Supermax
Австрийский музыкант, наиболее известный
как основатель и владелец музыкального проекта Supermax Курт Хауэнштайн родился
14 января 1949 года. Для поколения 70-х Хауэнштайн - эпохальная фигура, чей
взлёт пришёлся на период расцвета стиля disco. В наши дни Supermax считается
одним из столпов прогрессивной музыки второй половины 70-х-начала 80-х, чьи
альбомы заняли почётное место даже в коллекциях высоколобых интеллектуалов.
Музыка этой группы изначально не была рассчитана на максимальный охват аудитории, но при этом Хауэнштайну удалось найти разумный баланс, где танцевальная "попсовость" вполне органично сочеталась с обращением к серьёзным темам (таким как экология и проблемы расизма) ...
Курт Иоганн «Куртль» Хауэнштайн (Kurt
Hauenstein) родился в Вене в семье венского поэта-песенника и писателя Ганса
Хауэнштайна. По его собственным утверждениям, у «Куртля» были благородные
предки. Однако, поскольку дед мальчика женился на простолюдинке, то был лишен
дворянского титула.
Курт вырос во 2-м районе Вены,
Леопольдштадте, и до своей музыкальной карьеры учился на ювелира. В 1971 году
22-летний басист вместе с Карлом Ратцером, Петером Вольфом (который
впоследствии стал клавишником Фрэнка Заппы), Яно Стойкой и Джорджем Догеттом,
основал рок-группу Gipsy Love. Для Харри Стойки и Хауэнштайна, а также для
Питера Вольфа, группа стала отправной точкой их дальнейшей карьеры. Говорят,
что Gipsy Love имеют огромное значение для австрийской музыкальной сцены из-за музыкальных
качеств и влияния, которое группа оказала на карьеру музыкантов.
Однако Хауэнштайн был одержим идеей
исполнения чёрной музыки, которой на его родине в конце 60-х мало кто
по-настоящему интересовался. В 1972 году он покидает группу и переезжает их
Вены в Германию.
Проект Supermax
Хауэнштайн поселяется во Франкфурте-на-Майне,
где играет в различных фанк-сессиях, но также быстро завоевал репутацию
студийного музыканта. Вместе с музыкантами Кристианом Колоновицем и Рихардом
Шёнхерцем, которые также приехали из Австрии, Хауэнштайна часто нанимали в
качестве исполнителя «первого монтажа» (записать один раз и все), что
значительно сократило расходы продюсеров на студию. В это время Хауэнштайн был
более или менее частью инвентаря «Europasounds Studio» под руководством Фреда
Шрайера в Оффенбахе.
Однако его не устраивает роль
аккомпаниатора для исполнителей простеньких немецких шлягеров и заезженного до
дыр англосаксонского поп-репертуара прошлых лет. Настоящая мечта юного
дарования - играть ту музыку, которую он считает действительно достойной
внимания. Курт Хауэнштайн буквально предчувствовал что именно в Западной
Германии, ставшей в те годы настоящим "локомотивом" музыкальных
новаций в континентальной Европе, наверняка найдёт достойных сподвижников.
В 1976 году Хауэнштайн познакомился с
продюсером Фрэнком Фарианом. Именно у него Курт постигает азы продюсирования и
приёмы работы с новым революционным диско-саундом. Будущий создатель
легендарной команды Supermax буквально дневал и ночевал в студии вместе с
Фрэнком, постоянно впитывая идеи, возникающие в среде опытных исполнителей и
музыкантов, работавших на компанию FAR Music.
Именно Курт сыграет басовую партию для будущего хита Фариана "Rocky". Затем сенсационный успех новорожденного проекта Boney M. укрепляет Хауэнштайна в стремлении развивать именно то направление, в котором работал Фрэнк. Идея продюсера относительно соединения чёрной и европейской музыки оказалась весьма жизнеспособной.
В том же году, во время пребывания в
Англии, Хауэнштайн познакомился с продюсером Петером Хауке, который работал во
Франкфурте-на-Майне на компанию Bellaphon Records и уже успешно продюсировал
такие рок-группы, как Nektar, Omega, Karthago и Jeronimo, занимавшие позиции в
чартах. В 1975 году «Europasounds Studio» участвовала в реализации совместного
англо-немецко-австрийского проекта — рок-оперы «Victor», созданной музыкантами
Мануэлем Ригони и Рихардом Шёнхерцем. Общее производство компания «Bellafone»
поручила Петеру Хауке, который подыскивал вокалиста для завершения
заключительной четвёртой части проекта. По совету Шёнхерца, Хауке решил
привлечь для этого их земляка и одного из музыкантов «Europasounds Studio»,
Курта Хауэнштайна. Знакомство Шёнхерца с Хауэнштайном пришлось на конец 1960-х
годов — время их совместного участия в записях популярных австрийских
исполнителей А. Хеллера и Г. Данцера, а также сотрудничества в проекте Gipsy
Love.
Получив неоценимый опыт на «Europasounds
Studio» Хауэнштайн, с помощью Хауке, основывает свой собственный проект под
названием Supermax и выпускает первый альбом “Don’t Stop the Music”. В лице
Хауке музыкант нашел своего самого важного помощника. Хауке Хауке понимал
амбиции Хауэнштайна и был достаточно умен, чтобы дать тому полную свободу
действий, по крайней мере, в реализации проекта Supermax.
Кстати, название проекта Supermax никогда
не имело ничего общего с названием Super-Max, которое встречается в
немецкоязычной прессе, а было всего лишь аббревиатурой от Supermaximal,
усилением термина до максимума, который часто использовал Хауэнштайн. Однако
немецкоязычные журналисты не заметили эту разницу.
В ноябре 1977 года был выпущен второй
альбом «World of Today», который достиг второго места в чартах LP и платинового
статуса в Германии в 1978 году с более чем 500 000 проданных копий. Песня «Lovemachine»
превратилась в классику диско и достигла 4-го места в Германиив, 6-го места в
Швейцарии и 9-го места в австрийском хит-параде. После выпуска второго LP,
который Хауэнштайн продюсировал почти без посторонней помощи, его новая команда
приобретает культовый статус среди поклонников так называемого
"утяжелённого диско" (некоторые критики классифицировали это
направление как диско-рок или даже как "психоделик-диско", где широко
использовался аресенал приёмов чёрной музыки ska, reggae, funk, soul,
"приправленных" современным электронным саундом).
В 1978 году Хауэнштайн отправился в
обширный клубный тур с группой, сформированной профессиональными музыкантами из
франкфуртской музыкальной и студийной сцены под названием Supermax, с более чем
160 концертами, которые провели его и группу через Германию, Нидерланды,
Италию, Испанию и Бельгию. В целях продвижения своих альбомов Хауэнштайн также
выступал в исключительных случаях только в компании двух чернокожих певцов под
именем Supermax, например, во время телешоу в Софии, Болгария, которое можно
охарактеризовать как рождение его успеха в тогдашнем Восточном блоке.
В 1979 году был выпущен третий альбом «Fly
with Me», который также занял 9-е место в Германии, но считается международным
прорывом для Supermax. Lovemachine был снова выпущен в США в том же году и
занял 96 место в чарте Billboard Black. Параллельно со своим собственным
проектом Supermax, Курт Хауэнштайн продюсировал женскую группу Bamboo из
Суринама.
В 1980 году был выпущен четвертый альбом «Types
of Skin», который звукозаписывающая компания все же классифицировала как
провал, несмотря на 230 000 копий, проданных только в Германии, так как он не
достиг ни одной позиции в чартах. Альбомы «Meets the Almighty» (1981) и
«Electricity» (1983) были настоящими провалами из-за отсутствия медийного
присутствия, по крайней мере, если судить по показателям продаж первых четырех
альбомов.
Группа Supermax
Хауэнштайна снова и снова тянуло на сцену.
Поэтому неудивительно, что в дополнение к проекту он также создал живую группу
под названием Supermax. Одним из первых составов были Ханс Окс (гитара), Райнер
Марц (гитара) из немецкой группы Jeronimo, Брэд Хауэлл (ударные), Юрген Цёллер
(ударные, 1987—2014 участник BAP), Петер Кох (перкуссия), Томас Йауэр (бас),
Курт Хауэнштайн на Mini Moog и бэк-вокалисты Си Си Кобб и Джин Грэм. Томаса
Йауэра вскоре заменил басист Кен Тейлор, а для предстоящих живых выступлений
был задействован клавишник из Франкфурта Лотар Крелл. Брэд Хауэлл был
востребованным аранжировщиком и студийным музыкантом в окружении Фрэнка Фариана
и посвятил себя другим проектам; помимо прочего, он позже стал одним из
студийных певцов Milli Vanilli.
Те, кто ожидал от Supermax
диско-выступлений, были весьма разочарованы, по крайней мере, вживую. С самого
начала живые выступления Supermax были рок-концертами с сильным влиянием регги.
Большую часть времени зрители с невероятным изумлением замечали только после
нескольких песен, что на самом деле происходило на сцене. Вместо диско-звучания
— жёсткие барабанные биты с заполняющим басом Хауэнштайна, перкуссия под
влиянием Сантаны, тяжёлые рок-гитары и лаконичные клавишные.
После того, как Ханс Окс покинул группу и
уехал в Нью-Йорк в поисках счастья, к ним присоединился австрийский гитарист
Ханнес Вильднер. Он, безусловно, был одним из старейших живых музыкантов Supermax.
Кен Тейлор и Лотар Крелл, с другой стороны, покинули Supermax в начале 1981
года и стали основателями довольно успешной на международном уровне группы
Tokyo с одноименным хитом, в том числе с Робби Музенбихлером. Кен Тейлор позже
стал одним из постоянных участников группы Питера Маффея. Сам Хауэнштайн занял
должность басиста после ухода Тейлора, а после тура по Южной Африке в 1981
году, в котором его старый друг Кристиан Колоновиц временно управлял
клавишными, Хауэнштайн нанял Томаса Шмитта из франкфуртской группы Michael Wynn
Band в качестве нового клавишника. Также после турне по Южной Африке к Питеру
Коху присоединился Дэниел Форд, который уже ненадолго дебютировал на конгах в
оригинальном составе, а певицу Джин Грэм заменил певец Ларри Лондон.
Непостоянство состава было предопределено
самой организацией проекта Supermax. Поскольку в студийном производстве проекта
участвовали лишь очень немногие участники группы, а если и привлекались, то только
в качестве студийных музыкантов и поэтому вряд ли могли получить финансовую
выгоду от успеха проекта Supermax, почти все музыканты со временем покидали группу
из-за отсутствия перспектив.
Кроме того, для участников группы постоянно
не хватало возможностей для выступлений и, следовательно, не хватало
возможностей заработка. Несмотря на успех у публики, концерты Supermax никогда
не получали должного внимания средств массовой информации, так как Хауэнштайн
был заклеймен немецкими и австрийскими редакторами как диско-макс. Но он считал
себя рок-музыкантом – на самом деле Курт был отличным басистом – и не хотел,
чтобы его свели к диско-хитам дезинформированные и предвзятые интервьюеры. Эти
контрасты переросли в крайне напряженные отношения с важными телеведущими и
музыкальными журналистами того времени, что в конечном итоге стоило ему
известности как успешному живому музыканту, по крайней мере, в немецкоязычном
мире, даже в его родной Австрии, хотя он все еще был известен там как участник
легендарной группы Gipsy Love.
Северная Африка и Восточный блок 1979/1980
Совершенно иначе обстояло дело за рубежом,
особенно в бывшем Восточном блоке и в Северной Африке. Например, на рубеже 1979/1980
годов Supermax дали два концерта в Тунисе и стали главными новостями во всех
средствах массовой информации. Кроме того, ее песня «African Blood» постоянно
звучала на радио каждые 30 минут. По словам местных музыкантов, эти два
концерта, некоторые из которых были ажиотажными, оказали огромное влияние на
тунисскую и африканскую музыкальную сцену в целом.
Затем Хауэнштайна несколько раз приглашали
на сессии с африканскими джазовыми музыкантами. В 1980 году Supermax стала
первой западной поп-группой в Югославии, Болгарии, Венгрии, Румынии и
Чехословакии, выступавшей как на сцене, так и на телевидении.
Южная Африка 1981
В марте 1981 года Supermax стала первой
белой группой, которая гастролировала по Южной Африке с двумя чернокожими
бэк-вокалистами в условиях настоящего апартеида без разделительного занавеса
между белыми и черными музыкантами, предписанного на концертах. Об этом туре
мало материала.
Всего за день до начала тура национальное
движение против апартеида после долгих переговоров сняло свой обычный призыв
бойкотировать иностранных артистов за Supermax. Хауэнштайн никогда не выражал
себя в политике, но простого пренебрежения апартеидом было достаточной
провокацией. Несмотря на предупреждения и угрозы убийством со стороны обоих
лагерей (сторонников и противников апартеида), состоялся 21 концерт, некоторые
из которых привели к хаосу. В некоторых других африканских странах Хауэнштайну
впоследствии запретили въезд в страну за обход южноафриканского бойкота.
Хауэнштайн осознал, во что он ввязался
только в Южной Африке, но принял проблемы тура как личный вызов. Даже
совместный въезд Хауэнштайна и его чернокожей жены Дорин, которая родом с
Ямайки, был провокацией режима. Утверждается, что эти двое были одной из первых
иностранных пар с разным цветом кожи, которым в то время официально разрешили
въезд в Южную Африку.
Тур по Восточной Германии 1983
Турне в феврале 1983 года по более чем 20
городам ГДР, таким как Котбус, Веймар, Росток, Зуль, Дрезден, Шкопау и т.д., в
полных залах с примерно 2000 посетителями и более в каждом, полностью замалчивается
на Западе и поэтому малоизвестно. Но, несмотря на отличный отклик у зрителей и
высокий по меркам Восточной Германии гонорар, гастроли не стали выгодным делом
для участников группы.
Гонорар был уплачен в восточногерманских
марках и также не был разрешен к вывозу. Попытки, особенно англоязычных
участников группы, как можно больше запастись техническими средствами, такими
как фотоаппараты или различный антиквариат из ГДРовской сборки, с треском
провалились. Поэтому большая часть гонорара за гастроли (более 50 000
восточногерманских марок) была принудительно распределена среди нескольких
контактов в ГДР в смутной надежде, что деньги потекут в альтернативные
художественные каналы.
1983 Jamaica Reggae Sunsplash Festival
Также в 1983 году Курт Хауэнштайн и Supermax
был приглашен Советом по туризму на Ямайке стать первой группой с белыми
музыкантами, которая выступит перед более чем 40 000 посетителей на знаменитом
фестивале Reggae Sunsplash в Монтего-Бей. Это стало возможным благодаря
инициативе министерства сделать Ямайку туристическим направлением в Европе, в
том числе с помощью сообщений о появлении Supermax на Ямайке в немецких СМИ.
Даже редакторы газеты «Штерн», газеты «Бильд» и молодежного журнала
сопровождали трехнедельное пребывание за счет министерства. Примечательно,
однако, что организаторы фестиваля Sunsplash не пригласили Хауэнштайна и не
дали ему выступить в качестве специального гостя, а только в качестве
разогревающего артиста. Весьма удивительно и то, что при выезде в страну организаторы
лично попытались захватить имущество Supermax с помощью поддельных
конфискационных документов. Тот факт, что члены съемочной группы Supermax были
ограблены в офисе организаторов, конечно же, не говорит о том, что Хауэнштайн и
Supermax были действительно желанными гостями.
В то время как выступление Supermax на
фестивале Reggae Sunsplash в Европе можно рассматривать как успешную рекламу
как для Ямайки, так и для лейбла Supermax (т.е. Курта Хауэнштайна), условия
работы участников группы, с другой стороны, бросают еще одну тень на
Хауэнштайна, который любил представлять себя авангардистом и политически
ангажированным со времен тура по Южной Африке в 1981 году: музыкантам платили ежедневно
по 300 немецких марок и они вынуждены были сидеть три недели в отеле,
охраняемом из-за политических волнений на Ямайке.
Время переориентации
После того, как рекламные выступления на
немецкоязычном телевидении стали невозможны из-за известного отказа Хауэнштайна
от телевизионных ведущих с 1984 года, как вокруг Курта Хауэнштайна, так и
вокруг группы Supermax наступила полная тишина, Хауэнштайну запретили выступать
в Австрии, а участники группы из-за отсутствия перспектив перешли в другие
проекты.
Хауэнштайн спродюсировал и выпустил
несколько песен вокалиста Supermax Ларри Лондона под названием проекта «London
Aircraft», но не смог достичь ни одной позиции в чартах. Он такжэ спродюсировал
для Falco песню «Urban Tropical», би-сайд мирового хита Falco 1985 года Rock Me
Amadeus.
Без поддержки своей звукозаписывающей
компании, которая к тому времени рассталась с Хауэнштайном, два альбома,
выпущенные в 1986 и 1988 годах при музыкальном участии его друга Колоновица, не
смогли достичь позиций в чартах ни в Германии, ни за рубежом. Кроме того,
миллионы, которые он ранее получал в качестве единственного артиста от продаж
пластинок и лицензионных доходов от авторских прав на проект Supermax, были
потрачены. Тот факт, что Курт Хауэнштайн не остался без гроша в кармане, был
связан с теперь редкими доходами от продаж пластинок (особенно его хитов на
сэмплерах в неевропейских странах) и полученными роялти на авторские права. Можно
предположить, что по всему миру продано максимум четыре миллиона пластинок различных
проектов Хауэнштайна.
В 1989 году Хауэнштайн записал свой девятый
альбом со старыми товарищами 1970-х годов, такими как гитаристы Йохан Даансен и
Райнер Марц, а также барабанщиком Брэдом Хауэллом, при поддержке Курта Кресса и
Хосе Фелисиано. Примечательно, что он также смог расположить к себе своего первого
продюсера Питера Хауке, который выпустил в 1990 году альбом под названием «World
of Tomorrow». Альбом, записанный в легендарной студии Hotline во Франкфурте, не
плохо продавался, но и не смог вернуть успешные времена конца 1970-х годов.
Тем не менее, Хауэнштайн смог снова
отправиться в тур со своей группой по Германии, Люксембургу и Канарским островам,
но прежде всего по Восточному блоку, где у Supermax была преданная фан-база.
Однако из-за падения Берлинской стены в ноябре 1989 года Хауэнштайн был
вынужден прервать свое турне по Советскому Союзу, и с большим трудом привезти в
Германию себя, свою группу и все оборудование в целости и сохранности.
В 1993 году Хауэнштайн вместе с семьей
покинул Франкфурт-на-Майне и переехал на Гран-Канарию. Через полгода он открыл
в Пуэрто-Рико дискотеку «Supermax – MusicWorld». Курт наслаждался отдыхом и солнцем
и, по-видимому, не испытывал стресса от прекращения бурной деятельности.
Однако вскоре он снова стал музыкально
активным. Только в 1995 году Хауэнштайн выпустил три компакт-диска. Кроме того,
им были осуществлены различные проекты Карлом Ратцером и Чаки Ханом. В 1996
году Хауэнштайн вернулся на большую сцену, приняв участие в крупнейшем
музыкальном фестивале в Лас-Пальмасе.
Также в 1996 году Хауэнштайн запустил
проект Yaku вместе с болгарскими музыкантами Константином Стояновым и Явором
Русиновым. На альбоме «Total Immigration», выпущенном в январе 1997 года, они
представили сочетание болгарского фольклора и танца.
В 1997 году музыкант собрал совершенно
новую живую группу и начал свой успешный тур в честь 20-летия проекта Supermax
по всему Востоку Европы, который завершился частным концертом на дискотеке P1 в
Вене. Легендарным стал концерт Supermax в Софии с Хауэнштайном на
бас-гитаре/вокале и новыми участниками группы Маноло Герра (гитара), Герхардом
Варном (гитара), Али Тершем (ударные), Эдисоном Тадеу (перкуссия), Педро Уче
(клавишные) и певицами Синтией Саррага и Бетти Энн Сампер. В том же году Хауэнштайн
основал в Софии свой собственный лейбл звукозаписи Venus Records.
Музыкант всегда подчеркивал свою близость к
Восточной Европе и в 1998 году сделал Болгарию своим вторым домом наряду с
Гран-Канарией. С ошеломляющими концертами в Варне и Бургасе, Хауэнштайн,
который всегда был там популярен, проложил себе путь к сердцам нации.
В поисках новых вызовов Хауэнштайн отказался
от своего дома на Канарских островах и переехал в город Экскалибур в Чешской
Республике. Его последним проектом стало строительство концертного зала и
студии звукозаписи под названием SMX Terminal 2002, которую он открыл в канун
Нового 1999 года так называемым Millennium Concert.
2000 и 2001 годы Хауэнштайн полностью
посвятил своему проекту Terminal 2002. Он похоронил себя в студиях SMX в
Экскалибур Сити и Софии. Альбом был выпущен в декабре 2001 года, а в 2002 году музыкант
позаботился о создании новой живой группы, а также о маркетинге своих предыдущих
продуктов, включая мерчандайзинг своего бренда.
В 2003 году Хауэнштайн вернулся на
российские сцены от Санкт-Петербурга до Владивостока, Он также начал работу над
проектом YAKU II. В этом контексте также был спродюсирован саундтрек к фильму
«Страна мух».
Возвращение в Вену
В 2004 году Хауэнштайн выпустил новый
макси-сингл «Let's Send a Message» - классический ремикс на его всемирно
известный суперхит «Love Machine». Он опубликовал биографию Supermax с 1977 по
2004 год и снова гастролировал по России с концертами в Москве, Краснодаре,
Волгограде, Самаре, Уфе, Перми, Екатеринбурге и многих других городах.
Однако самым важным событием 2004 года
стало его возвращение в родную Вену.
В 2005 году Хауэнштайн подписал новый
контракт с Universal Music Austria. В качестве начала нового сотрудничества с
Universal был выпущен DVD Rhythm of Soul Vol. 1 – Anthology '77-'93. Также с
этого года известен его проект «Атлантида – тайна затонувшей души» с Мануэлем
Ригони и Стефаном Таубером.
В 2006 году Хауэнштайн встретился со
специалистом по звуку Талиесином. Вместе они создали новое звучание Supermax
для некоторых ремиксов, а также совершенно новое появление на сцене для
запланированного юбилейного тура The 30th Anniversary Tour 2007 года. В декабре
2006 года музыкант выступил с недавно сформированной группой под названием Supermax
перед 2,5 миллионами телезрителей на первом концерте мира ЮНЕСКО в Коломбо,
Шри-Ланка, по приглашению Национального комитета ЮНЕСКО, Совета по туризму
Шри-Ланки и DJI Dieng Management.
В начале 2007 года Курт Хауэнштайн нанял нового
менеджера. В мае он играл со своей группой перед более чем 60 000 зрителей на
концерте под открытым небом в Болгарии. Успех был настолько велик, что
болгарские организаторы задумались о дальнейших концертах. 30 сентября 2007
года в Швейцарии были сделаны дальнейшие записи нового двойного альбома в
сотрудничестве с Buddha Monk, рэпером из группы Wu-Tang Clan.
В 2008 году Хауэнштайн по приглашению
основателя и президента Гери Кеслера принял участие в Балу жизни, одном из
крупнейших и самых зрелищных ежегодных благотворительных мероприятий в мире для
людей, страдающих от ВИЧ.
Также в 2008 году Хауэнштайн получил
Amadeus Austrian Music Award, крупнейшую австрийскую музыкальную премию в
области поп-музыки, за дело всей своей жизни. Кроме того, в том же году музыкант
был награжден Серебряной медалью «За заслуги перед провинцией Вена», одной из самых
значительных наград, присуждаемых провинцией Вена в то время.
Примечательно, что самый последний альбом в
своей обширной дискографии под названием "Земляне & Supermax"
Курт Хауэнштайн выпустил в 2009 году, в виде некоторого языкового эксперимента
с хитами проекта "Supermax" на русском и английском языках, в тесном
содружестве с не менее легендарной российской рок-группой "Земляне" и
вокалистом Сергеем Скачковым.
Смерть
В ночь с 20 на 21 марта 2011 года Курт Хауэнштайн
умер от сердечной недостаточности. Он был похоронен 1 апреля в почетной могиле
(группа 40, ряд 5, номер 28) на Венском центральном кладбище в непосредственной
близости со своим другом и музыкальной легендой Фалько. Несколько сотен человек
отдали музыканту последние почести, в том числе личные друзья, такие как
продюсеры Франк Фариан и Кристиан Колоновиц, которые во время похоронной службы
выступили с речью. Хауэнштайн имел склонность к мотоциклам Harley-Davidson и
был связан с «Ангелами ада». Члены этой группы провели поминки в церкви и
понесли его гроб в могилу.
Влияние на общество и музыку
Несмотря на то, что Курт Хауэнштайн
выступал со своей группой Supermax в качестве первой смешанной группы в Южной
Африке и первого белого музыканта, выступившего на Reggae Sunsplash в
Монтего-Бей, нет никаких доказательств того, что Хауэнштайн, несмотря на его
собственные инсинуации, когда-либо поддерживал какие-либо политические или
социальные проекты. По крайней мере, с того времени, когда музыкант мог
позволить себе такую финансовую поддержку, о такой деятельности не известно.
Пожертвование ГДР в 1983 году было необходимо, так как в противном случае можно
было бы подвергнуться судебному преследованию за незаконный вывоз
восточногерманских марок. Однако, учитывая напряженную политическую ситуацию в
1981 году, его провокация системы апартеида в Южной Африке была замечена.
Тем не менее тексты «Supermax» всегда
были немного политизированы, поскольку Курт мечтал о мирном сосуществовании
людей без всяких там расизмов и шовинизмов. Так, в 1977 году в композиции
«Watch Out South Africa» он выразил свой протест против апартеида, а заглавный
трек с диска 1980 года «Types of Skin» был посвящен отношениям между людьми с
различным цветом кожи.
Однако гораздо более важным, чем его
политическое влияние, стало его влияние на европейскую клубную сцену. Резкие
басовые риффы сочетались с жестким фоновым битом, а цепляющая перкуссия с
тяжелыми гитарными аккордами. Полифонические синтезаторные мотивы очень
подходили к женскому бэк-вокалу в стиле госпел. В то же время монотонная
ритмика и нетривиальная музыкальная структура как бы вводили слушателей в
транс. Главной отличительной особенностью стала ярко выраженная
индивидуальность манеры исполнения, создавшей в комбинации с необычно
узнаваемым тембром Хауэнштайна, некий особый стиль, часто характеризуемый СМИ
как «стиль Supermax». Однако подобная оценка в основном касалась большинства
ранних композиций, структура которых состояла из моноритмической басовой основы
с резкими вклиниваниями оригинального полифонического тембра синтезатора
MiniMoog и сложным перкуссионным сопровождением. К концу 1980-х годов MiniMoog
постепенно исключался из композиций, что приблизило звучание к традиционным
стилям, в которых основное преимущество отдавалось танцевальным.
С вступлениями, которые иногда длились
более минуты, его хиты были намного длиннее обычных 2:30 минут, но все равно
звучали без остановки на дискотеках по всему миру, несмотря на скептицизм его
собственной звукозаписывающей компании. Таким образом, предыдущая схема того,
как должна быть структурирована успешная песня, была Куртом Хауэнштайном впервые
успешно подорвана. Поэтому он считается одним из прародителей макси-сингла.
Ключевые лица европейского шоу-бизнеса не
усмотрели в «Supermax» далёкую перспективу на заре его появления, отдавая
предпочтение коммерчески востребованным мега-проектам типа «Boney M»,
«Eruption», «Chilly» и пр., однако в то время, как все они просуществовали не
далее середины 1980-х годов, «Supermax» продолжал оставаться на сцене около 35
лет, не утеряв при этом своей актуальности и аудитории. Идеи, предложенные
Куртом Хауэнштайном в далёких 1970-х годах, по его же словам, музыкальными
бизнесом всерьёз не воспринимались, расцениваясь как кратковременное модное
новшество, но именно они спустя десятилетия стали своеобразной затравкой для
формирования современных дискотечных стилей. Материал, представленный проектом
более чем за 30 лет деятельности, внёс неоценимый вклад в развитие современной
музыкальной культуры, продемонстрировав количеством оставленных хитов
высочайший уровень профессионализма и исполнительского мастерства, позволивших
занять «Supermax» достойное место в списке грандов мировой сцены.
Комментариев нет:
Отправить комментарий