23
декабря 1929 года в Йейле (штат Оклахома) родился Чет Бейкер (Chet/Chesney
Henry Вaker) – не просто очень знаменитый трубач и вокалист, но ещё и один из
самых неоднозначных и запоминающихся людей в мире джаза. Кто-то романтизирует и
его талант, и личность, кто-то восхищается потрясающим мелодизмом его игры,
кто-то – удивительным вокалом, врезающимся в память с первого раза, узнаваемым
с первой ноты.
Chet
Baker – «Time After Time» (Live in Belgium 1964)
Многие
стараются не вспоминать скандальные стороны его истории – а кто-то, наверняка,
изучает их с излишне большим любопытством. Мне показалось интересным не
анализировать все эти разные «грани» творчества и жизни Чета Бейкера – а
попытаться представить его образ целиком – и играющим, и поющим, и молчащим, со
всеми «золотыми надеждами» молодости и наркоманскими метаморфозами,
закончившимися его трагической смертью.
Чет
Бейкер — одно из самых крупных явлений в музыке ХХ века, по масштабам сравнимое
с хайпом вокруг «Нирваны» или «Радиобашки» в 90-х. Последний классик большого
стиля. Он играл на трубе и пел, снимался в кино — был Джеймсом Дином и Фрэнком
Синатрой в одном лице, и умер как настоящий рок-герой — у отеля в Амстердаме,
растянувшись в луже собственной крови. Нам определенно нравится этот парень,
потому что ему было плевать на все, кроме джаза, наркотиков и женщин.
Чет
Бейкер — это Джей-Джей Йохансон и Винсент Галло в одном флаконе, только с
трубой. Легкие мечтательные пассажи, выплывающие из туманного марева кул-джаза,
с медным неторопливым вокалом — фирменный мгновенно узнаваемый стиль Бейкера.
Вокал вообще очень спорная вещь, особенно в такой музыке. Даже Майк Паттон
своим пением испортил последний альбом BohrenUndDerClubOfGore, хотя казалось бы. Но Чета Бейкера это не касается.
Chet Baker & Bill Evans – «You'd Be So Nice To
Come Home To».
Бейкер со
своей внешностью Джеймса Дина и Криса Айзека добавил красок в «черный» джаз,
поднял планку качества, задал высокий стандарт звучания, хотя сам был
самоучкой, не знакомым даже с нотной грамотой, и всю жизнь играл «на слух».
В отличие
от нью-йоркских трушных блэкеров, сжигающих уши слушателей агрессивным и
напористым каскадом нот, Чет играет романтично и минималистично, не всегда
технически правильно, но его редким нотам почему-то отчаянно хочется верить.
Chet Baker – «The Touch of Your Lips»
«Я играю
каждый сет так, как если бы он был последним. Мне важно показать своим
музыкантам: я отдаю все, что есть во мне. Уже много лет. И жду от них того же.
Я люблю играть. Думаю, это единственная причина, по которой я появился на
свет». В итоге он дошел до предельной точки, разрушив себя снадобьями, но его
музыка не об этом. Она была более легкой, чем бибоп, царствовавший в то время,
она была такой прозрачной и солнечной — и в то же время грустной, музыкой
щемящей тоски в груди.
Чет
родился 23 декабря 1929 года в городе Йель, Оклахома. Его выпивающий отец,
Чесни-старший, тоже был музыкантом и играл на гитаре в местном кантри-ансамбле,
он же подарил сыну его первую трубу. В 1946-м Бейкер-младший был призван в
армию. Он служил в Западном Берлине и играл в военном оркестре шлягеры Гленна
Миллера — лучшая джазовая подготовка в те времена: «Весь день я играл, потом
шел спать, в час ночи вставал, шел и снова играл — уже один — до шести утра.
Потом начиналась служба, я играл весь день, снова шел спать…»
Демобилизовавшись,
Чет какое-то время поиграл в военных оркестрах, пока в возрасте 22 лет не пошел
на прослушивание в ансамбль Чарли Паркера и блестяще его прошел: «Паркер оказал
на меня огромное влияние. Славный был человек. Он, конечно, много пил и делал
много всего другого, но никогда не употреблял наркотики и защищал меня. И
платил он мне всегда чуть больше, чем ритм-секции».
Chet Baker – «I Fall in Love Too Easily»
Затем
Бейкер продолжительное время сотрудничал с саксофонистом Джерри Маллиганом,
пока Джерри не арестовали и квартет не развалился. Но Чету и так надоело
аккомпанировать — ему захотелось продолжить путь в одиночку, собрав собственный
коллектив. И тут он не прогадал.
Он
оказался в нужное время в нужном месте и стал воплощением «американской мечты»
— красавец с грустинкой в глубоко посаженных глазах и хорошими манерами играл
модную (в то время) музыку на трубе, уставившись в пол.
Он был
обречен на популярность — его фотографировали для рекламы, а молодежь покупала
пластинки и копировала его стиль — майка, джинсы и кожаные сандалии. Он стал
таким «фэнси гай» и мог иметь все, что пожелает, но единственное, что его
по-настоящему интересовало, — это его музыка.
В 50-х о
нем говорили с придыханием: «Вот она — белая надежда джаза» — и рыдали во время
его выступлений. В 70–80-х, когда наш герой лихо подсел на «иглу с бурым», о
нем говорили все меньше, а если и говорили, то шепотом, не поднимая глаз:
«Наркобарон грусти и джаза, руководитель героинового ансамбля».
Chet Baker – «I am a fool to want you» (live)
В отличие
от «бунтаря без причины» Джеймса Дина Бейкер пережил свою эпоху, оказавшись в
прифанкованных 80-х наедине со своими пороками, и «выпорхнул» из окна отеля в
Амстердаме, проломив голову и утренним рейсом улетев на небеса.
«Я ни о
чем не сожалею и ни за что не извиняюсь. Я никогда не причинил никому никакого
зла. Да если на то пошло, я и себе-то ничего плохого не сделал; мне 58, я все
еще здесь и все еще играю». Он ушел, когда ему было 59.
23
декабря 1929 года в Йейле (Оклахома) родился Чет Бейкер (Chet Baker) – трубач,
певец, один из самых известных представителей направления west-coast джаза.
Благодаря своему уникальному, очень лиричному, интимному и при этом лишенному
сентиментальности звучанию и совершенно такому же вокалу Чет быстро стал
звездой. Однако романтическое начало столь же быстро переросло в драму: из-за
наркотиков карьера и жизнь музыканта превратились в череду случайностей и
разочарований.
Мать Чета
работала в парфюмерном магазине, а отец был гитаристом, которому, однако, во
время Великой депрессии пришлось бросить музыку ради более подходящей работы. В
1940 году семья перебралась в Калифорнию, в Глендэйл. Уже в детстве Чет
обнаружил известный талант к музыке – он пел в церковном хоре и неоднократно
участвовал в различных певческих конкурсах. Отец также пытался увлечь Чета
тромбоном, но громоздкий инструмент пришелся мальчику не по душе, и тромбон
заменили на трубу, которая стала его истинной страстью. Только в старшей школе
Чет начал брать первые академические уроки музыки, но потом всю жизнь все равно
играл преимущественно на слух.
В 1946
году, когда ему было еще 16 лет, Чет бросил школу и получил разрешение
родителей пойти в армию – его отправили служить в Германию, в Берлин, где он
играл в военном оркестре “298th Army Band”. Мобилизовавшись в 1948 году, Чет
поступил в “El Camino College” в Лос-Анджелесе, начал изучать теорию музыки и
гармонию, параллельно играя в местных джаз-клубах, но в середине второго курса
бросил колледж. В 1950 году он снова записался в армию и на этот раз играл в
оркестре “Sixth Army Band” в Сан-Франциско. Однако ему стали предлагать все
более серьезные и интересные ангажементы, и Чет во второй раз уволился со
службы, окончательно решив стать профессиональным музыкантом.
Chet
Baker – «Out of Nowhere».
Сначала
он играл в бэнде Видо Муссо (Vido Musso), а потом – со Стэном Гетцем. Его
первой записью стала “Out of Nowhere” на джем-сессии, состоявшейся 24 марта
1952 года – ее можно услышать на живом альбоме “Live at the Trade Winds”. Той
же весной начался его прорыв к славе: Чета выбрали на прослушивании для участия
в серии концертов Чарли Паркера на Западном побережье, и его дебют в качестве
сайдмена легендарного саксофониста состоялся 29 мая 1952 года в лос-анджелесском
“Tiffany Club”. А уже летом 1952-го Чет Бейкер начал играть в квартете Джерри
Маллигана.
Группа
Маллигана привлекала большое внимание и своим новым «прохладным» стилем, и
необычным составом: в ней играли баритон-саксофон, труба, контрабас, барабаны,
и не было фортепиано. Музыканты с успехом выступали в клубе “Haig”, и вскоре их
пригласили сделать записи на только тогда появившемся новом лейбле “Pacific
Jazz Records”, ставшие очень успешными. Однако квартет продержался меньше года
– в июне 1953-го Маллиган попал в тюрьму из-за наркотиков.
Chet
Baker – «Moon Love».
Бейкер
собрал собственную группу: с Рассом Фриманом на фортепиано, Редом Митчеллом на
контрабасе и Бобби Уайтом на барабанах. Его первая лидерская запись состоялась
24 июля 1953 года все на том же “Pacific Jazz”, и в течение нескольких лет
после этого Бейкер продолжал пожинать плоды славы: критики и фанаты были в
восторге от всего что он делал, трубач нередко возглавлял всевозможные рейтинги
и побеждал в опросах различных музыкальных изданий.
В 1954
году вышел альбом “Chet Baker Sings”, на котором, как следует из названия, Чет
впервые попробовал себя в роли вокалиста – в результате его популярность
выросла в разы, однако чисто любителей чистого джаза среди фанатов Бейкера
поубавилось. И все же он продолжал петь на протяжении всей дальнейшей карьеры.
Chet
Baker – «You Don't Know What Love Is».
Тем
временем голливудские продюсеры обратили внимание, что молодой и известный
джазмен может еще и похвастаться очень привлекательной фотогеничной внешностью,
и уже осенью 1955 года вышел кинофильм с участием Бейкера – “Hell's Horizon”.
Но потом музыкант отказался от предложенного ему контракта с киностудией и
отправился в большой гастрольный тур по Европе, продолжавшийся с сентября
1955-го по апрель 1956-го.
Вернувшись
в Штаты, Чет собрал квинтет, в который вошли саксофонист Фил Урсо и пианист
Бобби Тиммонс. И в противовес своему обычному, расслабленно-отрешенному, стилю
игры Чет начал исполнять с этой группой более «напористый» боповый репертуар. В
июле 1956 года музыканты записали для “Pacific Jazz” альбом “Chet Baker &
Crew”.
Chet
Baker (tp,vo), Jean Louis Chautemps (ts), Francy Boland (p), Eddie De Haas (b),
Charles Saudrais (ds) – «Cheryl», «You don't know what love is», «Ray's idea».
В феврале
1957 года Бейкер гастролировал по Штатам с группой “The Birdland All-Stars”, а
потом вновь отправился в Европу, обосновался в Италии и даже снялся там в
фильме “Urlatori Alla Sbarra”. В Голливуде про него тоже не забывали – так, в
1960 году на основе биографии музыканта (с большой долей вымысла) был создан
фильм “All the Fine Young Cannibals”; главного персонажа – Чада Бикби – сыграл
Роберт Вагнер.
Chet
Baker – «My Funny Valentine».
Хотя
Бейкер подсел на героин еще в 50-х годах и несколько раз ненадолго попадал в тюрьму,
на его карьере эта пагубная привычка начала серьезно сказываться лишь в 60-х.
Летом 1960-го его арестовали в Италии, и музыкант провел за решеткой почти
полтора года. Выйдя из тюрьмы, в феврале 1962-го Бейкер записал альбом “Chet Is
Back!” для лейбла RCA (впоследствии переиздавался как “The Italian Sessions” и
“Somewhere Over the Rainbow”.) А несколько месяцев спустя Бейкера арестовали в
Западной Германии и выслали в Швейцарию. Оттуда Чет попал во Францию, а затем в
Англию, где появился в фильме “The Stolen Hours” 1963 года. В марте 1963 года
его депортировали обратно во Францию из-за очередного обвинения, связанного с
наркотиками. Некоторое время он жил в Париже, выступал в Испании, а затем снова
был арестован в Германии, откуда его отправили уже домой, в Америку.
Chet
Baker – «Time After Time».
Вернувшись
в Штаты в марте 1964-го, после пятилетнего отсутствия, Бейкер продолжал играть
то в Нью-Йорке, то в Лос-Анджелесе. Тогда, в середине 60-х, он временно
переключился с трубы на флюгельгорн. А летом 1966 года в Сан-Франциско с музыкантом
произошел несчастный случай: на него напали и жестоко избили. Судя по всему,
это происшествие было связано с наркотиками. Но главное, что, по словам самого
Бейкера, оно трагически повлияло на всю его последующую жизнь. Чет заявлял, что
ему выбили все зубы, и он, таким образом, «потерял амбюшюр» (необходимую
физическую форму челюстно-лицевых мускулов, без которой невозможна игра на
духовых инструментах). Однако многие знавшие его считали это преувеличением,
утверждая, что Бейкеру выбили всего один зуб и что его зубы были просто в
плохом состоянии, так что ему пришлось поставить протезы и практически
переучиваться играть заново. Так или иначе, даже если то нападение на Бейкера и
не было непосредственной причиной спада его карьеры, оно в любом случае знаменовало
«начало конца». В конце 60-х трубач лишь изредка выступал и записывался, а в
начале 70-х вообще прекратил играть.
Chet
Baker (tp,vo), Bob Mover (as), Harold Danko (p), Dave Shapiro (b), Beaver
Harris (ds). Featuring Jacques Pelzer (ss, fl) - Internationaal Jazzfestival
Laren, Laren, The Netherlands, August 7, 1975.
Однако
позже музыканту удалось отчасти вернуть контроль над собственной жизнью: он
начал принимать метадон, что позволило контролировать героиновую зависимость,
хотя, конечно, не могло избавить от нее. Бейкеру удалось вернуться на сцену: в
ноябре 1973-го у него появилась постоянная работа в Нью-Йорке, а через год
состоялось «воссоединение» с Джерри Маллиганом – музыканты дали большой концерт
в «Карнеги-Холле», который был записан и издан лейблом “Epic Records”.
В
середине 70-х Чет Бейкер вернулся в Европу, где оставался до конца своей жизни,
лишь изредка выезжая на гастроли в Японию или Штаты. В то время Четом
заинтересовались музыканты, игравшие рок, и трубач иногда выступал с ними: так,
его можно услышать на записи Элвиса Костелло “Shipbuilding” 1983 года –
композиции, написанной в знак протеста против Фолклендской войны. В 1987 году
фотограф и режиссер Брюс Вебер снял о Бейкере документальный фильм, а в
следующем году музыкант ушел из жизни. Ночью 13 мая 1988 года его нашли мертвым
на улице – он выпал из окна своего номера в гостинице в Амстердаме. В его крови
были найдены героин и кокаин, и официальной причиной смерти назвали несчастный
случай вследствие передозировки. Неофициально многие говорили о самоубийстве, и
были даже те, кто намекал на возможное убийство. Через несколько месяцев, в
сентябре 1988-го, был выпущен тот самый документальный фильм Вебера, названный
“Let's Get Lost” – впоследствии он был номинирован на премию «Оскар». В 1997
году была также опубликована незаконченная автобиография Чета Бейкера, “As
Though I Had Wings: The Lost Memoir” («Как если бы у меня были крылья:
потерянные мемуары»), и говорят, что студия “Miramax” рассматривала возможность
ее экранизации.
Chet
Baker – «Alone Together».
Зависимость
от наркотиков разрушила и жизнь, и карьеру Чета Бейкера, и, в каком-то смысле,
его наследие. Постоянно нуждаясь в деньгах, он слишком часто соглашался на
плохо организованные, случайные или по разным другим причинам провальные
записи, а ненадежность лишала его шансов получить постоянный контракт с хорошей
студией. В результате легендарный музыкант оставил нам очень обширную, но очень
«неровную» по качеству дискографию. Но практически каждый сможет найти в ней
достаточно сокровищ, которые тронут его ум или сердце. И самое интересное – с
моей сугубо субъективной точки зрения – что, хотя игра и голос Чета Бейкера
вызывают у нас множество очень глубоких эмоций, играет он, в каком-то смысле,
безэмоциональную музыку – невесомую, чистую, отстраненную, и благодаря этому
каждый из нас свободен наполнять ее собственными переживаниями и фантазиями. И
именно поэтому она нас так трогает.