захары Долухановой.

32. «Медлительно влекутся дни мои» (Николай Римский-Корсаков). Поёт Марк Рейзен.

Многие из романсов Николая Андреевича Римского-Корсакова (а композитором на стихи русских поэтов создано 79 романсов !) считаются классическими, особенно те, «в которых ярко проявился особый музыкальный язык, во многом отличный от музыкального языка его опер. Если оперы Римского-Корсакова были насыщены интонациями народной музыки, то его романсы - совершенно особая звуковая область, часто не связанная с народно–песенными истоками».

В исполнении знаменитого баса, солиста Большого театра Марка Рейзена звучит один из романсов пушкинского цикла Николая Римского-Корсакова - «Медлительно влекутся дни мои» («Желание»). Архивная запись 1947 года.

33. «Мери» (Михаил Глинка). Поёт Павел Лисициан.

Романсы в творчестве композитора Михаила Глинки занимали такое же место, что и в поэзии Александра Пушкина – лирика. В этих вокальных произведениях мы наблюдаем столь совершенное воплощение слова в музыку, что возникает ощущение ожившей в звуках самой поэзии стиха. И исполнителю надо только точно следовать словесной интонации.

Нельзя не вспомнить слова известного пианиста Генриха Нейгауза, который в одной из своих статей писал: «Если музыкант художник, то не может не чувствовать с той же силой музыку поэзии, с какой он чувствует поэзию музыки… Самой совершенной музыкой к стихам Пушкина я считаю романсы Глинки. Музыка здесь является как бы скромной подругой, непритязательной спутницей поэзии, она ничего не навязывает, ни во что не вмешивается, достоинство и обаяние её – в её «служебной роли». И все это достигается изумительной верностью передачи интонационного начала пушкинского стиха…»

Непосредственно о романсе Михаила Глинки «Мери» критика писала: «в этом пушкинском романсе жанр застольной песни нашел свое классическое выражение. Все здесь брызжет весельем, говорит о дружеском единенье».

Романс «Мери» звучит в архивной записи Павла Лисициана.

34. «Мечтателю» (Николай Метнер).

Произведения композитора Николая Метнера, увы, не очень широко известны в России. Николай Метнер - человек непростой судьбы. Коренной москвич, золотой медалист Московской консерватории, игрой на фортепиано которого восхищался сам Рахманинов, прожил большую часть жизни за пределами Отечества. «Музыка всегда казалась мне духовным даром. Она (в особенности в юности) одна меня образовывала и спасала», - признался в конце жизни композитор. Метнер вдохновился поэзией Пушкина, она же помогла ему в годы скитаний по чужим городам и землям. Всего на стихи Пушкина Николаем Метнером написано 32 романса. Многие из них прозвучат в выпусках нашей рубрики. Сегодня мы слушаем романс на стихотворение 1818 года «Мечтателю». Это произведение любовной лирики Пушкина. Николай Метнер трактовал его как описание, по его собственным словам, «истинной любви к искусству и страданий, которые она влечёт за собой».

Романс «Мечтателю» исполняет Дмитрий Хворостовский.

35. «Не спрашивай» (Александр Шусер). Поют Стронгилла Иртлач.

Начиная с первого цыганского хора, появившегося в конце 18 века, цыгане пели в основном русские народные песни. В их исполнении песни зажили новой жизнью, и старая Москва, и Петербург полюбили их за искренность, задушевность, неповторимость интонаций, которые привнесли в них цыганские исполнители. Очарованные песнями и плясками цыган, русские поэты 19-го века стали посвящать им свои стихи, а цыгане - петь песни и романсы на слова русских поэтов: Державина, Апухтина, Кольцова, Пушкина... Многие из этих песен и романсов сохранились к нашему времени именно потому, что их пели и поют цыгане; потому что, эти песни и романсы стали по истине цыганскими... Всё сказанное в полной мере относится и к романсу на стихотворение Александра Сергеевича Пушкина «Не спрашивай». За более чем полтора века этот романс настолько прочно вошёл в репертуар цыганских исполнителей, что некоторые из них считают романс народным, хотя, доподлинно известно о том, что музыку романса «Не спрашивай» написал композитор Александр Шусер.

Звучит архивная запись известной в 1920-е - 1960-е годы ХХ века цыганской певицы Стронгиллы Шаббетаевны Иртлач.

36. «Недавно обольщён» (Александр Глазунов). Поёт Константин Плужников.

«Сновидение». Романс этот нередко называют по первой его строке «Недавно обольщён прелестным сновиденьем…» Здесь Александр Сергеевич Пушкин выступает в качестве переводчика. «Сновидение» – вольный перевод стихотворения Вольтера «Принцесса Ульри-Прусская». Музыку романса написал композитор Александр Глазунов – автор не только вокальных произведений на стихи Пушкина, но и сочинений, посвящённых великому поэту. Это и «Гимн Пушкину» (хоровое произведение) и сочинение для солистов, хора и оркестра «Торжественная кантата в память 100-летней годовщины Поэта», написанные в 1899 году.

Романс Александра Глазунова «Сновидение» исполняет Константин Плужников.

37. «Муза» (Сергей Рахманинов). Поёт Зара Долуханова.

Крупный вокальный цикл, состоящий из четырнадцати романсов на слова русских поэтов от Александра Пушкина до Константина Бальмонта – был написан композитором Сергеем Рахманиновым летом 1912 года.

Первый же романс этой тетради, «Муза» на слова Александра Сергеевича Пушкина, посвящен поэтессе Мариэтте Шагинян, в письмах к Рахманинову подписывавшейся псевдонимом. По просьбе композитора Мариэтта Шагинян прислала ему ряд поэтических текстов, которыми он мог бы воспользоваться при сочинении вокальной музыки. И, кстати сказать, некоторые из текстов вошли в данный цикл романсов. Поэтому неслучайным представляется посвящение Мариэтте Сергеевне Шагинян заглавного в цикле – пушкинского романса «Муза».

Романс мы слушаем в записи Зары Долухановой.

38. «На холмах Грузии» (Николай Римский-Корсаков). Поёт Павел Лисициан.

О певце Павле Лисициане в одной из статей, посвященных его творчеству, читаем: «первостепенная заслуга артиста видится в том, что ему удалось достичь в своем искусстве идеального синтеза музыки и слова, что редко встречается в вокальном исполнительстве, впрочем, как и вообще в вокальной музыке. Вслушайтесь, как эластично, тепло, даже элегантно звучит пропетое Лисицианом слово. Он не преодолевает трудности – он наслаждается, а вместе с ним наслаждаемся и мы – легкостью и естественностью певческого процесса…»

В исполнении Павла Лисициана звучит один из известнейших романсов композитора Николая Римского-Корсакова на стихотворение Александра Пушкина 1829 года «На холмах Грузии».

39. «На холмах Грузии» (Кара Караев). Поёт Фидан Касимова.

Поэзия Александра Сергеевича Пушкина вдохновляла и вдохновляет, конечно же, не только отечественных композиторов. К Александру Пушкину, как к животворному источнику, обращается весь мир.

Известны многочисленные переводы стихов Пушкина, оперных постановок и романсов на произведения поэта. Существует и немало вокальных творений на стихи Александра Сергеевича Пушкина, созданных композиторами разных стран мира.

Вот один пример. Романс азербайджанского композитора Кара Караева «На холмах Грузии».

Кара Караев – известный композитор 20-го века, автор нескольких опер, симфоний, балетов, музыки к драматическим спектаклям и кинофильмам. В 1937 году им создана фортепианная композиция «Царскосельская статуя», посвященная 100-летию со дня гибели Пушкина. Известность приобрели и романсы Кара Караева на стихи русского поэта.

Романс «На холмах Грузии» поет солистка Азербайджанского театра оперы и балета Фидан Касимова.

40. «Ненастный день потух» (Николай Римский–Корсаков). Поёт Борис Гмыря.

Стихотворение «Ненастный день потух» Александром Пушкиным было написано в 1824 году в селе Михайловское. А напечатано в сборнике спустя два года с датой «1823 год». Однако этой дате противоречит содержание стихотворения, в котором северный пейзаж Михайловского противопоставлен южному одесскому пейзажу. У поэта еще были свежи воспоминания об Одессе, в которой он находился в ссылке, - отмечают исследователи творчества Пушкина.

Известен романс «Ненастный день потух», написанный Николаем Римским – Корсаковым. Композитор говорил о том, что, создавая музыку, он чутко прислушивается к голосам природы, берет напетое и подсказанное ею и народным искусством. Может быть, поэтому так естественна и правдива, и чиста своей отрешенностью от обычных человеческих страстей его вокальная лирика, которою, как все его творчество, критик Владимир Стасов назвал «Великой и оригинальной».

Романс «Ненастный день потух» исполняет Борис Гмыря.

При написании поста использованы материалы сайта: https://pesni.retroportal.ru

Песни и романсы на стихи Александра Сергеевича Пушкина. ч. 1 (1-20).

Песни и романсы на стихи Александра Сергеевича Пушкина. ч. 3 (41-60).

Песни и романсы на стихи Александра Сергеевича Пушкина. ч. 4 (61-80).

Песни и романсы на стихи Александра Сергеевича Пушкина. ч. 5 (81-100).

Песни и романсы на стихи Александра Сергеевича Пушкина. ч. 6 (101-120).

Песни и романсы на стихи Александра Сергеевича Пушкина. ч. 7 (121-140).

Песни и романсы на стихи Александра Сергеевича Пушкина. ч. 8 (141-160).

Песни и романсы на стихи Александра Сергеевича Пушкина. ч. 9 (161-180).

Песни и романсы на стихи Александра Сергеевича Пушкина. ч. 10 (181-200).

Под катом вы можете ознакомится с 20-ю романсами и песнями, написанными на стихи А.С. Пушкина.

Песни и романсы на стихи Александра Сергеевича Пушкина. ч. 1.

1. «Адель» (Михаил Глинка).

Александр Николаевич Серов, видный русский композитор, вспоминал, с каким совершенством пел его собрат по перу Михаил Глинка свои романсы. Однажды Серов спросил коллегу композитора, в чем причина выразительности его пения. Глинка ответил: «Дело… очень просто само по себе; в музыке, особенно вокальной, ресурсы выразительности бесконечны. Одно и то же слово можно произнести на тысячу ладов, не переменяя даже интонации, а переменяя только акцент, придавая устам то улыбку, то серьёзное, строгое выражение. Учителя пения обыкновенно не обращают внимания, но истинные певцы, хорошо знают эти ресурсы»

Слова композитора по праву можно отнести к творчеству Нины Дорлиак. В исполнении знаменитой певицы мы слушаем романс «Адель», написанный Михаилом Глинкой во время его пребывания в Варшаве в 1849 году.

Звучит концертная запись Нины Дорлиак, сделанная в Малом зале Московской консерватории 21 ноября 1953 года. Аккомпанирует певице Святослав Рихтер.

2. «Анчар» (Антон Аренский).

Композитор Антон Аренский в совершенстве владел секретом хоровой пластики. Пушкинская лира, ее возвышенный строй, благородная напевность стиха родственны музыкальному таланту Аренского, романтически одухотворенному, изысканному, тонкому. Гениальная способность поэта облечь мысль в звучные поэтические формы поражает тем сильнее, чем ближе стих с музыкой в подлинном смысле...

Произведение «Анчар», написанное Антоном Аренским на стихотворение Александра Пушкина 1828 года, по сути, это стихи, «волшебной силой песнопенья» вознесшиеся на новую поэтическую, художественно-образную ступень. Мрачно величавый анчар – «грозный часовой вселенной», властолюбивый, непобедимый владыка, повелевший рабу принести смертоносный яд, - эти могучие образы начертаны композитором с покоряющей силой музыкального выражения.

3. «Близ мест, где царствует...» (Александр Глазунов). Поёт Константин Плужников, Марина Пишук.

«Близ мест, где царствует Венеция златая…» - романс на это стихотворение Александра Пушкина создан тёзкой поэта - композитором Александром Глазуновым. Он относится к числу редко исполняемых произведений.

4. «Буря мглою небо кроет» (народная песня). 

«Зимний вечер» - популярный романс, известный также под названием «Буря мглою небо кроет», на пушкинское стихотворение написан композитором Михаилом Яковлевым. Знатокам жанра хорошо известен также вариант романса на музыку Николая Метнера. Но вот пример, когда пушкинское стихотворение стало народной песней – казачьей народной песней.

Лет тридцать назад Виктором Захарченко - художественным руководителем Кубанского казачьего хора в станице Дядьковской (родной станице Виктора Гавриловича) была записана народная песня на пушкинские стихи «Буря мглою небо кроет» - строки «Зимнего вечера». Хор включил эту песню в свой репертуар и в 1981 году записал на грампластинку. Солист хора Анатолий Лизвинский.

5. «В крови горит огонь желанья» (Михаил Глинка).

Жанр застольной песни сравнительно широко представлен в вокальном творчестве композитора Михаила Глинки.

Это единственная разновидность романсового творчества, в которой отразилось во всей целостности жизнерадостное, оптимистическое восприятие жизни композитором. Застольная песня у него всегда связана с радостью дружеских встреч, шумным весельем, гусарским пиршеством. Иногда даже любовный романс может быть причислен к этому жанру, хотя напрямую в нем ничто не напоминает застольной атмосферы. К примеру – романс «В крови горит огонь желанья». Страстный любовный порыв, запечатленный в этом пушкинском романсе, провозглашает «здравицу жизни».

Звучит голос Марии Максаковой.

6. «Вакхическая песня» (Александр Глазунов).

Некоторые стихотворения Александра Сергеевича Пушкина у русских композиторов по-прежнему пользуются большой популярностью – существует по несколько вариантов романсов на одни и те же пушкинские строки.

Романс «Вакхическая песня» относится именно к таким произведениям. Одним из композиторов, обратившихся к этому стихотворению 1825 года, был Александр Глазунов.

Его романс «Вакхическая песня» или «Что смолкнул веселия глас» (названный так по первой строке стихотворения) мы слушаем на французском языке в записи Федора Ивановича Шаляпина.

7. «Вакхическая песня» (Сергей Танеев).

Романсы Сергея Ивановича Танеева, к сожалению, не очень широко известны и по сей день. В то время как композитор, живший еще на рубеже 19-20 веков, писал музыку на стихи Василия Жуковского, Николая Языкова, Гаврилы Державина, Михаила Лермонтова, Александра Пушкина и других именитых поэтов.

А исследователи творчества композитора, в частности, отмечали: «Сочинения Танеева, а в числе их романсы его, подобны хорошим стихам, в которые неоднократно вчитываешься, и каждый раз это ведет к открытию еще более главного, еще более важного в них, тогда как первое впечатление указывало только на мастерство, ум и строгость стиля».

«Вакхическая песня» Сергея Танеева на стихотворение Александра Пушкина 1825 года звучит в исполнении Сергея Мигая и Георгия Нэлеппа.

8. «Весёлый пир» (Анатолий Новиков).

В отличие от романсов, хоровых произведений на стихи Александра Сергеевича Пушкина создано немного. Песню «Веселый пир» на пушкинское стихотворение 1819 года написал спустя почти полтора века композитор Анатолий Новиков. Эта песня входила в репертуар многих хоровых коллективов, что нашло отражение и в грамзаписи.

Вот одно из наиболее любопытных исполнений песни «Веселый пир» хором студентов IV-V курсов Московской консерватории (руководитель П.Антонов).

9. «Возрождение» (Дмитрий Шостакович).

Стихотворение «Возрождение», в котором говорится о картине Рафаэля «Мадонна с безбородым Иосифом», выставленной после реставрации в Эрмитаже, сочинено Александром Пушкиным в 1819-ом году. Однако, впервые опубликовано было лишь спустя девять лет – в 1828-ом в «Невском альманахе».

Романс «Возрождение» появился и того позже. Его автор Дмитрий Шостакович. В 1936-ом году на суд публики были представлены четыре романса композитора на стихи Александра Сергеевича Пушкина. Этот небольшой вокальный цикл Дмитрия Шостаковича - «своеобразная лирическая исповедь, повествующая о жизни и смерти, о быстротечности житейских радостей и вечности творческого гения»...

Полный «эпического раздумья» романс «Возрождение», открывавший этот цикл, мы слушаем в записи Сергея Яковенко.

10. «Ворон» (Николай Метнер).

«На стихи Пушкина, начиная от его современников, сочинялись романсы самого разного достоинства, - отмечает в книге “Забытые страницы русского романса” певец Константин Плужников. - Среди этих романсов есть весьма слабые, принадлежащие перу дилетантов и даже профессионалов. В эпоху же композитора Николая Метнера острой была проблема, как писать на стихи Пушкина? Сохранять стиль и язык предшествующей эпохи или искать новое - главное, свое - выражение мыслей, образов поэта? На стихи Александра Сергеевича Пушкина Николаем Метнером написаны 32 романса. Зачастую композитор обращался к стихам, уже положенным на музыку, находя в них новые краски, по-новому расставляя акценты». Последний прижизненный сборник романсов Николая Метнера был опубликован в 1931 году в Лейпциге издательством Циммермана под названием «Семь песен на стихотворения Пушкина»

Одно из этих произведений - романс «Ворон к ворону летит...» мы сейчас услышим в исполнении Олега Погудина.

11. «Восточный романс» (Александр Касьянов). 

В стихотворении «Нет, не черкешенка она» Александр Пушкин пишет о своей однофамилице. Встретившись с ней в Москве, поэт посватался за нее. Однако получил отказ. Вскоре эта женщина вышла замуж за другого.

И все же, к кому именно обращено стихотворение «Нет, не черкешенка она», исследователями творчества Пушкина так и не установлено.

Стихотворение датировано 1826 годом. А романс на него был написан спустя век композитором Александром Касьяновым. «Восточный романс» - так озаглавил его композитор - звучит в исполнении Ксении Михайловой.

12. «Где наша роза» (Михаил Глинка). 

Стихотворение «Роза» принадлежит перу юного (16-летнего) лицеиста Александра Пушкина. В первоначальной (лицейской) редакции стихотворение заметно отличалось от варианта, опубликованного 11 лет спустя в сборнике сочинений поэта.

Известно три редакции романса «Где наша роза», написанного композитором Михаилом Глинкой в 1838 году в Петербурге. Быть может, мелодия этого романса, светлая и невыразимо печальная, порождена первыми раздумьями о бренности бытия, быстротечности времени, безвозвратно уходящей молодости…

Согласно символике, сложившейся еще в античном мире, роза означает любовь, а лилия – непорочность.

Романс Михаила Глинки на стихотворение Александра Пушкина «Где наша роза» мы слушаем в записи Ивана Семеновича Козловского.

13. «Девицы-Красавицы» (Александр Даргомыжский). 

Любимым поэтом композитора Александра Сергеевича Даргомыжского был Александр Пушкин. На склоне лет композитор признается: «Опять тезка!.. Что делать, не могу шагнуть без него!».

Но и ранее, в сороковые годы 19-го века, когда еще не многие композиторы оценили особую музыкальность поэзии русского гения (как известно, большим почитателем Александра Пушкина был Михаил Глинка, бесценные вокальные миниатюры которого на его стихи являются жемчужиной русской вокальной музыки), Даргомыжский неоднократно обращался к творчеству поэта.

Звучит песня Александра Даргомыжского на слова Александра Сергеевича Пушкина «Девицы-Красавицы». Поют Зара Долуханова и Галина Сахарова.

14. «Девицы-Красавицы» (Даниил Кашин).

К числу малоизвестных пушкинских романсов относится сочинение композитора Даниила Кашина «Девицы-Красавицы».

Даниил Никитич Кашин – выходец из крепостной среды, учился у итальянского композитора Джузеппе Сарти, работавшего в 19 столетии в России.

Одним из первых русских композиторов Кашин начал выступать в концертах как пианист и дирижер. Получив вольную, Даниил Кашин поселился в Москве – организовал «Музыкальный класс», преподавал в Московском университете. Композитору принадлежат многочисленные обработки народных песен, неоднократно издававшиеся вплоть до нашего времени.

«Девицы-Красавицы» (Даниил Кашин) - Народная артистка России Ольга Синицына (сопрано), Заслуженная артистка России Галина Повещенко (фортепиано).

15. «Для берегов отчизны дальной» (Александр Бородин).

Композитором Александром Бородиным написано всего 18 романсов. Несомненно, самым известным произведением в этом жанре является элегия на слова Александра Пушкина «Для берегов отчизны дальной». «От начала и до конца музыка элегии подчинена одному образу, одному настроению. В мелодии, в ритме, в фактуре сопровождения - удивительная сосредоточенность и цельность, но печаль и скорбь смягчаются лирической теплотой, искренним, глубоким чувством. Это одна из лучших элегий в сокровищнице русского романса», - восторгались критики и рецензенты.

Романс Александра Бородина «Для берегов отчизны дальной» исполняет Дмитрий Хворостовский.

16. «Для берегов отчизны дальной» (Николай Римский-Корсаков). 

Творческое наследие композитора Николая Римского-Корсакова заняло 45 музыкальных и 6 книжных томов.

По семейной традиции Римского-Корсакова ждала судьба флотского офицера. Он окончил Морской кадетский корпус, но за год до окончания учебы познакомился с композиторами Милием Балакиревым, Модестом Мусоргским, Цезарем Кюи и, со всем пылом юности увлекшись заманчивыми идеями балакиревского музыкального кружка, серьезно занялся музыкой.

Если верить портрету Ильи Репина, написавшего Римского-Корсакова спустя тридцать лет, то мы видим серьезного, утомленного человека, сосредоточенно глядящего перед собой. Он и был человеком строгим, суровым, вынужденным всю жизнь неустанно трудится. Николай Андреевич Римский-Корсаков был профессором консерватории, одним из музыкальных руководителей Придворной певческой капеллы, инспектором военных оркестров Морского ведомства, был постоянным дирижером симфонических оркестров и примерным отцом семерых детей, за что критик Владимир Стасов его нередко упрекал, считая, что композитор, не должен отвлекаться от творчества из-за дел семейных. Вот так вот.

В одной из музыковедческих статей читаем: «Может быть только в романсах Римский-Корсаков приоткрывает свое истинное душевное состояние, не пряча его за пышными, виртуозно и красочно оркестрованными пластами музыки своих симфоний и опер…»

Звучит романс Николая Римского-Корсакова на стихотворение Александра Пушкина «Для берегов Отчизны дальней». Поет известный в 1920-е - 50-е годы баритон Андрей Иванов. 

17. «Если жизнь тебя обманет» (А.А. Алябьев). 

«Если жизнь тебя обманет». Это стихотворение Александра Пушкина впервые было опубликовано в 1825 году в научно-литературном журнале «Московский телеграф».

Стихотворение записано Александром Сергеевичем в альбом Евпраксии Вульф, дочери близкого знакомого Пушкина помещицы из села Тригорское Прасковьи Осиповой.

Один из романсов на это сочинение поэта принадлежит перу А.А. Алябьева, известного композитора 19-го века.

Романс «Если жизнь тебя обманет» мы слушаем в исполнении певицы Юлии Зиганшиной. 

18. «Если жизнь тебя обманет» (Георгий Свиридов).

Среди романсов 1930-х годов 20 века, созданных на стихи Александра Пушкина, безусловно, обращает на себя внимание цикл из шести произведений молодого, тогда еще малоизвестного, студента Ленинградского музыкального техникума Георгия Свиридова. Двадцатилетний композитор создал вокальный цикл, который не только принес автору успех и признание, но и знаменовал собой начало большого и славного творческого пути ныне всемирно известного композитора Георгия Васильевича Свиридова.

На протяжении всей творческой биографии Свиридов обращался к поэзии Пушкина. Он создал свою музыкальную пушкиниану.

Песня «Если жизнь тебя обманет…», написанная на одноименное стихотворение 1825 года, «подобно древнегреческой эпиграмме, выражающей мудрое жизненное кредо: принятие мира с его радостями и печалями, - отмечает музыкальная критика, - музыка несется вперед в ритме стремительной тарантеллы. Это образ неудержимого летящего времени... Думается, в многократно повторяющихся словах: «Сердце временем живет…» - ключ к пониманию этой пьесы».

«Если жизнь тебя обманет…» - студенческий хор Санкт-Петербургского государственного университета. Руководитель – Эдуард Кротман.

19. «Есть в России город Луга» (Георгий Свиридов). 

Композитор Георгий Свиридов начинал свою творческую музыкальную биографию с написания романсов на слова Александра Пушкина. Затем им были созданы и знаменитые иллюстрации к повести «Метель», и хоровые произведения на стихи поэта. «Свиридов - замечательный мастер хора, виртуозно владеющий его выразительными средствами. И эта виртуозность подчинена глубокому содержанию самой музыки», - читаем в одной из статей, посвящённых творчеству Георгия Свиридова. Хоровая миниатюра «Есть в России город Луга» написана на стихи молодого Пушкина, путешествовавшего в 1817 году в село Михайловское. В этом хоре «по-народному широкие, энергичные фразы раскрывают таящиеся за насмешкой, за шуткой любование полного сил молодого поэта родной страной».

Произведение Георгия Свиридова «Есть в России город Луга» мы слушаем в записи 1982 года Ленинградской государственной академической капеллы имени Михаила Глинки под управлением Владислава Чернушенко.

20. «Желание» (Николай Римский-Корсаков). 

Многие из романсов Николая Андреевича Римского-Корсакова (а композитором на стихи русских поэтов создано 79 романсов!) считаются классическими, особенно те, «в которых ярко проявился особый музыкальный язык, во многом отличный от музыкального языка его опер. Если оперы Римского-Корсакова были насыщены интонациями народной музыки, то его романсы - совершенно особая звуковая область, часто не связанная с народно–песенными истоками».

В исполнении знаменитого баса, солиста Большого театра Марка Рейзена звучит один из романсов пушкинского цикла Николая Римского-Корсакова - «Медлительно влекутся дни мои» («Желание»). Архивная запись 1947 года.

При написании поста использованы материалы сайта: https://pesni.retroportal.ru

Песни и романсы на стихи Александра Сергеевича Пушкина. ч. 2 (21-40).

Песни и романсы на стихи Александра Сергеевича Пушкина. ч. 3 (41-60).

Песни и романсы на стихи Александра Сергеевича Пушкина. ч. 4 (61-80).

Песни и романсы на стихи Александра Сергеевича Пушкина. ч. 5 (81-100).

Песни и романсы на стихи Александра Сергеевича Пушкина. ч. 6 (101-120).

Песни и романсы на стихи Александра Сергеевича Пушкина. ч. 7 (121-140).

Песни и романсы на стихи Александра Сергеевича Пушкина. ч. 8 (141-160).

Песни и романсы на стихи Александра Сергеевича Пушкина. ч. 9 (161-180).

Песни и романсы на стихи Александра Сергеевича Пушкина. ч. 10 (181-200).

Под катом вы можете ознакомится с 20-ю романсами и песнями, написанными на стихи А.С. Пушкина.

Звезды польского биг-бита. R&B-группа «Trubadurzy» (1964). ч.2. (1970 - 2020).

История польского биг-бита.

В 1970-1972 годах группа гастролировала по Чехословакии, Болгарии, ГДР, СССР и Бельгии, а также записала два альбома «Kochana» и «Zaufaj Sercu», где отчетливо ощущались изменения в музыке. Летом 1972 года в группу на время вернулся Р. Познаковский, с которым «Трубадуры» успешно выступили на 10-м фестивале в Ополе, получив награду за песню «Będziesz ty», которая стала одним из последних больших хитов группы. Два месяца спустя «Трубадуры» появились на 20-х Олимпийских играх в Мюнхене. 

Trubadurzy – «Będziesz Ty» (TVP Opole 1972).

К сожалению бесконечные изменения состава «Трубадуров» привели к их распаду. На этот раз группу покинул К. Кравчик, который начинал в то время сольную карьеру под своим именем. В качестве солиста он дебютировал в 1974 году с альбомом «Rzeczyś mi hope». Как только из состава «Трубадуров» ушли Р. Познаковский, Г. Житковяк и К. Кравчик, группа стала терять популярность.

Trubadurzy – «Ałma Ata» (1973).

В 1973 году руководство «Трубадурами» принял С. Ковалевский, а к группе присоединились: певица Мария Глуховская (ex – «ABC»), гитарист Януш Гриневич (ex – «Bractwo Kurkowe 1791»), гитприст Дариуш Снежко-Блоцкий и мультиинструменталист Томаш Ростковски (бывшие – «Dwa Plus Jeden»). В 1974 году с группой выступал Ян Избиньский (экс - «Breakout») - вокал, ударные инструменты. Осенью М. Глуховскую сменила Данута Богачик (экс – «ez Atu»). В конце 1973 года группа дала концерт с участием Х. Житковяк, К. Кравчика и Р. Познаковского по случаю получения «Золотого диска» за альбом «Ej, Sobótka, Sobótka».

В январе 1975 года из состава группы ушел еще один «старый трубадур» - М. Лихтман. После очередной реорганизации, проведенной С. Ковалевским, в «Трубадурах» были собраны только знаменитости. Помимо клавишника Т. Ростковского, в ансамбль вошли: гитарист Збигнев Дзюбинский (ex «Atlantisy», «Safari»); басист Богдан Горбачинский (ex «Test») и ударник Ян Слоткович (экс-«Wanderpol»). В группу вернулись солисты «золотого» состава «Трубадуров» - Х. Житковяк и К. Кравчик. Общими усилиями был записан альбом «Trubadurzy znowu razem», который, несмотря на сильный состав, не пользовался большой популярностью. Группа гастролировала по Польше, после чего К. Кравчик окончательно покинул группу.

Krzysztof Krawczyk & Trubadurzy - "Byłaś tu ..."

Еще одна редакция группы с Александром Михальским (ex «Test») - саксофон, кларнет; Войцехом Яницким (ex «Happy End») - ударные; Й. Кролом (ex «Bang») - тромбон и Р. Познаковским выступила на фестивале в Каннах, как «Cristofor And The Troubadours». Позже группа посетила Западную Германию, Болгарию и Данию. Последнее выступление «Трубадуров» состоялось в 1978 году. В состав ансамбля тогда входили: С. Ковалевский - пение; Кшиштоф Слоткович - гитара; Хенрик Пелла (ex «Nowa Grupa») - бас-гитара; Р. Познаковский - альт-саксофон, вокал и Я. Слоткович - ударные.

 Последующие попытки С. Ковалевского и Р. Познаковского восстановить группу оказались безуспешными. В середине 80-х вместе с певицей Эльжбетой Ягелло (ex «Pro Contra») они выступали как «Trubadurzy '85» с песнями «Dżyngis Khan» и «Rokoko Rock».

Trubadurzy – «Dżingis Chan».

В 1994 году «Трубадуры» возобновили свои выступления в следующем составе: Петр Кузняк - гитара, пение; С. Ковалевский - бас-гитара, пение; Р. Познаковский - клавишные, пение и М. Лихтман - ударные, пение. Возрождения группы прошло успешно в основном из-за того, что «Трубадуры» вернулись к своему классическому репертуару 1960-х годов. 29 ноября 1994 года группа начала тур в поддержку нового альбома «Złote Przeboje - Znamy się tylko z widzenia». Тогда же «Трубадуры» записали песню «Gorąca krew» для сериала «Фитнес-клуб». В 1998 году вышел альбом группы «Zagrajmy rock and rolla jeszcze raz». Годом ранее был выпущен альбом «Trubadurzy śpiewają piosenki Sławomira Kowalewskiego», а в 1999 году - альбом «Trubadurzy śpiewają piosenki Mariana Lichtmana». Самые популярные песни, созданные участниками коллектива в 90-е: «Słoneczniki kwiaty»; «Najpiękniejsza z róż»; «Muzyka nocą»; «Moje rodzinne miasteczko»; «Dla Ciebie nie znaczy niс»; «Taki jazz»; «Mariana samba»; и «Zagrajmy rock and rolla jeszcze raz».

Trubadurzy – «Najpiękniejsza z róż».

 В 2004 году члены коллектива были награждены Президентом Республики Польша Александром Квасьневским «Золотым крестом за заслуги». В 2005 году «Трубадуры» в составе Мариан Лихтман - ударные, пение; Славомир Ковалевский - бас-гитара, пение; Петр Кузняк - гитара, пение и Яцек Малановски - клавишные, пение (в группе с 2005 г.) участвовали в предвыборной кампании партии «Samoobrona RP», что в очередной раз привело к разногласиям среди членов группы. записав партийный гимн –, которая является предвыборным гимном, Из-за того, что песня  «Polskę prakt zlepperować» стала официальным гимном «Самообороны», группу покинул Рышард Познаковский.

В 2008 году один из участников группы Мариан Лихтман безуспешно попытался начать сольную карьеру, выпустив альбом «Traces In The Sand».

Krzysztof Krawczyk KGBand & Trubadurzy – «Marynarze szos».

Все 2010-е годы «Трубадуры» выступали в постоянно меняющемся составе, принимая активное участие в различных сборных ретро-концертах и телевизионных шоу. Самыми известными песнями, из написанных «Трубадурами», в этом десятилетии стали «Nic nie wychodzi»; «Moja fantazja»; «Mój rower»; «Pozostało to w nas»; «W zimowy wieczór» и «Marynarze szos».

Звезды польского биг-бита. R&B-группа «Trubadurzy». ч.1. (1964 -1969).

Под катом вы можете ознакомиться диском группы «Трубадуры» - «Krajobrazy & Ej Sobotka Sobotka» (2005).