Выдающиеся
джазовые музыканты.
10 января
1915 года в Дарлингтоне (Южная Каролина) на свет появился Вудроу Вилсон Джонсон
(Woodrow Wilson Johnson), более известный как Бадди Джонсон (Buddy Johnson) –
замечательный пианист, руководитель большого и успешного танцевального
оркестра, пик популярности которого пришёлся на 1940-е и 1950-е годы минувшего
столетия.
Оркестр Джонсона был одним из ранних пташек-предвестников ритм-н-блюза, в чём можно убедиться, услышав элегантно-вальяжное звучание в сопровождении сладкого, медового вокала его родной сестры Эллы Джонс (почти бессменной вокалистки оркестра). А если быть точнее, то музыку оркестра Бадди, как и некоторых его современников, скорее можно отнести к стилю "jump blues" (дословно прыгучий блюз, или блюз-попрыгунчик). Это модное музыкальное направление представляло собой довольно пикантный коктейль из блюзовой гармонии, энергичных ритмов, тягучего, порою развязного и экзальтированного вокала. Оно было довольно популярным явлением в начале 1940-х, как раз в то время, когда эра свинговых оркестров подходила к концу, в воздухе начали витать идеи ещё мало кому понятного би-бопа, и многие обратились к блюзу.
Одним из
таких бэнд-лидеров и оказался Джонсон, настоящей страстью которого на самом
деле была более серьёзная, но менее популярная классическая музыка. Поэтому
зарабатывать себе на жизнь он предпочёл, направляя свой оркестр по коммерчески
прибыльному, танцевально-развлекательному пути. "Лично мне нравится
классика, – признавался он в интервью журналу "Down Beat". – Но мой
хлеб с маслом на Юге. Музыка, которую я играю, имеет южный оттенок, понятный
жителям этих мест".
Бадди
было всего 4 года, когда он начал играть на фортепиано (по свидетельствам
некоторых источников, это были частные уроки). По окончании средней школы в
своём родном Дарлингтоне он уже превратился в подающего надежды классического
музыканта. Вполне вероятно, что он предпочёл и дальше развиваться в данном
направлении, если бы не нужда, которая заставила его искать себе заработок. Само
собой, единственным правильным решением Бадди было реализовать себя в джазовой
музыке, поскольку никем, кроме музыканта, он себя не видел.
Поначалу
юноша играл на фортепиано в местных группах. В 1938 году он отправился покорять
Нью-Йорк, где ему повезло оказаться в заведении "Cotton Club" –
знаменитом месте, через которое в своё время проходили Луи Армстронг, Элла
Фицжеральд и множество других легендарных джазовых музыкантов. А в следующем
году вместе с артистами клуба он отправился на гастроли по городам Европы
(разумеется, за исключением нацистской Германии), где и оттачивал своё
мастерство, между тем подумывая об организации своего оркестра.
Его мечта
реализовалась в том же 1939-м, когда он впервые собрал небольшую группу,
подписав контракт на записи с фирмой "Decca Records". К 1941 году его
оркестр уже состоял из 9 музыкантов, а после замечательно исполненного его
сестрой Эллой (также присоединившейся к оркестру) хита "Please, Mr.
Johnson", коллектив стал настолько востребованным, что его руководитель получил
титул "King On One-Nighters" ("Король на одну ночь" – по
результатам ежегодного опроса журнала "Pittsburgh Courier"). Вот так,
с 1946 года и в течение следующих 12 лет, биг-бэнд Бадди Джонсона был
"домашним" оркестром, неизменно представляющим танцевальные вечера в
отеле "Savoy Ballroom" в Нью-Йорке, а его руководитель получил ещё
один титул – "Король Savoy" (King Savoy).
На
протяжении всего следующего десятилетия оркестр Бадди Джонсона оставался бешено
популярным, а его состав к 1950 году достиг 17 музыкантов – колоссальная цифра
по тем временам. Однако, несмотря на размер группы, Бадди умудрялся сохранять
лидерство и, согласно некоторым источникам, "не только составлял график
номеров, но даже ворчал на музыкантов и учил вокалистов, как преподать песню
зрителю и трактовать тексты".
В
исполнении его оркестра прозвучали такие популярные песни, как "Baby Don't
You Cry", "When My Man Comes Home", "Did you see Jackie
Robinson that the ball hit?", "Since I Fell for You" (песня,
получившая известность уже в 1960-м, и не в исполнении Эллы Джонсон, а певицы
Ленни Уэлч, которая также записывалась с оркестром Джонсона). Эти песни не раз
побывали в "R&B" чартах, а сам Бадди проявил себя в качестве
композитора, написав некоторые из них, а кроме того, он являлся автором
блюзового фортепианного концерта, который исполнил в "Карнеги-холле"
в 1948 году.
С
середины 1950-х, когда маэстро сменил свой предыдущий лейбл на
"Mercury", руководство фирмы вдруг объявило, что перемещает своих
R&B-артистов в категорию дополнительных. Причина была не случайна, банальна
и известна всем – новым "голосом" Америки становился рок-н-ролл, и
многие звукозаписывающие компании погнались за колоссальной прибылью.
Разумеется, музыка Бадди, ориентированная на более взрослую аудиторию, не могла
конкурировать с хитами новых кумиров, которыми были одержимы подростки. И даже
несмотря на то что его здоровье оставляло желать лучшего, он всё-таки продолжал
гастролировать со своим оркестром, выступая, в частности, с Бенни Гудманом,
Эдди Харрисом и Уэлдоном Ирвином вплоть до начала 1970-х годов, когда оркестр
его был полностью расформирован.
Бадди
Джонсон скончался 9 февраля 1977 года в возрасте 62 лет от рака головного
мозга.
В начале
1990-х интерес к его музыке начал возвращаться: вышли три его посмертных
альбома, замечательная вокалистка Этта Джонс, которая ещё в 1944 году недолго
пела в его оркестре, посвятила ему альбом "My Buddy: Songs of Buddy
Johnson", номинированный на "Грэмми".
А мы, в
свою очередь, предлагаем послушать несколько композиций в честь дня рождения
маэстро!
Екатерина
Селянинова.
Комментариев нет:
Отправить комментарий