Лучшие альбомы 1990-х. Metallica – «Load» (1996).

Metallica

Hard rock

Heavy metal

«Load» — шестой студийный альбом американской хэви-метал группы Metallica, выпущенный 4 июня 1996 года на лейбле Elektra Records в США и Vertigo Records по всему миру. Запись проходила с мая 1995 по апрель 1996 года преимущественно в Саусалито, Калифорния, с дополнительными сессиями в Нью-Йорке. Боб Рок вернулся в качестве продюсера, ранее выпустив их пятый студийный альбом Metallica в 1991 году. По сравнению с предыдущими альбомами, сессии записи были более расслабленными и продуктивными, в результате чего было записано почти 30 песен. Хотя рассматривался двойной альбом, группа решила разделить материал на два альбома; половина из них появилась в альбоме «Load», а другая половина была выпущена как «Reload» в следующем году.

Metallica – «King Nothing» (Official Music Video)

Для «Load» Metallica отошли от своих трэш-метал корней в пользу хард-рока. Участники группы вдохновлялись не-металическими исполнителями в процессе написания, что привело к формированию различных музыкальных стилей, таких как южный рок, блюз-рок, кантри-рок, альтернативный рок и гранж. Группа также изменила стиль игры: ведущий гитарист Кирк Хэмметт впервые сыграл партии ритм-гитары. По сравнению с предыдущими альбомами, тексты на «Load» более личные и рефлексивные, что стало результатом внутренних трудностей и личной жизни вокалиста Джеймса Хетфилда. Обложка — абстрактная картина художника Андреса Серрано, созданная путём смешивания крови и спермы.

За первую неделю было продано 680 000 копий (первое место среди всех альбомов группы по объёму продаж за неделю). «Load» дебютировал и находился в течение четырёх недель подряд на первой строчке Billboard 200. Тираж альбома составил более пяти миллионов копий по всему миру. Диск получил платиновый статус пять раз.

Альбом культовой американской группы Metallica “Load” оказался явлением настолько неординарным и так непохожим на все предыдущие работы коллектива, что мы решили рассказать о пластинке максимально подробно.

В музыке Metallica появилось то, что раньше было обозначено лишь пунктирно, - это blues и feelin’, то есть блюз и “чувство себя в блюзе и блюза в себе” - субстанции неуловимые, как душа, но столь же конкретные. В первой вещи диска “Ain’t My Bitch” блюз лишь обозначен партией соло-гитары, на фоне “ревущих 80-х”. Вторую композицию “2х4″ вполне мог бы написать Джон Майалл, вот только играется она в манере Steppenwolf - мягко, но решительно, уверенно, но не навязчиво.

Metallica – «The House Jack Built»

Ларс Ульрих уже лет пять один из лучших барабанщиков планеты, по силе, резкости и “тяжести” удара уступающий лишь одному-двум “молотильщикам” из хардового и джазового цехов, на “Load” он показывает, что освоил самую главную барабанную премудрость: для того, чтобы получился саунд, не обязательно убивать “бочку” и “том”, пусть живут. “Дом, который построил Джек” (”The House Jack Built”) - баллада-триллер, где Ульрих демонстрирует новую технику. Эта композиция по духу ближе “Master Of Reality” Black Sabbath, чем любому раннему диску Metallica. Риторический вопрос: кто слышал “вау-вау бокс” у Metallica? Правильный ответ: никто. А на “Load” “квакер” - через вещь!

“Until It Sleeps” - эпос всепобеждающего зла, единственная удавшаяся в 90-е годы попытка соединить фактуру и стилистику 60-х с эстетикой конструктивного негативизма 80-х. Однако ортодоксальному фэну Metallica я бы рекомендовал слушать “Load” с пятой вещи - “King Nothing”: здесь в intro есть хотя бы намек на “Master Of Puppets”. Правда, не более чем намек.

Metallica – «Until It Sleeps» (Official Music Video)

Саунд альбома - во многом благодаря усилиям Ульриха - новый, но из-за неизменного по качеству и как всегда “оторванного” от музыки вокала Хэтфилда, это практически незаметно. Metallica так легко и непринужденно сменили звуковой декор, что едва не стали новой группой. Но даже если они и вторглись на сопредельную территорию, то только в блюз. Зато глубоко и тылы блюза.

Metallica – «Hero Of The Day» (Official Music Video)

Грандж прорисован в единственной - при этом в самой “неметалликовской” - композиции альбома “Hero Of The Day”. Но вообще не Metallica – это “Bleeding Me”: заход - почти плагиат с Manfred Mann’s Earth Band “Father Of Night”, а дальше тяжелейший блюз, но без какой бы то ни было импровизации. Каждый инструмент четко зафиксирован и своей партии, каждая партия не допус¬кает никакого альтернативного толкования. А финал “дожат” в лучших традициях Black Sabbath 1971-1973 годов. “Cure” - классический британский ритм-энд-блюз, как его видел Джими Хендрнкс на второй день своего пребывания в Англии. “Americans In London” - так можно было бы назвать эту вещь, а в видеоклип, по аналогии с “Englishman In New York”, на одну лавочку с Metallica надо бы пристроить Энтони Берджесса под зонтиком. Очень конкретная, хотя и фантомная дежа-вю. Затем следует благородная “Poor Twisted Me”, в которой есть все стили, кроме кантри, а в целом звуковой коктейль напоминает воображаемое рандеву молодого Эрика Клэптона с Фрэнком Марино периода Mahagony Rush.

Metallica – «Poor Twisted Me»

Пожалуй, единственная вещь на диске, где партии инструментов интереснее собственно композиции, - “Wasting My Hate”. Линия бас-гитары достойна быть увековеченной в учебнике для Беркли - так мощно и остроумно пока играли только трое: Дж.Батлер, Р.Гловер и мессир Маккартни. До сих пор отсутствующее кантри все же к концу альбома прорезается, это “Mama Said” - композиции уготовано высокое место в хит-парадах, поскольку подобного “крунерства” в репертуаре Metallica не просто никогда не было - такое даже не мыслилось.

Metallica – «Wasting My Hate»

В “Thorn Within” группа нашла новый рифф, не менее эффектный, чем в символе 60-х “Satisfaction”. Одним этим аккордом оправдано не только появление “Load”, но и, собственно, существо¬вание Metallica. Обладая богатой фантазией, композицию “Ronnie” можно было бы расценить как аллюзию на гражданина Дио, связавшись с которым, г-н Блэкмор порушил Deep Purple. А то, что это мастерская пародия на Deep Purple, не услышит только глухой.

Закрывает альбом почти 10-минутная “The Outlaw Torn”, тоже словно выдернутая из репертуара групп-королей харда 70-х. Каких именно царствовав¬ших особ? Есть выбор: Led Zeppelin, Black Sabbath и Deep Purple. хотя доля “сэббет” здесь самая большая. Однако барабанный “довесок” срисован с Bonham, а гитара в отдельных местах цитирует его коллегу по группе Пейджа.

Metallica – «The Outlaw Torn»

Как вскрытие, показывающее диету больного перед смертью, так и “Load”, однозначно сообщает всем любопытствующим, что с момента выхода послед¬него студийного альбома Хэтфилд, Ульрих, Хэмметт и Ньюстед “питались” исключительно здоровой нищей, в основе которой лежали “Woman From Tokyo” (Deep Purple), “Lord Of This World” (Black Sabbath) и “Moby Dick” (Led Zeppelin) с изрядной “приправой” из Хендрикса и средней руки британского арт-рока. Оказывается, в сумме все это дает блюз. Кто бы мог подумать, что к нему можно прийти и таким путем?

«Load» получил в основном положительные отзывы критиков, которые высоко оценили выступления группы и приветствовали изменение звучания. Мак Рэндалл из журнала Musician сказал: «Парни теперь больше заинтересованы в сплочённости, больше заинтересованы в медленном наращивании импульса.» Дэвид Фрике из Rolling Stone считал, что давние поклонники должны преодолеть изменение имиджа и оценить рост группы с «безусловно самым тяжёлым альбомом года». Q восторженно сказал: «Эти мальчики разбили свои палатки в самом тёмном месте, в голом ужасе собственных голов... Metallica всё ещё потрясающие... Новое — это упрощённая атака, фокус и, да, мелодии.» Дэвид Браун из Entertainment Weekly писал, что группа «подходит к каждой песне на «Load» с мрачной, стисущей зубами решимостью» и демонстрирует «тонкие» признаки эмоционального роста. Редактор Kerrang! Фил Александр написал, что Metallica «позволили своим индивидуальным талантам дышать», и с «Load» группа «по-прежнему возвышается над конкурентами с дерзостью и силой».

Другие были более сдержанными и считали, что смена стиля привела к тому, что альбом стал менее прогрессивным и более традиционным, не смог творчески продвинуть группу вперёд по сравнению с предыдущими релизами. Джон Парелес из The New York Times отметил, что «впервые Metallica звучит так, будто смотрит через плечо, размышляя, какое место она занимает в эпоху гранжа». Говард Коэн из Miami Herald считал, что Load звучал «спокойно» по сравнению с предыдущими записями Metallica, что Браун объяснял «чистой, но выхолщенной продакшн». Melody Maker выразил сомнения по поводу тяжести «Load» по сравнению с предыдущими альбомами: «Альбом Metallica традиционно — это утомительное событие. Это должно потрясти вас до изнеможения, оставить вас жестоко избитым и вымотанным. Этот не исключение. Однако это первый альбом Metallica, который заставил меня задуматься: «Что это вообще было?» В The Village Voice Роберт Кристгау сказал: «Это просто метал-альбом с меньшим пространством для сольных выступлений, что хорошо, потому что он концентрирует их мастерство и больше пения, а не потому, что они не могут.» Стивен Томас Эрлвайн из AllMusic посчитал «Load» повторяющимся, неинтересным и плохо исполненным. Один из современников Metallica, Керри Кинг из Slayer, выразил своё недовольство «Load» в интервью журналу Kerrang! в 1996 году, заявив, что в музыке не хватает «характера» и «огня».