Всемирный конкурс видеоклипов под эгидой «Pepsi». 4 выпуск. ТВ СССР, 1989 год.

Весной 1989 года по второму каналу центрального телевидения проходил "Всемирный конкурс видеоклипов". Впервые на телевидении, впервые в стране были показаны и прозвучали песни популярные на тот момент во всем мире!

Конкурс проходил следующим образом.

Один-два раза в неделю поздно вечером, где-то примерно в 23.15 показывали по 7 - 8 видеоклипов. Заставка передачи: под музыку Def Leppard мелькали кадры из клипов. Далее в начале каждого клипа голос объявлял название группы и название песни. Название группы и песни дублировались текстом на русском языке.

После показа всех видеоклипов надо было прислать открытку на телевидение с указанием лучшего клипа. Среди открыток проводился розыгрыш призов в ночь с 14 на 15 Апреля, суперпризом был видеоплеер. Это был финал конкурса, в котором опять же показали все видеоклипы и даже добавили три наших - Аквариум "Поезд в огне", Аллу Пугачёву и Валерия Леонтьева.

Данный список Всемирного конкурса видеоклипов 1989 года проверен многими очевидцами тех событий и является правильным.

4 выпуск - суббота, 18 Марта

День в истории музыки. Ранение Элеоноры Прохаски в сражении при Герде (16 сентября 1813 г.).

Известная прусская женщина-солдат Мария Христиана Элеонора Прохаска (Maria Christiane Eleonore Prochaska) родилась 11 марта 1785 года в семье сержанта военного оркестра Гренадёрского полка прусской гвардии (Garde-Grenadierregiment) в Потсдаме (Potsdam). Когда в 1793 году отцу семейства пришлось отправиться на войну против Франции, мать по состоянию здоровья была не в состоянии заботиться о детях и через год умерла. Элеонора и трое ее братьев и сестер были приняты в Большой военный приют (Grose Militarwaisenhaus), расположенный в Потсдаме. Девочка оставалась там до 1797 года, а затем вернулась к своему отцу, который оставил службу, жил на пенсию и давал уроки музыки. В 1810 году Элеонора покинула дом отца и стала работать домашней прислугой.

В августе 1813 года Элеонора распродала всё своё имущество для приобретения военного обмундирования и под именем Августа Ренца (August Renz) вступила барабанщиком в 1-й егерский батальон добровольческого корпуса барона фон Лютцова (Adolf von Lutzow), известный как «Чёрный корпус Лютцова».

Валерий Щёлкин, Сергей Фролов «Легенды ВИА» (2007). Летопись музыкальных ансамблей советской эстрады, джаза и рока (1958—1991 гг.). Часть 6. 1978 - 1979 г.

Валерий Щёлкин, Сергей Фролов «Легенды ВИА» (Грифон, 2007).

1978

Группа «Рецитал» — Москва. «Росконцерт». Художественный руководитель Александр Юдов (эксВИА «Коробейники», ВИА «Лейся, песня»). Коллектив народной артистки СССР Аллы Борисовны Пугачевой. Название означает сольный концерт после фестиваля.

Алла Пугачёва и группа "Рецитал" - "Алло !!!" (1987)

В разное время в составе ансамбля работали: Александр Левшин — гитара и аранжировки (эксВИА «Коробейники», Владимир Болдырев — ударные (эксВИА «Модо», группа новой волны «Карнавал»), Руслан Горобец — музыкальный руководитель, клавишные и оркестровка (эксВИА «Водограй», ВИА «Чаривни Гитары», ВИА «Красные Маки»), Александр Кальянов — звукорежиссер, Игорь Николаев — клавишные, композитор и вокал, Юрий Шахназаров — музыкальный руководитель и сологитарист (экс«Скоморохи», «Араке»), Александр Рузов — админинстратор (экс«Лейся,песня»), Николай Кириллин — басгитара (эксВИА «Чаривни Гитары», ВИА «Красные Маки»), Виктор Михалин — ударные, Анатолий Куликов — басгитара (эксВИА «Лейся, песня», «Арсенал», «Квадро»), Толгат Тухтамышев — сологитара, Андрей Шатуновский — ударные («Москва», «Динамик»). Духовая секция: Виктор Горбунов (ВИА «Лира», ВИА «Надежда», ВИА «Лейся, песня», Павел Жагун (ВИА «Чаривни Гитары», ВИА «Красные Маки»), Анатолий Протасов, Александр Степаненко — саксофон (эксгруппа «Браво»), Анатолий Розанов — клавишные, Николай Коновалов — звукорежиссер. В концертах принимали участие известный гитарист Владимир Кузьмин, басгитарист Сергей Рыжов. Коллектив «Рецитал» имел сольное отделение в программе Аллы Борисовны Пугачевой. Музыканты принимали участие в фестивале «Битловские посиделки», организованном продюсером Вячеславом Бейлиным и Валерием Ярушиным (2002).

Всемирный конкурс видеоклипов под эгидой «Pepsi». 3 выпуск. ТВ СССР, 1989 год.

Весной 1989 года по второму каналу центрального телевидения проходил "Всемирный конкурс видеоклипов". Впервые на телевидении, впервые в стране были показаны и прозвучали песни популярные на тот момент во всем мире!

Конкурс проходил следующим образом.

Один-два раза в неделю поздно вечером, где-то примерно в 23.15 показывали по 7 - 8 видеоклипов. Заставка передачи: под музыку Def Leppard мелькали кадры из клипов. Далее в начале каждого клипа голос объявлял название группы и название песни. Название группы и песни дублировались текстом на русском языке.

После показа всех видеоклипов надо было прислать открытку на телевидение с указанием лучшего клипа. Среди открыток проводился розыгрыш призов в ночь с 14 на 15 Апреля, суперпризом был видеоплеер. Это был финал конкурса, в котором опять же показали все видеоклипы и даже добавили три наших - Аквариум "Поезд в огне", Аллу Пугачёву и Валерия Леонтьева.

Данный список Всемирного конкурса видеоклипов 1989 года проверен многими очевидцами тех событий и является правильным.

3 выпуск - суббота, 18 Марта

Человеческая трагедия, увековеченная в музыке. Эми Уайнхаус (14 сентября 1983 - 23 июля 2011).

R&B

Джаз

Соул

Блюз

Голубоглазый соул

Рэгги

Обладательница вокальных данных, как у чернокожих исполнительниц блюза. Автор нежных мотивов и смелых текстов. Шестикратная лауреатка престижнейшей премии «Грэмми». Своенравная и отчаянная, она быстро смогла изменить индустрию современной музыки и оказать на неё грандиозное влияние. Её творчеством восхищается популярная певица Лана Дель Рей, а Леди Гага сравнивает её с такими грандиозными музыкантами, как Билли Холидей и Элла Фицджеральд. Она была «Новой Брижит Бардо» и музой для Карла Лагерфельда.

Amy Winehouse – «You Know I'm No Good»

Её чувственное творчество и сексуальный образ, который она позаимствованный у солистки The Ronettes, – яркие платья, огромные чёрные стрелки и роскошная копна волос − стали новым течением и абсолютным прорывом не только в британском шоу-бизнесе. Например, немецкий модельер Карл Лагерфельд, вдохновившись её стилем, создал коллекцию для Chanel.

Классика рока. King Crimson – «Starless and Bible Black» (1974).

Прогрессивный рок.

Экспериментальный рок.

Свободная импровизация.

King Crimson

«Starless and Bible Black» ("Беззвёздная библейская тьма") - шестой альбом британской группы King Crimson, выпущенный 29 марта 1974 года лейблом Island Records в Великобритании и Atlantic Records в США. В записи принимали участие большинство музыкантов, которые участвовали в записи предыдущего альбома «Larks' Tongues in Aspic», за исключением перкуссиониста Джейми Мьюира, и это последний альбом группы со скрипачом Дэвидом Кроссом. Большая часть альбома была записана вживую и отредактирована вместе со студийными записями и наложениями. Альбом включает в себя несколько полностью импровизированных пьес.

King Crimson – «The Night Watch»

Оформление альбома выполнено художником Томом Филлипсом (Tom Phillips). Тексты песен, как и на предыдущем альбоме «Larks’ Tongues in Aspic», написаны Ричардом Палмером-Джеймсом, большая часть из них представляет собой сатиру над материализмом и низостью общества, продолжая линию, начатую в композиции «Easy Money». Композиция «The Night Watch» посвящена картине «Ночной Дозор», хотя имя Рембрандта в ней прямо не упоминается.

Фраза «Starless and Bible Black» — цитата из радиопьесы Дилана Томаса «Под сенью молочного леса» (1954). Пьеса начинается словами: «It is spring, moonless night in the small town, starless and bible-black…» (с англ. — «Весенняя безлунная ночь в маленьком городке, беззвёздная и чёрная, как тьма египетская…»).

Виртуоз раннего джаза. Мид Лакс Льюис (4 сентября 1905 – 7 июня 1964).

Буги-вуги

Один из величайших пианистов и композиторов эпохи «буги-вуги» Мид Лакс Льюис (Anderson Meade "Lux" Lewis) родился 4 сентября 1905 года в городе Чикаго в штате Иллинойс.

Meade Lux Lewis – «Boogie Woogie» (1944).

Его отец был гитаристом, и в качестве музыкального инструмента для сына он выбрал скрипку. Ею тот и занимался вплоть до своего шестнадцатилетия, которое практически совпало с кончиной его отца. На тот момент Мид уже находился под впечатлением от игры пианиста Джимми Янси, и поэтому сменил скрипку на фортепиано. Он находит единомышленника – Альберта Эммонса, с которым его всю жизнь будет связывать тесная дружба, – а пока они вместе тренируются на домашнем фортепиано Эммонса.

История песен русского рока. ДДТ - «Я получил эту роль» (1984).

100 лучших песен русского рока.

 ДДТ

Впервые песня прозвучала в третьем альбоме уфимского состава ДДТ «Периферия» – язвительном и сатирическом настолько, что на него обратил внимание местный обком партии.

Слово Юрию Шевчуку:

«У них на столе лежали стопки моих текстов, они создали комиссию, пригласили филолога, народного башкирского композитора, разбирали мое творчество.

«Вы, конечно, талантливый человек, почему бы вам не петь на гражданские темы, вы же должны государственно мыслить. Есть же у вас темы военно-патриотические? ...» Они хором всплакнули про Афганистан. «Революция, БАМ»  Я молчал, потом не выдержал: «Почему вы ко мне с такими вопросами обратились? Я что, диссидент, шпион? Я отравляю колодцы? Оглянитесь вокруг себя. У нас этого нет, того – нет, войдите в любой подъезд, где стоят пацаны, куда им деваться? Я просто знаю, что Родину любить – это не березку целовать. А о чем поют те, кого вы мне ставите в пример?»

ДДТ – «Я получил эту роль» (Периферия, 1984)

Несмотря на то, что почти весь альбом носил сатирически-ёрничающий характер, «Я получил эту роль» стала его центральной песней – горькая исповедь молодого человека в позднюю советскую эпоху. Исповедь о том, что жизнью стали править обыватели, лицемеры и карьеристы. О том, что высокие устремления разбивались о стену пошлости и выхолощенного официоза. О непонимании между отцами и детьми. О том, как чувство неудовлетворённости начинает разъедать человека изнутри.

11 сентября 1649 года завершилась осада ирландской крепости Дроэда английскими войсками под командованием Оливера Кромвеля.

Прибрежный город Дроэда (Drogheda) принадлежал Ирландской католической конфедерации, захватившей большую часть страны после ирландского восстания 1641 года. В 1648 году ирландские конфедераты объединились с английскими роялистами, чтобы выступить против английских парламентариев. Со своей армией нового образца Оливер Кромвель высадился в Ирландии в августе 1649 года, чтобы повторно завоевать страну от имени английского парламента.

Patrick Steinbach – «Marching to Drogheda»

Кромвель прибыл в Дроэду 3 сентября; через два дня по морю были привезены осадные орудия. Его войска насчитывали около 12 000 солдат и одиннадцать тяжелых, 48-фунтовых пушек. Тактика Кромвеля была обусловлена ​​необходимостью быстрого захвата портовых городов на восточном побережье Ирландии, чтобы обеспечить пополнение запасов его войск. Обычный «сезон кампании», когда армии могли жить за счет земли, длился с весны до осени. Кромвель высадился в Ирландии в конце года, и зимняя кампания требовала постоянного пополнения запасов с моря. Поэтому Кромвель предпочитал быстрые штурмы укрепленных мест, а не длительные блокады, чтобы обезопасить важнейшие порты.

R.I.P. Катерина Валенте (14 января 1931 – 11 сентября 2024).

 

Потрясающая немецкая певица, актриса и танцовщица Катерина Валенте скончалась в возрасте 93 лет в своем доме в Лугано в Швейцарии.

«По просьбе покойной похороны прошли в строгой конфиденциальности, и никаких дальнейших церемоний или поминовений не будет», — сообщил пресс-секретарь певицы. Семья попросила уважать их частную жизнь.

Катерина Валенте родилась в итальянской семье артистов водевилей и цирка. В пятилетнем возрасте она выступала со своими тремя братьями и сестрами в качестве гитаристки в семейном секстете в Париже. После Второй мировой войны Валенте стала выступать в качестве солистки в во французских клубах, как шансонетка. В репертуаре певицы было 1500 хитов, песен и шансонов на 13 языках. Она снималась в кино и появлялась в многочисленных телевизионных шоу.

Шестьдесят лет назад, 10-го сентября 1964-го года родился Егор Летов.

 Советский рок.

Гениальный поэт и не менее гениальный исполнитель, мультиинструменталист, эрудированный мыслитель-гигант, книгочей, неподражаемый фронтмен и величайший представитель отечественного андеграунда, талантливый звукорежиссёр, коллажист и художник-оформитель, основатель и лидер самой культовой из антипопсовых групп нашей страны Егор (при рождении Игорь) Летов появился на свет в Омске.

Гражданская Оборона – «Зоопарк» (концерт 2007).

Его песни, ставшие символом борьбы за свободу и самоопределение у молодежи в советской и постсоветской России, и сегодня любят несколько поколений. По оценкам критиков, творчество Летова отличается мощной энергетикой и подачей материала, необычным, самобытным звуком, живым и простым ритмом, нестандартными текстами, своеобразной грубоватой и вместе с тем изысканной поэзией и языком.

Егор Летов – «Всё идёт по плану»

В качестве коллективов, близких ему по духу и оказавших определённое влияние на звучание Гражданской Обороны в разное время, Летов называл американский гаражный рок 1960-х (бывший его любимым музыкальным направлением): The Monks и The Sonics, группы Love, Sonic Youth, Butthole Surfers, ранние Pink Floyd (до ухода Барретта), творчество Боба Дилана, Нила Янга, Кима Фоули, Дженезиса Пи-Орриджа, Майкла Джиры, и множество других коллективов и исполнителей, преимущественно в стилях психоделического и экспериментального рока, панка и постпанка.

Зал славы Рок-н-Ролла. Link Wray – «Rumble» (1958).

 

Зал славы Рок-н-Ролла.

«Rumble» — инструментальная композиция американской группы «Link Wray & His Wray Men». Выпущенный в Соединенных Штатах 31 марта 1958 года в качестве сингла (с «The Swag» в качестве би-сайда) «Rumble» оказала огромное влияние на последующее развитие гитарного рока, сёрф-рока, гаражного рока, хэви-метала и стала наиболее новаторской и значительной композицией Линка Рея.

Link Wray & His Wray Men» - «Rumble» (original, 1958).

В отличие от вокально-центричных треков своего времени, «Rumble» передавал мощный посыл только через электрическую гитару, воплощая в себе сырую энергию и бунтарский дух, беспрецедентный в музыкальном пейзаже 1950-х. Структура песни основана на 12-тактовом блюзе. Однако звучание гитары нетипично для блюза — в нём сочетаются «тяжёлый» дисторшн и эффект вибрато. Это сочетание позже стало определяющим для жанра сёрфа, на который Линк Рей оказал немалое влияние. Произведение считается связующим звеном между ранними электрифицированными блюзовыми гитаристами, такими как Ти-Боун Уокер и Джон Ли Хукер, и первыми великими исполнителями рок-гитары, такими как Эрик Клэптон, Пит Таунсенд и Джими Хендрикс.

Link Wray – «Rumble» (11/19/1974)

В композиции впервые в рок-музыке были применены эффекты фузз и фидбэк. В ней звучат 2 электрогитары, бас-гитара и ударные. Звучание лидирующей гитарной партии — мрачное и пугающее (особенно по меркам 1958 года) было достигнуто радикальным методом: Рей пробил дырки в динамиках своего усилителя, таким «кустарным» способом впервые в роке добившись эффекта дисторшна. Также Линк Рей впервые применил вместо использовавшихся в рок-н-ролле ранее джазовых аккордов так называемый «power chord», на котором в классическом роке, а позже — в хэви-метале и панк-роке стали строиться все риффы.

50 величайших рок-групп всех времён. «Rainbow» (1975).

Хард-рок

Хэви-метал

AOR

Неоклассический метал

Прогрессивный рок (ранние альбомы)

«Rainbow» (первоначально «Ritchie Blackmore's Rainbow») — британско-американская рок-группа, образованная в 1975 году гитаристом Ричи Блэкмором и музыкантами группы «Elf» во главе с вокалистом Ронни Джеймсом Дио. Творчество группы, согласно Allmusic, явилось важнейшей вехой в развитии хард-рока и хэви-метала.

Классика рока. Rainbow – «Long Live Rock 'n' Roll» (1978).

Rainbow

Хард-рок

Хэви-метал

"Да здравствует рок-н-ролл" - третий студийный альбом «Радуги», выпущенный 9 апреля 1978 года лейблом Polydor Records, наряду с другими релизами группы, часто упоминается, как оказавший сильное влияние на формирование жанра пауэр-метал, особенно на его лирику и эстетику на фэнтезийную тематику. В 2002 году альбом занял 40-ю позицию в рейтинге «100 лучших рок-альбомов всех времён» по версии журнала Classic Rock, а в 2016 году — 49-е место в списке «Лучших альбомов 1970х».

Rainbow – «Long Live Rock 'N' Roll» (Remastered Music Video)

«Long Live Rock 'n' Roll» - последний альбом группы с участием вокалиста Ронни Джеймса Дио, который также вносил большой вклад в сочинение песен. После турне он покинул группу и позже стал петь в Black Sabbath, когда оттуда ушел Оззи.

Популярная классика. Антонин Дворжак (8 сентября 1841 – 1 мая 1904).

Самостоятельный талант, образовавшийся при неблагоприятных обстоятельствах и победоносно вышедший из трудной борьбы.

Г. Ларош

Дорогие друзья! 8 сентября 1841 года родился великий чешский композитор Антонин Дворжак (Antonín Leopold Dvořák). В своем последнем инструментальном сочинении — написанной в эпических тонах симфонической поэме «Богатырская песнь», впервые прозвучавшей под управлением Г. Малера и по праву считающейся самым потрясающим оркестровым произведением А. Дворжака, композитор запечатлел картину своего нелегкого жизненного пути с подъемами и срывами, с радостью побед и горечью поражений, с упорной борьбой и конечным триумфом человека, остававшегося, несмотря ни на что, верным национальным идеалам искусства и труда.

Antonín Dvořák - Humoresque No. 7 Opus 101,

Подобно другим музыкантам эпохи романтизма, включая Чайковского и Грига, он активно использовал в своем творчестве народные мелодии и танцевальные ритмы. Творчество этого композитора до сих пор продолжает вдохновлять джазовых музыкантов, как музыка североамериканских индейцев и спиричуэлсы когда-то вдохновляли и самого Дворжака.