John Lennon
Rock
Blues
Avant-pop
"Я основал эту группу. Я ее распустил. Вот так просто", - резюмировал Джон Леннон факт распадаThe Beatles. Конечно, в реальности все было далеко не так просто и легко. Джон, Пол, Джордж и Ринго пробыли вместе слишком долго, почти десять лет, и успели сделать слишком много, чтобы их "расставание" прошло гладко и безболезненно. Для всего мира эта новость равнялась катастрофе, ведь каждый фанат воспринимал Битлз как единое целое, не допуская даже мысли о возможности ухода одного из участников. Тем не менее, никто не думал и о том, что для этих четырех мужчин статус "битла" являлся не работой, а жизнью, выдержать которую любой другой вряд ли бы сумел. Вот и самих битлов надолго не хватило…
В момент распада Джону Леннону было 29 лет, и он изо всех сил пытался отыскать свой собственный "голос" – своё глубоко личное ощущение музыкального бытия. Только представьте, насколько сложной являлась эта задача для недавнего члена самой легендарной группы планеты. Тем не менее, наполненный творческой энергией Джон, что называется, "держал нос по ветру". Его звуковые изыскания начались еще в ноябре 1968 г., когда вместе с Йоко Оно они выпустили три захватывающих музыкальных эксперимента, включая альбом "Live Peace", записанный прямо на сцене в Торонто в сентябре 1969 г. и изданный три месяца спустя. Еще один из них, "John Lennon/Plastic Ono Band", вышел 11 декабря 1970 г. и попал в британский чарт 16 января 1971 г.
Джон страстно увлекся совместной работой с
Оно, которая обернулась их экспериментальной трилогией "Unfinished Music
No. 1: Two Virgins", "Unfinished Music No. 2: Life with the
Lions" и "Wedding Album". Эти записи звучали радикально,
авангардно и по-новаторски; нечто вроде аудиодокументальных фильмов, они были
инстинктивны и честны. В данном смысле, эти три альбома являлись прямыми
музыкальными предшественниками как "John Lennon/Plastic Ono Band",
так и "Yoko Ono/Plastic Ono Band". Обложка "Two Virgins"
вызвала большой переполох, однако в действительности она означала лишь то, что
Джон и Йоко хотели максимально обнажиться в своей честности перед миром.
Эксперименты пары Леннон-Оно не
ограничивались одной музыкой. В первой половине 1970 г. пара начала курс
терапии Артура Янова, разработанной с целью освобождения от эмоциональной боли,
полученной в раннем детстве. Для этого они отправились в Лос-Анджелес, где
провели несколько месяцев в специальной клинике. Неизвестно, как долго длилась
бы процедура их "очищения", не вмешайся в ход дела объективные
факторы. В один момент их американская виза закончилась, и им пришлось вернуться
в Великобританию. В тот же временной промежуток у Йоко случился выкидыш на
восьмом месяце беременности, что сильно повлияло на и без того шаткое душевное
равновесие внутри пары.
Джон и Йоко вернулись домой из Калифорнии
24 сентября 1970 г., а два дня спустя они уже переступили порог хорошо
знакомой, практически родной студии Abbey Road, готовые записывать песни Джона;
некоторые из них были начаты еще в Англии, а затем доработаны во время их
американского путешествия. Какие бы методы не выдумывал для них Янов, но лучшей
терапии, чем музыка, для этого дуэта точно не существовало.
На Abbey Road к ним присоединились старый
друг Леннона со времен The Beatles в Гамбурге, Клаус Форман, игравший на
бас-гитаре, и Ринго Старр на барабанах. Позже к компании примкнул клавишник
Билли Престон, участвовавший в сессиях "Let It Be", а также Фил
Спектор, который немного играл на фортепиано и выступал в роли сопродюсера
альбома вместе с Джоно и Йоко. "Фил Спектор пришел гораздо позже: большую
часть сделали мы сами, - рассказывала Оно. – Если бы он сделал всё с самого
начала, я уверена, это был бы совершенно другой альбом".
Запись "John Lennon/Plastic Ono
Band", постепенно переместившаяся с Abbey Road на Ascot Sound Studios,
построенную Джоном и Йоко в Титтенхерст-парке, заняла около четырех недель.
Стоит отметить, что звучание пластинки оказалось максимально далеким от
репертуара The Beatles. Конечно, характерный голос Джона и редкие отсылки к
наследию четверки присутствовали, но созданная музыка звучала особенно и лично
как никогда. Одновременно с "John Lennon/Plastic Ono Band" в тот
период записывался и "Yoko Ono/Plastic Ono Band", рассказывавший о
восприятии Йоко отношений с Джоном. По сути, эти две пластинки являлись частью
одной истории, рассмотренной с двух глубоких, разных и одновременно очень
близких точек зрения. Неразрывность их любви нашла отражение и в обложке,
практически идентичной в обоих случаях.
Хотя в песнях "God" и "Hold
On" Джон поет о своей жене, а в "Isolation" и "Love"
он также поет о своей жене, начало и конец пластинки посвящены родителям
музыканта. В первом треке альбом "Mother" звучит пронзительное
замечание: "Мама, у тебя был я, но у меня никогда не было тебя", и на
это всё не заканчивается. В заключительной коде Леннон произносит: "Мама,
не уходи/Папочка, вернись домой".
Аскетичный саунд "Plastic Ono
Band" дополняют и остальные песни, полные откровенных исповедей и излияний
чувств. "Working Class Hero" служит отсылкой к школьным годам Джона,
но, по признанию автора, не имеет прямого отношения к социализму. Ее главный
подтекст полон горькой иронии. Нежно и проникновенно звучит "Hold
On", появившаяся из чернового микса, настолько хорошего, что Джон просто
не мог не дать ему шанс на жизнь. Для многих главной изюминкой альбома остается
песня "God", включающая атмосферную фортепианную партию Билли
Престона.
Среди песен на "John Lennon/Plastic
Ono Band" нет ни одного хитового сингла, что вполне укладывалось в цели
автора. Леннон создавал не просто альбом, а свое личное художественное
заявление, лучше всего работавшее в совокупности всех его частей. Тем не менее,
один сингл с пластинки все же был выпущен - трек "Mother",
подкрепленный би-сайдом "Why" Йоко Оно, достиг 43-го места в
Billboard Hot 100. Что до самого альбома, то он приземлился на 8-ю позицию в
Великобритании и на 6-ю в США. В это самое время критики буквально
выстраивались в очередь, чтобы похвалить его почти болезненную честность и
включить "John Lennon/Plastic Ono Band" в свои рейтинги лучших
записей последних лет. И не только... В 1987 г. Rolling Stone назвал его
четвертым лучшим альбомом за последние 20 лет, а в своем списке
"Top-500" 2003 г. поставил его на 22-е место.
Вскоре после выхода "John
Lennon/Plastic Ono Band" в одном из интервью Джон заявил: "Мечта
закончилась. Я говорю не только о том, что Битлз закончились, я говорю о
поколении. Мечта закончилась, и лично я должен спуститься в так называемую
реальную жизнь". Эти его слова раскрывают суть пластинки куда лучше, чем
сотни рецензий. Перед нами версия реальности, окружавшей великого Джона Леннона
в непростой период его жизни - неприкрытая, неизбежная, личная, при этом
счастливая, хоть и со стойким привкусом горечи. Как и все, он искал
умиротворения, но оно непросто ему далось.
Комментариев нет:
Отправить комментарий